Тодрос Геллер - Todros Geller
Тодрос Геллер | |
|---|---|
Башни Чикаго , 1937, ксилография на бумаге, 10 х 8 дюймов, Собрание Государственного музея Иллинойса . Изготовлен в рамках Федерального художественного проекта « Управление прогресса завода » .
| |
| Родившийся |
1 июля 1889 г. |
| Умер | 23 февраля 1949 г. (59 лет) |
| Национальность | Американец |
| Образование | Школа Художественного института Чикаго |
| Известен | Живопись , Художник |
Известная работа |
От земли к земле (1937) |
| Награды | Три награды Национальной выставки печати Библиотеки Конгресса |
Тодрос Геллер ( идиш : טודרוס געלער; 1 июля 1889 - 23 февраля 1949) был американским художником и учителем еврейского происхождения, наиболее известным как мастер-гравер и ведущий художник в художественном сообществе Чикаго.
ранняя жизнь и образование
Геллер родился в Виннице , Российская Империя (ныне Украина ) в 1889 году. Он изучал искусство в Одессе и продолжил учебу после переезда в Монреаль в 1906 году, где он иммигрировал в Канаду . Он женился и переехал в Чикаго в 1918 году, где до 1923 года учился в Школе Художественного института Чикаго .
Карьера
Геллер создавал картины, гравюры на дереве, резьбу по дереву и офорты. Его работа была сосредоточена на еврейских традициях, часто включающих моралистические темы и социальные комментарии, местечках , жизни в гетто и пересечении еврейских традиций с современным Чикаго. Он рассматривал искусство как инструмент социальной реформы, и большую часть своей карьеры он посвятил обучению искусству. Его работа была заказана для витражей, экслибриса, общественных центров и книг на идиш и английском языке. Он считался лидером в области синагоги и религиозного искусства. Он проектировал витражи для синагог в Омахе , Форт-Уэрте , Дейтоне , Стэмфорде и Чикаго-Хайтс . За свою карьеру проиллюстрировал более 40 книг.
Обучение искусству
Помимо проведения занятий в своей студии, Геллер был руководителем отдела искусства в Институте еврейского народа (JPI), руководителем искусства в Управлении еврейского образования и руководителем художественного факультета Колледжа еврейских исследований (который стал Институтом еврейских исследований Спертуса). Learning and Leadership ) и преподавал в Hull House . Многие выдающиеся чикагские художники изучали рисунок и живопись у Геллера. Геллер был источником вдохновения для Аарона Бора и Митчелла Сипорина , среди прочих. Ирен Гордон также была среди его учениц.
Л. М. Штейн Фарлаг
В 1926 году Геллер установил длительные рабочие отношения с чикагским издателем и культурным активистом Л. М. Штейном (псевдоним Ицхака Лейба Фрадкина, англизированного как Л. М. Штейн в его англоязычной переписке). Штейн и Геллер разделяли схожую идеологию, оба считались радикальными прогрессистами, были частью чикагских еврейских левых, которые работали над продвижением языка идиш, и оба они поддерживали Советский Союз за его приверженность языку идиш и еврейскому поселению в Биробиджане . Идишская пресса Штейна, LM Shteyn Farlag , опубликовала не менее восьми монографий с иллюстрациями Геллера и четыре художественных альбома, посвященных его творчеству.
Искусство и активизм
В 1923 году наблюдатель Чикагского еврейского института (предшественник сегодняшнего Еврейского общинного центра ) включил Геллера в число «многих хорошо известных художников», чьи работы были внесены в каталог художественной выставки.
Геллер был одним из основателей клуба «Вокруг палитры» в Чикаго в 1926 году, в котором художники делились своими личными взглядами на искусство и его роль в обществе. В 1940 году клуб стал «Американским еврейским арт-клубом», а в начале 1990-х - «Американским еврейским клубом художников». Среди других учредителей были Эмиль Армин , Дэвид Беккер, Аарон Бород , Фрици Брод, Сэмюэл Гринбург, Уильям С. Шварц, Морис Йохим и Луиза Данн Йохим.
В 1929 году Геллер посетил Палестину , где он был вдохновлен рисовать библейские темы, такие как его картина «Старый Иерусалим», которая была включена в каталог тридцать третьей ежегодной выставки Института искусств Чикаго. Он также создал серию гравюр на дереве под названием Семь палестинских мотивов, вырезанных на дереве в 1930 году.
В 1931 году Геллер предоставил иллюстрации для книги Роуз Дж. Лурье « Великий поход: постбиблейские еврейские рассказы» - подборки еврейских рассказов для детей, охватывающих период от разрушения Первого Храма до изгнания из Испании . Книга была издана Союзом американских еврейских конгрегаций и была призвана привить «любовь к еврейским героям, еврейскому народу и еврейскому идеализму». Джон Друри в своем обзоре Cafe Royale 1931 года, «интеллектуального и артистического рандеву западного еврейского квартала», в своей книге « Обед в Чикаго» включил «Тодроса Геллера, художника по дереву» как одного из «местных жителей». Еврейские знаменитости в области искусства и смежных интересов, которые обедали там.
