Дракенгард (видеоигра) - Drakengard (video game)

Drakengard
Drakengard US Cover art.png
Североамериканский бокс-арт для PlayStation 2
Разработчики)
Издатель (ы) Square Enix
Директор (ы) Йоко Таро
Производитель (и)
Дизайнер (ы) Хироаки Котаке
Программист (ы) Йосуке Сайто
Художник (ы) Кимихико Фудзисака
Писатель (ы)
Композитор (ы)
Серии Drakengard
Платформа (и) PlayStation 2 , мобильная
Выпускать PlayStation 2 Мобильный
Жанр (ы) Ролевая игра в жанре экшн , руби и слэш
Режим (ы) Одиночная игра

Drakengard , известный в Японии как Drag-On Dragoon , - ролевая видеоигра 2003 года,разработанная Cavia и опубликованная Square Enix для PlayStation 2 . Игра является первой партией из Drakengard серии и особенности смеси наземной халтуры и слэш, воздушного боя, и ролевых элементовкоторые стали однимосновных продуктов серии. Сюжет разворачивается во время религиозной войны между двумя фракциями - Союзом и Империей - в которой война склоняется в пользу Империи. Игрок управляет Каимом, свергнутым принцем Союза, в его стремлении отомстить Империи. Раненный в бою, защищая свою сестру Фурию, он вынужден заключить договор с красным драконом по имени Ангелус. Путешествуя вместе, они присоединяются к иерарху Верделе, чтобы помешать Империи уничтожить магические печати, которые удерживают мир в равновесии: Фурия действует как центральная печать, и ее смерть погрузит мир в хаос.

Такамаса Шиба и Такуя Ивасаки задумали игру как гибрид популярной серии Dynasty Warriors и игры Namco о воздушных боях Ace Combat . Это был первый продюсерский проект Шибы. Мрачную историю создали режиссеры Йоко Таро и Савако Натори, написавшие большую часть сценария. Музыку написали Нобуёси Сано и Такаюки Айхара. Drakengard хорошо продавался в Японии и получил смешанные и положительные отзывы на западе: рецензенты хвалили сюжет и музыку игры, но неоднозначно относились к графике и критиковали игровой процесс за повторяемость. Эксклюзивная мобильная адаптация для Европы была разработана Macrospace и опубликована Square Enix для устройств Vodafone в августе 2004 года.

Геймплей

Пешие и воздушные бои с участием главных героев Каима и Ангелуса.

Drakengard - ролевая игра в жанре экшн с тремя типами игрового процесса: наземные миссии, воздушные миссии и режим свободной экспедиции. Режимы игрового процесса называются наземным режимом, режимом Strafe и воздушным режимом. На некоторых уровнях игроки могут переключаться между наземным и воздушным боем. В наземном игровом процессе игрок, в первую очередь, управляет главным героем, Каимом. У него есть доступ к трем типам атак: стандартный удар мечом, магическая атака и атака рывком, которая бросает врагов на землю. Дополнительное оружие можно получить и поменять местами через меню. Оружие приобретает уровни опыта за счет использования, в результате чего наносится больший урон. У каждого есть четырехуровневый колпачок . Игрок может получить доступ к восьми видам оружия во время миссии. Повторное нажатие кнопки атаки во время боя с вражескими юнитами запускает комбо , а нажатие другой кнопки в середине комбо запускает специальную атаку, которая временно выводит из строя вражеские юниты в непосредственной близости. Игрок также может временно переключаться между Каимом и назначенным союзником, который разделяет похожие атаки, но наносит больший урон. Эти союзники приобретаются на дополнительных уровнях и могут быть вызваны ограниченное количество раз.

В воздушных боевых миссиях игроки управляют партнером Каима, драконом, Ангелусом. В эти моменты игроки направляются против нескольких воздушных целей, которые необходимо уничтожить, чтобы победить. По мере того, как Ангелус набирает очки опыта в бою, она повышает уровень и может наносить больший урон - аналогично оружию, используемому в наземных боях. Все битвы с боссами происходят на этих воздушных сценах. Ангелус имеет доступ к двум типам стандартных огненных атак: выстрел со свободным прицелом, который наносит большой урон, и самонаводящиеся болты, которые могут поразить несколько целей, но нанести меньший урон. Некоторые типы врагов могут уклоняться от самонаводящихся выстрелов или парировать их позже в игре. Ангелус также может выполнять особую магическую атаку, воздействующую на область, которая наносит урон или убивает несколько вражеских юнитов. Ее можно использовать для быстрого перемещения по местам сражений во время преимущественно наземных миссий. Игроки могут вызывать Ангелус во время определенных наземных миссий и играть за нее в режиме Strafe. Управление идентично наземному бою. Нажатие кнопки выбора заставляет Каима спешиться с Ангелусом. Каим и Ангелус повышают уровень во время боя по-разному: по мере повышения уровня Каим их общий счетчик здоровья растет, в то время как повышение уровня Ангелуса увеличивает урон, который ее атаки наносят вражеским юнитам.

