Социология искусства - Sociology of art

Социология искусства является подполом социологии , связанной с социальными мирами искусства и эстетики .

Изучение социологии искусства на протяжении всей истории - это изучение социальной истории искусства , того, как различные общества способствовали появлению определенных художников.

К ключевым ученым в области социологии искусства относятся Пьер Бурдье , Вера Зольберг, Говард С. Беккер , Арнольд Хаузер и Харрисон Уайт .

Подходы

В своей книге 1970 Значение и выражения: к социологии искусства , Ханна Deinhard дает один подход:

« Отправной точкой социологии искусства является вопрос: как это возможно , что произведения искусства, которые всегда происходят как продукты человеческой деятельности в рамках определенного времени и общества , и для определенного времени, общества или функции - даже хотя они не обязательно создаются как «произведения искусства» - могут жить вне своего времени и казаться выразительными и значимыми в совершенно разных эпохах и обществах? С другой стороны, как можно распознать в произведениях эпоху и общество, создавшие их "?

Другие подходы рассматривают социально-экономические предпосылки создания произведений искусства, которым в последние десятилетия уделялось большое внимание в истории искусства . Например, в ходе исследования изучалась роль пола и национальности художников в музейных выставках и включении в учебники. Учитывается роль меценатов и потребителей искусства, а также самих художников. Было показано, что работа над ролью географического расположения коллекций / коллекционеров искусства влияет на престиж и признание коллекционеров в мире искусства. Также был большой интерес к истории коллекционирования произведений искусства и истории более старых предметов между их созданием и их нынешним местонахождением, помимо простого происхождения . В недавней работе также использовались новые методы анализа, такие как анализ социальных сетей, чтобы понять, как на репутацию художника может повлиять ассоциация с другими художниками на выставке.

Смотрите также

Рекомендации

дальнейшее чтение

  • Бурдье, Пьер . Правила искусства: генезис и структура литературного поля . Издательство Стэнфордского университета. 1996. ISBN  0804726272.
  • Зольберг Вера Л. Построение социологии искусства . Издательство Кембриджского университета. 1990. ISBN  9780521351461.
  • Дейнхард, Ханна, Значение и выражение: к социологии искусства . Beacon Press, Бостон, 1970. ISBN  0-8070-6664-8
  • Becker, Говард S . Художественные миры . Беркли: Калифорнийский университет Press, 1982.
  • Раймонд Мулен Французский арт-рынок , Rutgers University Press, 1987
  • Накадзима, Сейо. «Презумпция в искусстве». Американский ученый-бихевиорист, том. 56, No. 4 (апрель 2012 г.): 550-569. [1]
  • Джон Пол, Искусство как Weltanschauung: Обзор теории в социологии искусства. Электронный социологический журнал , 2005.
  • Ален Кемен, «Глобализация и смешение в изобразительном искусстве. Эмпирическое исследование« высокой культуры »и глобализации», Международная социология , том. 21, n ° 4, июль 2006 г., стр. 522-550.
  • Харрисон К. Уайт и Синтия А. Уайт (1993), Холсты и карьера: институциональные изменения в мире французской живописи , University of Chicago Press, Чикаго