Concerto Grosso No. 1 (Шнитке) - Concerto Grosso No. 1 (Schnittke)
Концерт Гроссо № 1 | |
---|---|
по Шнитке | |
Стиль | Полистилизм |
Сочиненный | 1976–1977 |
Преданность | Гидон Кремер , Татьяна Гринденко и Саулюс Сондецкис |
Продолжительность | около 28 минут |
Движения | Шесть |
Подсчет очков | две скрипки соло , струнный камерный оркестр , клавесин и подготовленное фортепиано |
Премьера | |
Дата | 21 марта 1977 г. |
Место нахождения | Ленинград |
Дирижер | Эри Клас |
Исполнители | Гидон Кремер и Татьяна Гринденко (скрипки), Юрий Смирнов (клавишные инструменты) и Ленинградский камерный оркестр |
Concerto Grosso № 1 был первым из шести концертов гроссо от советского композитора Альфреда Шнитке . Он был написан в 1976–1977 годах по просьбе Гидона Кремера и Татьяны Гринденко , которые также были солистами скрипки на его премьере 21 марта 1977 года в Ленинграде вместе с Юрием Смирновым на клавишных инструментах и Ленинградским камерным оркестром под управлением Эри Класа . Это одна из самых известных полистилистических композиций Шнитке, ознаменовавшая его прорыв на Западе .
История
В мае 1976 года Гидон Кремер и Татьяна Гринденко попросили Шнитке написать для них и Литовского камерного оркестра сочинение под управлением Саулюса Сондецкиса, которое в 1977 году будет исполнено несколько раз и записано. Именно Кремеру пришла в голову идея концертного гроссо . Партитура была готова к концу 1976 года, а премьера пьесы состоялась 21 марта 1977 года под управлением эстонского дирижера Эри Класа, общего друга Кремера и Шнитке, вместе с Ленинградским камерным оркестром. После премьеры Шнитке сделал несколько сокращений в партитуре, и последующие выступления финальной версии последовали в Вильнюсе , Москве , Риге , Таллинне и Будапеште .
Шнитке в то время не разрешали выезжать за пределы Восточного блока . Поэтому Кремер должен был пригласить Шнитке работать клавесинистом в Литовском камерном оркестре во время его гастролей в Австрии и Германии в том же году. Таким образом, Шнитке смог присутствовать на премьере своего произведения на Западе. Во время Зальцбургского фестиваля в августе 1977 года Кремер и Гринденко записали пьесу для « Евродиск» вместе с Лондонским симфоническим оркестром под управлением Геннадия Рождественского . Когда LP запись была выпущена в 1978 году Concerto Grosso был связан с Сибелиуса «s скрипичный концерт .
В 1988 году по просьбе русского гобоиста Вячеслава Лупачева Шнитке сделал новую версию Концерта Гроссо с флейтой и гобоем (или двумя флейтами) вместо двух скрипок. Первая запись этой версии была сделана в 2008 году флейтисткой Шэрон Безали и гобоистом Кристофером Коуи вместе с Кейптаунским филармоническим оркестром под управлением Оуэна Арвела Хьюза для BIS .
Состав
Произведение озвучено для двух скрипок соло, струнного камерного оркестра, состоящего из 6 первых скрипок, 6 вторых скрипок, 4 альтов , 4 виолончелей и 2 контрабасов , клавесина и подготовленного фортепиано . Эти два клавишных инструмента предназначены для игры одним игроком. Фортепиано изготавливается путем вставки монет между струнами в верхнем регистре, а также путем электрического усиления, создающего звук «церковного колокола».
Часть состоит из шести движений :
Типичное представление длится примерно 28 минут.
Работа посвящена Гидону Кремеру, Татьяне Гринденко и Саулюсу Сондецкису . Его публикует Сикорский .
