Фердинанд Мёллер - Ferdinand Möller
Фердинанд Мёллер | |
|---|---|
| Родившийся | 12 января 1956 г. |
| Умер | 12 января 1956 г. |
| Занятие | Помощник книжного магазина Арт-дилер Владелец галереи Специалист-издатель |
| Супруг (а) | Мария Мёллер-Гарни (1886–1971) |
| Дети | 1. Сюзанна Венцель-Мёллер (1913–2003) 2. Розмари Мёллер / Баумгарт) (1915–2000) 3. Анжелика Фесслер-Мёллер (1919–2002) |
| Родители | |
Фердинанд Мёллер (15 октября 1882 - 12 января 1956) был одним из гитлеровских нацистских торговцев произведениями искусства, специализирующихся на продаже награбленного « дегенеративного искусства ».
Высокопоставленного профиль Немецкого антиквара и галерист, карьера Moller была на его высоту через года немецкой республики . После 1933 года , не будучи ни еврейского , ни среди тех , которые были определены партии в качестве правительственного противника , он оставался ведущей фигурой в немецком искусстве мира, хотя природа бизнеса искусств был преобразован в течение гитлеровских лет : в или вскоре после 1937 г. Меллер был вынужден прекратить участие в организации художественных выставок. Он оставался активным торговцем традиционными и современными произведениями искусства на протяжении всей своей жизни. В 1938 году Мёллер стал одним из четырех ведущих арт-дилеров, уполномоченных продавать произведения искусства, конфискованные в контексте правительственной кампании против так называемого дегенеративного искусства . Многие источники утверждают или подразумевают, что он нашел возможности истолковать свой мандат и / или необоснованно обогатиться, выполняя эту работу для правительства: однако детали по-прежнему трудно определить.
Жизнь
Происхождение и ранние годы
Фердинанд Мёллер родился в Мюнстере , был первенцем из шести детей своих родителей. Его отец, которого также звали Фердинанд Мёллер, был мастером-строителем и каменщиком с собственным успешным бизнесом в городе. Неизвестно, почему, будучи старшим сыном, Мёллер просто не последовал за своим отцом в строительную отрасль. Вместо этого, после окончания школы в 1897 году, он сразу же приступил к трехлетнему обучению в книжном деле, начав свое обучение у книжного торговца в Хамме , в получасе езды на поезде к югу от Мюнстера . Затем, с 1900 по 1903 год, он работал в Лимбурге-ан-дер-Лане , южнее, в издательстве «Генрих-Август-Герц-Верлаг». Затем последовали три месяца в Карлсруэ, где он работал в почтенном «Braunsche Hofbuchhandlung» (книжный магазин), прежде чем переехать дальше на юг, в франкоязычную западную часть Швейцарии . С октября 1904 года по февраль 1906 года он работал в другом давно существующем книжном магазине Librairie Schlesinger в Веве , на восточном берегу озера . Похоже, что затем он переехал в Афины , работая с марта 1906 года в другом уважаемом книжном магазине, Librairie Constantin Eleftheroudakis . В течение или до 1907 года он вернулся в Германию и работал в баварской столице до 1910 года в издательском и книжном бизнесе "Ackermann und Schüler".
