Радио (альбом LL Cool J) - Radio (LL Cool J album)
| Радио | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Студийный альбом по | ||||
| Выпущенный | 18 ноября 1985 г. | |||
| Записано | 1984–85 | |||
| Студия | Chung King House of Metal (Нью-Йорк) | |||
| Жанр | Хип-хоп | |||
| Длина | 47 : 04 | |||
| Этикетка | ||||
| Режиссер | ||||
| LL Cool J хронология | ||||
| ||||
| Синглы с радио | ||||
| ||||
Радио это дебютный альбом американского рэпера LL Cool J . Он был выпущен 18 ноября 1985 года на лейблах Def Jam Recordings и Columbia Records . Это также был первый полноформатный альбом Def Jam.
Альбом был записан в Chung King House of Metal в Нью-Йорке с продюсером Риком Рубином , который обеспечил редкий, минималистичный стиль производства. Альбом также звук перемежается DJ царапать , часто короткие образцы , и акцент на сильной доли . LL Cool J агрессивный в B-Boy текст исследовал темы внутренней городской культуры, подростковой распущенности и бахвальство рапса.
Это был значительный успех продаж хип-хопа в то время, Radio стал хитом чарта Billboard и был продан тиражом более 500 000 копий в течение первых пяти месяцев после выпуска. К 1989 году он стал платиновым от Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки, и его продажи в США превысили один миллион копий. Первоначальный прием альбома был в целом положительным, с похвалой за лиризм LL Cool J и продюсирование Рубина. С тех пор он был признан критиками лучшим альбомом LL Cool J.
Радио принадлежало к поворотному моменту в культуре и истории хип-хопа, отражая новую школу и субкультуру геттобластеров в Соединенных Штатах в середине 1980-х. Успех альбома способствовал вытеснению старой школы новой школьной формой и повсеместному успеху жанра в этот период. Это был также прорыв в карьере для LL Cool J и Рика Рубина. Радио было признано музыкальными журналистами одним из первых музыкально сплоченных и коммерчески успешных хип-хоп альбомов.
Фон
В марте 1984 года , когда Нью - Йоркского университета студент Рик Рубин и промоутер - менеджер Рассел Симмонс основал тогда независимый Def Jam этикетке, 16-летнего Сент - Олбанс, Квинс родной Джеймс Тодд Смит создавал демо - кассеты в доме его бабушки и дедушки. Его дед, джазовый саксофонист, купил ему стереооборудование на сумму 2000 долларов, включая две вертушки , аудиомикшер и усилитель . Смит позже рассказал о своем детстве фона и постукивание , заявив , что «К тому времени я получил такое оборудование, я уже был рэпер. В этом районе, дети растут в рэпе. Это как говорить на испанском языке , если вы вырастете в всех-испански Хаус. Я попал в него, когда мне было около 9, и с тех пор все, что я хотел, - это сделать запись и послушать ее по радио ». Используя микшерный стол, который он получил от своего деда, Смит продюсировал и микшировал свои собственные демо и отправлял их различным звукозаписывающим компаниям по всему Нью-Йорку, в том числе Def Jam Recordings Симмонса и Рубина.
Под своим новым сценическим псевдонимом LL Cool J (аббревиатура от «Ladies Love Cool James») Смит подписал контракт с Def Jam, что привело к выпуску его первой официальной записи, 12-дюймового сингла « I Need a Beat ». (1984). Сингл был жесткой, уличной песней би-бой с запасными битами и баллистическими рифмами. Позже Смит рассказал о своих поисках лейбла, заявив: «Я разослал свое демо разным компаниям, но я нашел свой дом именно в Def Jam». В том же году Смит дебютировал с концертом в средней школе Manhattan Center High School. В более позднем интервью LL Cool J вспомнил этот опыт, заявив: «Они сдвинули столы в обеденном зале вместе, и я и мой ди-джей, Cut Creator, начали играть ... Как только все закончилось, девушки кричали и просили автографы. Тут же я сказал: «Это то, чем я хочу заниматься» ». Дебютный сингл LL разошелся тиражом более 100 000 копий и помог Def Jam стать лейблом и Смитом как рэпером. Коммерческий успех "I Need a Beat" - наряду с " Rock Hard " (1984) Beastie Boys - помог Def Jam заключить дистрибьюторское соглашение с Columbia Records в следующем году.