Музыка
Шнитке строит свой Concerto Grosso № 1 на барочной идее интенсивного диалога между оркестром и солистами. Инструментарий, состоящий из двух скрипок соло на фоне относительно небольшой струнной секции и клавесина, хорошо сочетается с гроссо в стиле барокко Корелли и других исполнителей . Но, по мнению некоторых ученых, Шнитке никогда не намеревался написать «настоящий» концерт-гроссо или пастиш, а скорее прокомментировал идею барочного концерто-гроссо.
В произведении представлен полистилизм и использование цитат, которые Шнитке использовал в тот период. В 1977 году Шнитке обратился к венской публике с вопросом о сочетании различных стилей в программных заметках:
Я мечтаю об утопии единого стиля, где фрагменты «U» (Unterhaltung) [развлекательный] и «E» (Ernst) [серьезный] используются не для комического эффекта, а серьезно представляют многогранную музыкальную реальность. Поэтому я решил собрать воедино фрагменты музыки из своего мультфильма: веселый детский хор, ностальгическую атональную серенаду, отрывок стопроцентно гарантированного Коррелли (Сделано в СССР) и, наконец, любимое бабушкиное танго. играет моя прабабушка на клавесине. Я уверен, что все эти темы очень хорошо сочетаются друг с другом, и я использую их абсолютно серьезно.
Желание Шнитке, прежде всего , по- видимому , объединить непримиримые идиомы, в его случае «популярном» (или «банальном») стили как танго с серьезными стилями , как атональность и квази- барочной музыки . Поскольку он не считает возможным синтез популярного и классического стилей, он называет это «чистой утопией», но это никогда не мешало ему делать попытки.
В произведении есть многочисленные отсылки к музыке к фильмам Шинтке (Шнитке написал музыку к более чем 60 фильмам). Например, монограмма « B – A – C – H » взята из его музыки к анимационному фильму «Стеклянная гармоника» (1968). Мелодия танго в рондо впервые прозвучала в фильме «Агония» (1974). Заключение каденции взято из мультфильма «Бабочка» . Квазибарочная мелодия в начале рондо изначально была песней (в исполнении легендарного российского актера и певца Владимира Высоцкого ) в начале музыки Шнитке к фильму « Как царь Петр женил черного человека» .
И. Прелюдио
Первая часть Preludio , помеченная как Andante, начинается с мелодии в стиле детских стишков на подготовленном фортепиано:
Затем основная тема вводится двумя сольными скрипками, перекликающимися друг с другом с интервалами в незначительные секунды и обычно находящимися рядом друг с другом на одинаковом интервале:
После сольного пассажа на двух скрипках, за которым следуют альты, скользящие по струнам к нижней педали , обратите внимание, что начинается вторая идея. Соло скрипки исследует мелодию внизу своего регистра, за которой следует вторая скрипка соло:
Затем в клавесине вновь воспроизводится мелодия детских стишков. После кульминации на струнных тутти движение заканчивается двумя скрипками соло в варианте основной темы.
II. Токката
Вторая часть « Токката» , помеченная как «Аллегро», представляет собой дьявольскую пародию на Вивальди, переполненную строгими и растянутыми канонами . Солисты начинают движение, но постепенно к ним присоединяются остальные струны, пока движение не достигает состояния безумия.
Вторая тема Вивальдиана затем вводится солирующими скрипками и клавесином. Затем следует интенсивный диалог солистов с оркестром. Напряжение нарастает до тех пор, пока оркестр не переходит в тональный кластер . Группа тонов обрывается, и мелодия вальса начинается с солирующей скрипки и клавесина:
Вальса мелодия основана на всех 12 нот в масштабе , начиная с В-А-С-Н мотивом .
III. Recitativo
После короткой передышки оркестр начинает третью часть - похоронное речитативо с пометкой «Ленто». Интервалы минорной и большой секунд доминируют в дискурсе, напоминая прелюдию. Все жестко контролируется, пока солисты не начнут воспроизводить большие интервалы и дикие бега глиссанди ; достигается неконтролируемая кульминация, и оркестр с лихорадочной высотой медленно приближается к своему высшему регистру, пока не достигает пронзительного крика.
IV. Каденция
Два солиста-скрипачка исполняют страстную композицию каденции , работающую до безумия. Внезапное появление перселлианского мотива ведет прямо к следующей части.