В 1932 году Геллер участвовал в художественной ярмарке в Грант-парке, организованной Аделин Лебделл Этуотер, первой в Чикаго арт-ярмарке под открытым небом.
По словам Сары Абревая Штайн, профессора истории и кафедры сефардских исследований Мориса Амадо в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе , недорогие репродукции работ Геллера были популярны среди еврейских левых в Чикаго в 1930-х годах, особенно фотография традиционно одетого еврея, стоящего под следами одного из них. Надземные поезда Чикаго .
Геллер рассматривал искусство как инструмент социальных реформ. В 1936 году он подписал призыв к первому Конгрессу американских художников «Против войны и фашизма». Летом 1936 года Чикагское общество художников опубликовало свой первый годовой календарь с блочной печатью под названием «Календарь художника - 1937 год», в котором были представлены гравюры на дереве 30 чикагских художников, включая Геллера. Календарный проект был призван собрать средства на общественную деятельность и познакомить чикагских художников с более широкой аудиторией.
Он был самым известным из 14 художников-графиков, участвовавших в работе «Подарок Биро-Биджану» в 1937 году, альбома из 14 гравюр на дереве, созданного в рамках проекта по сбору средств для Чикагского ICOR (аббревиатура которого происходит от идишского названия Ассоциации Еврейская колонизация в Советском Союзе ) для поддержки Еврейской автономной области . Вкладом Геллера в портфолио стала гравюра на дереве по мотивам колыбельной на идиш « Изюм и миндаль» , написанной Авраамом Гольдфаденом в 1880 году для его оперетты « Суламис» . На гравюре показано несколько сцен, когда мальчик растет и путешествует из Восточной Европы в Чикаго: мать мальчика и коза, окружающая его колыбель, мальчик учится, взрослый мужчина идет с мешком на спине мимо открытого рынка, мужчина работает портного, чтобы заработать денег на иммиграцию в Новый Свет, и сцену надземного поезда и дымовых труб Чикаго, где безработные демонстрируют демонстрацию со знаменами и флагами. Последняя сцена, посвященная новой надежде, показывает человека, стоящего, смотрящего вверх и держащего только что посаженное дерево. Другими художниками, выполнившими гравюры на дереве, были Алекс Топчевский, Уильям Джейкобс, Аарон Бод, Дэвид Беккер, Луи Вайнер, Митчелл Сипорин, Эдвард Миллман, Фрици Брод, Бернс Беркман , Моррис Топчевски , Абрахам Вайнер, Раймонд Кац и Сейл Розенберг.
В 1937 году Штейн опубликовал около шестидесяти гравюр на дереве Геллера под названием From Land to Land , созданных в рамках Федерального художественного проекта (FAP), подразделения изобразительного искусства Великой депрессии - era New Deal Works Progress Administration (WPA) Federal. Одна программа в США . На обложке был изображен козел на берегу озера Мичиган на фоне горизонта Чикаго. Как важный элемент еврейской жизни в Восточной Европе, который, как считалось, обладал мистическими качествами, козы были доминирующим символом в художественном словаре Геллера. Гравюры на дереве, четыре из которых были цветными, иллюстрировали жизнь евреев, а также темы коренных американцев, испанцев, мексиканцев и американцев Среднего Запада.
В мае 1938 года для публики открылся Музей племен осейджей в Павхаске, штат Оклахома . Это был первый музей в Соединенных Штатах, принадлежащий племени, и он был построен при поддержке спонсируемой WPA программы по сохранению культуры коренных американцев . В рамках усилий члена совета племени осейджей Джона Джозефа Мэтьюза по сохранению культуры осейджей Мэтьюз получил второй грант от Федерального художественного проекта на финансирование художественного проекта, заказанного для открытия музея, который включал масляные портреты старейшин осейджей, позирующих в различных костюмах. Геллер, который провел время на Юго-Западе, изучая и рисовав коренных американских индейцев, руководил художественным проектом и нарисовал около двенадцати портретов. Картины Геллера выставлены в музее. Геллер написал «Аккордеониста» в 1938 году в рамках Федерального художественного проекта WPA - картину, написанную маслом из коллекции Художественного музея Макнайдера в Мейсон-Сити, штат Айова.
Геллер предоставил иллюстрации для некоторых брошюр о фольклоре Небраски , написанных и составленных Проектом писателей Небраски в период с 1937 по 1940 год. Брошюры были созданы в рамках «Фольклорного проекта», Федерального писательского проекта ВПА (FWP), поддерживающего усилия по документированию истории жизни людей из разного происхождения и географических регионов.
