Сознательные любовники -The Conscious Lovers

Сознательные любовники
Написано Ричард Стил
Дата премьеры 7 ноября 1722 г.
Место премьера Королевский театр, Друри-Лейн
Исходный язык английский
Жанр Комедия

«Сознательные любовники» - сентиментальная комедия, написанная в пяти действиях ирландским писателем Ричардом Стилом . «Сознательные любовники» вышли на сцену 7 ноября 1722 года в Королевском театре на Друри-Лейн и сразу же имели успех, начавшись восемнадцать вечеров подряд.

В оригинальный состав Drury Lane входили Джон Миллс в роли сэра Джона Бевила, Роберт Уилкс в роли Мритла, Бартон Бут в роли Бевил Джуниор, Бенджамин Гриффин в роли Цимбертона, Колли Сиббер в роли Тома, Теофилус Сиббер в роли Дэниела, Сара Турмонд в роли Изабеллы, Энн Олдфилд в роли Индианы, Хестер. Сантлоу в роли Люсинды и Элизабет Янгер в роли Филлис. Пролог и эпилог написал Леонард Вельстед .

Список персонажей

Мужчины
  • Сэр Джон Бевил
  • Мистер Силенд
  • Бевил-младший, влюбленный в Индиану, но обрученный с Люсиндой
  • Миртл влюблена в Люсинду
  • Цимбертон, тусовщик
  • Хамфри, старый слуга сэра Джона
  • Том, слуга Бевил Джуниор
  • Дэниел, деревенский мальчик, слуга Индианы
Женщины
  • Миссис Силенд, вторая жена Силенда
  • Изабелла, сестра Силенда
  • Индиана, дочь Силенда от его первой жены
  • Люсинда, дочь Силенда от второй жены
  • Филлис, горничная Люсинды

Колли Сиббер сыграл Тома в оригинальной постановке 1722 года.

участок

В предисловии к пьесе, написанной Леонардом Вельстедом , утверждается, что пьеса отходит от популярных комедий того времени и демонстрирует зрителям примат морали и манер над непристойными шутками и распутным поведением.

В пьесе сэр Джон Бевил побуждает своего сына Бевила-младшего жениться на богатой Люсинде, дочери мистера Силенда. Джон Бевил в свое время был настоящим грабителем, и он пытается убедить своего сына поселиться с женой и создать семью. Бевил-младший, однако, сталкивается с дилеммой , потому что, хотя он собирается жениться на Люсинде, он не влюблен в нее, в отличие от его хорошей подруги Миртл. Бевил-младший влюблен в Индиану, бедную женщину, мать которой умерла, когда Индиане было семь лет. Индиану воспитывала ее тетя Изабелла (сестра мистера Силенда). Она дочь мистера Силенда от его первой жены, хотя никто этого не осознает.

Мистер Силенд намеревается выдать свою дочь Люсинду за Бевил-младшего, но миссис Силенд, вторая жена мистера Силенда и мать Люсинды, намеревается выйти замуж за молодого кокскомба Чимбертона из-за его огромного состояния, а также из-за того, что он миссис Двоюродный брат Силенда. Однако, из - за свое состояние, Cimberton не может вступать в брак без согласия своего дяди Джеффри или его адвокаты из адвокатов . Поэтому Бевил-младший и Миртл разрабатывают схему, в которой слуга Миртл и Бевил-младших, Том, замаскируется под адвокатов сэра Джеффри, Брамбла и Таргет, чтобы отложить свадебное разбирательство. Они прибывают в дом мистера Силенда, переодетые, и убеждают Симбертона и миссис Силенд, что брак абсолютно не может продолжаться без физического присутствия сэра Джеффри, чтобы подписать часть поместья. Тем временем сэр Джон и мистер Силенд обсуждают нравы Бевила-младшего, поскольку было обнаружено, что он часто навещал женщину из низшего сословия. Мистер Силенд решает пойти и навестить эту молодую женщину, чтобы самому судить о нравственном поведении Бевил-младшего, а сэр Джон и его слуга Хамфри обсуждают последствия женитьбы его сына как козырную карту для удвоения состояния. чем позволить Бевилу-младшему выбрать себе жену.

