Пити Пшеничная солома - Peetie Wheatstraw
Peetie Wheatstraw | |
|---|---|
 Единственная известная фотография Wheatstraw
| |
| Исходная информация | |
| Имя при рождении | Уильям Банч |
| Родился |
21 декабря 1902 Либо Рипли, Теннесси или хлопчатник, Арканзас |
| Умер | 21 декабря 1941 г. (39 лет) Ист-Сент-Луис, Иллинойс , США |
| Жанры | Сент-Луис блюз |
| Инструменты | Фортепиано, гитара |
| Активные годы | 1930–1941 гг. |
Уильям Банч (21 декабря 1902 - 21 декабря 1941), известный как Пити Уитстроу , был американским музыкантом, влиятельной фигурой среди блюзовых певцов 1930-х годов . Единственная известная его фотография показывает, что он держит в руках трехгранную резонаторную гитару марки National , но на большинстве своих записей он играл на пианино.
Ранняя жизнь и карьера
Уильям Банч был сыном Джеймса Банча и Мэри (Бернс) Банч. Сообщалось, что он родился в Рипли, штат Теннесси , но было широко распространено мнение, что он приехал из Арканзаса . После его смерти его тело было отправлено на Хлопковый завод, штат Арканзас , для захоронения, а блюзовый музыкант Биг Джо Уильямс заявил, что это его родной город.
Самые ранние биографические факты исходят от музыкантов Генри Таунсенда и Тедди Дарби , которые помнят, как Уитстроу переехал в Восточный Сент-Луис, штат Иллинойс , в конце 1920-х годов. Он уже был опытным гитаристом, но мало пианистом. Он часто выступал в клубе Lovejoy в районе Ист-Сент-Луис и в музыкальном клубе над парикмахерской на Вест-Биддл-стрит. К тому времени, когда Санниленд Слим переехал в Сент-Луис в начале 1930-х годов, Уитстроу был там одним из самых популярных певцов с восхитительным своеобразным фортепианным стилем.
Уитстроу начал записываться в 1930 году и был настолько популярен, что продолжал записываться во время Великой депрессии , когда количество выпущенных блюзовых пластинок резко сократилось. Блюзовый музыкант Чарли Джордан познакомил Уитстроу с записью, сотрудничая с Vocalion Records и Decca Records . Он записал «Tennessee Peaches Blues» в дуэте с артистом по имени Neckbones в августе 1930 года. После этой первой записи Уитстроу был особенно плодотворным, записав 21 песню за два года, включая соло «Don't Feel Welcome Blues» ». Блюз странного человека »,« Школьные дни »и« Скоро ». Он не делал записей с марта 1932 по март 1934 года, когда он совершенствовал свой зрелый стиль.
Всю оставшуюся жизнь он был одним из самых известных блюзовых исполнителей и концертмейстеров. Его общий объем, состоящий из 161 записанной песни, превзошли только четыре довоенных блюзовых исполнителя: Тампа Ред , Большой Билл Брунзи , Лонни Джонсон и Бамбл Би Слим (Амос Истон). В клубах Сент-Луиса и Ист-Сент-Луиса его популярность была выдающейся, соперничая только с Уолтером Дэвисом . Несмотря на упоминания о его гастролях, мало свидетельств того, что он работал за пределами этих городов, кроме как делать записи.
Персона
К тому времени, когда Банч добрался до Сент-Луиса, он отказался от своего имени и создал новую личность. Имя "Peetie Wheatstraw" было описано исследователем блюза Полом Оливером как имя, имеющее прочно укоренившиеся народные ассоциации. Более поздние авторы повторяли это, сообщая, что многие варианты использования имени были скопированы из Банча. Элайджа Уолд предположил, что Банч мог быть единственным источником всех использований этого имени. Для Банча было бы характерно изобрести имя с причудливым фольклорным оттенком.
