Авраам Крузвиллегас - Abraham Cruzvillegas

Авраам Крузвиллегас
Авраам Крузвиллегас.jpg
Родился
Авраам Крузвиллегас

 MEX Мехико, Мексика
Известен Скульптура , Видеоарт , Инсталляция , Живопись

Абрахам Крузвиллегас (род. 1968, Мехико ) - мексиканский художник- визуалист . Он наиболее известен своей работой с найденными объектами и, в частности, своим текущим проектом «autoconstrucción».

биография

Крузвиллегас вырос в Ахуско , районе на юге Мехико . Он изучал философию и искусство в Национальном автономном университете Мексики (UNAM). Позже он стал профессором и продолжил преподавать историю и теорию искусства в УНАМ.

Как скульптор и писатель, Крузвиллегас начинал как центральный участник новой волны концептуального искусства в Мехико в течение 1980-х и 90-х годов, обучаясь у Габриэля Ороско с 1987 по 1991 год на сессиях "Taller de los Viernes". Ороско был предложен как один из "доминирующих влияний" на его работу. Наряду с Ороско, Дамианом Ортегой , доктором Лакрой и Минервой Куэвас , Крузвиллегас считался частью нового движения в латиноамериканском искусстве (которое сравнивают с бумом YBA в Великобритании в 1980-х. Или модернистским движением 1920-х годов).

Вместе с Габриэлем Кури , Лакрой и Ороско он участвовал в «Пятничных семинарах» (Taller de los Viernes) в 1980-х годах, еженедельной встрече, на которой художники встречались и сотрудничали. Как объяснил Крузвиллегас в каталоге выставки «Escultura Social: новое поколение искусства из Мехико» (2007): «Мы вместе научились обсуждать, критиковать и трансформировать нашу работу индивидуально, без программ, оценок, экзаменов, дипломов или репрессалий. «Мы не собирались становиться известными, готовиться к шоу, идти против течения, давать ощутить свое присутствие как группу или даже работать… это было моим образованием». Затем в 1990-х годах он превратился в управляемое художниками пространство «Temistocles 44», основанное Эдуардо Абароа и Крузвиллегасом.

Он живет и работает в Париже, где преподает скульптуру в Ecole des Beaux-Arts с 2018 года.

Работы и выставки

автоконструкция

С 2007 года Крузвиллегас выпустил серию работ, исследующих то, что он называет автоконструкцией , или самостроением . Как пишет Крис Шарп в Art Review ,

"autoconstrucción смог проявить себя во многих [...] обличьях, местах и ​​формах: от небольших автономных скульптур до больших скульптурно-архитектурных инсталляций; от мобильных музыкальных коллабораций до часового фильма, даже пьесы. Autoconstrucción - это воплощение множественности В самом деле, можно сказать, что этот термин обозначает больше духа и этики, чем, скажем, эстетику, основанную на теории ».

Autoconstrucción частично вдохновлен его родным городом Аюско, районом, который был построен в основном коллективными усилиями, использованием доступных материалов и импровизацией.

В Статье 21 он говорит : «Иногда я просто играю с материалами, нахожу комбинации, беру все, что есть под рукой, [...] вещи, они говорят, [и] я пытаюсь найти баланс между ними».

Autoconstrucción, как пишет историк искусства Робин Грили, - это «скульптурная практика динамической случайности, полученная из специальных строительных процедур, распространенных в поселениях скваттеров на окраинах мегаполисов. [...] Cruzvillegas работает с найденными материалами в процессе изобретательского присвоения. "

С 2012 года этот проект сопровождался работами на тему «autodestrucción», Крузвиллегас объяснил, что с помощью работ autodestrucción он «хотел показать, как« интернационализм »или« стиль »- это то, что нужно присвоить, настроить, модифицировать, адаптировать. и даже уничтожены в соответствии с конкретными, местными, индивидуальными, субъективными потребностями ». С мая по июнь 2018 года в kurimanzutto new york прошла инсталляция Autocontusión. В него вошли новые предметы, такие как фреска, вдохновленная Манхэттеном.

Пустой лот

В 2015 году Крузвиллегас принял комиссию Тейт Модерн Турбинный зал; его работа «Пустой участок» была выставлена ​​с 13 октября 2015 года по 3 апреля 2016 года. Работа состоит из 240 деревянных треугольных участков, обрамленных деревянными рамами, заполненных 23 тоннами почвы, собранной из различных парков и садов по всему Лондону (включая Хакни-Марше). , Пекхэм Рай , Музей Хорнимана и Букингемский дворец ). Вся работа возведена на двух больших ступенчатых, треугольных помостах, на которые проникает свет, и перемежается небольшими скульптурными работами. В интервью The Independent он заявил:

"История человечества основана на движении, преобразовании, надежде, [но] владение землей, которая принадлежит вам и вашей семье, является главной надеждой каждого - иметь убежище, иметь кусок земли. Эта идея надежды тот, с которым я имею дело в этой работе для Машинного зала ».