На следующий день Филлис, горничная Люсинды, прибывает в квартиру Бевил-младшего с новостями о том, что сэр Джеффри ожидается в городе в любой момент, и предлагает Миртл замаскироваться под сэра Джеффри, чтобы еще больше отложить процедуру бракосочетания. Миртл приходит в дом мистера Силенда, замаскированная под сэра Джеффри. Миссис Силенд спешит выдать Люсинду замуж за Цимбертон, пока ее муж в отъезде, она начинает подготовку к свадьбе. Когда мистер Силенд прибывает в квартиру Изабеллы и Индианы, Изабелла узнает его, но он не узнает ее. Он разговаривает с Индианой, слушает ее печальную историю, и, пока она плачет, она роняет браслет на пол, и мистер Силенд узнает в нем браслет, который он подарил своей первой жене незадолго до их разлуки. Мистер Силенд счастлив воссоединиться со своей дочерью и сестрой, и в этот момент настаивает на том, чтобы Индиана вышла замуж за Бевил-младшего. Изабелла немедленно уезжает, чтобы забрать Бевил-младшего, и прибывает с сэром Джоном Бевилом, Бевилом-младшим, миссис Силенд, Чимбертон. Миртл замаскировалась под сэра Джеффри и Люсинду. В этой заключительной сцене г-н Силенд говорит, что он предпочел бы, чтобы Миртл вышла замуж за Люсинду, потому что ему никогда не нравилась Цимбертон, и Цимбертон не женится на Люсинде, потому что ее приданое только что уменьшилось вдвое из-за открытия другой дочери. Он уходит, и появляется Миртл. В конце концов, мораль истории, данной сэром Джоном, заключается в том, что счастье молодых обеспечивается добродетелью, честностью и «Провидением».

Римское происхождение

Сэр Ричард Стил считал себя новатором и педагогом в Англии 18-го века, работая над заменой непристойных комедий эпохи Реставрации новым типом драмы, который был бы более эффективным в обеспечении нравственного воспитания публики. Новаторство Стила в этой пьесе связано с стратегически внесенными изменениями в традиционные греческие и римские теории комедии. «Сознательные любовники» - очень свободная адаптация « Андрии» Теренса , или «Женщины Андроса» , которая сама является переводом более древней греческой пьесы [2]. Многие другие драматурги 18-го века создали адаптации древнеримских пьес, особенно отдавая предпочтение произведениям Плавта и Теренция . [2] Стил знал, что его аудитория будет знакома с римским источником, так как пьесы Теренция в это время были в большом тираже, будучи опубликовано в сотнях изданий с 1700 по 1800 год [5] Эти адаптации были попыткой драматургов придать легитимность и авторитет современному театру, опираясь на ряд знакомых классических рассказов [2]. Стил также знал, что будут проводиться сравнения его адаптации и оригинала [5].

Серьезность Теренса была отмечена многими современниками как один из важных элементов традиционной трагедии, которую Стил включил в свою переработанную версию комедии, известную сегодня как сентиментальная комедия. Стил считал серьезный тон Теренса и тот эффект, который он производит на зрителей по сравнению с более беззаботной комедией той эпохи, важным компонентом функции его новой драматической формы как «радикальной поправки к либидозному изобилию». Комедия-реставрация ». [5] Некоторые критики предположили, что в пьесе намеренно проводятся более глубокие параллели с римлянами. Утверждалось, что Стил не просто заимствует эмоциональный тон классических произведений, а идеализирует Римскую империю как модель для развивающейся Британской империи . В этом чтении цель его нового драматического стиля состоит в том, чтобы зрители отбросили варварские традиции прошлого, как театральные, так и политические, и стали более похожими на цивилизованных римлян [2]. Опираясь на классическую драматическую традицию и совершенствуя ее модели, Стил надеялся, что сможет усовершенствовать британскую культуру так же, как его журналистские публикации давали читателям моральное руководство [2]. «Сознательные любовники» опираются на историю драмы, пытаясь отказаться от современных принципов морали и театральности, чтобы создать новые наборы ценностей. [1]

