Ла Дафн -La Dafne

О работе Якопо Пери, считающейся первой оперой, см. Дафне .
Ла Дафна , партитура Гальяно из 1608 года

«Дафна» ( Дафна ) - ранняя итальянская опера, написанная в 1608 году итальянским композитором Марко да Гальяно по либретто Оттавио Ринуччини . Он описывается как favola in musica (басня, положенная на музыку), состоящую из одного действия и пролога. Опера основана на мифе о Дафне и Аполлоне , изложенном Овидием в первой книге « Метаморфоз» . Более ранняя версия либретто была положена на музыку в 1597–1598 годах Якопо Пери , чей « Дафне» считается первой оперой.

История

Пролог

Опера Гальяно впервые была исполнена в Герцогском дворце в Мантуе в конце февраля 1608 года. Первоначально она предназначалась для свадебных торжеств принца Мантуи Франческо Гонзаги и Маргариты Савойской , но прибытие невесты было отложено, и постановка был выдвинут ( опера Монтеверди « Арианна» также была написана для свадьбы, но исполнялась только в мае). Частное представление Дафне было дано во Флоренции в доме Дон Джованни Медичи 9 февраля 1611 года. Медичи были покровителями флорентийского Гальяно, и лавр (в который превращается героиня оперы) был их символом.

Текст Rinuccini в Дафне был первоначально установлен композитором Якопо Пери во время карнавала 1597 в Палаццо Корси, дом богатого купца и со-композитором Якопо Корси . Эта партитура, почти полностью утерянная, за исключением шести музыкальных отрывков, отмечена как первая пьеса в лексиконе того, что сегодня известно как опера. Про эту композицию Ринуччини цитирует слова: « Дафне , написанная мной только для того, чтобы показать в простом эксперименте, una semplice prova, что музыка может делать в наше время, была так изящно положена на музыку Пери, что невероятно понравилась тем немногим, кто слышал это ". Изначально « Дафне» задумывалась как эксперимент, основанный на разговорах группы под названием « Флорентийская камерата» . Люди флорентийской камеры стремились возродить классические греческие драмы, исходя из гипотезы, что весь текст был изначально спетым. В результате этих экспериментов был создан стиль речитативо , стиль пения, имитирующий речь.

Камерата, возглавляемая графом Джованни де Барди, состояла из гуманистов, музыкантов и интеллектуалов. Лука Бати , композитор и учитель музыки, также был членом этой группы и учителем Марко да Гальяно. Хотя Гальяно официально не заявляет, присутствовал ли он при первом воплощении Дафне в 1597 году Якопо Пери, известно, что он был восходящим учеником композиции во Флоренции в то время и имел сильные связи с Камератой всего за несколько лет до этого. он завершил собственную настройку Дафне.

Композиционные техники

вступительная сцена, припев из пяти частей

Партитура оперы была напечатана во Флоренции 20 октября 1608 года. Гальяно повсюду использует приемы как старого промежуточного стиля, так и только зарождающегося оперного стиля, включая подробное предисловие со своими личными предложениями по исполнению. В нем содержится подробная инструкция по выполнению работы. Среди прочего, Гальяно рекомендует четко отделить солистов от припева, расположить оркестр перед сценой так, чтобы певцы могли их видеть должным образом, и иметь второго актера, который будет играть Аполлона в сцене боя с Питоном на случай, если певец должен запыхаться перед следующей большой арией. Гальяно также указывает, что инструменты, озвученные в хоровых частях и риторнелях, должны играть до начала оперы, хотя на самом деле увертюра не написана.