Игроки могут перемещаться по игровому миру и выбирать миссии с помощью карты мира, доступной между уровнями. Во время игры мини-карта позволяет игроку видеть локации врага, и можно переключиться на полноэкранную карту, которая покрывает всю территорию и показывает цели миссии. Drakengard ' -уровни называются стихами, и стихи группируются по тринадцать главам. Каждый уровень имеет ограничение по времени в один час, чтобы игроки могли его пройти. Нормальные уровни пронумерованы, а дополнительные уровни отмечены римскими цифрами. В игре пять концовок: обычная концовка и четыре дополнительных, которые открываются при выполнении определенных условий, например, прохождение дополнительных глав или получение мощного оружия.

Синопсис

Сеттинг и персонажи

Действие Дракенгарда происходит в средневековом мире темных фэнтези под названием Мидгард. Мир защищен от падения в хаос Печати - объектами, магически связанными с женщиной, избранной Богиней Печати. Если печати и Богиня будут уничтожены, злонамеренные существа, известные как Наблюдатели, войдут в мир, чтобы уничтожить человечество. Ключевым элементом мира является способность человека и животного заключить договор, ритуал, который связывает их души вместе и дает великую силу. Их жизни становятся связанными договором, и человек платит за это цену в виде некоторых атрибутов (например, своего голоса, зрения или способности стареть). Во время событий Дракенгарда Союз, который защищает Печати, находится в разгаре религиозной войны с Империей, силой, возглавляемой культом, который считает, что уничтожение печатей принесет им удачу.

Главные герои - Каим (カ イ ム, Кайму ) , свергнутый принц Союза, и Ангелус (ア ン ヘ ル, Анеру , букв. «Ангел») , красный дракон. К Каиму и Ангелусу в необязательных разделах истории присоединяются Леонард (レ オ ナ ー ル, Reonāru ) , отшельник, который теряет своих братьев в результате нападения Империи; Ариох (ア リ オ ー シ ュ, Ariōshu ) , эльфийская женщина, обезумевшая от убийства своей семьи; и Сире (セ エ レ, Сере ) , мальчик из Империи, деревня которого была разрушена приверженцами культа. Другими выдающимися персонажами являются Фурии (フ リ ア エ, Фурии ) , сестра Каима и нынешняя Богиня Печати; Инуарт (イ ウ ヴ ァ ル ト, Iuvaruto ) , бывший жених Фурии; Верделет (ヴ ェ ル ド レ, Верудор ) , священник, ответственный за защиту Печати Богини; и Манах (マ ナ, Mana ) , сестра Сире, лидер вражеского культа и главный антагонист игры.

участок

Дракенгард начинается с Каима в разгар битвы за защиту своей сестры от Империи. Во время битвы Каим смертельно ранен, но продолжает пробиваться в замок Фурии, где находит Ангелуса, тяжело раненного от пыток. Несмотря на взаимное недоверие, Каим и Ангелус соглашаются заключить договор и спасти друг друга. Когда атака отражена, Кайм присоединяется к Фурии и Инуарту, чтобы найти безопасность, встречая Верделе в своих путешествиях. Инуарт схвачен, подвергнут пыткам и промыл мозги Манахом, в конечном итоге похищая Фурию, веря, что он может спасти ее от участи Богини и заслужить ее любовь. Верделет и Каим отправляются к каждой из трех печатей, но каждый раз прибывают слишком поздно, чтобы остановить их уничтожение. В конце концов, Союз и Империя вступают в битву, и Союз выходит победителем. Однако после битвы уцелевшие войска Союза были уничтожены неизвестной силой сверху, а войска Империи возвращаются к жизни. Каим и Ангелус отправляются в имперскую крепость, которая появилась в небе, где они обнаруживают, что Фурия покончила с собой, сломав последнюю печать. Инуарт, увидев ее тело, освобождается от промывания мозгов и забирает ее.