LL бросил школу Эндрю Джексона в Квинсе, чтобы записать свой первый студийный альбом, а также первый LP, выпущенный Def Jam. Запись альбома проходила в Chung King Studios в китайском квартале Манхэттена под руководством Рубина. «Не было никаких ожиданий», - напомнил продюсер. «Все было сделано методом проб и ошибок. Пока это звучало хорошо, не имело значения, насколько технически это могло быть неправильно».
Заметным среди сотрудников был диджей LL Джей Филпот, более известный как " Cut Creator ". Уроженец Квинса и бывший тромбонист , Филпот познакомился с Л.Л. на вечеринке, и они начали выступать вместе. Аудио мастеринга был обработан инженером Херб Держав на 130 West 42nd Street в Frankford Wayne Мастеринг Labs и альбом был установлен для выпуска как радио в ноябре 1985 года, в котором содержится посвящение в буклете к матери и дедушке LL в. Релиз альбома ожидался многими фанатами рэпа после появления LL в хип-хоп фильме Krush Groove , который был основан на истоках лейбла Def Jam и включал сингл « I Can't Live Without My Radio » с Radio .
Музыка и тексты песен
Работа над альбомом, полностью осуществленная Риком Рубином с ремиксом DJ Jazzy Jay , была отмечена критиками и музыкальными авторами за минималистский стиль и сдержанную агрессивность Рубина. Стив Хьюи из AllMusic охарактеризовал продюсирование Radio как «скелетный» и «скелетный», в то же время назвав инструментарий «в основном просто провернутым битбоксом». Звук Radio в основном акцентируется ди-джеем скретчом и иногда включает короткие сэмплы , которые подчеркивают мрачную долю . Подводя итоги музыкальному стилю Radio , Хьюи заявил: «Результатом стал рэп в его самой скелетной форме, с жесткой уличной агрессией, которая идеально сочетается с дерзкой подростковой энергией LL».
Лирические темы, касающиеся культуры и образа жизни городской молодежи, которые всплывают на радио , в том числе растущее и популярное отношение би-бой (« Я не могу жить без моего радио », « Rock the Bells ») и подростковая распущенность. («Дорогая Иветт»), наряду с «подростковой энергией» Л.Л., описанной писателем Нельсоном Джорджем , помогли привлечь внимание более молодой музыкальной аудитории и сыграли важную роль в коммерческом успехе альбома. Лирика LL Cool J на Radio подчеркнута умными диссонансами, игривым хвастовством и хвастливым рэпом. Колумнист Стивен Холден из The New York Times охарактеризовал LL Cool J как «мускулистого молодого гиганта с животным магнетизмом и любезной самоуверенностью молодого Мухаммеда Али ». «Я хочу тебя» и « Я могу дать тебе больше » были признаны слушателями хип-хопа первыми балладами хип-хопа , и их также цитировали несколько музыкальных авторов и критиков.
Автор книги 1985 года Fresh: Hip Hop Don't Stop , писатель Нельсон Джордж подробно остановился на привлекательности радио для слушателей в то время, охарактеризовав LL Cool J как "домашнего парня-минимализма, который знает свои ритмы", и заявив: "Вы можете назовите это рэпом, хип-хопом или улицей, но на самом деле это способ слушать музыку - и увлекаться вечеринками, - который выражает переживания и отношения очень многих городских детей. Л.Л. Кул Джей - один из лучших молодых токологов в мире, потому что он говорит напрямую со своим поколением и о нем в больших битах, которые напоминают Run-DMC , Trouble Funk , Джеймса Брауна , и немного фанковых кусочков AC / DC и Yes ... Эта подростковая музыка построена на битах, а не только на старых битах Все дело в ритме со стилем и индивидуальностью, и у LL Cool J есть и то, и другое ».
