Апокалипсис (Дюрер) - Apocalypse (Dürer)
| Апокалипсис | |
|---|---|
 Титульный лист второго латинского издания серии Апокалипсис (1511 г.)
| |
| Художник | Альбрехт Дюрер |
| Год | 1511 |
| Середина | печать с гравюры на ксилографии |
Апокалипсис , правильно Apocalypse с картинки ( Latin : Apocalipsis диплом figuris ), представляет собой серию из пятнадцати гравюр по Альбрехта Дюрера опубликованы в 1498 , изображающие различные сцены из книги Откровения , которая быстро принесла ему известность по всей Европе. Эти гравюры на дереве, вероятно, основаны на богословских советах, в частности, от Йоханнеса Пиркхаймера, отца друга Дюрера Виллибальда Пиркхаймера .
Работа над серией началась во время первой поездки Дюрера в Италию (1494–1495), и серия была издана одновременно в виде 15-страничной книги на латинском и немецком языках в Нюрнберге в 1498 году, в то время, когда большая часть светской Европы опасалась вторжения Османская империя и христианская Европа предвидели возможный Страшный Суд в году 1500 . Дюрер был издателем и продавцом этой серии и стал первым художником, опубликовавшим книгу и создавшим авторское право. Из 15 гравюр на дереве «Четыре всадника Апокалипсиса» (ок. 1497–1498 гг.), Относящиеся к Откровению 6: 1–8 , часто рассматриваются как самые известные произведения. Общий макет цикла имеет иллюстрации на лицевой стороне (справа) и текст на оборотной стороне (слева). Это говорит о важности иллюстрации по сравнению с текстом.
В 1511 году Дюрер опубликовал второе издание « Апокалипсиса», объединенное с его « Житием Богородицы» и « Большой страстью» ; также были произведены и проданы единичные оттиски.
Описание
Первоначально вырезанный из грушевого дерева, Дюрер изобразил Книгу Откровения на 15 гравюрах на дереве. На оборотной стороне страницы Дюрер включает сочинения Книги Откровений в формате с двумя столбцами. Эта форма текста, напечатанного на одной стороне страницы и изображения на противоположной странице, использовалась ранее крестным отцом Дюрера, Антоном Кобергером, и его печатным изданием Liber chronicarum . Скорее всего, тема была взята из нижненемецкой Библии, которую Кобергер включил в свою версию Библии. Вдобавок Дюреру, возможно, доводилось видеть ксилографические изображения Страсбургской Библии.
Для распространения своей работы Дюрер создал 15-страничный буклет, в котором сначала в правой части страницы была представлена гравюра на дереве, а затем описательный текст на обратной или левой стороне страницы. Это было бы противоположностью того, что обычно делалось во второй половине 15 века, поскольку текст обычно представлялся раньше любых контекстных изображений. Второе издание серии « Апокалипсис» Дюрера было позже опубликовано с дополнительным титульным листом, на котором изображена Дева Мария, являющаяся святому Иоанну. Изображение Успения , изображенное на обложке книги, представляющей Апокалипсис, может служить формой благословения, которое устанавливает идею о том, что сама Дева Мария будет заботиться о тех, кто имеет веру постоянно на протяжении всего Апокалипсиса; она покажет в рай благочестивых людей.
Изначально Дюрер намеревался включить каждую сцену из Книги Откровений. Однако теологическое понимание, вероятно, было дано Дюреру Йоханнесом Пиркхаймером, хотя другие ученые утверждают, что религиозную консультацию мог дать проректор Сикст Тучер. Этот совет, возможно, помог Дюреру сократить свою серию до пятнадцати гравюр на дереве, которые он в конечном итоге опубликовал. Более ранние гравюры на дереве изображали Книгу Откровения нереалистично, но Дюрер после поездки в Италию смог объединить раннюю идеологию и библейскую иконографию со своим художественным мастерством, чтобы создать произведение искусства, которое было реалистичным, выразительным и практичным для просмотра. .
