Песня для отца моего (сочинение) - Song for My Father (composition)
| "Песня для отца моего" | |
|---|---|
| Состав по Horace Silver | |
| из альбома Песня для отца моего | |
| Записано | 26 октября 1964 г. |
| Жанр | Джаз , хард-боп |
| Этикетка | Синяя нота |
| Композитор (ы) | Гораций Сильвер |
| Производитель (и) | Альфред Лайон |
« Песня для моего отца » - произведение Горация Сильвера . Оригинальная версия на одноименном альбоме квинтета Сильвера была записана 26 октября 1964 года. Она стала джазовым стандартом и, вероятно, является самой известной композицией Сильвера. По словам Сильвера, песня «отчасти вдохновлена нашей поездкой в Бразилию. Из этой поездки мы получили бразильский ритм для этой мелодии, а мелодическая линия была вдохновлена очень старой португальской народной музыкой Кабо-Верде ».
Состав
"Песня для моего отца" имеет 24-тактную конструкцию AAB и находится в формате 4/4. Он был написан фа минор. В нем чувствуется босса-нова и есть остинато баса. "Он содержит только четыре аккорда: Fm 9 - E ♭ 9 - D ♭ 9 - C 9 . Кусок использует даже восьмые по всему, не качается восьмых" .
Оригинальная запись
В оригинальной версии Сильвер играл на фортепиано с Джо Хендерсоном (тенор-саксофон), Кармелл Джонс (труба), Тедди Смитом (бас) и Роджером Хамфрисом (ударные). Он был записан в Энглвуд-Клиффс, штат Нью-Джерси , 26 октября 1964 года. Впервые он был выпущен на одноименном альбоме .
Вступительный вамп [...] ведет к одной из самых трогательных тем Сильвера, а затем к идеальным соло, соответственно, лидера и Джо Хендерсона. Хендерсон - одно из великих мотивированных соло в записанном джазе; все это взято из его трех вступительных заметок.
В своих импровизациях на трассе,
Сильвер вызывает исторические прецеденты в использовании синих нот, блюзовой гаммы и использовании миксолидийских модальных концепций на доминирующем аккорде и колеблющемся ритме, перемежающемся тишиной. Он также использует блюзовую гамму на доминантных и тонических (F) аккордах, а также на третях, пятых и септактах.
Во втором припеве, начиная с 25-го такта, «Серебро переходит от гармонии в третях к гармонии в четвертых».
Два аспекта аккомпанемента так же важны, как и сама мелодия. Во-первых, басист играет только основные и пятые части аккордов [...] Во-вторых, ритм-секция прерывается на 6-м такте в каждой секции. И басовый паттерн, и перерыв на один такт постоянно возникают как во время соло, так и в припевах темы, и обеспечивают дополнительную степень непрерывности, которая помогает связать все исполнение вместе.
Более поздние версии и использование
По состоянию на 2014 год было записано более 180 версий песни.
Начальные басовые ноты композиции были позаимствованы Steely Dan для их песни 1974 года " Rikki Don't Lose That Number ".