Все его записи, кроме двух, были выпущены под названиями «Пити Уитстроу, зять дьявола» и «Пити Уитстроу, верховный шериф из ада». Он сочинил несколько «топов» с текстами, проецирующими хвастливый демонический образ, чтобы соответствовать этим прозвищам. Его жесткое отношение и эгоизм дали современным авторам основания сравнивать его с современными рэп-исполнителями. Есть некоторые свидетельства того, что писатель Ральф Эллисон знал его; Эллисон использовал имя «Пити Уитстроу» и аспекты демонической личности музыканта (но не биографические факты) для персонажа в своем романе «Человек-невидимка» .
Афро-американская музыка поддерживает традицию африканской «песни прославления», рассказывающей о доблести (сексуальной и других) певца. Прославление самого себя от первого лица дало толчок многим песням Уитстроу, и он с уверенностью, юмором и случайной угрозой озвучивал изменения на эту тему. Блюзовый певец Генри Таунсенд вспоминал, что настоящая личность Уитстро была похожа: «Он был таким человеком. Знаете, человек типа джайва». Блюзовый критик Тони Рассел обновил описание: «Уитстроу создал образ мачо, который сделал его духовным предком рэп-исполнителей».
Дискография
Уитстроу записал 161 сторону на пластинках со скоростью вращения 78 об / мин с 1930 по конец 1941 года. В 1975 году компания Flyright Records выпустила сборник LP. Двадцать пять лет спустя на Old Tramp Records был выпущен второй том. В 1994 году все записи Уитстроу были выпущены на семи компакт-дисках компанией Document Records .
Peetie Wheatstraw: Полное собрание сочинений в хронологическом порядке
Vol. 1, 1930–1932, Отчеты документа DOCD-5241
Vol. 2, с 25 марта 1934 г. по 17 июля 1935 г., документы DOCD-5242
Vol. 3, 17 июля 1935 г. - 20 февраля 1936 г., документы DOCD-5243
Vol. 4, с 20 февраля 1936 г. по 26 марта 1937 г., документы DOCD-5244
Vol. 5, 26 марта 1937 г. - 18 октября 1938 г., Документ содержит DOCD-5245
Vol. 6, 18 октября 1938 г. - 4 апреля 1940 г., документы DOCD-5246
Vol. 7, 4 апреля 1940 г. - 25 ноября 1941 г., документы DOCD-5247
Стиль
Уитстроу работал в сообществе музыкантов в Сент-Луисе и Восточном Сент-Луисе, которые знали и выступали друг с другом. Он также был звездой звукозаписи, подчиняющейся требованиям продюсеров и трудностям других звезд. Эти силы создали последовательность в его инструментальных стилях, которые более поздние критики сочли неинтересными. Сэмюэл Чартерс в «Кантри-блюзе» отверг Уитстроу и других звезд звукозаписи того периода как склонных к «многократному использованию клише и монотонному аккомпанементу, столь же лишенному воображения, как и их пение». Тони Рассел, хотя и был более признателен, предупредил, что «любой, кто слушает длинные отрезки его записей, скорее всего, сойдет с ума».
На фоне этого универсального стиля Wheatstraw обладал некоторыми мгновенно узнаваемыми характеристиками. Большинство пластинок, на которых он играл на фортепьяно, включая аккомпанемент других певцов, начинаются с того же восьмитактового вступления. Гораздо более отличительным был его вокальный стиль, который часто описывался как «ленивый» из-за его слабой артикуляции, но Тони Рассел лучше представлял его как «грубый» и «забитый». Самым отличительным из всех был его задушенный полуфальцетный крик «О, ну, ну» (с вариациями), вставленный в перерыв третьей строки блюзового куплета. По словам Тедди Дарби , одна слушательница воскликнула: «Боже мой, почему этот мужчина не йодль и не покончил с этим?»
