Энн Райан - Anne Ryan

Чтобы узнать об американской актрисе, см. Энн Райан (актриса) .
Энн Райан
Фотография Энн Райан.jpg
Энн Райан, ок. 1949 г.
Родился 1889 г.
Хобокен, Нью-Джерси
Умер 1954 (64–65 лет)
Морристаун, Нью-Джерси
Национальность Американец
Известен Коллаж , эстамп
Движение Абстрактный экспрессионизм

Энн Райан (1889–1954) была американским художником- абстрактным экспрессионистом, работавшим в нью-йоркской школе . Ее первый контакт с авангардом Нью-Йорка произошел в 1941 году, когда она присоединилась к Atelier 17, известной мастерской гравюры, которую британский художник Стэнли Уильям Хейтер основал в Париже в 1930-х годах, а затем перевез в Нью-Йорк, когда Франция пала. Нацисты . Большой поворотный момент в развитии Райана произошло после войны, в 1948 году она была 57 лет , когда она увидела коллажи из Швиттерс на розу Fried галерее в Нью - Йорке, в 1948 г. Она сразу же посвятила себя это вновь открытая среда. Поскольку Энн Райан была поэтессой, по словам Деборы Соломон, в коллажах Курта Швиттерса «она узнала визуальный эквивалент своих сонетов - отдельные изображения, собранные вместе в чрезвычайно сжатом пространстве». Когда шесть лет спустя Райан умер, ее работа на этом носителе насчитывала более 400 работ.

биография

Энн Райан родилась в Хобокене , штат Нью-Джерси, в 1889 году. Оба ее родителя умерли, когда Райан был подростком, и она посещала монастырь Академии Святой Елизаветы как в средней школе, так и в колледже. Она бросила школу на первом курсе, чтобы выйти замуж за адвоката Уильяма Макфаддена; они разделены в 1923 году За это время она часто посещал художественные и литературные круги в Нью - Йорке «s Greenwich Village города, и опубликовал роман, Ракель , а также объем поэзии, Лост Хиллс . В 1931 и 1932 годах она жила на Майорке, а затем в Париже . Когда она вернулась в Соединенных Штаты и поселилась на Западной Четвертой улице в Нью - Йорке , культурная общественность была быстро цинкование, привлекая художник и писатель из всех слоев через администрацию Прогресса работ и создание новых стили , которые оспорили регионализм и соцреализм для который был известен США. Она начала рисовать в 1938 году и провела свою первую персональную выставку в 1941 году в Пинакотеке на Лексингтон-авеню. Увидев коллажи Курта Швиттерса , представленные в галерее Rose Fried в 1948 году, она была поражена «абстрактной формой и тактильными качествами, какой мощью и сложностью может быть в таком маленьком масштабе». Она ухватилась за идею мусора и в тот же вечер сделала свой первый коллаж из обрывков бумаги и ткани, продолжая в основном в этом режиме до своей смерти в 1954 году в Морристауне , штат Нью-Джерси . Она была похоронена на кладбище Gate of Heaven в Восточном Ганновере, штат Нью-Джерси.

Художественно-литературное творчество

Для Райан отношения между искусством и писательством были очень проницаемыми, хотя она отдавала предпочтение последнему на протяжении большей части своей жизни. В конце 1930-х - 1940- х годов она написала серию стихов под названием « Строки молодого художника» , а в круг ее друзей входили художники и писатели всех мастей. Ее художественное произведение первой принявшей форму эстамп -Она сделал отпечатки с Стэнли Уильям Хейтер в Ателье 17 , центр для американского и европейского авангарда -followed по масляной живописи , и к середине 1940-х годов она проектировала костюмы и заставок для балетные спектакли.