Выпуск и прием
| Оценка по отзывам | |
|---|---|
| Источник | Рейтинг |
| Вся музыка |  |
| Руководство по записи Кристгау | B + |
| MusicHound R&B | 4,5 / 5 |
| Q |  |
| RapReviews | 8/10 |
| Путеводитель по альбомам Rolling Stone | |
| Источник | 5/5 |
| Руководство по альтернативной записи Spin | 9/10 |
| Деревенский голос | B + |
Выпущенный 18 ноября 1985 года на лейбле Def Jam Recordings в Соединенных Штатах, Radio в то время заработало значительный коммерческий успех и продажи хип-хоп записи. По данным Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки, за первые пять месяцев было продано более 500 000 копий, а к 1988 году было продано более 1 миллиона копий . Радио достигло 6 места в чарте Top R & B / Hip-Hop Albums и 46 места в чарте альбомов Billboard 200 . Он вошел в чарт Top R & B / Hip-Hop Albums 28 декабря 1985 года и оставался там сорок семь недель, а также вошел в чарт Pop Albums 11 января 1986 года. Радио оставалось в чарте тридцать восемь недель. К 1989 году альбом получил платиновый статус от Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) после получения золотого сертификата в Соединенных Штатах 14 апреля 1986 года с продажами, превышающими один миллион копий.
Радио получило положительные отзывы как от поклонников "уличной и танцевальной музыки", так и от музыкальных критиков, включая Роберта Кристгау из The Village Voice , который назвал его в январской статье 1986 года "самым интересным и оригинальным рэп-альбомом года". Агрессивный рэп LL Cool J и урезанная продукция Рика Рубина были высоко оценены критиками, которые также согласились с тем, что тексты LL устанавливали новый стандарт для MC в то время. Тексты песен были одобрены критиками, которые описали написание песен LL как умное и веселое. Конни Джонсон из Los Angeles Times сказал, что он является неотъемлемым артистом «второго поколения» хип-хопа из-за его «острого остроумия». Дебби Булл из журнала Rolling Stone была впечатлена его написанием песен и тем, насколько оригинальность его заключается в балладах, даже несмотря на то, что «именно более дерзкие, танцевальные песни делают эту пластинку такой неотразимой вечеринкой». Критический успех альбома позже привел к его сравнению с другими альбомами LL Cool J, которые не были такими критически успешными, как Radio . В своем обзоре для Пресса для брюк , Айра Роббинс назвал альбом «первичным классической оригинальной коммерческой всплеск хип-хоп» и продолжал писать:
От монстра- магнитофона на обложке до таких мелодий, как 'I Can't Live Without My Radio' и 'You Can't Dance', LL затрагивает все культурные тотемы, произнося свои острые на язык строки с юношеской настойчивостью и восхитительно сопливой. отношение. Ритм-треки лаконичны и агрессивны; рэп на знакомые темы избегает клише и достаточно умен, чтобы требовать многократного прослушивания.
С момента первого приема Radio было замечено фанатами и критиками как величайшая работа LL Cool J, а также как один из лучших альбомов хип-хопа. Оглядываясь назад, можно сказать, что некоторые критики и музыкальные авторы больше хвалили вклад продюсера Рика Рубина в радио , а также отмечали важность его работы над альбомом. Yahoo! Фрэнк Мейер из Music сказал, что этот альбом был «одним из самых ранних альбомов, наряду с Run-DMC , в котором вокальный подход рэпа сочетается с музыкальными аранжировками и риффами рок-н-ролла». «Я не могу жить без него». My Radio »- это классика хип-хопа, и этот альбом на долгое время установил стандарт для рэпа Восточного побережья».