Дополнительные миссии позволяют Каиму найти и завербовать Леонарда и Сир, а также взять с собой Ариоха, чтобы защитить других от ее безумия. Последующие прохождения и дополнительные главы раскрывают более подробную информацию о персонажах. Самостоятельное уединение Леонарда объясняется тем, что он пытался подавить свою педофилию , а вина за смерть своих братьев проистекает из того факта, что он уступил своим желаниям и оставил их без защиты. Безумие Ариоха принимает форму детского людоедства, вера в то, что они будут в безопасности от вреда внутри нее. Выясняется , что Фурия романтически любит Каима , что привело к тому, что Инуарт стал ревнивым и уязвимым для влияния Мана. Во время событий, ведущих к третьему финалу, Манах раскрывает чувства Фурии к Каиму, который выказывает отвращение к откровению: из-за этого и из-за влияния Наблюдателей Фурия наносит себе удар. Манах подвергался насилию со стороны нее и матери Сире, но Сире никогда не подвергался жестокому обращению, что заставляло его чувствовать себя виноватым. Оскорбления, которые получила Манах, и ее тоска по любви в конечном итоге свели ее с ума, и она была выбрана агентом Наблюдателей.

Существует пять возможных концовок, четыре из которых открываются после выполнения определенных условий. В первом финале Каим и Ангелус противостоят Манаху и побеждают ее. Манах просит их убить ее, но Ангелус заявляет, что она должна жить со своими преступлениями. Затем Ангелус предлагает себя в качестве новой Богини Печати ради Каима. Когда Верделет выполняет ритуал, Ангелус называет Каиму ее имя перед тем, как исчезнуть. Во втором финале Инуарт использует магический объект под названием «Семя воскрешения», чтобы воскресить Фурию: в случае успеха Семя превращает ее в монстра, и она убивает Инуарта. Каим вынужден убить ее, но не раньше, чем из других Семян будут произведены ее клоны, чтобы уничтожить человечество. В третьем финале, после самоубийства Фурии, Каим и Ангелус останавливают попытку Инуарта воскресить ее и противостоят Манаху, убитому другим драконом. Теперь, когда драконы направляются на уничтожение человечества, Ангелус нарушает договор с Каимом и сражается с ним до смерти. Затем Каим готовится умереть, сражаясь с другими драконами. В четвертой концовке Сире заставляет своего партнера по пакту Голема убить сумасшедшего Манаха, в результате чего крепость рухнет. Каим, Сире, Леонард и Ариох убегают, а Инуарт и Фурия убивают внутри. После смерти Манаха Наблюдатели спускаются в столицу Империи, а Леонард и Ариох умирают от их рук. Затем Каим и Ангелус приносят себя в жертву, чтобы позволить Сире использовать свои силы, чтобы запечатать город и Стражей во вневременной зоне, сводя на нет их угрозу. В пятой концовке, вместо того, чтобы использовать силу Сире, Каим и Ангелус вместо этого атакуют королеву, и все трое исчезают через портал. После вовлечения королевы-монстра в ритм-игру в современном Токио , эти двое уничтожают его, а затем сбивают истребитель, что приводит к событиям NieR .

Разработка

Первоначальная идея Drakengard возникла между Такамасой Шибой и Такуей Ивасаки, когда они работали в Cavia. Она была задумана как игра о воздушных боях, похожая на Ace Combat . Четырехлетняя разработка была первым проектом Шибы как продюсера. Команда, разрабатывающая игру, носила название «Project Dragonsphere». По мере развития игры наземные сражения также были включены после успеха в Японии Dynasty Warriors 2 . Переход от наземного игрового процесса к воздушному было исключительно трудным для команды, поскольку они столкнулись с проблемами с оборудованием PlayStation 2. Дзюн Ивасаки, президент и главный исполнительный директор Square Enix USA, охарактеризовал Drakengard как «идеальный гибрид жанров», сославшись на его сюжет и игровой процесс как на причины, по которым он понравится игрокам, которые хотят «более глубокую игру в жанре экшн». Выступая в 2013 году, Шиба отметил, что у Cavia не было опыта в создании экшн-игр, и поэтому она не соответствовала стандартам своих современников. Сцены битв в игре были вдохновлены такими фильмами, как версия 1999 года «Мумия» и ее спин-офф «Король скорпионов» , а также такими фильмами, как « Сердце дракона» и эпическими фильмами из Азии. Ивасаки не смог занять должность директора из-за других проектов, в которых он участвовал: вместо этого должность заняла Йоко Таро , которая в первую очередь отвечала за тон игры. Сотрудник Cavia Йосуке Сайто выступил в роли программиста игры - Сайто продолжил работу над более поздними записями в серии. CGI-ролики были созданы Studio Anima.