Брак и смена карьеры
Фердинанд Мёллер женился на художнице Марии Гарни (1886–1971) в Кельне в 1912 году. Три дочери пары родились в 1913, 1915 и 1919 годах. 1912 год также стал годом, когда Мёллер изменил свое профессиональное будущее, решив обменять торговлю книгами на торговлю. Решение возникло или, по крайней мере, стало очевидным после его посещения 1912 года "Sonderbund-Ausstellung" (выставки) , четвертой из краткой серии ежегодных выставок современного искусства, проведенных в 1912 году в Кельне и оказавшей глубокое влияние на многих. любители искусства между 1909 и 1912 годами (и впоследствии). Теперь он переехал в Дрезден , широко известный как столица искусства Германии, чтобы занять место в «Галерее Арнольда» Людвига Гутбира ( «Galerie Arnold» ) . В 1909 году Гутбир открыл новый филиал галереи в Бреслау (так назывался Вроцлав до 1944/45 ), а в 1913 году Фердинанд Мёллер переехал в столицу Силезии, чтобы возглавить там новый филиал «Галереи Арнольда». Он оставался в «Галерее Арнольда» в Бреслау до 1917 года, когда он открыл там свою галерею. Несмотря на войну, которая шла с 1914 года , ему удалось организовать открывающуюся выставку картин Ловиса Коринта , Ансельма Фейербаха , Макса Либерманна , Макса Слефогта и Вильгельма Трюбнера ; также были представлены скульптурные произведения Альфреда Хельбергера .
Берлин
В 1918 году Мёллер сменил Эриха Шаля как «Geschäftsführer» (или «административный директор» ) в галерее Freie Secession в Берлине . В том же году, также в Берлине, он открыл свою собственную «Галерею Фердинанда Мёллера» на Потсдамской улице 134c. Адрес имел свой собственный мощный исторический резонанс, поскольку дом на Потсдамской улице 134 был домом всеми любимого писателя Теодора Фонтане до его смерти в 1898 году. В октябре 1919 года он добавил «Verlag Galerie Ferdinand Möller» (издательская деятельность ) к его процветающему галерейному бизнесу. Тем временем в его галерее в Бреслау в марте 1920 года проходила выставка, посвященная творчеству Карла Хофера, после чего она была закрыта.
В 1923 году он объединился с коллекционером Вильгельмом Валентинером, чтобы организовать выставку немецкого современного искусства в галереях Андерсона в Нью-Йорке . «Коллекция современного немецкого искусства» была первой значительной выставкой немецкого искусства, которая состоялась в Нью-Йорке после окончания Первой мировой войны шестью годами ранее. Для Мёллера выставка предполагала пребывание в Нью-Йорке на несколько месяцев.
В 1923/1924 году Фердинанд Мёллер со своей семьей, галереей и издательством переехал из центра Берлина в Потсдам , недалеко от столицы. Похоже, что этот шаг совпал с решением посвятить больше времени прежним увлечениям книжного коллекционирования и публикации книг по искусству, очевидно, за счет продажи произведений искусства и выставок. Есть также признаки того, что он был утомлен пятью годами активной деятельности между 1917 и 1923 годами и надеялся вести более спокойную жизнь и проводить больше времени со своей молодой семьей. Однако, что касается его публичного профиля в то время, Мёллер продолжал оставаться известным как берлинский арт-дилер, и есть признаки того, что он продолжал работать как арт-дилер для соответственно разборчивых и состоятельных частных клиентов. Между тем, он оставался исключительно хорошо знакомым с берлинским художественным истеблишментом. Его дочь позже вспоминала, что частыми гостями в семейном доме были Ханс Пёльциг , Эрне Каллаи , Уилл Громанн , Эдвин Редслоб , Макс Каус , издатель Эдуард Стичнот и Нолдес .