Однако именно в коллаже Райан обрела свой основной голос. В состав своих коллажей она использовала все виды бумаги и текстиля , включая шелк , сетку, тряпичную бумагу ручной работы и японскую рисовую бумагу . Большинство из них были небольшого размера, в среднем примерно восемь на шесть дюймов. Многие из работ были смонтированы на бумаге ручной работы Дугласом Морсом Хауэллом, который часто сотрудничал с нью-йоркскими художниками в 1950-х и 60-х годах и часто делал бумагу из переработанных текстильных волокон, таких как синие джинсы , или из льна, выращенного на его заднем дворе. Коллажи Райана развили и расширили эту чувственность, сопоставив маленькие квадраты из разных материалов друг против друга, чтобы выделить различные текстуры и плотности каждого. Их небольшой масштаб и использование пастельных тонов вызвали различные критические отклики в начале 1950-х годов; многие писатели отмечали « женские » качества произведений.

В 1950-х годах Райан провела три выставки своих работ в галерее Бетти Парсонс, что укрепило ее репутацию в мире искусства. Парсонс был известен тем, что показывал художников-абстракционистов, таких как Барнетт Ньюман и Агнес Мартин . После ее смерти в 1954 году выставка ее коллажа была показана в Бруклинском музее и отправлена ​​в Национальную коллекцию изящных искусств в Вашингтоне, округ Колумбия; Художественный музей Южного Техаса, Корпус-Кристи; и Государственный музей Нью-Джерси в Трентоне. Ее дочь Элизабет Макфадден тоже художник.

Избранные персональные выставки:

Избранные групповые выставки:

  • 1944: Hayter & Atelier XVII, Музей современного искусства (MoMA), Нью-Йорк.
  • 1945: Национальная выставка гравюры, 1945, Библиотека Конгресса , Вашингтон, округ Колумбия.
  • 1947-1953: Ежегодники Бруклинского музея художественной печати, Нью-Йорк.
  • 1947: 45-я ежегодная выставка акварели и графики, Пенсильванская академия изящных искусств , Пенсильвания.
  • 1950: Джон Стефан / Энн Райан (коллажи), Галерея Бетти Парсонс, Нью-Йорк
  • 1951: Абстрактная живопись и скульптура в Америке, Музей современного искусства, Нью-Йорк; Некоторые американские гравюры, 1945–1959 гг., Музей современного искусства, Нью-Йорк, и Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк.
  • 1951, Девятая уличная выставка
  • 1951, 1953, 1954: Музей американского искусства Уитни , ежегодники и биеннале, Нью-Йорк.
  • 1954: Ежегодник живописи и скульптуры в Нью-Йорке, Stable Gallery, Нью-Йорк
  • 1954-1955: Международная цветная гравюра на дереве, Музей Виктории и Альберта , Лондон , Англия
  • 1961-1962: Искусство сборки, Музей современного искусства, Нью-Йорк, окр.
  • 1965-1967: Американские коллажи, Музей современного искусства, Нью-Йорк, окр.
  • 1974: Бруклинский музей , Нью-Йорк.
  • 1975: Групповая выставка: коллаж, галерея Бетти Парсонс, Нью-Йорк
  • 1976: Выставка 30-летия, Галерея Бетти Парсонс, Нью-Йорк

Публичные коллекции

Смотрите также

использованная литература

Библиография

  • Стюарт Престон, « Художники личного видения», «Нью-Йорк Таймс» , 10 апреля 1955 г., Раздел 2, стр. 11
  • Fairfield Porter, Обзоры и превью, "Новости искусства", том 56, декабрь 1957, стр. 11 - Энн Райан , Самый темный лист, Boteghe Oscure, том 22, 1958 (рассказ опубликован посмертно).
  • Дональд Виндхэм, Заметка об Анне Райан, Boteghe Oscure, vol. 22, 1958, с. 267–271.
  • Хилтон Крамер, Энн Райан: Величие в малом масштабе, New York Times, 3 февраля 1968 г., стр. 25, ил.
  • Джон Эшберри, «Место для всего», « Новости искусства», том 69, март 1970 г., стр. 32
  • Картер Ратклифф, Нью-Йорк, Art International, том 14, лето 1970, стр. 141
  • Пири Халас , Трентонская выставка празднует чудеса коллажа, New York Times, 17 ноября 1974 г., стр. 33, черно-белое изображение Райана.

Книги

внешние ссылки