Всего в тексте 445 строк. Несмотря на то, что он короткий, он предлагает повышенные эмоции и драматические возможности, включая припев из восьми строф, посвященный бегству нимфы от атаки Аполлона, который называется «Беглец Белла нинфа». Типичный для композиционных приемов зарождения итальянской оперы, Гальяно сочетает текст Дафне Ринуччини с гомофоническими припевами, переплетающимися с прерывистой хоровой полифонией. Его гомофонические припевы, хотя и лишены единой текстовой темы, действительно обеспечивали текстуальную ясность, подчеркивая важность понятного пения, особенно при составлении морального текста. Это представлено в первой сцене Дафне через припев из пяти частей текста «Услышь нашу жалобу и молитву, о Монарх и Царь Небесный». Хор - заметная фигура на протяжении всей композиции, временами усиливая действие рассказа, а иногда обеспечивая рефлексивный комментарий.

Роли

Роль Тип голоса Премьерный состав
Дафна ( Дафна ) сопрано Катерина Мартинелли
Аполлон тенор Франческо Раси
Венера ( Венера ) сопрано
Аморе ( Амур ) сопрано Катерина Мартинелли
Овидио ( Овидий ) тенор
Тирси (Тирсис) контральто кастрато Антонио Брэнди

Синопсис

Пролог произносит поэт Овидий во время исполнения текста:

"Da 'fortunati campi, ove immortali
godonsi all'ombra de 'frondosi mirti
я Градити Даль Сиэль Фелиси Спирти,
mostromi in questa notte a voi mortali.
Quel mi son io, che su la dotta lira
cantai le fiamme celesti de 'celesti amanti
ei trasformati lor var sembianti
soave sì, ch'il mondo ancor m'ammira ».

Когда начинается собственно опера, бог Аполлон убивает Питона, монстра, наводившего ужас на греческий остров Делос . Амур и Венера не впечатлены хвастовством Аполлона, его победой и чувством непобедимости. Из-за этого они замышляют отомстить Аполлону.

Амур стреляет двумя стрелами, первая из которых заставляет Аполлона влюбиться в нимфу Дафну, дочь речного бога. Вторая стрела заставляет объект его желания бежать от него. Поскольку Дафна отвергает его ухаживания, она взывает к своей матери о помощи и превращается в лавровое дерево, чтобы избежать его любви. Все еще влюбленный в Дафну, Аполлон делает лавр эмблемой своей любви навеки, знаком победы и награды по всей Древней Греции.

Речитативы, арии и хоры

Пролог и Акт 1
  1. "Prologo; Da 'fortunati campi" (Овидио)
  2. "Scena prima Tra queste ombre segrete" (Pastore I + II / Ninfa I / Tirsi / Coro / Ninfa II)
  3. "Ohimè! Che veggio" (Коро)
  4. "Pur giaque estinto al fine" (Аполлон)
  5. "Almo Dio, che'l carro ardente" (Коро / Нинфе / Тирси / Пастори)
  6. "Scena seconda Che tu vadia cercando" (Amore / Apollo / Venere)
  7. "Nudo, Arcier, che l'arco teni" (Коро)
  8. "Scena terza Per queste piante ombrose" (Дафне / Пасторе I / II)
  9. "Огни нинфа в догли и пьянти" (Коро)
  10. "Deh come lieto in questo piagge torno" (Apollo / Dafne / Pastore IITirsi / Amore / Pastore I)
  11. "Una al pianto in abbandono" (Коро)
  12. "Scena quarta Qual d'ei mortali o d'ei celesti" (Amore / Venere)
  13. "Non si nasconde in selva" (Коро)
  14. "Scena quinta Qual nuova meraviglia" (Тирси / Пасторе I / II)
  15. "Пьянгете Нинфе" (Нинфа I)
  16. "Sparse pi non vedrem di quel fin 'oro" (Пасторе I / II)
  17. "Пьянгете, Нинфе" (Коро / Пасторе I)
  18. "Scena sesta Ma, vedete lui stesso" (Тирси / Аполлон)
  19. "Ballo Bella Ninfa fuggitiva" (Coro / Amore / Venere / Apollo / Ninfa I + II / Pastore I)

Записи


использованная литература

Примечания

Источники

внешние ссылки