Рене Маклин - René McLean

Рене Маклин (родился 16 декабря 1946 года) - хард-боп- саксофонист и флейтист . Он родился в Нью-Йорке . Он начал играть на гитаре до того, как получил альт-саксофон и инструкции от своего отца, альт-саксофониста Джеки Маклина .

Рене Маклин

биография

Маклин играл в середине 1970-х в квинтете с Вуди Шоу и Луи Хейсом, а в 1978 году гастролировал с Хью Масекелой .

Позже он изучал музыку в Нью-Йоркском музыкальном колледже и Массачусетском университете в Амхерсте . Маклин получил стипендию творческого художника от Японо-американской комиссии по дружбе и Национального фонда искусств в 1986 году, чтобы проживать в Японии, изучать традиционную японскую музыку, искусство и культуру, а также выступать и преподавать. Он много записывал, а также имеет обширный опыт работы преподавателем музыки в Соединенных Штатах и Южной Африке .

Рене Маклин родился в Нью-Йорке, инструменталист с несколькими язычками (альт, тенор, сопрано-саксофоны, флейты, ней, сякухати), композитор, руководитель группы, педагог и продюсер, начал свое музыкальное образование в возрасте девяти лет под опекой и опекой. руководство его отца, альт-саксофониста и педагога Джеки Маклина . Рене дебютировал с группой Джеки МакЛина в середине 1960-х годов и руководил своими собственными группами. Дебют Рене Маклина в качестве лидера группы и продюсера начался в 1963 году, когда ему было 16 лет.

Рене Маклин продолжил учебу с отчимом, а также с Обществом джазового искусства, культурной программой HARYOU ACT под руководством Джулиана Юла, Рита Тейлора, Джеки Маклина и Кенни Дорхэма ; Кларк Терри Молодежный оркестр, джаз Mobile , а затем в Нью - Йорке в музыкальном колледже (Нью - Йоркского университета) и Университета штата Массачусетс. Кроме того, он обучался в частном порядке с такими инструкторами, как Сонни Роллинз , Фрэнк Фостер, Джордж Коулман , Кенни Дорхэм, Джеки Байард, Барри Харрис и Хьюберт Лоуз.

Рене выступал и записывался в качестве лидера, а также выступал на стороне с музыкантами черной музыкальной традиции, включая Джеки МакЛин, Биг-бэнд Диззи Гиллеспи , Лайонела Хэмптона All Stars, оркестр Тито Пуэнте , Горация Сильвера , Вуди Шоу , доктора Билла Тейлора, Бабу. Олатунджи, Хью Масекела, Мириам Макеба , Эбби Линкольн , Декстер Гордон , Джеймс Муди , Юсеф Латиф , Жако Пасториус , группа Forte Apache Band Джерри Гонсалеса, Хамза Эль Дин и в сотрудничестве с ведущим поэтом-активистом Амири Баракой (Леруа Джонс).

Маклин выступал, проводил семинары и читал лекции в многочисленных университетах и культурных программах в США и странах Карибского бассейна (включая Кубу), а также в Южной Америке, Европе, Ливане, Японии, Индонезии, Южной Африке, Лесото, Ботсване, Свазиленде, Намибии, Мозамбик, Зимбабве, Мадагаскар и Маврикий.

С 1970 по 1973 год он был капельмейстером Общинного центра Мелроуза штата Нью-Йорк NACC в Южном Бронксе. С 1984 по 1985 год Рене был постоянным художником в Хартфордском университете на факультете афроамериканской музыки. С 1985 года Маклин живет в Южной Африке, где он выступает, преподает и исследует музыкальные традиции. В качестве консультанта Культурного центра Ммабана он разработал основу для музыкальной программы и учебного плана Центра, впоследствии возглавляя музыкальную программу с 1987 по 1990 год. С 1991 по 1992 год он был приглашенным участником программы New School Jazz. С 1994 по 1998 год Маклин был преподавателем джазовых исследований в Кейптаунском университете .

Маклин - профессор афроамериканской музыки на факультете Института Джеки Маклина в школе Хартта Хартфордского университета. Он также является главным исполнителем музыки в коллективе художников в Хартфорде, штат Коннектикут.

Он был получателем нескольких грантов и стипендий Национального фонда искусств , включая престижную стипендию для творческих художников от Японо-американской комиссии по дружбе и Национального фонда искусств, чтобы проживать в Японии для исследования традиционной японской музыкальной культуры и выполнять и учить. Он также проводил время, исследуя музыкальные традиции и выступая на Бали, Индонезия.

Рене Маклин черпает вдохновение и понимание из богатого разнообразия афроамериканских традиций и различных музыкальных жанров мира с особым упором на восточные и африканские традиции. Он определяет свою музыку как «преодоление социально-политических и культурных границ - это универсальный язык».