Политические тени
В 1927 году Галерея Фердинанда Мёллера вернулась в сердце Берлина, теперь она расположена по адресу Schöneberger Ufer 38, недалеко от Потсдамского моста . Однако семья продолжала жить в Потсдаме до 1930 года. В конце 1920-х годов, с возвращением к усилению жесткой экономии , политическая и социальная напряженность вторгалась в повседневную жизнь и все чаще выходила на улицы города. В мире искусства и за его пределами возникло поляризующее соперничество между «французским искусством» и «немецким искусством», поощряемое популярными организациями, такими как «Kampfbund für deutsche Kulturwurden» ( «Лига борьбы за немецкие культурные ценности» ). За всем этим стояла Национал-социалистическая партия , стабильно завоевывающая поддержку с 1924 года и ставшая в 1930 году второй по величине партией в парламенте . Как торговец произведениями искусства можно было подумать, что у Фердинанда Мёллера не было причин участвовать в дебатах «Французское искусство и немецкое искусство», и до 1927 года он никогда не проявлял особого интереса к политике. Тем не менее в ноябре 1927 года он опубликовал статью под заголовком «Кто несет ответственность» в массовом тираже (и к настоящему времени все более пронзительном) Deutsche Allgemeine Zeitung (газете). Неизвестно, предоставил ли он статью по приглашению газеты или предоставил ее по собственной инициативе. «Художественные взгляды», разделяемые читателями статьи, были бескомпромиссно националистическими, в то время как использованный синтаксис был насыщен напыщенностью, более знакомой исследователям националистической политики Европы 1930-х годов. Статья выделяется тем, что ни тон, ни откровенные мнения не являются репрезентативными для поздних взглядов Фердинанда Мёллера, равно как и они были обозначены его словами или действиями в течение его жизни до этого момента. Как он нашел свой путь в газете остается загадкой, но она вполне может быть при условии , что писатель с некоторым ценным политическим капиталом шесть лет спустя, когда правительство Гитлер пришел к власти .
В 1929 году в галерее Schöneberger Ufer проходила особо важная выставка Фердинанда Мёллера, посвященная работам «голубой четверки» , Пауля Клее , Лионеля Фейнингера , Василия Кандинского и Алексея Явленского , трое из которых были ведущими представителями искусства Баухауза и всех четверых. они - несмотря на националистические излияния Мёллера в его статье 1927 года Deutsche Allgemeine Zeitung - родились за пределами Германии . И эта выставка, и работа Мёллера 1930 года «Vision und Formgesetz» ( «Видение и законы формы» ) привлекли большое внимание к тому, что многие считали кульминацией немецкого модернистского искусства. Сам Мёллер стал одним из самых крупных торговцев произведениями искусства, продававшими работы «современной Германии 1920-х». Галерея Фердинанда Мёллера переезжала в 1932 году, а затем в 1935, но в этот период она продолжала работать из престижных помещений в центре Берлина .
Игра в кости с Гитлером
По мере того как сохранялся парламентский тупик и усиливалась политическая поляризация, в январе 1933 года национал-социалисты пришли к власти и за несколько месяцев превратили Германию в однопартийную диктатуру . С 4 июля по начало октября 1933 года Мёллер разрешил партийному Студенческому союзу использовать свою галерею для выставки «30 немецких художников» . Решающим фактором в убеждении студента NS работать с Мёллером была публичная поддержка Мёллером «немецкого искусства» в его статье 1927 года в Deutsche Allgemeine Zeitung и его репутация консервативно-националистического торговца произведениями искусства. Выдержки из статьи действительно были процитированы в (обеих версиях) каталога выставки. На самом деле организация выставки, похоже, с самого начала была результатом сотрудничества Мёллера и студентов-национал-социалистов . На выставке были представлены работы как молодых художников, так и признанных представителей немецкого экспрессионизма, но практически все представленные художники были живы.
Мёллер явно надеялся, что, объединив «классический модернизм» с «современным искусством», выставка, представленная собственными студентами партии, окажет общественное влияние, которое фактически перевесит нарастающую волну оппозиции «модернизму в искусстве» внутри партии. В этом случае выставка быстро вызвала ожесточенную борьбу за власть между студентами партии и «расовыми пуристами-традиционалистами» из «Kampfbund für deutsche Kulturwurden» Альфреда Розенберга . 4 июля 1933 года запланированное открытие выставки сопровождалось большим митингом поддерживающих студентов-национал-социалистов, который вызвал широкое освещение в прессе и вызвал интерес общественности. Министерство вмешалось и запретило выставку на том основании, что в ней были представлены работы Эрнста Барлаха и Эмиля Нольде , известных противников « нацизма ». После бурного обмена телеграммами и другими документами министерство согласилось на условное открытие выставки, которое формально состоялось 22 июля 1933 года. Основными условиями были отстранение партии Студенческий союз от организации выставки и исключение произведений Барлаха и Нольде. Новая версия каталога выставки быстро производится из которых все ссылки на вовлечение Союза национал - социалистической Студенческого были вычеркнуты, и в котором больший акцент был сделан на 1927 «Немецкий Art мёллеровская газеты оде »; но работы Барлаха и Нольде остались, и во многих отношениях, не считая отложенного открытия, выставка «30 немецких художников» прошла, как и было задумано изначально. Действительно, (более короткая) версия выставки «30 немецких художников» стала ежегодным летним мероприятием в галерее до 1937 года.