_(US-1995).jpg)
Позже радио занял 2-е место в рейтинге журнала ego trip «25 величайших альбомов хип-хопа (1980–1998)», 69- е место в рейтинге «100 лучших пластинок 80-х» по версии журнала Rolling Stone и 71-е место в «100 величайших американских альбомах всех времен» Blender. Список времени ». В 2003 году журнал Rolling Stone поместил альбом под номером 478 в списке «500 величайших альбомов всех времен» ; он занял 470 место в обновленном списке 2012 года. Альбом также был включен в выпуск журнала Rolling Stone за 1997 год "The Essential 200 Rock Records". В 1998 году Radio было выбрано одним из 100 лучших рэп-альбомов журнала The Source .
Наследие и влияние
С прорывом успех его хит сингл «I Need A Beat» и Radio LP, LL Cool J стал одним из первых хип-хоп действует для достижения успеха мейнстрим вместе с Kurtis Blow и Run-DMC гигов на больших площадках были предложены LL, поскольку он присоединится к турне Raising Hell 1986–1987 годов , на разогреве у Run-DMC и Beastie Boys. Еще одной вехой в популярности Л.Л. стало его появление на American Bandstand в качестве первого хип-хоп исполнителя на шоу.
Успех альбома также способствовал укреплению репертуара и репертуара Рика Рубина как продюсера звукозаписи. Radio вместе с Raising Hell (1986) и Licensed to Ill (1986) составили трилогию нью-йоркских альбомов под руководством Рубина, которые помогли разнообразить хип-хоп. Продюсерский кредит Рубина на задней обложке гласит: "REDUCED BY RICK RUBIN", имея в виду его минималистский стиль производства , который придал альбому урезанное и грубое звучание. Этот стиль станет одним из производственных товарных знаков Рубина и окажет большое влияние на будущую хип-хоп постановку. Ранняя работа Рубина по продюсированию хип-хопа, до его ухода из Def Jam в Лос-Анджелес, помогла укрепить его наследие как пионера хип-хопа и завоевать репутацию в музыкальной индустрии.
Радио " освобождение совпало с ростом новой школьной сцены и субкультуры , которая также ознаменовала начало „золотого века“хип-хопа и замены старой школы хип - хопа . Этот период хип-хопа был отмечен концом диско-рэп- стилей старой школы, процветавшей до середины 80-х, и появлением нового стиля с использованием « гетто-бластеров ». Радио стало одной из самых ранних записей, наряду с дебютным альбомом Run-DMC , в которой вокальный подход хип-хопа и рэпа сочетается с музыкальными аранжировками и рифовым звучанием рок-музыки , что является пионером в гибридном звучании рэп-рока .
Возникающая новая школьная сцена изначально характеризовалась минимализмом, основанным на драм- машинах, часто с элементами рока, а также хвастовством рэпа в агрессивном, самоуверенном стиле. В образе, как и в песне, артисты продемонстрировали жесткое, крутое уличное отношение к би-бою. Эти элементы резко контрастировали с P-Funk 1970 - х годов и диско- стилями, живыми группами, синтезаторами и партийными рифмами, преобладающими в 1984 году, делая их олдскульными. В отличие от продолжительной, похожей на джем формы, преобладающей в раннем хип-хопе (" King Tim III ", " Rapper's Delight ", " The Breaks "), артисты новой школы стремились сочинять более короткие песни, которые были бы более доступными и имели потенциал для играют на радио и создают более сплоченные пластинки, чем их старые коллеги; стиль символизировано LL Cool J в радио . Ярким примером нового школьного звучания является песня «I Can't Live Without My Radio», громкое и вызывающее заявление общественности о лояльности его бум-боксу, которое New York Times охарактеризовала как «типичный рэп в его прямоте и непосредственности. и самоутверждение ". Это было показано в фильме Krush Groove (1985), который был основан на подъеме Def Jam и новых школьных артистах, таких как Run-DMC и The Fat Boys .
