Элизабет Субрин - Elisabeth Subrin

Элизабет Субрин
Родился
Бостон , Массачусетс , США
Национальность Американец
Образование Массачусетский колледж искусств 1990, Школа BFA Художественного института Чикаго, 1995, МИД
Занятие Художник, Кинорежиссер, Профессор, Сценарист
Почести Стипендия Фонда Creative Capital в 2001 г., Стипендия Фонда Гуггенхайма в 2002 г., Стипендия Института Сандэнс в 2003 г., Стипендия Фонда Рокфеллера в области медиаискусств в 2004 г., Стипендия Фонда Анненберга 2006 г. и Института Сандэнса

Элизабет Субрин - режиссер, сценарист и художник из Бруклина. Она известна своей междисциплинарной практикой в ​​мире современного искусства и независимого кино. Она является профессором факультета кино и медиаискусства Университета Темпл . Ее полнометражный рассказ-фильм «Женщина, роль» ; в главных ролях Мэгги Сифф , Кара Сеймур , Джон Ортис и Ханди Александр ; премьера состоялась на Роттердамском кинофестивале в 2016 году. Она также является создателем блога Who Cares About Actresses , посвященного актрисе Марии Шнайдер .

биография

Субрин вырос в Бостоне, штат Массачусетс. Она получила степень магистра иностранных дел в Школе художественного института Чикаго в 1995 году. В 2001 году она получила премию Creative Capital Award в дисциплине Moving Image. В 2003 году она была отобрана в Лабораторию режиссуры и сценария художественного фильма Института Сандэнс со своим первым полнометражным сценарием «Вверх». Премьера ее дебютного художественного фильма «Женщина, роль» состоялась на Роттердамском кинофестивале в 2016 году.

Кино- и видеоработы

Swallow (1995) «Swallow» - экспериментальное видео, посвященное раннему подростковому возрасту и расстройствам пищевого поведения. Тина Вассерман писала в The New Art Examiner (1996), что «для Субрина как визуальная метафора тишины или безмолвия - о чем свидетельствует, прежде всего, многократное использование белого цвета на теле, тексте и изображении - приобретает значение. В « Ласточке» становится ясно, что хрупкость женской идентичности в постфеминистской Америке отчасти проявляется как несостоятельность самого языка ».

Самая известная работа Шули (1997) Субрин была вдохновлена ​​ее повторным открытием малоизвестного документального фильма о Суламифь Файерстоун в ее последний год в качестве студентки бакалавриата в школе Института искусств Чикаго . Оригинальный фильм 1967 года был частью более крупной серии, созданной четырьмя мужчинами-аспирантами Северо-Западного университета, и документировал Файерстоун за три года до того, как она опубликовала книгу «Диалектика секса: аргументы в пользу феминистской революции» и стала признанной ключевой фигурой в развитии радикального феминизма. . Снятый на Super-8 и перенесенный на видео и обратно на 16 мм, работа Субрина представляет собой покадровый ремейк документального фильма 1967 года, в котором Ким Сосс играет Файерстоуна. По случаю своей персональной выставки в Линкольн-центре в 2015 году из серии «Искусство настоящего» Ричард Броуди написала в The New Yorker о фильме, высоко оценив его изобретательность в форме.

Кейт Хауг написала в обзоре фильма: «Учитывая тенденции в мире искусства конца 80-х по присвоению и постоянно растущий опыт создания симулякров, не так уж шокирует то, что новаторский режиссер взялся за клонирование целлулоида», и продолжила утверждать, что «создавая реплику фильма 60-х, она [Субрин] использует аморфное качество времени римейка, чтобы ловко обращаться к современной политике». Этот фильм заставляет зрителей вновь подключиться к историческому контексту и заново осознать его - индивидуальные и радикальные истоки Второй волны американского феминизма, а также то, как этот ход событий был включен и переопределен последующей консервативной политической культурой 80-х. . Хауг продолжает: «Временной разрыв между 1967 и 1997 годами дает аудитории шанс переосмыслить будущее феминизма. Не завершая и не дополняя биографию Файерстоун, Субрин намеренно оставляет историю феминизма незавершенной - вместо того, чтобы следовать за Файерстоун по мере ее взросления. , Шули (1967 и 1997) останавливается, прежде чем феминизм набирает обороты ".

Б. Руби Рич, автор книги Chick Flicks, отметила: «Она создала документ в документе, который заставляет нас вспомнить то, чего мы не знали, [и] заставляет снова осознавать, сколько мы потеряли».