Выставку «30 немецких художников» 1933 года можно рассматривать как битву, выигранную во имя современного искусства, но в течение двенадцати гитлеровских лет трудно выделить какую-либо равноценную общественную победу в долгосрочной перспективе. В 1937 году участие Фердинанда Мёллера в художественных выставках подошло к концу: его продолжающаяся деятельность в качестве арт-дилера в период с 1937 по 1945 год проходила, даже в большей степени, чем раньше, «под радаром», по крайней мере, с точки зрения доступных сохранившихся источников. Из-за его социального положения и хороших контактов в министерстве пропаганды, а также его тихих, но обширных многолетних контактов с инсайдерами других партий , кажется разумным сделать вывод, что Мёллер никогда не чувствовал необходимости опасаться «личных санкций» со стороны властей. Конечно, он никогда не чувствовал необходимости отказаться от своей личной приверженности немецкому экспрессионистскому искусству.
Фердинанд Мёллер приобрел второй участок земли под застройку в Потсдаме еще в 1923 году, очевидно, намереваясь построить на нем достаточно стильный семейный дом на каком-то этапе в будущем. В начале 1930-х годов были составлены необходимые планы и получены необходимые разрешения от муниципалитета, последнее из которых датировано 1936 годом. Однако в 1937/38 году это было не в Потсдаме, а в Цермютцеле ( Нойруппин ), прибрежной деревне на равнине к северу от Берлин , что Мёллер построил современный загородный «летний дом». Готовое здание напоминает что-то среднее между виллой в стиле модерн и очень большим бунгало. Он был спроектирован, и его строительство курировал Ханс Шарун, который после 1960 года стал более известным как архитектор концертного зала Берлинской филармонии . В интерьере много хорошо освещенных стен. Дом сохранился и с 1995 года обслуживается и используется для соответствующих целей, связанных с искусством, фондом Фердинанда Мёллера, который недавно пригласил художников остаться в нем.
Дегенеративное искусство и военные годы
В середине 1930-х годов правительственные лидеры все больше интересовались тем, что они охарактеризовали как проблему «дегенеративного искусства» . Немецкое модернистское искусство - по большей части это работы известных художников, пользующихся уважением во всем мире - было удалено из государственных музеев и других общественных зданий на том основании, что оно было «оскорблением немецких чувств» из-за антигерманских, еврейских и / или « коммунист ». Хотя итоговая кампания длилась не менее пяти лет, большинство основных затронутых произведений искусства были идентифицированы и удалены к концу 1938 года. Это оставило правительству тысячи произведений искусства, которые нужно было утилизировать: некоторые из них могли оказаться ценными. на международных арт-рынках, независимо от предполагаемой деградации в глазах правительства. Для решения этой проблемы были выбраны четыре ведущих арт-дилера, специализирующихся в данной области. Фердинанд Мёллер был одним из четырех. Остальными тремя были Карл Бухгольц , Хильдебранд Гурлитт и Бернхард Бёмер . Людям было приказано продавать произведения искусства на международном рынке, получая самые лучшие цены, которые они могли, и отчитываясь перед правительством о полученных поступлениях в иностранной валюте. Неясно, какие инструкции, если таковые имеются, они получили относительно продажи произведений, для которых не удалось найти международных покупателей. Хотя они, естественно, имели право взимать комиссию за свои проблемы, появились тревожные слухи о том, что не все заработанные комиссионные должным образом регистрировались и учитывались. Вдобавок выдвигались обвинения в том, что Мёллер не смог обеспечить вывоз всех «дегенеративных произведений искусства» из Германии, а вместо этого продал значительное количество коллекционерам, проживающим в Германии, или, в некоторых случаях, приобрел их для себя. Аналогичные обвинения и предположения быстро всплыли и сохранились в отношении трех других известных арт-дилеров: все четверо, без сомнения, настаивали на том, что сохранение важных произведений искусства гораздо важнее, чем следование букве ложных указаний правительства.
