Трон Максимиана - Throne of Maximian

Вид спереди

Трон Максимиана (или Maximianus) является кафедрой (епископский трон ) , который был создан для архиепископа Максимиануса Офа Равенны и теперь на выставке в Архиепископа музее, Равенна . Принято считать, что трон был вырезан на греческом востоке Византийской империи и доставлен в Равенну , но ученые долго обсуждали, был ли он сделан в Константинополе или Александрии .

Стиль престола представляет собой смесь раннехристианского искусства и искусства Первого Золотого века византийского искусства . Он сделан из резного панно из слоновой кости , в обрамлении вьющихся лоз и виноградных лоз, на деревянном каркасе. Сам трон большой, с высокой полукруглой спинкой, возможно, какое-то время на нем находился украшенный драгоценностями крест или Евангелие . Резьба по слоновой кости выполнена рельефно, а на панелях изображены важные библейские фигуры. На задней стороне трона изображены сцены из жизни Христа , по бокам - сцены из истории Иосифа из Книги Бытия , а на передней части трона изображены четыре евангелиста вокруг Иоанна Крестителя , который держит медальон с Агнец Бога и Максимиана по имени над ним.

Исторический контекст

Вид сбоку

Деталь мозаики Сан-Витале с изображением Максимиана

Максимиан был «плохой дьяконом из Pola , который поднялся на высокую позицию благодаря своей политической ловкости» как ставленник Юстиниану I . Народ Равенны не хотел, чтобы он был архиепископом, но «хитрыми маневрами он преодолел их сопротивление и завоевал их уважение своей осторожностью, щедростью и великими начинаниями в строительстве и украшении церквей». Он изображен и назван в большом титуле на знаменитой мозаике в базилике Сан-Витале Юстиниана в окружении своих министров и телохранителей (совмещен с панно для императрицы). Его трон можно датировать примерно 545–553 годами; считается, что он был вырезан в Константинополе и отправлен в Равенну. Вероятно, он был заказан Юстинианом в качестве подарка Максимиану за то, что он стал новым архиепископом, а также для поощрения и укрепления его авторитета, потому что он не всегда был популярен.

Трон изображает присутствие Юстиниана в Равенне, которая была западной столицей Римской и Византийской империй. Максимиан вполне мог выступать в качестве регента императора на оставшейся византийской территории в Италии, и возможно, что его намеревались оставить как пустой трон, символизирующий власть Бога или Императора, или обоих. Многие также считали, что трон не предназначен для личного пользования архиепископом, а должен быть пустым троном, символизирующим императорскую или божественную власть. Кафедральный собор располагался в центре апсиды собора со скамьями священников-помощников по обе стороны. Трон несли также во время религиозных церемоний. Украшенная задняя и боковая части трона предполагали, что трон был спроектирован так, чтобы его можно было вынести из апсиды и поставить рядом с алтарем, пока епископ обращался к прихожанам, вместо того, чтобы оставлять его неподвижно у стены.

Подарок был также для посвящения Сан-Витале; Юстиниан нанял византийских художников VI века, которые были вызваны двором в Константинополь со всей империи, для создания этого произведения. Стиль слоновой кости и даже использование самой слоновой кости позволяют предположить, что трон принадлежит школе резьбы по слоновой кости. Также предполагается, что из-за различий в стилях на троне некоторые компоненты или даже весь трон, возможно, были вырезаны в Александрии. Однако утверждается, что культ святого Мина не ограничивался только Египтом, но в Константинополе была посвященная ему церковь. Одним из аргументов в пользу происхождения из Египта является местная актуальность истории Иосифа, которому уделяется такое внимание, но Мейер Шапиро демонстрирует художественную и литературную традицию, используя Иосифа, который стал служителем своего фараона , как символ роль епископа, который в этот период обычно играл значительную роль в гражданском управлении.

Технический анализ

Вертеп

Резьба по слоновой кости использовалась во многих роскошных византийских скульптурах, включая диптихи, такие как Поклонение волхвов и Диптих Барберини , представляющий Юстиниана как Святого императора. Трон является крупнейшим произведением позднего античного искусства из слоновой кости, привлекающим внимание своими простыми и пропорциональными линиями и сложной резьбой.

Размер трона и четкие стилистические различия между панелями предполагают, что в нем участвовали работы нескольких византийских художников VI века. Техника панно предполагает, что, по крайней мере, два разных художника с разной квалификацией выполняли резьбу из-за разных стилей. Хотя общий стиль панелей можно узнать, панели спереди схематичны по сравнению со сценами сбоку и сзади стула, которые очень смелые и довольно небрежные.

