Праздник богов (искусство) - Feast of the Gods (art)

Золотое яблоко раздора на свадьбе Пелея и Фетиды , Якоб Йорданс , 1633 г., 181 см × 288 см, холст, масло

Пир богов или банкета богов в качестве субъекта в искусстве , показывая группу божеств за столом имеет долгую историю , уходящую в древность . Изображая греко-римских божеств , он возродился в популярности в эпоху итальянского Возрождения , а затем в Нидерландах в 16 веке, когда он был популярен среди северных художников- маньеристов , по крайней мере, частично как возможность показать обильное количество обнаженной натуры.

Часто показываемым случаем была свадьба Купидона и Психеи или свадьба Пелея и Фетиды , но другие работы показывают другие случаи, особенно праздник Вакха или общий пир. В то время как свадьба Амура и Психеи - всего лишь счастливый конец истории Психеи, свадьба Пелея и Фетиды - часть великого повествования греческой мифологии. Пиршество было прервано Эрис , богиней раздора, которая бросила золотое Яблоко раздора с надписью «за самых красивых» в компанию, что спровоцировало спор, который привел к Парижскому суду и, в конечном итоге, к Троянской войне . Иногда Эрис изображается в воздухе с яблоком или яблоко с посетителями, а иногда пир образует фоновую сцену для картины Страшного суда, или наоборот . Эта свадьба также использовалась как политический символ во время свадьбы голландского лидера Вильгельма Безмолвного с Шарлоттой Бурбонской в 1575 году.

Как правило, несмотря на то, что Фетида - морская нимфа, изображения ее свадьбы имеют такую же внутреннюю обстановку, как и другие сцены. Изображение Ганса Роттенхаммера (1600, Эрмитаж ), вероятно, свадьбы Нептуна и Амфитриты, расположено в прибрежном павильоне с морем, полным неуправляемой толпы морских мифологических существ. « Пир Ахелия» заимствован у Овидия в его « Метаморфозах» , который описывает, как Тесей развлекает речного бога во влажном гроте, ожидая, когда стихнет бушующее наводнение: «Он вошел в темное здание, сделанное из губчатой пемзы, и грубый туф. Пол был влажным от мягкого мха, а потолок окаймлен пресноводными мидиями и раковинами устриц ». Сюжет был нарисован несколько раз: Рубенс создал раннюю версию с Яном Брейгелем Старшим , а более позднюю картину приписывали его «школе», а Хендрик ван Бален сотрудничал с Яном Брейгелем Младшим . Все они показывают гораздо меньшие и более приличные группы, чем свадебные вечеринки.

Панно Кассоне работы Бартоломео ди Джованни , 1490-е годы, с историей Приапа и Лотиды в правом нижнем углу

Итальянский ренессанс

Пир богов , Джованни Беллини и Тициан (1514-1529), также с Приапом и ЛОТИСОМ , также внизу справа

Одно из самых ранних изображений - кассонная панель Бартоломео ди Джованни 1490-х годов (Лувр, иллюстрированный ); это сочетается с панно с Шествием Фетиды , другим распространенным способом изображения свадьбы; художники не были уверены, какую форму могла бы принять настоящая олимпийская свадебная церемония. Более сложное, но похожее изображение деревенского пикника, съеденного на земле, - это большая и важная картина «Пир богов » Джованни Беллини (1514 г.), позже измененная Тицианом (1529 г.); оба показывают историю Приапа и Лотиды .

Две основные фрески конца Высокого Возрождения изображали свадебный банкет Амура и Психеи: центральное панно Рафаэля в « Лоджии Психеи» на вилле Фарнезина в Риме и настенное панно Джулио Романо в Палаццо Те в Риме. Мантуя . Оба они стали очень известными благодаря печатным версиям , часто свободно адаптируя композиции, и вдохновили широкий спектр версий в рисунках и средствах декоративного искусства, таких как майолика , расписная лиможская эмаль и пастилья . Версия Джулио, кажется, показывает приготовления, а не сам пир, и пока прибыли лишь несколько из приглашенных богов. Но он очень атмосферный, и его разброс фигур в большом окружении должен был повторяться во многих более поздних изображениях. На обеих фресках значительная часть участников была обнажена, или почти что, что отражает практику последних десятилетий в мифологических картинах. Пикник из Тициана (или Джорджоне ) может представлять собой мифологический сюжет, если не праздник , то по крайней мере , на пикнике богов.

Примерно в середине века Таддео Зуккари сделал фреску Венчания Вакха и Ариадны на вилле Джулия в Риме, а в северной Европе Франческо Приматиччо написал картину Пелея и Фетиды в мифологической серии в бальном зале дворца Фонтенбло . Франс Флорис написал маслом монументальный праздник (ок. 1550, Антверпен ), почти два метра в поперечнике, а также « Праздник морских богов» (1561, Стокгольм ).