The Fancy (2000) The Fancy - это экспериментальная биография, исследующая жизнь, смерть и наследие покойной фотографа Франчески Вудман , покончившей с собой в возрасте 22 лет. Фильм исследует непреходящее наследие молодой художницы, размышляя о ее отсутствии. AOScott, "Видеоискусство в мире на пленке", The New York Times .

Смотрители (2006) Комиссия попразднованию столетия Колонии МакДауэлл , «Смотрители» прослеживают распутывание писательницы, когда она начинает резиденцию в колонии художников, которую преследует аура бывших художников, которые там работали. При участии Кары Сеймур («Адаптация», «Танцовщица в темноте», «Американский психопат») с оригинальной партитурой, исполненной художником по видео / перформансам Винн Гринвуд (« Трейси и пластики» ).

Сладкие руины (2008) «Сладкие руины» - экспериментальная адаптация с Габи Хоффманн вглавной ролисценария Микеланджело Антониони «Технически сладко», написанного в конце 60-х, но так и не выпущенного. Действие фильма происходитна Амазонке и Сардинии, в «Технически сладком» в главной роли Джек Николсон играет Т., разочаровавшегося журналиста, помешанного на оружии, и Марию Шнайдер в роли «Девочки».

Затерянные племена и земли обетованные (2010) Проекция на разделенном экране, созданная в ответ на последствия атак 11 сентября. Снятые на 16 мм кадры документируют мемориалы, установленные вокруг района Субрина сразу после нападений, и повторно посещают те же места восемь лет спустя. Ник Стиллман, Artforum 2010. После инсталляции Субрин был показан надомашней странице The New York Times в интервью о работе.

Женщина, роль (2016) Полнометражный художественный фильм по сценарию и режиссеру Субрина сМэгги Сифф,Карой СеймуриДжоном Ортисом вглавных ролях.

Лекции и академическая карьера

Субрин преподавал в Гарвардском университете, Школе искусств Йельского университета, Cooper Union, Амхерст-колледже, Беннингтон-колледже и Школе Института искусств Чикаго. В настоящее время она является доцентом факультета кино и медиаискусства в Университете Темпл и живет в Бруклине, Нью-Йорк.

Она вела групповые дискуссии с такими иконами феминизма, как режиссер Аньес Варда , ученый-юрист и активист Анита Хилл, а также другие художники-феминистки, такие как K8 Hardy и Johanna Fateman .

Другая работа

Субрин работал в сотрудничестве со многими артистами и продюсерами, например, над Crisis in Woodlawn (1994). Среди других проектов - The Judy Spots (1995), пять телевизионных роликов, снятых с Сэди Беннинг для MTV , и The File Room (1994), интерактивный электронный архив, созданный Антонио Мунтадасом. В 2002 году она направила музыкальное видео хорошо, хорошо, хорошо для Нью-йоркская феминистка электронная группа Le Tigre и работал в качестве творческого консультанта и видеооператора для исторического документального трущобы Он: Миф и культура на Бауэри (2002), режиссер Скотт Эллиотт.

Она является ассоциированным продюсером документального фильма Дэвида Шапиро 2015 года «Пропавшие без вести», а также создателем и редактором феминистского блога « Who Cares About Actresses ».

Примечания

использованная литература

  • Хауг, Кейт (ноябрь / декабрь 1998 г.). «Шули. - Обзор - видеозаписи обзоров», Afterimage.
  • Creative Capital (2001): Страница проекта | UP - Эссе «Элизабет Субрин: Вверх » (эссе), Creative Capital.
  • Файерстоун, Суламифь (1970). «Диалектика секса: аргументы в пользу феминистской революции», Нью-Йорк: Уильям Морроу и Ко.
  • Рич, Б. Руби (1998). Chick Flicks: Theories and Memories of the Feminist Film Movement , Durham, North Carolina: Duke University Press.
  • Броня, Николь (ноябрь / декабрь 2000 г.). «Исчезающие акты», Комментарий к фильму 36: 6.
  • Дженсен, Джитте (Зима, 2006). «Крупный план колонии», MacDowell, Vol.35, No. 2: p. 5.
  • Фриман, Элизабет (2000). "История упаковки, счет (э) поколения", Новая история литературы 31: 727-744.
  • Лием, Мира (1986). «Страсть и неповиновение: итальянский фильм с 1942 года по настоящее время», Калифорнийский университет Press: 230.

внешние ссылки