В своем обзоре для Financial Times Рэйчел Спенс сравнила «аккуратные пустые треугольники» в работе с Эль Лисицким и работу в целом с New York Earth Room Уолтера Де Марии, заявив:

«Результатом является произведение искусства, которое работает на большем количестве уровней, чем Осколок : как процесс, как перформанс, как политика и как зрелище. Крузвиллегас говорит, что он надеется, что это будет где-то,« что что-то может вырасти из ничего ». Как зеленый - нащупал Беккет , его философия «меньше значит больше» делает его провидцем нашего времени ».

Писать для The Daily Telegraph , Марк Хадсон отметил влияние « Buckminster Фуллер геодезических куполов«s и сетки структурированных садов Ацтеков»и заявил, что " Как часть гигантской скульптуры, пустырь является одним из более динамичного и захватывающих по заказу Машинного зала. Он ощущается подвешенным, как геометрический остров, идеально уравновешенный в необъятном пространстве ». Джонатан Джонс , писавший в The Guardian , назвал его «ленивым и самодовольным, как будто его не беспокоит вызов, незаинтересованным в завоевании аудитории», произведением искусства, «лишенным эстетической силы и мало о котором нужно думать», выбрав его как «худшее. инсталляция в серии «Машинный зал».

Другие работы и выставки

Его работы выставлялись по всей Америке, Европе и Мексике. Элементы проекта Autoconstrucción были показаны (среди прочих) в Tate Modern в марте 2012 года в Музее современного искусства в Оксфорде в 2011 году, в Walker Art Center в 2013 году, а в Haus дер Kunst , Мюнхен в 2014 г. Его работы хранится в ряде коллекций, в том числе в галереях Tate Modern в Лондоне и MoMA в Нью-Йорке. Крузвиллегас демонстрировал свои работы на одиночных и групповых выставках в ряде галерей Европы, Южной Америки и США. В 1994 году его работы были показаны на Пятой Гаванской биеннале ; в 2002 г. на XXV биеннале в Сан-Паулу ; в 2003 году на Пятидесятой Венецианской биеннале ; в 2005 году на 1-й Туринской триеннале ; в 2008 году на Биеналь-де-Кали в Колумбии; в Десятой Гаванской биеннале и Седьмой биеннале Меркосул в Портуалегре. Его работа была показана в Нью - музее , Нью - Йорк , в Tate Modern в Лондоне , и в Aishti Фонда в рамках Trick мозга выставке в Ливане . Cruzvillegas участвовал в КРУГЛОМ СТОЛЕ: 9-я биеннале в Кванджу , которая проходила с сентября по ноябрь 2012 года в Кванджу, Корея.

В августе 2012 года было объявлено, что Крузвиллегас выиграл пятую ежегодную премию Янхюн. В 2014 году он стал предметом совместной выставки в Colección Júmex и в музее Amparo .

В апреле 2018 года Крузвиллегас создал специальную инсталляцию в ресторане Kitchen , Нью-Йорк, сделанную из мусора, собранного на улицах Челси, и включил серию представлений, сочетающих театр, танец и воздушную акробатику. В работе использовались инструменты из разных регионов Мексики, такие как окарины , челюсти ослов и ракушки.

В 2020-2021 годах Крузвиллегас курировал сад с более чем 1000 растений 27 различных видов для работы под названием «Agua Dulce» в парке Коллинз за пределами The Bass в Майами-Бич; В рамках работы исполнители имитировали пение птиц и жужжание насекомых.

Прием и влияния

На биеннале в Сан-Паулу 2002 года Крузвиллегас писал: «Как бы искусство ни проявляло себя, оно должно оставаться, прежде всего, сырым исходным материалом во всех его естественных, нестабильных, физических, хаотических и кристаллических состояниях: твердом, жидком, коллоидном и газообразном. это радость энергии ". Рецензируя шоу Крузвиллегаса 2003 года для The New York Times , Холланд Коттер написал: «Во всех работах мистера Крузвиллегаса мало что сказано, но сказано много».