В процессе производства команда попросили сделать несколько корректировок и изменений в его содержание по Drakengard ' консультативный совет с. Йоко так раздражало, что в то время он решил не создавать еще одного Дракенгарда . Йоко беспокоился, что из-за темного тона игра не будет выпущена, поэтому Сайто обратился в Sony с презентацией; В то время Sony так устала анализировать презентации, что одобрила проект, даже не взглянув на него. Впервые Drakengard был представлен западной публике на E3 2003 . Его название было изменено для западного релиза. Оригинальное название Drag-On Dragoon было выбрано из-за его звука, но оно не было сочтено подходящим для западного рынка. Из-за этого он был изменен на Дракенгард . Кроме того, некоторые из более зрелых тем, таких как ссылки на инцест и сексуальные табу, были подвергнуты цензуре в западной локализации. Перед выпуском в Европе он также подвергся серьезной отладке и изменению угла наклона игровой камеры. В то время как Square Enix опубликовала название в Японии и Северной Америке, Take-Two Interactive была выбрана для публикации на европейских территориях. Мобильный порт был частью планов Square Enix по выходу на европейский рынок мобильных игр. Он был разработан совместно с лондонским разработчиком мобильных устройств Macrospace в рамках сотрудничества Square Enix и Vodafone и предназначен для работы на Vodafone live! услуга. Сначала он был выпущен в Германии, затем стал доступен в Великобритании, Испании и Италии.

Мировой дизайн

Обстановка, мифы и пейзаж были в первую очередь вдохновлены фольклором Северной Европы , в то время как другие элементы были взяты из ревизионизма в японском стиле . По словам Шибы, несколько элементов истории и мира были созданы мрачными, грустными и серьезными по тону, в отличие от подобных Dragon Quest и Final Fantasy . Одна из основных повествовательных нитей, связанных с романтическими чувствами между братьями и сестрами, была вдохновлена ​​в сознании Йоко аниме- сериалом « Сестра-принцесса» . Другой серией, которая вдохновила команду, была Neon Genesis Evangelion , где между ними проводилось сравнение из-за общей черты: при наличии стандартных предпосылок более темные элементы повествования были скрыты в его содержании. Центральной темой повествования была «Безнравственность», которую писатель Савако Натори в основном демонстрировал через персонажей. Было сделано несколько концовок, потому что Йоко сказали, что у игры не будет продолжения. Истории персонажей были созданы Йоко и Ивасаки, которые независимо друг от друга создали фон персонажей: Йоко взяла на себя Сире, Леонарда и Ариоха, а Ивасаки участвовала в разработке Верделета, Инуарта и Каима. В интервью, касающемся своей роли в игре, Натори призналась, что чувствовала себя неловко из-за того, что она писала, когда слышала, как Сота Мураками и Нацуки Ямасита, которые озвучивали Сире и Манах, произносили свои строки.

Каим, главный герой, должен был стать исследователем типичного героя экшн-игры, который, по мнению Йоко, не должен иметь хэппи-энда в истории, посвященной насилию. Характер отношений Каима и Ангелуса претерпел изменения в процессе развития: Йоко задумывала их отношения как паразитические, но Ивасаки хотел создать другой тип романа, и поэтому написал историю любви для них двоих. Актером, который изобразил этих двоих, был Шинноске Икехата : хотя изначально он был брошен на роль Каима, его универсальность также позволила ему сыграть Ангелуса. Фурия был разработан Йоко как объяснение соперничества Каима и Инуарта и как отражение его отвращения к забытому персонажу, которого она представляла. Отношения между Каимом и Фурией, а также их конечные судьбы, были ответом Йоко на стандартный счастливый конец, который можно было найти в большинстве ролевых игр того времени, который, как он чувствовал, не соответствовал главному герою, который убил сотни во время своих поисков. . Второй финал был в основном вдохновлен этим и его неприязнью к сестре-принцессе . Caim и Furiae были соответственно основаны на Guts из Berserk и Rei Ayanami из Neon Genesis Evangelion , причем Caim во время разработки был под кодовым названием "Guts".

