Джордж Фредерик Маккей - George Frederick McKay

Джордж Фредерик Маккей (11 июня 1899 - 4 октября 1970) был плодовитым современным американским композитором .

биография

Маккей родился в небольшом городке Харрингтон, штат Вашингтон, где выращивали пшеницу . Позже его семья переехала в Спокан, где он ходил в школу до учебы в колледже. Его привлекала американская народная песня, в том числе джаз, блюз и индейские темы, и в значительной степени его музыка содержит острые воспоминания об американском духе Западного побережья, включая проблески популистской эпохи уличных маршей, хонки-тонка. танцевальные залы и социальный хаос наряду с признанием огромной природной красоты своего родного региона и жизнеспособности его людей (например, Harbour Narrative-1934). Он восхищался композиторами, которые использовали национальную народную культуру в своей музыке, например, Эйтором Вилья-Лобосом , Карлосом Чавесом , Уильямом Грантом Стиллом , Антонином Дворжаком и Белой Барток . Многие из симфонических произведений Маккея сосредоточены на народных темах и включают произведения, посвященные музыке коренных американцев.

Он был известен своей интеллектуальной и моральной поддержкой молодых композиторов, которые учились у него в Сиэтле , таких как Уильям Болком , Годдард Либерсон и граф Робинсон .

Он также основал факультет композиции в Вашингтонском университете , где более 40 лет был профессором музыки.

Он сочинил произведения в разных стилях, в том числе 70 оркестровых произведений и около 1000 музыкальных названий, в том числе песни, камерные произведения, романтические сонаты для скрипки и виолончели, «ультрасовременную» танцевальную музыку, джазовые фортепианные пьесы, ансамбли-рапсодии, струнные квартеты, легкие оперные мелодии, фолк. музыкальные сюиты для струнного оркестра, крупных хоровых произведений, органных произведений и американских симфоний. Он написал несколько томов музыки для детей и был серьезным сторонником музыкального образования в Соединенных Штатах. Он продолжал активно сочинять музыку в пенсионные годы на озере Тахо, штат Невада, а также написал несколько произведений под влиянием поездки в Японию в 1960-х годах. Некоторые из его ранних оркестровых работ привлекали таких дирижеров, как Леопольд Стокски , сэр Томас Бичем , Артур Бенджамин, Карл Крюгер, Фабьен Севицкий и Говард Хансон для живых выступлений в 1930-х и 1940-х годах. Его музыка недавно была записана такими исполнителями, как Уильям Болком и Джон Маклафлин Уильямс с Симфоническим оркестром NRCU, и теперь ее слышат во всем мире через радиопередачи и международные выступления. Маккей также несколько раз дирижировал Сиэтлским симфоническим оркестром .

Маккей был литературным автором ряда статей и книг по музыкальной технике, в том числе «Творческая оркестровка», «Техника современной гармонии» и «Творческая гармония».

Образование

Джордж Фредерик Маккей был первым выпускником музыкальной школы Eastman School of Music в Рочестере, штат Нью-Йорк, в 1923 году, где он учился у Кристиана Синдинга и Селима Палмгрена . Маккей приписал свое понимание чистой мелодии и важность народной культуры своей связи с Синдингом, с которым он переписывался на протяжении нескольких десятилетий до смерти Синдинга. Позже Маккей написал острую статью о времени Синдинга в Америке для журнала Etude Magazine (ноябрьский выпуск 1944 года). Палмгрен номинировал скрипичную сонату Маккея, написанную в Истмане, на Пулитцеровскую премию . Ховард Хэнсон много раз приглашал Маккея в Истман в период с 1925 по 1960 год для исполнения музыки композитора. "From the Black Hills" Маккея исполнялась Истменским симфоническим оркестром и дирижировалась Хэнсоном на первом американском фестивале композиторов в Истмане в 1925 году, наряду с ранним произведением Аарона Копленда и музыкой других современных композиторов. Первоначальное обучение Маккея в колледже началось в области бухгалтерского учета в Университете штата Вашингтон , а затем продолжилось в области музыки в Вашингтонском университете под руководством Карла Пейджа Вуда. В первые студенческие годы в Сиэтле молодой композитор экспериментировал с джазом, рэгтаймом и романтическими произведениями искусства.