Одна упущенная из виду деталь в этой серии - включение турок-османов в этот христианский апокалипсис. Дюрер узнал о турках не из первых рук. Вместо этого он узнал об османской культуре от Джентиле Беллини после его возвращения из двора Мехмеда II . Эта информация из вторых рук использовалась для создания уникальных персонажей, но, возможно, также непреднамеренно подпитывала антиосманскую пропаганду, проводя параллель между Османской империей и Антихристом .
Дюрер реалистично подходит к созданию своих сцен. В предыдущих изображениях Апокалипсиса художники фантазировали об определенных аспектах этого события. Вместо скелета на лошади, изображающего Смерть в «Четырех всадниках Апокалипсиса» , Дюрер изображает истощенного человека, едущего на столь же истощенной лошади. В « Святой Иоанн ест книгу» Святой Иоанн физически ест книгу, и его мимика напряжена, когда он просматривает страницы. Погодные условия и растительность также реалистичны и точны без чрезмерных преувеличений. В Св. Иоанне, преклонившем колени перед Христом и двадцатью четырьмя старейшинами, естественная сцена с замками, скалами, растениями и небольшой рекой можно рассматривать как контраст небесного события, происходящего наверху. Хотя это сцена хаоса, погода на заднем плане «Четырех всадников Апокалипсиса» спокойная. Даже в сцене хаоса в «Снятии седьмой печати» и орле, кричащем «горе», земля спокойна, и это небесные тела обрушивают на землю дождь бедствий.
Исторический контекст
В течение 1490-х годов в Европе было широко распространено убеждение, популяризированное христианскими эсхатологическими идеями, что к 1500 году наступит конец света . Этот пример апокалипсиса основывался на фразе «половина времени после времени», которая появляется в Книге Откровения. Многие проповедовали об Апокалипсисе, наступившем в начале 16 века, одной из известных фигур был Джироламо Савонарола . Еще одно произведение искусства, выражающее это апокалиптическое пророчество о конце света, - « Мистическая сцена Рождества» Сандро Боттичелли . Когда в 1498 году было опубликовано первое издание гравюр Дюрера, эта идеология судного дня достигла своего апогея.
В этот период также происходила растущая угроза турецкого вторжения в Европу. Потенциальный ссылка на этот надвигающегося вторжения можно увидеть на гравюрах Мученичество Святого Иоанна, Открытие Пятой и Шестой Печати, Шлюха Вавилона, и Зверь с рогами Агнца и Зверь с семью головами. В частности, на этих панелях персонажей в тюрбанах можно увидеть как уникальных персонажей.
В «Мученичестве святого Иоанна» все четверо мужчин в тюрбанах имеют уникальный стиль и индивидуально реагируют на то, что происходит со святым Иоанном. Размещение этих османов может дать возможность Дюреру включить их. На этой гравюре османы изображены как языческие мучители и зеваки. Кроме того, турки, изображенные таким образом, могут быть символами нехристианских верований, которые будут уничтожены событиями Апокалипсиса. Самая украшенная османская фигура, вторая слева в центре гравюры, может быть императором Домицианом , изображенным здесь турком.
В Снятии Пятой и Шестой Печатей фигура в тюрбане входит в число тех, кто пытается спастись от землетрясения. Можно наблюдать и другие разнообразные фигуры, такие как король, епископ, папа и монах; однако подразумеваемый турок сгруппирован с бегущими женщинами и детьми. Это разделение могло способствовать тому, чтобы турки казались менее могущественными, чем они представлялись в то время.
Фигуры в тюрбане в Вавилонской блуднице могли представлять иностранные народы, подвергшиеся Апокалипсису и соблазненные Вавилонской блудницей . Однако, в отличие от других представленных фигур, подразумеваемый турок не только стоит спиной к зрителю, но также носит османскую одежду, похожую на то, как Домициан изображен в «Мученичестве святого Иоанна». Это может означать, что османы или другие языческие культуры первыми соблазнятся Вавилонской блудницей и, таким образом, первыми будут востребованы сатаной.