Изначально Инуарт был задуман как главный герой Дракенгарда , считая его «бесполезным героем». Ключевая сцена в игре, где он впервые сталкивается с Каимом, стала одним из способов, с помощью которых Йоко смог правильно спроецировать свое видение мира игры. Верделе изображался как «презренный старейшина», который не заботился ни о ком, кроме себя: его личность была задумана как неэффективная и властная даже перед лицом катастрофы. Роль Манаха в Drakengard была задумана, чтобы представлять нелюбимых детей. Пятая концовка, битва с боссами в современном Токио, была создана как шутка, заканчивающаяся в том же духе, что и серия Silent Hill, и неожиданный поворот для игроков, которые ожидали оптимистичного тона после предыдущих концовок. Названный Конец сферы дракона , этот финал послужил данью Конец Евангелиона .

Дизайн персонажей был разработан Кимихико Фудзисакой. Дракенгард был его первой работой в качестве дизайнера персонажей: его проекты прочно укоренились в средневековой европейской эстетике. Для этого он представил, что его отправили в тот исторический период. Его дизайн был вдохновлен дизайном персонажей Final Fantasy и Dragon Quest . Каим был одним из первых персонажей, созданных для Drakengard . В дизайне Инуарта Фудзисака включил в свой дизайн тяжелую броню, чтобы произвести более сильное впечатление на игроков. Его конечная роль и окончательный замысел основывались на идее, что он - соперник Каима. Дизайн черного дракона, который действовал как зверь пакта Инуарта, не впечатлил Шибу, который подумал о том, чтобы вырезать его из конечного продукта. Красная одежда Маны была разработана, чтобы подчеркнуть ее статус ключевого цвета игры и ее статус лидера Культа Стражей. Шиба одобрил дизайн, чувствуя, что он хорошо контрастирует с преимущественно белым дизайном Фурии. Фудзисака также помогла разработать форму монстра Фуриа для второго финала игры. Оглядываясь назад, можно сказать, что Фудзисака был недоволен своей работой над Дракенгардом , особенно своей работой над Каимом. Монстры в игре были созданы Таро Хасегавой.

Музыка

Музыка была написана Нобуёси Сано и Такаюки Айхара: двое использовали отрывки из произведений классической музыки (выбранных Айхарой), а затем переставляли, смешивали и накладывали на них слои. Их основной задачей было создание музыки, имитирующей игровой процесс, а также сюжет и общую повествовательную тему «безумия». Музыка была скорее «экспериментальной» и «экспрессионистской», чем «коммерческой». Музыкальная тема "Exhausted" (尽 き る, Tsukiru ) была написана Сано, написана Натори и спета Эрико Хацунэ . Изначально саундтрек был выпущен в двух томах под названиями Drag-On Dragoon Original Soundtrack Vol.1 и Drag-On Dragoon Original Soundtrack Vol.2 , выпущенных 22 октября и 21 ноября 2003 года соответственно. Саундтрек был переиздан 20 апреля 2011 года на двух дисках под названием Drag-On Dragoon Original Soundtrack .

Прием

Drakengard продано более 122000 единиц в первую неделю релиза в Японии, принимая Mobile Suit Gundam: Столкновения в Space ' место s в верхней части диаграммы продаж. К концу 2003 года было продано 241 014 копий. Журнал об играх Famitsu поставил его на 50-е место среди бестселлеров 2003 года и продавался настолько хорошо, что стал частью серии Ultimate Hits Square Enix , переиздания популярных игр. Его высокие продажи были объяснены командой его кинематографическим сюжетом и сходством с популярным сериалом Dynasty Warriors . К ноябрю 2004 года в Европе было продано 110 000 единиц игры.

Согласно GameSpot , Drakengard получил положительные отзывы в Японии. Famitsu дал ему общую оценку 29/40. После презентации игры на E3 несколько изданий по видеоиграм, в том числе Official PlayStation Magazine , IGN и Game Informer , высоко оценили ее многообещающий сюжет и смешение жанров геймплея. По данным агрегатора обзоров видеоигр Metacritic, игра получила «средние» отзывы .