Работа в Вашингтонском университете

В 1927 году Карл Пейдж Вуд вернул Маккея в Вашингтонский университет в качестве нового преподавателя. Маккей в течение четырех десятилетий составлял, преподавал и руководил исполнительскими группами на концертах современных и американских произведений в районе Сиэтла. Его композиции исполнялись оркестрами в Филадельфии, Бостоне, Индианаполисе, Рочестере, Вашингтоне (Смитсоновский институт), Ванкувере, Британской Колумбии (CBR Radio), Нью-Йорке (NBC Radio) и Лос-Анджелесе на протяжении многих лет, а в Симфоническом оркестре Сиэтла состоялась премьера нескольких его произведений. работает с 1930 по 1970 годы, в некоторых спектаклях дирижирует композитор. В 1952 году Сиэтлский симфонический оркестр поручил Маккею сочинить Столетнюю симфонию города, ныне известную как «Симфония вызывания» или «Симфония Сиэтла». Это произведение было профессионально записано Национальным симфоническим оркестром Украины под управлением Джона Маклафлина Вильямса . Уильямс был ярым сторонником оркестровой музыки Маккея и записал семь симфоний Маккея, в том числе живую пьесу под влиянием коренных американцев «From A Moonlit Ceremony» (премьера которой состоялась Леопольдом Стоковски в 1946 году) и «Harbor Narrative», в которой изображена Северо-западная морская сцена начала 20 века.

Значимые студенты

Среди студентов Маккея в Вашингтонском университете были будущие лауреаты Пулитцеровской премии , премии Оскар , Гранта Гуггенхайма и премии Грэмми . Эти студенты включают Уильяма Болкома , Годдарда Либерсона , Эрла Робинсона , Кена Беншуфа и Джеральда Кечли. Сам Маккей получил грант Гуггенхайма на обучение в Европе в 1920-х годах, но отказался от него, чтобы оставаться на связи со своими американскими музыкальными корнями и заботиться о своей растущей молодой семье. Его ранние педагогические задания привели его в Северную Каролину, Южную Дакоту и Миссури, прежде чем он наконец поселился в Сиэтле; и он сочинил музыку, прославляющую все эти места. Музыка Маккея, связанная с «Дакотами», все еще издается.

Профессиональные записи

Музыка Маккея в настоящее время профессионально записана NAXOS на четырех альбомах, включая два симфонических компакт-диска под управлением Джона Маклафлина Уильямса . В 2008 году было выпущено больше симфонических произведений, в том числе его часовая симфония американского танца «Эпоха», прославляющая четырех американских поэтов ( По , Ланье , Уитмен и Сэндберг ) и их место в истории. "Эпоха" была недавно записана Симфоническим оркестром Университета Кентукки под управлением Джона Нардолилло. Уильям Болком , бывший студент Маккея в Вашингтонском университете, записал для фортепиано несколько ранних джазовых произведений Маккея и его авторских песен. Брайан Рейгин записал скрипичный концерт Маккея для альбома, который также включает «Сюиту на гимны XVI века», которая демонстрирует мастерство Маккея в струнной музыке и любовь к мелодическим темам. Призовая сюита Маккея для арфы и флейты была выпущена на "Medieval Dances for Flute and Harp" на Cantilena Records в исполнении Лорел Цукер на флейте и Сьюзан Джоллес на арфе. Это произведение широко исполнялось на концертах, в том числе на площадке Всемирной арфовой конференции. Леонард Слаткин выступил вживую и записал "To A Liberator" Маккея с Нэшвиллским симфоническим оркестром к двухсотлетию Линкольна на лейбле NAXOS Records (февраль 2009 г.).