Панно Рафаэля в Лоджии Психеи на вилле Фарнезина , Амур и Психея
Джулио Романо , Палаццо Те , Мантуя , Амур и Психея
Франс Флорис , гр. 1550 г., без особого повода

Северный маньеризм

Хендрик де Клерк , 1606–1609, на меди, 54 см × 76 см (21 дюйм × 30 дюймов), Фетида и Пелей, с Эрис в воздухе вверху справа

Корнелис Корнелис. Ван Харлем , холст, 1593 г., 246 см × 419 см (97 дюймов × 165 дюймов), Пелей и Фетида, с Судом Парижа на холме позади, а Меркурий и богини осматривают золотое яблоко справа

Парижский суд , Иоахим Втевал (1615 г.), дерево, 60 см × 93 см (24 дюйма × 37 дюймов), на фоне свадьбы, включая Эрис наверху с золотым яблоком

Возрождение интереса к этой теме в северном маньеризме несколько десятилетий спустя, кажется, связано с большой гравюрой 1587 года Хендриком Гольциусом в Харлеме с рисунком Бартоломеуса Шпрангера (ныне Государственный музей ), который Карел ван Мандер привез из Праги , где находился Шпрангер придворный художник Рудольфу II . Праздник богов на свадьбе Амура и Психеи был настолько большим, 43 × 85,4 см (16 7/8 × 33 5/8 дюйма), что был напечатан с трех разных листов. Показано более 80 фигур, помещенных в облака над ландшафтом мира, который можно увидеть ниже. Композиция заимствована из версий Рафаэля и Джулио Романо.

В течение следующих тридцати лет или около того несколько нидерландских художников рисовали этот предмет, обычно в небольших кабинетах , часто на меди, хотя «Свадьба Пелея и Фетиды » Корнелиса Корнелиса. ван Харлем был огромен более чем четыре метра шириной, комиссии в 1593 из штатгальтера Морица Оранского для своего дворца, и Якоба Йорданс " Золотого яблока раздора (1633, от эскиза нефти по Рубенсу ) также монументальная лечение . Художники, которые возвращались к этой теме несколько раз, включают, в частности, Хендрика ван Балена , который был известен прежде всего этими сюжетами, а также Иоахима Втеваля , Корнелиса ван Харлема, Корнелиса ван Поеленбурча и Авраама Блумарта .

За тот же период эти же художники, а затем и Рубенс, создали множество изображений Sine Cerere et Baccho friget Venus («Без Цереры и Вакха Венера застывает», что означает, что любви для процветания нужны еда и вино), пословица, полученная из книги с эмблемами , на которых изображены только Церера , Вакх , Венера и Амур, пикники на земле в самых ранних версиях или сидящие за столом в некоторых более поздних. Было высказано предположение, что концентрация изображений харлемских маньеристов отражает покровительство влиятельных пивоваров Харлема .

Контекст

Как свадьбы Купидона и Психеи, так и свадьбы Пелея и Фетиды были обычным явлением в древности, восходя к греческой чернофигурной вазе . Последнее, возможно, было показано в стеклянной портлендской вазе с римской камеей . Однако такие изображения редко показывают свадебный пир, предпочитая ему церемонию или шествия.

Более ранние картины могут быть чем-то обязаны развлечениям alla antica, таким как Compagnia della Cassuola («Компания лопаты»), упомянутая Вазари , где социальное братство во Флоренции, включая таких художников, как Джованни Франческо Рустичи и Андреа дель Сарто, устраивало изысканные обеды который может включать посетителей, одетых как классические боги, и воспроизведение эпизодов из мифологии. Фрески Рафаэля и Джулио украшали помещения, используемые для щедрых развлечений, которые можно сравнить с олимпийским гостеприимством; В прошлом веке Марсилио Фичино написал Лоренцо де Медичи благодарственное письмо, в котором провел именно такое сравнение.

Более поздние картины также можно рассматривать в контексте более широкого интереса к «корпоративным сценам» общественных мероприятий в искусстве Нидерландов в начале 17-го века, выраженного в новом жанровом сюжете веселой компании и ее «галантности» и «галантности». «изящные» вариации, а также продолжение сцен крестьянской жизни Питера Брейгеля Старшего его сыном Яном и др. Праздники сформировали разделение на класс небольших мифологических картин, в которых интерес фигур очень часто разделяется с элементами пейзажа или натюрморта . Оба они фигурируют на многих пирах, но акцент делается на большом количестве обнаженных фигур, демонстрирующих множество сложных поз, демонстрирующих виртуозность художника.

Небольшие группы небожественных гуляк в аналогичных аркадных пейзажах называются вакханалами и даже чаще встречаются в искусстве. Другие сюжеты, которые были популярны в тот же период, изображали развлечения классических богов людьми, в рассказах Бавкиды и Филимона и других сказках. Триумф Вакха ( Los Baracchos , 1628) Диего Веласкеса в Музее Прадо - известный пример того, как Вакх пьет с людьми.

Поздние работы

В Новом дворце в Потсдаме в Берлине есть потолочная роспись в Marmorsaal («Мраморный зал»), изображающая Праздник богов на Олимпе (1769) художником- неоклассиком Амеде ван Лоо . Романтический национализм расширил круг богов, которых можно было изображать, до норвежских богов . В 1863 году группа прогрессивных художников « Передвижники » была основана после того, как несколько человек покинули Императорскую Академию художеств в Санкт-Петербурге в отвращении после того, как предметом ежегодного конкурса на Золотую медаль (российский эквивалент Римской премии ) была тема: " «Праздник Одина в Валгалле », который они считали нерусским и не имеющим никакого отношения к обществу. Поздняя живопись, особенно в Англии, иногда изображала волшебные сцены в чем-то схожих типов, такие как «Ссора Оберона и Титании» (1849 г.) и соответствующее ей « Примирение » сэра Джозефа Ноэля Патона .

Languages

In other projects

Праздник богов (искусство) - Feast of the Gods (art)

СОДЕРЖАНИЕ

Итальянский ренессанс

Северный маньеризм

Контекст

Поздние работы

Заметки

Рекомендации