Примерно к 1942 году Фердинанд Мёллер, похоже, отошел от арт-рынка, в отличие от Гурлитта и Бёмера, которые, похоже, вели дела более активно, чем когда-либо. Тем не менее, очень немногое из переписки Мёллера за период с 1942 по 1944 год было получено учеными, что вызвало подозрения в некоторых кругах, что имеющиеся записи могут все еще быть неполными в отношении его деловой активности в этот период. До 1943 года Мёллер продолжал продавать частным коллекционерам картины, которые попали в его владение в результате дегенеративной художественной программы, когда представлялись соответствующие возможности, вопреки условиям, установленным правительством, что произведения «дегенеративного искусства», появившиеся у него с тех пор. 1938 год можно было продавать только за границу и в обмен на иностранную валюту, но, видимо, он не чувствовал необходимости опасаться преследования за нарушение. В ноябре 1943 года его галереи в Берлине, где хранилась большая часть произведений искусства, были сильно повреждены вражеской бомбардировкой, после чего даже эти продажи «внутренним покупателям», похоже, подошли к концу. Ранее в том же году, когда американские бомбардировки Берлина усилились, Мёллер переехал из города в летний бунгало-виллу в Цермютцеле в сопровождении своей жены и дочери Сюзанны вместе с двумя ее детьми Сюзанны. Младшая дочь Анжелика осталась в Берлине, живя в остатках галереи на Клюкштрассе, куда Мёллер перенес центр своей деловой активности еще в 1939 году. Средняя дочь Розмари осталась с семьей далеко на западе. в регионе Шварцвальд , где она жила с момента замужества в 1938 году. В 1943 году дом в Цермютцеле был расширен с одной стороны, чтобы разместить Сюзанну и детей. Мёллер также отвез в Цермютцель как можно больше уцелевших произведений искусства, оставшихся на его попечении в то время. Что касается большинства немецких семей в последние месяцы войны, приоритетом было найти достаточно еды и топлива для отопления, чтобы семья выжила. Какими бы ни были занятия Мёллера в этот период, они, возможно, не включали в себя много того, что касалось торговли искусством.
