Художественный музей Харвуда - Harwood Museum of Art
Художественный музей Харвуда расположен в Таосе , Нью-Мексико. Основанный в 1923 году Фондом Харвуда , это второй старейший художественный музей в Нью-Мексико. Его коллекции включают в себя широкий спектр латиноамериканских работ и изобразительного искусства от Общества художников Таоса, Taos Moderns и современных художников. В 1935 году музей был приобретен Университетом Нью-Мексико . С тех пор собственность была расширена за счет включения аудитории, библиотеки и дополнительных выставочных площадей.
Коллекции
Художественный музей Харвуда в Таосе имеет постоянную коллекцию из более чем 1700 произведений искусства и 17000 фотографических изображений. Коллекция датируется 19 веком по настоящее время и отражает мультикультурное наследие и влияние художественного сообщества Таоса. Категории работ включают в себя: испаноязычные , Сообщество художников Таоса, Taos Moderns, Contemporary, а также гравюры, рисунки и фотографии.
Испаноязычная коллекция
Харвуд музей имеет коллекцию широкого спектра испаноязычных работ, в том числе картины, жестяных изделий и деревообработка отражает мастерство вернуться к началу испанской колонизации в Нью - Мексико .
Деревообработка
Слишком дорого для доставки мебели из Мехико , нью-мексиканцы открыли столярные мастерские в конце 18-го и начале 19-го веков, где производилась резная мебель, такая как кахас (сундуки для хранения), харинерос (сундуки для зерна) и трастеро (кухонные шкафы). Мастерская Вальдеса в округе Таос создавала произведения, отмеченные врезанными звездочками; Некоторые работы были ярко окрашены в красный и синий цвета.
Жестяная работа
Олово служило неотъемлемой частью испанской религиозной культуры в 19 веке. Жестяные банки, стекла и религиозные гравюры превращались в предметы религиозного культа. С 1840 по 1915 год в Нью-Мексико было 13 мастерских. Тринадцать мастерских в Нью-Мексико. На рубеже веков жестянщики в основном создавали предметы для дома, такие как бра, фонари и шкатулки для безделушек.
Сантос
Сантос, священные изображения католицизма для домов и церквей, создавались в Нью-Мексико с конца 1700-х годов. Коллекция музея включает в себя работы, подаренные Мейбл Додж Лухан, созданные в период с 1800 по 1850 годы, а также современные работы. В Харвуде находится самая большая государственная коллекция светских произведений Патросиньо Барела (1900-1964), признанного лидера современных сантерос. Некоторые из экспонатов музея включают выставку резных фигурок на премьере в Музее современного искусства в Нью-Йорке.
Испанское колониальное возрождение
В течение 1920-х и 1930-х годов было возрождение испанского колониализма, которое нашло отражение во многих формах искусства, включая мебель, жестяную посуду, архитектуру и вышивку колча . Государственные и федеральные государственные и частные фонды финансировали программы по найму инструкторов для обучения ремеслу. Школа кузнечного дела и мебели Taos Crafts от New Deal привела к созданию предметов, сделанных из дерева и олова, таких как оловянные люстры, армари (шкафы), банкетки (скамейки), столовые (столы) и силлы (стулья), которые используются в галереях или офисы Харвуда.
Общество художников Таос
Таос общество художников , вдохновленное Таос Пуэбло людей и ландшафт Таоса, было образованно в 1915 году Европейские обучены художники Джозеф Генри Sharp , Bert Гир Филлипс , Эрнест L Блуменшейна , Оскар E Бернингаус , Е. Ирвинг Couse и W. Герберт Дантон . Им нужна была организация, подобная Барбизонской школе художников, которые писали пейзажи в регионе Барбизон во Франции. Общество художников Таоса координировало передвижные выставки работ членов общества по всей территории Соединенных Штатов. Их работа, как правило, была связана с коренными американцами , латиноамериканцами и первыми англо-американскими поселенцами и пейзажами. Организация распалась в 1927 году.
Taos Moderns
В 1940-х годах в Таос приехала группа художников, некоторые из которых могли учиться по закону GI , под влиянием европейского и американского современного искусства . Не зная истории местной художественной колонии, художники приехали из Нью-Йорка и Сан-Франциско , центров абстрактной живописи, возникших после Второй мировой войны . К 1950-м годам Таос стал одним из основных центров современного искусства в стране. Художники стали называться «Таосские современники». Эндрю Дасбуг приехал в Таос и был наставником многих новых художников. Некоторые из начинающих художников этого периода включают: Томас Бенримо , Агнес Мартин , Клэй Спон и Эдвард Корбетт . Среди других приезжих художников - Ричард Дибенкорн , Марк Ротко , Эд Рейнхардт , Клиффорд Стилл и Моррис Грейвс .