Новаторство сентиментальной комедии

Новые ценности «сентиментальной комедии» Стила выражены в «Сознательных любовниках » двумя значительными нововведениями в драме «Реставрация» . Один из таких переходов - новая концепция социальной морали, которая ставит сдержанную страсть и терпеливое размышление выше смелого, спорного поведения. Пьеса знаменует собой попытку Стила отчетливо отделить свое творчество от моральной низости предшествовавших ему комедий. В предисловии он утверждал, что вся пьеса была написана вокруг сцены в акте 4, где Бевил-младший преодолевает свои страсти и, таким образом, избегает дуэли со своей подругой Миртл. Этика дуэлей была предметом дискуссий в публичной сфере в то время, включая другие публикации самого Стила. Тем не менее, критики, анализирующие историю и развитие сентиментальной комедии, обнаружили, что ключевая сцена Стила, которую он самопровозглашает, представляет собой нечто большее, чем неодобрение зла и растраты человеческой жизни, являющейся результатом дуэлей . Утверждение Стила в предисловии предполагает, что цель пьесы состоит не только в том, чтобы взволновать публику, изображая сцены эмоционального стресса [3], но и в том, чтобы дать ориентиры для более сдержанного и утонченного поведения в формирующемся английском среднем классе [5]. В пьесе утверждается, что величайшие награды получают те, кто сохраняет добродетель терпения [1]. Бевил-младший и его безразличная сдержанность представляют собой идеал миролюбивого поведения, резко контрастирующий с британской театральной нормой агрессивной мужественности и напористости. [1] «Сознательные любовники» предлагают новую систему морали, которая может вести нацию в будущее и защищать ее целостность под тяжестью растущей империи. [2] В другом важном переходе классическая теория комедии изменяется: главный герой становится положительным образцом, а не отрицательным примером того, как не вести себя.

Стил также утверждал в предисловии к «Сознательным любовникам», что у пьесы была конкретная и преднамеренная цель - стать «примером и наставлением» для публики [2]. Предоставляя образцы честного и праведного характера, Стил хотел, чтобы сентиментальная комедия стала источником образцов для подражания, которые публика могла бы принять и подражать. Поскольку смехотворность комедийных героев снимается, остается большая часть беззаботности и остроумия комедий Реставрации. «Сознательные любовники», хотя и не лишены смеха, заменяют смех серьезным отношением и новым набором комедийных ценностей. В пижоны и скребки предыдущей эпохи сделаны реликвии, костюмы, которые должны быть высмеян в общественных местах, как отец Бевил, когда он посещает маскарад. Формально новая сентиментальная комедия «тяготеет к монументальности как в деталях сюжета, так и в диалогах» [1]. Персонажи говорят «чувствами» или содержательными моральными утверждениями высокой театральности, которые больше похожи на трагедию, чем на старые комедии. Эти настроения легко цитировались, широко распространялись и часто переиздавались в сборниках.

Идеал реформы и социальной критики в «Сознательных любовниках» функционирует аналогично работе Стила в периодических изданиях, таких как « Зритель» , « Татлер» и « Хранитель» . Стил смог объединить моральный авторитет, которым он командовал, адаптировав традиционную римскую пьесу, с признанием, которое он уже получил как культурный критик из этих журналистских работ, чтобы установить этот новый тип драмы [2].

Анализ

Динамический треугольник родителей и детей в «Сознательных любовниках» подчеркивает временный сдвиг в приличном английском обществе от брачных контрактов, заключаемых как деловые сделки, к браку как акту любви между двумя людьми при ограниченном участии родителей. В своей книге «Семья, секс и брак в Англии, 1500–1800 годы» Лоуренс Стоун говорит, что усиление приданого, сопровождавшее невест в середине 18 века, поставило жену в более влиятельное положение, чем когда-либо прежде. И по мере того, как браки ухудшались из-за отсутствия привязанности между мужем и женой, многие молодые люди, достигшие совершеннолетия в Англии середины 18 века, начали рассматривать брак как договор между друзьями, в котором оба партнера были равны, а не как деловой договор, который в конечном итоге оставил жену немногим больше, чем личную слугу мужа.

«Сознательные любовники» Стила также зависят от того, как его молодой герой избегает драки на дуэли . Эти пьесы устанавливают новый набор ценностей для сцены. Вместо того, чтобы развлекать или вдохновлять публику, они стремились наставить аудиторию и облагородить ее.