Советская оккупационная зона
Не Там будут не сохранившиеся письменные свидетельства от Фердинанда Мёллера или кто - либо еще о том , как он пережил приход, в Neuruppin области, в Красной армии , как они сделали свой путь к Берлинам в первые месяцы 1945 года В мае 1945 года войны закончились , и во время В следующие несколько месяцев центральная треть Германии, включая Цермютцель и восточную часть Берлина, была передана под военное управление как советская оккупационная зона . Когда война закончилась, Мёллер действительно записал ужас, который он испытал, когда подъехал к грудам щебня, которые несколькими месяцами ранее были Берлином. Вся передняя часть его собственного помещения была снесена ветром в последние дни боев в городе и, вероятно, как он писал другу, не подлежала ремонту, хотя некоторые комнаты в задней части здания, в том числе бывшие спальни, почти не пострадали от разрушений войны. В Цермютцеле атмосфера во многих отношениях была неожиданно расслабленной, несмотря на вездесущность русских солдат: «художественная атмосфера» семейного дома, кажется, отговорила солдат от грабежей и грабежей, о которых широко сообщалось в других местах. В письме, адресованном художнику Иоахиму Ютеху (который оказался в одной из западных зон ), Мёллер успокаивающе написал, что произведения искусства в безопасности, потому что советские вооруженные силы поместили весь дом под «музейную охрану». Мария Мёллер-Гарни вскоре занялась портретами российских военных, что придало семье особый статус в местных оккупационных властях. Тем не менее Мёллер писал друзьям в письмах о сильном одиночестве и изоляции, которые он чувствовал в своем деревенском доме, когда слышал о берегах Тетцензее (озера) . Еще в 1945 году, а в 1946 году он стал плодотворным писателем, восстановив контакты с бывшими клиентами, коллекционерами и коллегами. Нередко, когда он писал контактам в Швейцарии или Северной Америке, он включал в свои письма просьбы о продовольственных посылках и других предметах первой необходимости. При этом он неизменно предлагал заплатить произведениями искусства, возвращая привычку, которую он впервые приобрел, когда делал аналогичные просьбы во время добровольной «профессиональной ссылки» в Потсдаме между 1924 и 1927 годами.
На протяжении 1945 и 1946 гг. Нетерпение Мёллера восстановить свою художественную галерею в центре Берлина пронизывает всю его переписку. В конце 1940-х годов это сменилось растущим смирением и признанием того, что мир - и особенно Берлин - изменился навсегда, и что возрождение его собственного положения как доминирующей фигуры в той версии художественного истеблишмента, которая существовала до войны никогда не должно было случиться. Между тем необычайно призрачная природа его политических сетей до 1945 года позволила ему представить себя просто жертвой национал-социалистического кошмара. По-видимому, ему никогда не приходило в голову, что он мог бы рассмотреть возможность подачи заявления о процедуре денацификации за свой счет, хотя он очень заботился о получении "Unbedenklichkeitsbescheinigung" (в широком смысле " справки о допуске" ) от имени зятя. Теперь он дал понять, что в 1937 году ему пришлось отказаться от организации художественных выставок в своей элегантной берлинской галерее, потому что он отказался исключить работы еврейских художников. Хотя это утверждение вполне могло содержать росток истины, оно было очень далеко от того, как этот вопрос был представлен в то время. В 1937 году движущей силой было вызывающее стремление Мёллера продвигать - а позже и сохранять - немецкое экспрессионистское искусство : это было обязательство, в отношении которого, судя по впоследствии обнаруженным деталям коллекций произведений искусства, приобретенных ведущими членами правительства Гитлера, за кулисами у него всегда были могущественные союзники. В конце 1946 года Мёллер написал замечательное письмо в Национальное управление народного образования в советской оккупационной зоне . В нем он «пытался исправить ситуацию», объясняя, что продажа ненужного «дегенеративного искусства» при правительстве Гитлера возникла как его собственная идея. Он объяснил, что предыдущее предложение, которое, по его словам, он подал в министерство пропаганды, продать все «от 3 до 10 000» работ немецких и иностранных художников «американцам» как единый лот, было отклонено. Затем, продолжил он, он попытался объяснить, как деградированные произведения искусства, вывезенные из общественных зданий, уже находят свой путь на международные арт-рынки. Конечно, было бы лучше, если бы произведения искусства продавались от имени государства, а поступления в иностранной валюте направлялись соответствующим образом. Письмо продолжалось серией неправдоподобных, но в краткосрочной перспективе непроверяемых утверждений и полуправды, и вся операция по утилизации возникла в результате последовавших обсуждений. Письмо в национальный департамент образования легко отвергнуть как хитрые литературные вымыслы законченного твистера правды, но в условиях послевоенного разрушения и нестабильности, когда Мёллер имел все основания опасаться за свою жизнь и жизни других членов семьи , и в то время, когда он также боролся за свою собственность, свое будущее и свою репутацию, он не был необычным в том, чтобы прибегнуть к такой фальсификации.