WPA поддержала Центр искусств Сообщества Саут-Сайд, открытый в 1940 году, предоставляя бесплатные уроки искусства для сообщества. Геллер был членом межрасового факультета преподавателей искусства, в который входили местные чернокожие художники, такие как Чарльз Дэвис, Чарльз Уайт , Бернард Госс, Уильям Картер, и местные белые художники, такие как Моррис Топчевски , Си Гордон и Макс Кан.
Геллер стал первым президентом Американского клуба еврейского искусства после его создания в Чикаго в 1940 году.
В 1942 году Геллер предоставил гравюры на дереве к книге еврейского учителя танцев Натана Визонски « Десять еврейских народных танцев: пособие для учителей и лидеров», изданной Американо-еврейской театральной лигой в Чикаго. Книга, возможно, первая англоязычная книга, в которой задокументированы танцы, характерные для евреев Восточной Европы, содержит объяснения цели различных танцев, включая фольклорную информацию, пошаговые описания танцев, подробные примечания к используемым костюмам. и партитуры в аранжировке Макс Яновски .
Награды
Ксилография Геллера была удостоена трех наград Национальной выставки печати Библиотеки Конгресса .
Смерть и наследие
Геллер умер 23 февраля 1949 года в возрасте 59 лет. У него остались жена Ольга Геллер, дочь Эстер Сильверман и сестра. В здании еврейского образования в Чикаго была устроена мемориальная выставка в честь него вскоре после его смерти.
Архив института Спертуса
В Институте еврейского образования и лидерства Спертуса в Чикаго есть коллекция документов, документирующих карьеру Геллера. Архив включает фотографии, альбомы, оригинальные произведения искусства, заказы на витражи, различные рукописные материалы, включая машинописные тексты статей, документы, относящиеся к Конгрессу американских художников 1937–1938 годов, и переписку с художественными организациями и такими художниками, как Раймонд Кац, Беатрис. Леви, Арчибальд Мотли , Инкриз Робинсон и Карл Зигроссер. В документах рассказывается о его усилиях по созданию еврейского музея в Чикаго в 1928 году, участии в Федеральном художественном проекте WPA, участии в Artists Equity и Американской федерации искусств , его работе по обучению еврейской общине искусству и его усилиям по улучшению условий труда. и видимость еврейских художников.
Институт Спертуса также хранит ряд картин Геллера, написанных маслом, в том числе « Пейзаж с фигурой» (1924 г.), « Портрет мужчины» (1929 г.), « Перекресток» (ок. 1930 г.), Ваза с цветами (1931 г.), « Мексиканская деревня» (1935 г.), « Портрет человека». Художник , Портрет Бен Шалома , Дворик Иерусалима , Митци , Церковный пейзаж , Портрет женщины и две картины, Сцена с арендатором (без даты) и Сцена в парке (1946), написанные на одной подставке в двустороннем формате. Коллекция Спертуса также включает в себя ряд гравюр Геллера.
В марте 2011 года Сьюзан Вейнингер, почетный профессор истории искусств Университета Рузвельта, прочитала лекцию под названием « Декан еврейских художников Чикаго: Тодрос Геллер и контекст Чикаго » в синагоге North Shore Beth El, Highland Park, Illinois , совместно с выставка гравюр Геллера.
Книги с иллюстрациями Геллера
- Хеллер, Селиг (1926). Alte Vegn (на идиш). Л. М. Штейн.
- Хершфилд, Бесси (Померанц-Хонигбаум, Песси) (1926). Карельн (Бусы) (на идиш). Еврейский женский арт-клуб. Л. М. Штейн.
- Маттес, Лунуанский Лун (1926). Моментн (на идиш). Бялистаккер югнт фарбанд.
- Вирт, Луи (1928). Гетто . Издательство Чикагского университета. ISBN 1-56000-983-7.
- Lurie, Rose G .; Геллер, Тодрос (1931). Великий марш: постбиблейские еврейские истории . Союз американских еврейских общин .
- Корман, Эзра (1932). Шекия: Лучшее развлечение Elter un Toyt . LM Stein Farlag.
- Геллер, Тодрос (1937). Fun Land tsu Land (От земли к земле) (на идиш). Л.М. Штейн / Лейбористская мировая пресса.
- Визонский, Натан (1942). Десять еврейских народных танцев: пособие для учителей и руководителей . Американо-еврейская театральная лига.
- Розенблатт, Генри (1944). Майн Лихтике Несия (Мое одинокое путешествие) (на идиш). Л. М. Штейн.
- Розенцвейг, Эфраим Майкл; Геллер, Тодрос (1946). Была Гадя . Лино-рисунки Тодроса Геллера (на идиш). Л. М. Штейн.
Внешние ссылки
- Вуд - блок отпечатков для WPA Федерального Art Project - Гиббс художественный музей
- Гравюры на деревянных блоках, созданные для Федерального художественного проекта WPA - Художественный музей Вейсмана
- Модернизм в новом городе: чикагские художники, 1920-1950 - Тодрос Геллер - Сьюзан Вейнингер