Что больше всего отличало записи Уитстроу, так это качество его текстов. Как и другие успешные исполнители, он пел о проблемах городских афроамериканцев, оторванных от их сельских корней. Некоторые из его самых запоминающихся песен посвящены отмене сухого закона , проекту WPA New Deal и расчистке трущоб для обновления городов . Он впервые вошел в студию Vocalion Records 13 августа 1930 года и записал несколько песен, в том числе «Four o'Clock in the Morning» и «Tennessee Peaches Blues». В течение следующего десятилетия он записал более 160 сторон для Vocalion, Decca Records и Bluebird Records .
Уитстроу был известен своим непринужденным подходом и искусным пением и написанием песен. Его инструментальные таланты были в лучшем случае средними. Его песни нравились меньшинствам рабочего класса из-за своего содержания - он часто писал о социальных проблемах, таких как безработица и государственная помощь. Были также статьи об аморальном поведении распутных женщин и, в соответствии с его саморекламой, о смерти и сверхъестественном. Почти все его песни включали в себя его фирменный знак «О, ну хорошо», который обычно подчеркивается в третьем куплете. В своих записях Уитстроу иногда играл на гитаре, но обычно он играл на пианино в сопровождении гитариста; среди его сотрудников были гитаристы Кокомо Арнольд , Лонни Джонсон , Чарли Джордан , Папа Чарли Маккой и Тедди Банн, а также пианист Чемпион Джек Дюпри . На некоторых из своих последних свиданий Уитстроу записывал музыку в стиле джаза, сотрудничая с Лил Хардин Армстронг и трубачом Джоном Джонсом .
Влиять
В 1930-е годы влияние Уитстроу было огромным. Возможно, самый очевидный пример его влияния - это тексты и стиль вокала Роберта Джонсона , которого часто считают самой важной блюзовой фигурой той эпохи. Многие записи Джонсона были переработкой песен других популярных исполнителей того времени, и он в значительной степени опирался на репертуар Уитстроу. Например, «Блюз полицейского участка» Уитстроу составляет основу «Блюза терраплана» Джонсона. Его прозвище «Зять дьявола» также перекликалось с подобным образом Джонсона.
Уитстроу, наряду с Лероем Карром , был одним из первых блюзовых певцов, игравших на фортепиано. Элементы его стиля можно увидеть у более поздних художников, таких как Чемпион Джека Дюпри , Мун Мулликан и Джерри Ли Льюис . Он также сделал много записей с влиятельным Кокомо Арнольдом , написавшим стандарт блюза « Milk Cow Blues ».
Смерть
Уитстроу был на пике своего успеха в момент своей преждевременной смерти. Песни «Мистер Ливингуд» и «Принеси мне цветы, пока я живу» были его последними известными записями с его последней записи, состоявшейся 25 ноября 1941 года. 21 декабря 1941 года, в его 39-й день рождения, он и несколько друзей решили съездить, чтобы найти еще спиртного. Они пытались соблазнить друга Уитстроу, блюзового певца Тедди Дарби , пойти с ними, но жена Дарби отказалась позволить ему. Уитстроу сел в машину с Большим Джо Уильямсом и двумя другими друзьями, один из которых был за рулем. К счастью для него, Уильямс попросил, чтобы его отвезли в центр города, чтобы сесть на трамвай до его дома в Сент-Луисе. Двигаясь на высокой скорости всего в квартале от дома Уитстроу, «бьюик», на котором они ехали, врезался в стоящий товарный поезд, выбросив всех троих из машины. Двое товарищей Уитстроу были убиты мгновенно, а через пять часов он скончался от травм головы в больнице. Существует легенда, что его смерть не привлекла особого внимания, но о происшествии подробно сообщили в газетах Сент-Луиса и Ист-Сент-Луиса, а в национальной музыкальной прессе появились некрологи. Down Beat возглавил первую полосу своего выпуска от 15 января 1942 года с рассказом об аварии и опубликовал оценку карьеры Уитстроу под заголовком «Блюзовый крикун убит после восклицания« Hearseman Blues »». Пшеничная солома была похоронена на кладбище Краудер, недалеко от хлопкового завода, штат Арканзас .