Значительные выступления

Важные исторические выступления музыки Маккея были представлены Леопольдом Стокски с оркестром Hollywood Bowl , Говардом Хэнсоном с симфоническим оркестром Истмана / Рочестера, Фредериком Феннеллом в Истмане, Артуром Фидлером с Бостонским общественным оркестром, сэром Томасом Бичемом , Карлом Крюгером и Милтоном Катимсом. с Симфоническим оркестром Сиэтла , Ричардом Хикоксом в Симфоническом оркестре Сиэтла, Артуром Бенджамином с Симфоническим оркестром Си-би-си в Ванкувере, Британская Колумбия , Канада, Кармен Драгон с музыкантами из Лос-Анджелеса и Сан-Франциско, а также Фабьен Севицки с Симфоническим оркестром Индианаполиса и Бостонским городским симфоническим оркестром.

Оркестровая музыка Маккея была первая трансляция в 1929 году на канале NBC в исполнении его Карикатура Танцевальной сюите по Nat Shilkret оркестра «s. В последующие десятилетия живые исполнения его музыки звучали практически по всем национальным радиосетям, включая его струнный квартет № 1, который в 1930-х годах представлял квартет Крайнера на канале NBC. В этом квартете играли музыканты из тогдашней радиосимфонии Артуро Тосканини . Также следует отметить несколько исполнений народной музыки Маккея в Национальной галерее симфонического искусства под руководством Ричарда Бэйлза. Многие из этих концертов транслировались и проходили с 1940-х по 1960-е годы. Симфоническая музыка Маккея также исполнялась Национальным симфоническим оркестром в Вашингтоне, округ Колумбия, в 1940-х годах.

Его органная соната № 1 была лауреатом Национальной премии 1939 года и была исполнена на собрании Американской гильдии органистов в том же году. Симфоническое произведение Маккея «From the Black Hills» дирижировал Говард Хэнсон на Первом американском фестивале композиторов в 1925 году в Рочестере, штат Нью-Йорк.

Работать в другом месте

Летом 1939 года Маккей занимал кафедру музыки Алчина в Университете Южной Калифорнии , сменив на этом посту Арнольда Шенберга и Говарда Хэнсона, и вернулся, чтобы преподавать в Университете Южной Калифорнии еще на две выездные сессии в последующие годы. У него также были приглашенные профессуры в Орегоне, Мичигане и Дрейке. На протяжении всей своей жизни он был озабочен экологическими и гуманитарными проблемами и особенно делом мира во всем мире. Его музыка свидетельствует о чуткости к красоте природы и духовной стороне человечества.

Работа с Сиэтлским симфоническим оркестром

Композитор также дирижировал несколькими премьерами своих произведений с Сиэтлским симфоническим оркестром и был приглашенным дирижером с оркестром Си-Би-Си в Ванкувере. Он руководил общинным камерным оркестром в Сиэтле в 1930-х годах и иногда дирижировал Симфоническим оркестром Вашингтонского университета во время его пребывания в музыкальной школе (1927–1968).