Энергия и хардкор поставки и музыкальный стиль рэп , размещенные на радио , а также других новых записей школьных таких художников, как Run-DMC, Schooly D , T La Rock и Steady B , оказался влиятельным хип - хоп актами " золотой век », такие как Boogie Down Productions и Public Enemy . Упадок старой школы хип-хопа также привел к закрытию Sugar Hill Records , одного из лейблов, которые помогли внести свой вклад в ранний хип-хоп и который, по совпадению, отклонил демо-запись LL. Поскольку альбом служил примером расширения художественных возможностей хип-хопа, его коммерческий успех и отличное звучание вскоре привели к увеличению многонациональной аудитории и слушателей, добавив к наследию альбома и хип-хопа.
Отслеживание
Все треки спродюсированы Риком Рубином , кроме «I Need a Beat», спродюсированного Рубином и Джаззи Джеем .
Все треки написаны Джеймсом Тоддом Смитом и Рубином.
| Нет. | Заголовок | Длина |
|---|---|---|
| 1. | « Я не могу жить без своего радио » | 5:28 |
| 2. | "Ты не умеешь танцевать" | 3:37 |
| 3. | "Дорогая Иветт" | 4:07 |
| 4. | "Я могу дать вам больше" | 5:08 |
| 5. | "Опасный" | 4:40 |
| 6. | "Эль-Шабаз" | 1:18 |
| Нет. | Заголовок | Длина |
|---|---|---|
| 1. | " Rock the Bells " | 4:01 |
| 2. | "Мне нужен бит (ремикс)" | 4:32 |
| 3. | "Это ложь" (с участием Рассела Раша ) | 4:42 |
| 4. | " Ты будешь рок " | 4:44 |
| 5. | "Я хочу тебя" | 4:51 |
Персонал
- Музыканты
- Джеймс Тодд Смит - вокал (в титрах: LL Cool J)
- Джей Филпот - диджей (в титрах: DJ Cut Creator)
- Рассел Раш - гостевой вокал, трек 9
- Производство
- Рик Рубин - продюсер
- Джаззи Джей - продюсер на треке 8
- Стив Этт - инженер звукозаписи
- Стив Байрам - Дизайн обложки альбома
- Нельсон Джордж - Примечания к вкладышу
- Херб Пауэрс младший - мастеринг-инженер
- Джош Чеус, Джанетт Бекман - фотография лайнера (зачислено на переиздание )
Диаграммы
| Диаграмма (1985) | Пиковая позиция |
|---|---|
| Чарт альбомов Великобритании | 71 |
| Билборд США 200 | 46 |
| Лучшие R & B / хип-хоп альбомы США Billboard | 6 |
Сертификаты
| Область | Сертификация | Сертифицированные подразделения / продажи |
|---|---|---|
| США ( RIAA ) | Платина | 1,000,000 ^ |
|
^ Данные о поставках основаны только на сертификации. |
||
Смотрите также
использованная литература
Библиография
- Брайан Коулман (2007). Проверьте технику . 2-е изд. Виллард / Рэндом Хаус , Нью-Йорк, штат Нью-Йорк. ISBN 978-0-8129-7775-2.
- Нельсон Джордж (1985). Fresh: хип-хоп не останавливается . Рэндом Хаус, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк. ISBN 978-0-394-54487-8.
- Куртис Блоу (1997). Куртис Блоу представляет: История рэпа, Vol. 1 и 2 . Буклет на обложке CD. Rhino / WEA International Inc.
- Нельсон Джордж, Джеймс Тодд Смит (1990). Радио (переиздание) . Буклет на обложке CD. Def Jam Recordings.
- Дэвид Туп (2000). Рэп Атака . 3-е изд. Змеиный хвост , Лондон, Великобритания. ISBN 978-1-85242-627-9.
- Питер Шапиро (2005). Грубый путеводитель по хип-хопу . 2-е изд. Грубые гиды , Лондон, Великобритания. ISBN 978-1-84353-263-7.