В. Рондо
Основная тема пятой части Рондо , отмеченная как Агитато, имеет вивальдианский характер, безошибочно отсылая к Венгерскому танцу № 5 Иоганнеса Брамса, и обменивается между двумя скрипачами в квазиканонической манере под взволнованный аккомпанемент оркестра:
Во втором эпизоде клавесин устанавливает новую тему в форме танго, впоследствии перенятого оркестром:
После борьбы между солистами и оркестром движение достигает кульминации в пафосном пассаже, после которого темп меняется на Анданте, и снова слышна мелодия детских стишков на фортепиано.
VI. Постлудио
Без какой-либо паузы достигается постлудио , завершая полный цикл, когда солисты играют свою второстепенную тему из первой части.
Дискография
Татьяна Гринденко (скрипка), Гидон Кремер (скрипка), Альфред Шнитке? (клавесин / фортепиано) / Лондонский симфонический оркестр / Геннадий Рождественский (дирижер) (запись 8/1977)
- Евродиск , Мелодия 25099 МК (LP, 1978) (+ Сибелиус : Концерт для скрипки )
- Евродиск: 913224 (LP / Quad, 1978) (+ Сибелиус: Концерт для скрипки)
- Мелодия 33 С 10—13135-6 (LP, 1979) (+ Сибелиус: Концерт для скрипки)
- RCA VICTOR Gold Seal 09026-60957-2 (CD, 1992) (+ Сибелиус: Концерт для скрипки)
- Sonocord 35145 2 (SACD / Club / RM / Gol, 2004) (+ Сибелиус: Концерт для скрипки)
- Denon COCO-73298 (CD, 2012) (+ Сибелиус: Концерт для скрипки)
Лиана Исакадзе (скрипка), Олег Крыса (скрипка), Наталья Манденова (клавесин), Альфред Шнитке (фортепиано) / Грузинский камерный оркестр / Саулюс Сондецкис (дирижер) (запись 1983)
- Мелодия С10 21225 004 (LP / RP, 1987) (+ Мендельсон : Струнная симфония No. 9 )
- Мелодия B00QW43FJQ (Скачать, 2014) (+ Мендельсон: Струнная симфония No. 9)
Кристиан Бергквист (скрипка), Патрик Сведруп (скрипка), Роланд Пёнтинен (клавесин / фортепиано) / Камерный оркестр Нового Стокгольма / Лев Маркиз (дирижер) (запись 20–22 августа 1987 г.)
- BIS Records BIS-377 (CD, 1987) (+ Шнитке: Концерт для гобоя и арфы, Концерт для фортепиано и струнных)
Татьяна Гринденко (скрипка), Гидон Кремер (скрипка) / Ансамбль солистов Московской филармонии / Юрий Башмет (дирижер) (живая запись 5/1988)
- Мелодия А10 00625 004 (LP, 1990) (+ Мартынов : Заходи! )
- Мелодия SUCD 10-00067 (CD, 1990) (+ Шнитке: Концерт для виолончели с оркестром)
- GRAMZAPIS B0049H5VR2 (CD, 1990) (+ Шнитке: Концерт для виолончели с оркестром)
- Col Legno WWE 1CD 20510 (CD, 2000) (+ Шнитке: «Прелюдия памяти Дмитрия Шостаковича», трио-соната, две короткие пьесы для органа)
- Альт ALC1341 (CD, 2017) (+ Шнитке: Concerto Grosso No. 2)
Татьяна Гринденко (скрипка), Гидон Кремер (скрипка), Юрий Смирнов (клавесин / фортепиано) / Камерный оркестр Европы / Генрих Шифф (дирижер) (живая запись 9/1988)
- Deutsche Grammophon 429 413-2 (CD, 1990) (+ Шнитке: "Quasi una sonata", "Moz-Art à la Haydn")
- Deutsche Grammophon 0289 471 6262 9 GH (CD, 1992) (+ Шнитке: Concerto Grosso No. 5, "Quasi una sonata")