Как и предыдущие художники, они изображали красочный пейзажи Новой Мексики и культурные влияния, такие как «вневременность, которую они ощущали в культуре пуэбло, и глубокая связь с землей, которую они отмечали в повседневной жизни как коренных американцев, так и выходцев из Латинской Америки, влияющих на эксперименты и инновации в их жизни». собственное искусство ". Вместо того, чтобы запечатлеть реалистичные изображения людей и пейзажа, они стремились передать истинный смысл своих предметов.
Современный
1960-е и 1970-е годы были переходным периодом для арт-колонии Таос . Погибли люди, руководившие колонией искусства, такие как Мэйбл Додж Лухан , Эндрю Дасбург , Эмиль Бисттрам и Дороти Бретт . Когда Деннис Хоппер приехал в Таос, чтобы закончить черновой монтаж «Беспечного ездока», также был приток нового поколения художников . Он остался и купил собственность Мэйбл Додж Лухан и, как и она, призывал художников, музыкантов и знаменитостей навещать его в Таосе. Современные художники, такие как Рональд Дэвис , Деннис Хоппер , Кеннет Прайс , Ларри Белл , Рон Купер , Гас Фостер, Ли Мулликан , Ларри Кальканьо и Р. К. Горман, приехали в Таос; Некоторые переехали в Таос насовсем, а другие проводили часть года в Даосе.
Проект Прайса, известный как Happy's Curios, был показан в Художественном музее округа Лос-Анджелес . В музее Харвуда есть одна из самых больших работ, «Храм Смерти 1» из этой коллекции, предоставленная во временное пользование. Коллекция Харвуда включает ретроспективу 18-20 работ Ларри Кальканьо и Р. К. Эллиса. Таос - второй дом для художников с восточного и западного побережья, продолжающий международную репутацию арт-колонии Таос.
В 2009 году в музее Харвуда прошла групповая выставка под куратором Денниса Хоппера под названием Hopper Curates - Ларри Белл , Рон Купер , Рональд Дэвис , Кеннет Прайс и Роберт Дин Стоквелл .
Отпечатки, рисунки и фотографии
В Художественном музее Харвуда представлены работы из их постоянной коллекции гравюр, рисунков и фотографий, а также работы, предоставленные во временное пользование. Коллекция музея включает работы ранних художников, таких как Говард Кук, Джозеф Имхофф , Джин Клосс, Николай Фешин и Уолтер Уфер . Имхофф первым принес в Таос литографический станок . Работы Тома Бенримо, Эндрю Дасбурга , Эрла Стро и Луи Леона Рибака представляют Таос Модерн. В коллекции также есть гравюры и рисунки более поздних художников, таких как Ларри Кальканьо , Р. К. Эллис, Кеннет Прайс , Джо Уолдрам, Вия Селминс , Уэс Миллс и Билл Герш.
Коллекция включает более 17 000 фотографий искусства и художников Таоса, латиноамериканских деревень и индийских пуэбло.
История
Берт и Элизабет Харвуд покинули свой дом во Франции в 1916 году, чтобы переехать в Таос, где они купили группу небольших глинобитных зданий на Леду-стрит. В течение следующих трех лет Берт Харвуд руководил реконструкцией зданий в соответствии с местными строительными технологиями и назвал комплекс «Эль-Пуэблито».
Когда Харвуды поняли, что в Таосе нет городской библиотеки, они открыли для публики свою обширную частную библиотеку. Мейбл Додж Лухан поддержала их усилия книжными и финансовыми пожертвованиями. Часто в Харвуде проводились выставки керамики, текстиля, деревянных скульптур и сантосов; Музей, основанный в 1923 году, является вторым старейшим художественным музеем штата.
В 1929 году Университет Нью-Мексико открыл Полевую школу искусств в Харвуде. Фонд Харвуда был передан Университету Нью-Мексико в 1935 году и стал источником программ для университета в округе Таос, штат Нью-Мексико . Он был расширен в 1937 году по проекту Джона Гоу Мима, чтобы включить в него зал, сцену, выставочное пространство и библиотеку.
В 1997 году музей Харвуда открыл еще одну крупную реконструкцию и расширение, в том числе галерею Агнес Мартин, в которой разместились семь картин, подаренных художником музею. Дар картин и дизайн восьмиугольного пространства в соответствии с требованиями художника архитектурной фирмой Альбукерке Kells & Craig были согласованы и контролировались директором музея Робертом М. Эллисом , близким другом Мартина. Галерея Агнес Мартин привлекает посетителей со всего мира, и ученые сравнивают ее с Chapelle du Rosaire de Vence (часовней Матисса), часовней Корбюзье в Нотр-Дам-дю-О в Роншане и часовней Ротко в Хьюстоне.
Смотрите также
использованная литература
внешние ссылки
Координаты : 36 ° 24′21 ″ с.ш., 105 ° 34′38 ″ з.д. / 36,40583 ° с.ш.105,57722 ° з.д.