Его более широкая переписка также показывает, что в конце 1940-х годов у Фердинанда Мёллера все еще были произведения искусства, доступные для продажи, хотя полного реестра произведений, которые он хранил в Цермютцеле , не существует и, возможно, никогда не было составлено. Также нелегко определить общий размер владения по той переписке, которая была изучена. Похоже, у него сложилось впечатление - которое могло быть правильным с учетом критериев, часто встречающихся в советской оккупационной зоне, - что все долги были выплачены или списаны после войны, в которой погибли миллионы людей, а это означает, что Художественные произведения, которыми он владел, почти по определению были его, и он мог распоряжаться ими по своему желанию. Найденные письма того времени указывают на серию отдельных индивидуальных предложений избранным коллекционерам, уже включенным в список контактов Möller.
Первая выставка Фердинанда Мёллера в стиле галереи за почти десять лет состоялась в августе 1946 года. Это был недавно переименованный Дом Карла Маркса в Нойруппине . На выставке было представлено 120 произведений искусства, но ни одно из них не предназначалось для немедленной продажи посетителям выставки. Для Мёллера целью было восстановить присутствие. Основное внимание уделялось произведениям, которые при национал-социализме не допускались к публичному показу. Среди художников, которые будут представлены, были Барлах , Фейнингер , Хекель , Хофер, Кирхнер, Кольвиц , Кокошка , Пехштейн , Рольфс и Шмидт-Ротлуф . Хотя выставку «Свободное немецкое искусство» открыла Трюд Маркс, мажор из Нойруппина, основной целевой аудиторией были не горожане и сельские жители Нойруппина и окрестных равнин, а горожане , в том числе, в первую очередь, пресса. от Берлина полчаса на юг. Пресс-релизы с объявлением о выставке были своевременно выпущены для ряда берлинских газет, а транспорт из центра Берлина был организован для представителей прессы, у которых было время и желание встретиться в 09.30 у парка Тиргартен в центре города, а не для того, чтобы быть возвращенным в Берлин до полудня. В пресс-релизе упоминается каталог выставки, который будет доступен, как только он будет выпущен. Как только он был произведен, он получил широкое распространение. Среди получателей было много людей, которые жили слишком далеко, чтобы посетить выставку, даже если бы они захотели, но как средство для уведомления о том, что Мёллер вернулся и получил доступ к стоящим произведениям искусства, выставка очень хорошо выполнила свое предназначение. Реакция прессы была восторженной как в краткосрочной перспективе, так и в виде ряда дополнительных научных комментариев и обзоров, появившихся в специализированных журналах в последующие месяцы. Рынок произведений искусства постепенно вернулся в Берлин, и Мёллер активно участвовал в осторожно развивающемся художественном истеблишменте города, но, очевидно, он никогда не стал так хорошо связан в советской оккупационной зоне, как он сделал себя в Германии между 1918 и 1945 годами.
Давление из прошлого
С его бывшим работодателем Людвигом Гутбиром произошла серьезная ссора из- за трех важных картин, которые Мёллер передал Гутбье - в то время в Мюнхене - в 1944 году для дальнейшей продажи с комиссией. Продолжительная серия недоразумений между двумя мужчинами по поводу сроков и сумм платежей, причитающихся между ними после конфискации американскими военными властями в Мюнхене двух из трех картин. Были и другие склоки с другими дилерами. Для молодого поколения честолюбивых берлинских арт-дилеров он больше не был «важным инсайдером». Бизнес с « дегенеративным искусством » мог, а мог и не сделать его исключительно богатым: этого никто не знал. Но, похоже, это вызвало значительное недоверие. Из его переписки становится ясно, что еще в 1946 году Мёллер знал, что ему будет трудно вновь утвердиться в качестве крупного галериста в Берлине, в то время как необходимый ремонт разрушенной передней части его существующего помещения в Берлине еще не был произведен. быть решенным. Между тем его контакты с дилерами за пределами берлинского пузыря, будь то Дрезден на юге или Билефельд на западе, были более дружелюбными, расслабленными и, в некоторых случаях, раскрывали его положение и чувства в то время.