Размеры: 22 дюйма (0,6 м) в ширину и 4 фута 11 дюймов (1,5 м) в высоту. Из панелей на задней части трона только 16 из 24 панелей сохранились или были восстановлены. В настоящее время произведение хранится и выставлено в Museo Arcivescovile, где также находится часовня Сант-Адреа и произведения из старого собора. Византийская церковь не одобряла круглую скульптуру, опасаясь, что она будет напоминать идолов из греческой и римской языческой религии. Таким образом, были созданы и разрешены небольшие рельефные резные фигурки. Этот стиль резьбы предполагает вырезание фигур, которые слегка выступают из фона, а не стоят отдельно. Это создает изделие со смесью двух и трех измерений.

Две разные техники двух разных художников, возможно, можно объяснить пандемической чумой, свирепствовавшей в то время (около 540 г., Чума Юстиниана). Чума распространилась в Римскую империю из Восточной Африки по маршруту слоновой кости, и мастера мастерских из слоновой кости могли быть одними из первых жертв этой болезни. Таким образом, ухудшение техники могло быть объяснено кончиной первоначального главного мастера и возможным желанием Императора закончить произведение как можно скорее.

Формально-стилистический анализ

Трон Максимиана - ключевая работа в так называемом «юстинианском стиле» ранневизантийского искусства. Внешний вид трона из слоновой кости задуман как серия обрамленных панелей, хотя очевидные структурные роли секций не полностью отражают их действительную функцию. Необычной особенностью является то, что глубина рельефа на участках декоративного «обрамления» обычно больше, чем на сценах в обрамлении. Общая схема чрезвычайно богата, если демонстрировать некий ужас Vacui . Художники адаптировали сложные узоры и узоры из текстиля и резьбы Ближнего Востока и передали их в своих произведениях. Элементы обрамления трона украшены извивающимися лозами, типичными для раннехристианского искусства, «населенными» животными и птицами в извивающихся ветвях лоз.

Многие сцены, вырезанные на троне Максимиана, такие как чудо Христа и история Иосифа, также можно найти во множестве других произведений, включая мозаики и манускрипты. В четырех евангелистов изображается на лицевой стороне престола был также очень распространенный мотив используется на протяжении всего средневекового периода. Фигуры демонстрируют сильное предпочтение позам контрапоста , «унаследованным от греческого искусства, но которые здесь стали своего рода маньеризмом».

Сходство отдельных сцен с другими произведениями искусства

«Сцена, где Иосиф, заверенный ангелом, встречается на шкатулке из слоновой кости в музее Виктории и Альберта и на саркофаге из Ле Пюи»
« Сцена Благовещения встречается на переплетах из слоновой кости в Эчмиадзинских Евангелиях и на обложках книг в Национальной библиотеке »
«Испытание Богородицы водой происходит на слоновой кости Уварофф и на фрагменте обложек из муранского стекла в Строгановской коллекции»
Одно из 26 мозаичных панно в Сант-Аполлинаре-Нуово , Равенна (Чудо с хлебом и рыбой)
Церковь Сан-Витале (4 евангелиста)
Мозаика купола в Battistero Neoniano в Равенне (креститель Христа)

Иконографический анализ

Сцена из рассказа Иосифа

Трон Максимиана символизирует престол власти и статуса. В Средневековье трон считался местом для власти. Стул означает не только отдых тела, но и сосредоточение ума. В обстановке, подобной собору , стулу отводится роль отражения религиозных и духовных взглядов прихожан церкви. Кафедра - официальная резиденция епископа.

На троне Максимиана есть сцены из Ветхого и Нового Завета, изображающие историю Иосифа и жизнь Христа. Сцены из Нового Завета имеют особое сходство с египетскими образцами Нового Завета, и они продолжаются в седьмом веке на коптских памятниках.

Перед сиденьем

В передней части сиденья всего пять панелей. На четырех панелях изображены евангелисты с книгами Евангелия в руках. На последней панели изображен Иоанн Креститель, держащий свою эмблему - агнца. Это очень распространенная тема, которая изображена во многих рукописях и мозаиках.