Последняя гравюра на дереве, где присутствуют фигуры тюрбанов, - это зверь с рогами ягненка и зверь с семью головами. Здесь, среди других уникальных особей, можно увидеть турка, демонстрирующего преданность семиглавому зверю. Это может быть еще одна попытка представить нации и религии, которые будут ложно поклоняться чудовищу, тематически сатане, над Богом. Еще одна связь между османской символикой и зверем с семью головами - это число семь. Мало того, что османская столица Стамбул была построена на семи холмах, но также считалось, что седьмой султан будет лидером Апокалипсиса. Есть ошибка в том, кто возглавит этот Апокалипсис. По одним подсчетам, Мехмед II станет седьмым султаном; другой граф сделает своего сына, Баязида II , седьмым султаном.
Дюрер использует тему иностранного вторжения, чтобы провести параллель между Османской империей, Антихристом и его вторжением на Землю. Эта метафора дает Османской империи возможность разрушить европейскую культуру, так же как Библейский Апокалипсис разрушает Землю. Однако эта форма символизма видна только на четырех из пятнадцати гравюр на дереве, поэтому она может быть убедительной, а может и не быть убедительной в качестве темы на протяжении всего цикла. Истинное вдохновение Дюрера для этих вставок неизвестно; Тюрбаны могли быть просто изображением кого-либо, не принадлежащего к христианской религии, или, возможно, он действительно намеревался использовать эту форму антиосманской пропаганды в своих работах.
Четыре всадника Апокалипсиса
Четвертая гравюра на дереве цикла Апокалипсиса , Четыре всадника Апокалипсиса, изображает первые четыре из семи печатей, которые должны быть открыты, чтобы Апокалипсис начался. Хотя эти всадники враждебны по своей природе, они никоим образом не связаны с сатаной . Скорее, эту природу образов можно рассматривать как конечный конец мира, дающий человечеству истинный конец. В соответствии с их библейскими представлениями первые четыре печати и четыре всадника - это Завоевание, Война, Голод и Смерть. Это, безусловно, самая воспроизводимая и узнаваемая из гравюр Апокалипсиса , поскольку на ней есть различные христианские и светские символы, а также несколько ссылок в популярной культуре .
Очевидная трудность с этими гравюрами на дереве состоит в том, что они черно-белые, когда три из четырех лошадей описываются как имеющие некоторый оттенок цвета. Дюрер исправляет это, размещая всадников в порядке, обратном их вызову, и выделяя на видном месте оружие каждого всадника.
В соответствии с библейским порядком введения крайний правый всадник - Завоевание. Дюрер обозначает Завоевание своим луком и стрелами (Откр. 6: 1-2). Хотя стрела не упоминается, Дюрер представляет Конквест как готовящийся выстрелить в нее. Вторая печать, Война, - второй всадник справа. Его оружие, длинный меч , высоко поднято и готово к битве (Откр. 6: 3-4). Хотя конь Войны должен быть огненно-красным, его цвет нельзя отличить от коня Завоевания. Голод - третий справа всадник. Третья печать размахивает чешуей как своим оружием. Весы голода не являются прямым убийцей, но показывают, как во время Апокалипсиса пшеница и ячмень были бы жестко нормированы и дорого стоили, поскольку они были почти уничтожены, но масло и вино остались бы нетронутыми (Откровение 6: 3-4). Последний всадник, который первым предстает перед зловещим зрителем, - это Смерть. Четвертая печать - самый характерный всадник, поскольку он заметно старше других всадников и сильно недоедает. Как и его всадник, конь Смерти также находится в истощенном состоянии, и кажется, что он болезненно и прямо топчет всех на своем пути. В отличие от других всадников, Смерти не дано материальное оружие. Вместо этого Смерть обвиняется в убийстве всех, кто остался в живых, когда Завоевание, Война и Голод завершили свои поездки (Откр. 6: 7-8). Однако, чтобы сохранить последовательность, Дюрер снабдил Смерть трезубцем , мало чем отличающимся от тех, что давали Посейдону в других мифах. Последний компонент этого начала Апокалипсиса - существо, появившееся в нижнем левом углу гравюры на дереве. Чудовище, описанное как несколько рептилоид, держит во рту Епископа и готовится сожрать его. Эта меньшая сцена может быть параллелью протестантской Реформации , в которой епископ представляет господство христианства, а адское существо представляет протестантское восстание.