21 июля 1949 года, столкнувшись с риском возможной конфискации всей его коллекции, поскольку советские власти, казалось, проявляли все больший интерес к его участию в избавлении от нежелательного « дегенеративного искусства » национал-социалистов (а Берлин все еще шатался). после травм, нанесенных «советской блокадой» Берлинской блокады ) Фердинанд Мёллер сумел перебраться со своей семьей из советской зоны в британскую . Они поселились в Кельне . Перемещение людей между советской зоной и западными зонами («Западная Германия») в этот период было намного проще, чем перемещение товаров. Тем не менее, между серединой 1949 года и, самое позднее, июлем 1950 года, различные произведения искусства были доставлены грузовиком в Потсдам, где Мёллер все еще владел собственностью. Подробности того, куда в конечном итоге были перевезены картины, во многих случаях неясны, но большая часть произведений искусства и предметов домашнего обихода , которыми владел Мёллер, когда он жил в Цермютцеле, похоже, добрались до Западного Берлина без значительной конфискации или других потерь. В то время, когда он перешел на запад, он, тем не менее, уже понес большие потери в Дрездене и в Галле, когда картины, которые он отправлял для выставки и возможной продажи, были замечены любителями искусства среди советской администрации и бесцеремонно конфискованы, якобы из-за подозрений в отношении их военное происхождение.
Кёльн
В 1951 году Фердинанд Мёллер открыл свою галерею на Ханенштрассе 11 , недалеко от университета и в десяти минутах ходьбы от центра города. Кельн , как и Берлин, был в значительной степени разрушен в результате бомбардировки, а здание, в котором Мёллер установил свою галерею, было новым, спроектированным Вильгельмом Рифаном , одним из архитекторов города двадцатого века. В течение следующих четырех лет галерея представила серию успешных выставок не только немецких художников-импрессионистов «веймарских» лет , но и классических произведений искусства, наряду с выставками работ уважаемых современных художников, которые были еще живы, такие как как Эрнст Вильгельм Най , Ганс Ульманн и Фриц Винтер .
Сам Фердинанд Мёллер, которому к тому времени было 73 года, скончался в кельнской больнице в январе 1956 года, и вскоре после этого галерея была закрыта.
Архив Фердинанда Мёллера
Архив Фердинанда Мёллера, состоящий из большого количества бумаг, подаренных Анжеликой Фесслер-Мёллер в 1984 году, находится в Берлинской галерее (музее) .
Фонд Фердинанда Мёллера
В течение десятилетия после воссоединения , начиная с 1994 года, четыре картины, которые он выставлял в галерее Морицбург в Галле , конфискованные у Мёллера в конце 1940-х годов, были возвращены его младшей дочери Анжелике Фесслер-Мёллер (1919–2002). В 1995 году она объединилась с арт-дилером Вольфгангом Виттроком, чтобы создать в Берлине фонд Фердинанда Мёллера. Фонд частично финансируется за счет реставрации и продажи некоторых картин, ранее принадлежавших торговцу произведениями искусства Фердинанду Мёллеру. Он применяет прирост капитала, полученный за счет увеличения стоимости своих картин, для продвижения исследований в области немецкого экспрессионистского искусства, а также на национал-социалистической стратегии в области культуры и искусства . Он также поддерживает документацию произведений искусства, признанных « дегенеративными » и удаленных из государственных коллекций Германии в 1937 году и сразу после него.
Смотрите также
- Хильдебранд Гурлитт
- Карл Бухгольц (арт-дилер)
- Список требований о реституции украденного нацистами искусства