История получила самую высокую оценку. Джереми Данэм из IGN назвал это «самой сильной стороной» игры, высоко оценив исследованные острые темы и баланс между фэнтези и реализмом. Он также похвалил многочисленные параллели с Neon Genesis Evangelion . Обозреватель компьютерных и видеоигр (CVG) похвалил «зрелость и остроумие диалогов и разворачивающегося сюжета», отметив, что они стояли рядом с другими ролевыми играми Square Enix того времени. Адам Джарвис из VideoGamer.com похвалил стиль повествования в игре, заявив, что, хотя он «немного увяз в различных точках», он достаточно глубок, чтобы поддерживать ваш интерес на протяжении всей игры ». Грег Касавин из GameSpot сказал, что «хотя сама история имеет неуклюжий темп и иногда за ней трудно угнаться, она становится одним из главных мотивирующих факторов для желания дойти до конца игры».

Графика получила смешанные отзывы. Касавин сказал, что игра «выглядит неплохо, но, в конечном итоге, не так уж и хорошо». Он раскритиковал мягкую среду и неудобные движения для вражеских юнитов и игрового персонажа, но похвалил дизайн дракона. Game Informer был более позитивным, высоко оценив графические детали, ролики и внешний вид вражеских юнитов, несмотря на обнаружение проблем с всплывающими окнами и провалов частоты кадров. Джарвис похвалил дизайн основного состава, но назвал повторяющийся дизайн врагов и темное окружение как отвлекающие элементы. Данхэм похвалил дизайн персонажей и монстров, а также ролики с полным движением, но был менее впечатлен повторяющимся дизайном врагов-людей, мягким окружением и малой дальностью прорисовки . Рецензент CVG также высоко оценил полноформатные видеоролики.

Реакция на звуковое оформление была неоднозначной. Данэм похвалил большинство озвучки в британском стиле, но назвал музыку «разочаровывающей». Game Informer назвал низкое количество фоновых треков и озвучку «прямо из фестиваля эпохи Возрождения» как плохие части игры. Касавин похвалил озвучку и назвал музыку «самым нервным и самым напряженным аспектом игры». Джарвис также был позитивен, высоко оценив звуковое оформление сражений, большую часть озвучки и музыку, которые «[помогли] создать подходящую темную атмосферу».

Восприятие игрового процесса было смешанным до отрицательного: Данхэм сказал, что он страдает теми же проблемами, что и его производные игры, несмотря на легкую развлекательную ценность, в то время как Джарвис назвал возможности игрового процесса «довольно ограниченными». Рецензент CVG похвалил воздушные сегменты игрового процесса, назвав их самыми интересными, и обнаружил, что стандартный бой служил украшением «крутого персонажа главного героя, делая его больше, чем просто еще одним анонимным всадником на драконе». Основная нарекания - повторение игрового процесса. Касавин был исключительно критичен, говоря, что игровой процесс делает процесс игры трудоемким и отвлекает от основного сюжета. Game Informer назвал игровой процесс «забавным, но [лишенным] какого-либо подобия глубины».

Наследие

Дракенгард получил две новеллизации Эми Нагашима (писавший как Дзюн Эйшима) и Такаши Аидзава. События игры были снова пересказаны в специальной истории под названием Drakengard 1.3 , которая является продолжением спин-оффа манги Drag-On Dragoon: Shi ni Itaru Aka . В марте 2014 года Джаханзеб Хан из Hardcore Gamer благосклонно назвал игру предшественницей телеадаптации книжной серии «Песнь льда и пламени» в ее обращении с запретными темами и насилием. В Японии Square Enix сочла игру достаточно успешной, и ей было заказано продолжение. Продюсером Drakengard 2 снова стал Шиба, но Йоко был заменен на посту директора Акирой Ясуи, что привело к многочисленным тематическим изменениям. Первоначально действие происходило после первого финала Drakengard , но позже оно было перенесено на изолированную временную шкалу. В 2013 году был выпущен приквел Drakengard 3 , в котором несколько сотрудников вернулись к своим первоначальным ролям.

Попытка создать еще один заголовок в серии привела к появлению спин-оффа Nier , который сохраняет ссылки и темы из основной серии. Нир происходит более тысяч лет после событий Drakengard ' пятого окончания s. Когда Cavia была поглощена AQ Interactive после Нир ' освобождения s, попытка будущего от Сиба продолжить серию не удалось. Продолжение, Nier: Automata , было разработано PlatinumGames в сотрудничестве с предыдущими сотрудниками Nier и выпущено в 2017 году после пятой концовки Nier .

Примечания

использованная литература

внешние ссылки