Дюрер не включает святого Иоанна в эту сцену. Возможно, это был способ Дюрера поместить зрителя на место святого, увидеть Апокалипсис и самостоятельно пережить события конца света. Дюрер был целеустремленным художником, поэтому эта концепция потенциально имеет значение.
Апокалипсис -Вдохновленные произведения искусства
Одноименная серия Жана Дуве « Апокалипсис» представляет собой набор из 15 гравюр, имитирующих сюжет, взятый Дюрером в его зрелом цикле. Несмотря на ту же тему, Дуве создает свой набор, используя свой собственный уникальный стиль гравировки. Серия Дуве была полностью опубликована в 1561 году, а первая пластина датирована 6 годами ранее, в 1555 году.
Фламандский художник Франс Мазерель создал серию из 26 рисунков времен Первой мировой войны «Апокалипсис нашего времени» (нем. Die Apokalypse unserer Zeit) между 1940 и 1944 годами . Подобно Duvet и Dürer, оригинальная серия Masereel состояла из 25 рисунков тушью. В 1953 году он добавил автопортрет в свой набор, доведя количество страниц до 26. На этот цикл сильно повлиял побег Мазереля из Парижа в 1940 году, когда немецкие войска начали оккупировать юг Франции.
В 1943 году Бентон Спруанс сделал литографию под названием « Всадники Апокалипсиса» . Как и « Апокалипсис наших дней» Мазерила, Спруанс модернизирует идею апокалипсиса. На этой литографии всадники Апокалипсиса не персонифицированные печати библейского свитка; это истребители, изображенные в стиле абстрактного искусства. Большая часть работ Спруанса приписывается косвенному опыту того, что происходит в мире за пределами его собственной жизни. Ему также довелось черпать смысл из своих чтений, в том числе из библейского акцента, святых и других религиозных божеств.
Галерея
1. Мученичество святого Иоанна
2. Видение святым Иоанном семи светильников.
3. Святой Иоанн преклонил колени перед Христом и двадцатью четырьмя старейшинами.
4. Четыре всадника Апокалипсиса
5. Снятие пятой и шестой печатей.
6. Четыре ангела, сдерживающие ветры, и знак избранных.
7. Гимн поклонения ягненку.
8. Снятие седьмой печати и орел восклицает: «Горе!»
9. Четыре ангела смерти
10. Святой Иоанн ест книгу
11. Женщина Апокалипсиса и семиглавый дракон.
13. Вавилонская блудница.
14. Зверь с рогами агнца и зверь с семью головами.
15. Ангел с ключом от бездонной ямы.
использованная литература
Сноски
Цитаты
Источники
- Ангерер, М. (1986). Готика и искусство Возрождения в Нюрнберге, 1300-1550 гг . Мюнхен: Престель-Верлаг.
- Бартрум, Г., Грасс, Г., Кернер, Дж. Л., и Кухлеман, У. (2002). Альбрехт Дюрер и его наследие: графика художника эпохи Возрождения . Лондон: Британский музей.
- Эммерсон, Р.К., и Макгинн, Б. (1993). Апокалипсис в средние века . Итака, Нью-Йорк: Cornell Univ. Нажмите.
- Хау, К., и Пандиан, А. (2020). Незримый антропоцен: лексикон . Голета, Калифорния: Punctum Books.
- Маунс, Р.Х. (1998). Книга откровения . Мичиган: Издательская компания Уильяма Б. Эрдмана.
- О'Хир, Н., & О'Хир, А. (2015). Изображение Апокалипсиса: Книга Откровения в искусстве более двух тысячелетий . Издательство Оксфордского университета.