Современный прием

«Сознательные любовники» были встречены неоднозначно во время первого выступления. Он был чрезвычайно популярен после своего дебюта, и его с нетерпением ждали еще до его первого выступления [2]. Спектакль шел восемнадцать вечеров подряд и получил множество возрождений в 18 веке [1]. Он принес больше денег, чем любой другой спектакль, который проводился на Друри-Лейн до того времени. [1] Публика в основном отреагировала на пьесу так, как задумал Стил [1]. Однако, несмотря на заявления Стила о важности сцены, в которой дуэль предотвращается моментом сдержанного размышления Бевила, критики расходятся во мнениях относительно того, восприняли ли зрители эту сцену так, как задумал Стил. Некоторые согласны с тем, что комментарии Стила в предисловии поучительны и что дуэль в акте 4 является центральным элементом действия [4]. Другие предположили, что пьеса построена так, чтобы создать драматическое напряжение в финальной сцене открытия. [2]

Многие читатели считают, что конец пьесы является стержнем драмы, а не дуэлью, которую так и не удалось предотвратить. Фактически, аудитория 18-го века гораздо сильнее отреагировала на воссоединение Индианы с ее давно потерянным отцом, чем на любую другую часть сюжета [2]. Это был момент, который неизменно вызывал сильные сентиментальные эмоции даже у современных критиков Стила [2]. Один из этих критиков, Джон Деннис, был широко известен своей неприязнью к Стилу и театру Друри-Лейн. Деннис написал резкую рецензию на « Сознательные любовники» за неделю до ее дебютного выступления, но критика мало повлияла на популярность пьесы [2]. Он категорически не одобрял то, что, по его мнению, было попыткой Стила продвигать плохие развлечения как коммерческое предприятие. [1] [6] Деннис особенно считал отвратительным отход Стила от традиций комедийного театра. Он считал британскую комедию величайшей из всех театров Европы как с точки зрения нравственного воспитания, так и с точки зрения развлечения [6]. Для него и других критиков его времени « Сознательные любовники» даже не казались комедией [5]. Нововведения Стила в сентиментальной комедии должны были включать элементы трагедии, но для Денниса пьеса была слишком «трагичной». [5] [6] Смешение эмоциональных реакций путем вызывания печали в конце пьесы считалось нарушением принципа, согласно которому комедия и трагедия должны были быть отдельными сущностями, каждая из которых согласовывалась по тону и по чувствам, которые они вызывали в аудитории [1].

Сатира была еще одним элементом, которого, по мнению Денниса, не хватало в новом комедийном жанре «Сознательных влюбленных » . Сатира была традиционным методом, с помощью которого британская комедия должна была вызывать моральное отражение в аудитории. За исключением Цимбертона, персонажи Стила не были достаточно неблагородными, чтобы действовать как поучительные объекты сатиры. [1] [6] Он не мог смириться с поведением главного героя, которого он не считал ни развлечением, ни эталоном морали. [3] [6] Регулярность и честная этика Бевил-младшего не позволили развиться привычному чувству насмешки, и поэтому действие комедии было сорвано. Деннис также считал характеристики слишком маловероятными, а их действия или бездействие слишком маловероятными, что умаляло единство структуры. [1] По его мнению, сентиментальная комедия включает в себя слишком много катарсиса , в то время как «Сознательные любовники» и их последователи предпочитают положительного образцового героя как морального маяка. Стил признал, что не все в аудитории одобрят его изменения и приспособления, которые он использовал для их реализации, но также считал, что эти старые определения были слишком узкими и исключали достаточные условия, которые позволили комедии стать средством реформ [4]. Эти отклонения от комедийной традиции обозначили Стила как бунтаря в глазах его современников, но они также принесли ему звание новатора в британской драматургии [1].

использованная литература

Редакции

  • Стил, Ричард Сознательные любовники (Небраска: Университет Небраски, 1968) ISBN  0-8032-5369-9 . Отредактировано с введением и примечаниями Ширли Страм Кенни .

внешние ссылки

1. Сознательные любовники в Google Книгах.