использованная литература

  • «Музыка Маккея: Хроники композитора - Музыкальное путешествие Джорджа Фредерика Маккея по ландшафту Америки 20-го века». (Включает исторические фотографии и письма) McKay, Frederick L. ISBN  0-615-16589-3 FL McKay, Edmonds, Washington 2007
  • «Креативный мелодист: жизнь и творчество Джорджа Фредерика Маккея», Кулен, Майкл: диссертация, Вашингтонский университет, Сиэтл, 1972.
  • "Посещение домов известных композиторов - Джорджа Фредерика Маккея" Верны Арви (жены Уильяма Гранта Стилла), опера и концерт в Сан-Франциско; Май 1948 г .; стр. 14-15, 31-32, фото композитора.
    • Рецензия на "Эпоха: Симфония американского танца". (NAXOS 8.559330) Гурвиц, Дэвид. Classicstoday.com Октябрь 2008 г. На этом сайте есть еще несколько обзоров компакт-дисков McKay.
  • «Джордж Маккей», Эшфорд, Пол: журнал Town Crier, Сиэтл, 8 апреля 1933 г., стр. 6, фото композитора.
  • «Кристиан Синдинг в Америке», Маккей, Джордж Фредерик: Etude Magazine, ноябрь 1944 г., стр. 635, проиллюстрировано.
  • «Диапазон музыкального опыта», Маккей, Джордж Фредерик: Национальное общество по изучению образования, 57-й Ежегодник U. of Chicago Press, 1958, Часть I, стр. 123–139.
  • «К культурному определению», Маккей, Джордж Фредерик: Журнал исследований в области музыкального образования, Том III, № 2, осень 1955 года.
  • Creative Orchestration , Маккей, Джордж Фредерик. Учебник - Новое издание 2005 г. - Музыкальное издательство Джорджа Фредерика Маккея, остров Бейнбридж, Вашингтон. (Первоначально опубликовано Allyn & Bacon, Бостон, 1963 г., 2-е изд., 1965 г.)
  • Творческая гармония , Маккей, Джордж Фредерик. Учебник - Первое опубликованное издание 2005 г. - Издательство Джорджа Фредерика МакКея, Остров Бейнбридж, Вашингтон.
  • Живая музыка Америки , Saminsky, Lazare: Howell, Soskin and Crown, Нью-Йорк, 1949.
  • Композиторы в Америке, Рейс, Клэр Р.: Компания MacMillan, Нью-Йорк, 1947.
  • Словарь музыки и музыкантов New Grove (текущее полное издание) Сэди, С.
  • «Путеводитель по великой оркестровой музыке», Спет, Зигмунд: Random House, Нью-Йорк, 1943.
  • Золотая энциклопедия музыки, Ллойд, Норман: Golden Press, Нью-Йорк, 1968.
  • «Программные заметки о музыке Джорджа Фредерика Маккея», альбомы звукозаписывающей компании NAXOS 8.559052, 8.559225 (Джон Маклафлин Уильямс *** работа дирижера-Мессиана, удостоенная Грэмми, 2007), 8.559143 (Майкл Кулен).
  • Наша американская музыка , Говард, Джон Т .: Третье издание, Томас И. Кроуэлл, Нью-Йорк, 1954.
  • Повествование о гавани , партитура для симфонического оркестра: Музыкальное издательство Джорджа Фредерика Маккея, остров Бейнбридж, Вашингтон.
  • From A Moonlit Ceremony , Печатная партитура для симфонического оркестра: издательство George Frederick McKay Music Publishing Company, остров Бейнбридж, Вашингтон.
  • Сюита на мелодии гимнов XVI века , партитура для парного струнного оркестра: издательство George Frederick McKay Music Publishing Company, остров Бейнбридж, Вашингтон.
  • «Американский композитор и его аудитория», Маккей, Джордж Фредерик, инструменталист, декабрь 1955 г., том X, № 4, с. 17
  • «Соната для тромбона и фортепиано», Шуман, Дэвис, Примечания Ассоциации Музыкальной Библиотеки, июнь 1951 г., Vol. VIII, № 3, с. 746
  • «О современной музыке», Маккей, Джордж Фредерик, The Washington Alumnus Magazine, июнь 1940 г.
  • «Искусство и общество», Маккей, Джордж Фредерик, Вашингтонский журнал выпускников, май 1946 года.
  • "Театральные пьесы Джона Кейджа: Нотации и выступления". Феттерман У., Рутледж 1996, стр. 5. (Включает подробное описание Бонни Берд постановки «Свадьбы в Эйфелевой башне».)

внешние ссылки