Дизайн передней части трона включает дизайн стебля виноградной лозы, который широко использовался в раннехристианском искусстве. Художники, создавшие трон, добавили животных и птиц в виноградные лозы. На нижней границе передней части сиденья расположены два льва-охранника, охраняющие вазу, из которой выходят лозы. На верхнем бордюре изображена пара павлинов, окружающих монограмму архиепископа Максимиана. Павлины символизируют птиц бессмертия.

Сторона сиденья

Еще одна сцена с Иосифом

Сбоку от престола есть 10 панелей, представляющих события из истории Иосифа в Книге Бытия . Художественный стиль этих сцен - стиль VI века, который можно отличить по схематичности резьбы. Сцены из жизни Иосифа, выбор костюмов, декора и техники неизменно аналогичны христианскому искусству Египта.

Спинка сиденья

Задняя часть престола состояла из 24 панелей, изображающих Новый Завет, а точнее, Жизнь Христа и апокрифические сцены из Жизни Богородицы .

Индивидуальные сцены

Александрийско-коптская версия Рождества Христова , изображенная на троне Максимиана, изображает Богородицу, лежащую на матрасе, что больше соответствует восточной тематике. В то время как в западных образах Богородица сидит на стуле.
Сцена Благовещения изображает Богородицу, сидящую слева на плетеном стуле и прядущую пурпурную одежду для храма. Помимо приведенных выше примеров, этот тип сцены встречается только на памятниках коптского происхождения.
Сцена из «Вифлеемской истории», где Иосиф помогает беременной Деве сесть на животное, ведомое ангелом, очень редко встречается в раннехристианском искусстве. Этот тип сцены, скорее всего, создан в Александрии, откуда он стал характерным типом в коптском искусстве .

Сноски

^ Китцингер, стр. 94
^ ^а ^б ^в ^г ^д Болдуин, Смит Э. (январь – март 1917 г.). «Александрийское происхождение кафедры Максимиана». Американский журнал археологии . 21 (1): 22–37. JSTOR 497156 .
^ ^a ^b ^c ^d Хассет, Морис. "Кафедра" . Католическая энциклопедия . Проверено 15 марта 2012 года .
^ ^a ^b ^c ^d Роуленд, Бенджамин. «Византийский (330–1453)» . Схоластический . Проверено 15 марта 2012 года .
^ ^a ^b Дэвис, Пенелопа JE (2007). История искусства Янсона: западная традиция (7-е изд.). Река Аппер Сэдл, Нью-Джерси: Pearson Education. С. 545–553. ISBN 0131934554 .
^ ^a ^b ^c Лоуден, Джон (1997). Раннехристианское и византийское искусство (перепечатано под ред.). Лондон: Phaidon. п. 117. ISBN 0714831689 .
^ Шапиро, 38
^ ^a ^b ^c ^d ^e ^f ^g ^h ⁱ ^j ^k ^l ^m ⁿ ^o ^p ^q ^r Милберн, Роберт (1991). Раннехристианское искусство и архитектура . Беркли: Калифорнийский университет Press. С. 247–250. ISBN 0520074122 .
^ Шапиро, 36-38
^ ^a ^b Манго, Марлия Манделл, изд. (2009). Византийская торговля, четвёртая-12 веков: археология местного, регионального и международного обмена: бумаги на тридцать восьмой Спринг симпозиума византинистов, Колледж Святого Иоанна, Оксфордский университет, март 2004 года . Фарнем, Суррей, Англия: паб Ashgate. п. 358. ISBN 0754663108 . CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка )
Перейти ↑ Janson, HW Janson, Anthony F. (2003). История искусства: западная традиция (Rev.6-е изд.). Река Аппер Сэдл, штат Нью-Джерси: Прентис-Холл. ISBN 0131828959 .
^ Шапиро, 35-43
↑ Китцингер, 94-96
↑ Китцингер, Глава 5, с. 94-96 на троне
^ Китцингер, стр. 94-95
^ Китцингер, стр. 96
^ Хейс, Холли. "Сант-Аполлинаре-Нуово, Равенна" . Священное предназначение . Проверено 16 марта 2012 года .
^ Фарбер, Аллен. «Мозаики Сан-Витале в Равенне» . Проверено 16 марта 2012 года .
^ Хейс, Холли. "Неонийский баптистерий, Равенна" . Священное предназначение . Проверено 16 марта 2012 года .
^ Томас, Пол. «Стул» . Поэтика порогов - социальный портрет как стул . Проверено 16 марта 2012 года .

Languages

In other projects