- Deutsche Grammophon 445520-2 (CD, 1994) (+ Шнитке: "Quasi una sonata", "Moz-Art à la Haydn", "A Paganini")
- Deutsche Grammophon 439 452-2 (CD, 1994) (+ Ligeti : Kammerkonzert, Lutosławski : "Chain 3", "Novelette")
Майкл Даут (скрипка), Павел Богач (скрипка) / Ансамбль оркестра Канадзава / Хироюки Иваки (дирижер) (запись 4/1992)
- Deutsche Grammophon POCG-1576 (CD, 1994) (+ Щедрин : Кармен-Сюита )
Элеонора Туровская (скрипка), Наталья Туровская (скрипка), Катрин Перрен (клавесин / фортепиано) / I Musici de Montreal / Юлий Туровский (дирижер) (запись 8/1996)
- Chandos Classics CHAN 9590 (CD, 1997) (+ Pärt : Tabula rasa ; Górecki : Концерт для клавесина)
Марко Серино (скрипка), Людовико Трамма (скрипка) / Ансамбль Il Terzo Suono / Флавио Эмилио Скогна (дирижер) (запись 11/1995 и 06/1998)
- Dynamic 2030 (CD, 2000) (+ Шнитке: Соната для скрипки и камерного оркестра, "Монолог" для альта и камерного оркестра)
Виктор Кулешов (скрипка), Илья Йофф (скрипка), Юлия Лев (клавесин / фортепиано) / Санкт-Петербургский камерный оркестр Моцартеум / Аркадий Штейнлухт (дирижер) (запись 2004?)
- Манчестерские файлы CDMAN175 (CD, 2004) (+ Шнитке: Концерт для фортепиано и струнных)
Шэрон Безали (флейта), Кристофер Коуи (гобой), Грант Браслер (клавесин), Альберт Комбринк (фортепиано) / Кейптаунский филармонический оркестр / Оуэн Арвел Хьюз (дирижер) (запись 12/2008)
- BIS Records BIS-CD-1727 (CD, 2009) (+ Шнитке: Симфония № 9 )
Мария Алиханова (флейта), Дмитрий Булгаков (гобой) / Камерный оркестр Кремля / Миша Рахлевский (дирижер) (запись 2011 г.?)
- Quartz Music QTZ2083 (CD, 2011) (+ И.С. Бах : Концерт для 2-х скрипок и струнных , переложение для флейты, гобоя и струнных; Шнитке: "Moz-art à la Haydn" для 2-х скрипок и струнных, переложение для флейты, гобой и струнные)
Примечания и ссылки
Примечания
Цитаты
Источники
- Колон-Эрнандес, Эдгар (2007-07-02). "Альфред Харриевич Шнитке (1934-1998): Concerto Grosso No. 1" . Проверено 24 июня 2017 .
- Ивашкин, Александр (1996). Альфред Шнитке . Лондон: Phaidon Press Limited. ISBN 0-7148-3169-7.
- Ивашкин, Александр (2009). Шнитке - Концерт гроссо № 1 и Симфония № 9 (PDF) (Буклет). Шэрон Безали ( Флорида ), Кристофер Коуи (OB), Кейптаунский филармонический оркестр и Оуэн Арвел Хьюз (конд.). Окерсберга : Рекорды BIS . BIS-CD-1727.
- Шнитке, Альфред (2002). «Глава 3: О Concerto Grosso № 1 (конец 1970-х)». В Ивашкине Александр (ред.). Читатель Шнитке . Блумингтон, Индиана: Издательство Индианского университета. ISBN 0-253-33818-2.
- Трембле, Жан-Бенуа (2007). Полистилизм и повествовательный потенциал в музыке Альфреда Шнитке (доктора философии). Университет Британской Колумбии.
внешние ссылки
- Живое видео, Москва 2004 на YouTube , в исполнении Гидона Кремера , Татьяны Гринденко и Кремерата Балтика , к 70-летию со дня рождения Шнитке.
- Ноты , Сикорский