В монографии о работе Крузвиллегаса в журнале Frieze в 2006 году Том Мортон обсуждает безымянную работу 1993 года, которая напоминает велосипедное колесо Марселя Дюшана 1913 года , хотя спицы были заменены «круглой панелью, на которой его отец, ныне академик , когда-то нарисовал букет красных гвоздик ». Мортон заявляет: «Объединяя работы этих двух людей вместе, Крузвиллегас не только расширяет понятие« влияние », так что оно может включать микроматериалы конкретного домашнего контекста наряду с макроматериалами истории искусства, но также ставит под сомнение чистота готового, то есть его несущественность, его безмолвный объект ".

Крис Шарп, пишущий в Art Review в январе 2013 года , писал: «Его работу часто объединена идентифицируемой формальной чувственность, которой преимущественно нашли-объект или плохой материально-эстетическое влияние в долге Роберт Раушенберг , Дэвид Хаммонс и Джимми Дарь как это для Габриэля Ороско . Разница между ними и Крузвиллегасом, однако, заключается в сугубо личной, конкретной и по сути своей многогранной программе, которой придерживается его культурная и материальная вселенная ".

Обсуждая свои работы, Ниам Коглан, писавший для журнала Aesthetica Magazine в феврале 2013 года, отмечает, что «Такие работы, как Aeropuerto Alterno (2002), AC Mobile (2008) или Sin Título / Untitled (1999), которые напрямую отсылают к велосипедному колесу Дюшана ( 1913), демонстрируют сильный дух Дюшана не только из-за их эстетической формы, но и из-за присваивающих элементов », и далее заявляет:« Крузвильегас делает с материалом то же, что Марсель Бродтаерс и Рене Магритт сделали со словами и лингвистикой ». Точно так же Гарет Харрис в статье в The Art Newspaper в январе 2014 года отмечает: «Благодаря его обширному ассортименту динамических сборных скульптур, тщательно построенных из найденных объектов, мексиканский художник Абрахам Крузвильегас был назван эквивалентом Марселя Дюшана 21-го века ».

В 2014 году Крузвиллегас был представлен (вместе с Танией Бругера и Вольфгангом Лайбом ) в третьем эпизоде ​​(«Наследие») седьмого сезона программы современного искусства PBS « Искусство: 21 - Искусство в 21 веке» .

Крузвиллегас сказал о Густаве Мецгере: «[его] позиция активиста и художника была для меня большим вдохновением».

В интервью Los Angeles Times работы Крузвиллегаса сравнивали «с бронзовыми изделиями каталонского скульптора Хулио Гонсалеса , который сочетал органические и абстрактные формы, с энтропийными клеточными формами британского художника Энтони Каро и с расположением проводов». покрытые волосами американского художника Дэвида Хэммонса », на что Крузвиллегас ответил:« Эти парни очень важны для меня, как артисты [...] я использую этот язык ».

Резиденции

Личная жизнь

Крузвиллегас женат на Алехандре Каррильо, юристе, специализирующемся на вопросах миграции, которая работала на Управление Верховного комиссара ООН по делам беженцев в Мексике.

Библиография

Список последних публикаций включает:

  • Textos sobre la obra de Abraham Cruzvillegas, Хайме Солер Фрост, изд. (Secretaría de Cultura, Мексика, 2016 г.)
  • Логика беспорядка: Искусство и сочинения Авраама Крузвиллегаса, Робин Адель Грили, изд. (Harvard University Press, 2016)
  • "El corazón de las tinieblas" (Сердце тьмы), Джозеф Конрад, иллюстрированный Крузвиллегасом (Sexto Piso, 2014)
  • "Авраам Крузвиллегас: Люксы автоконструкции", Патрисия Фальгиерес (Центр искусств Уокера, 2013)
  • «100 нот - 100 мыслей, Документа 13», Авраам Крузвиллегас (Hatje Cantz, 2012)
  • "Автоконструкция: Книга", Клара Ким, Джимми Дарем, Марк Годфри, Райан Иноуэ и Абрахам Крузвиллегас (Redcat, 2009)
  • "Авраам Крузвиллегас: Автоконструкция", Фрэнсис Макки и Абрахам Крузвиллегас (CCA, 2008)
  • Робин Адель Грили, «Логика беспорядка: скульптурный материализм Авраама Крузвиллегаса», октябрь 151 г. (зима 2015 г.): 78–107.
  • "Los Dos Amigos", Абрахам Крузвиллегас и доктор Лакра (Тернер / УНАМ, 2007 г.)
  • Авраам Крузвиллегас. Проблема неудач и путаница возможностей, Сунджунг Ким, ред. (Сеул: Samuso / Huynsil Publishing Co., 2016)
  • Абрахам Крузвиллегас: Autodestrucción4: Demolición (Лондон: Thomas Dane Gallery, 2014)

использованная литература

внешние ссылки