Бела Барток - Béla Bartók

Из Википедии, бесплатной энциклопедии

Бела Барток в 1927 году

Бела Виктор Янош Барток ( / б л ə б ɑːr т ɒ к / ; Венгерский : Барток Бела , выраженной  [bɒrtoːk beːlɒ] ; 25 марта 1881 - 26 сентября 1945) был венгерский композитор, пианист и этномузыковед . Он считается одним из самых выдающихся композиторов 20 века; он и Ференц Лист считаются величайшими композиторами Венгрии. Благодаря своему собранию и аналитическому изучению народной музыки он был одним из основоположников сравнительного музыковедения. , которая впоследствии стала этномузыкологией.

биография

Детство и ранние годы (1881–98).

Барток родился в Banatian города Nagyszentmiklós в Королевстве Венгрии (ныне Sannicolau Мара , Румыния) 25 марта 1881. На стороне отца, семья Барток была венгерский понизить благородного род, происходящий от Borsodszirák , Borsod . Его бабушка по отцовской линии была католичкой из Буневци , но считала себя венгеркой. Отца Бартока (1855–1888) также звали Бела. Мать Бартока, Паула (урожденная Войт) (1857-1939), имела этнические немецкие корни, но свободно говорила по- венгерски . Уроженка Турочентмартона (современный Мартин , Словакия ), она также имела венгерские и славянские корни.

Бела проявил заметный музыкальный талант очень рано: по словам его матери, он мог различать разные танцевальные ритмы, которые она играла на пианино, прежде чем он научился говорить полными предложениями. К четырем годам он смог сыграть 40 пьес на фортепиано, и в следующем году его мать начала официально учить его.

Бела был болезненным ребенком и до пяти лет страдал от тяжелой экземы в результате прививки некачественной противооспенной вакцины , а его лицевое уродство заставляло его избегать людей. В 1888 году, когда ему было семь лет, внезапно скончался его отец, директор сельскохозяйственной школы. Затем его мать забрала Белу и его сестру Эржебет в Нагышелес (современный Виноградов , Украина), а затем в Прессбург ( Позоны , современная Братислава , Словакия). Béla дал свой первый публичный концерт в возрасте 11 лет в Nagyszlős, что было положительно воспринято критиками. Среди произведений, которые он сыграл, было его собственное первое сочинение, написанное двумя годами ранее: короткое произведение «Курс Дуная». Вскоре после этого Ласло Эркель принял его в ученики.

Ранняя музыкальная карьера (1899–1908)

Подпись Бартока на фотографии с выпускного в средней школе от 9 сентября 1899 г.

С 1899 по 1903 год Барток учился игре на фортепиано у Иштвана Томана , бывшего ученика Ференца Листа , и композиции у Яноша Кесслера в Королевской музыкальной академии в Будапеште . Там он встретил Золтана Кодая , который произвел на него сильное впечатление и стал другом и коллегой на всю жизнь. В 1903 году Барток написал свое первое крупное оркестровое произведение « Кошут» - симфоническую поэму, посвященную Лайошу Кошуту , герою Венгерской революции 1848 года .

Музыка Рихарда Штрауса , с которым он познакомился в 1902 году на Будапештской премьере « Также sprach Zarathustra» , сильно повлияла на его ранние работы. Во время посещения курорта летом 1904 года Барток услышал, как молодая няня Лиди Доса из Кибеда в Трансильвании поет народные песни детям, находящимся на ее попечении. Это вызвало его пожизненное увлечение народной музыкой.

С 1907 года на него также повлиял французский композитор Клод Дебюсси , произведения которого Кодали привез из Парижа . Крупномасштабные оркестровые произведения Бартока все еще были в стиле Иоганнеса Брамса и Рихарда Штрауса, но он написал ряд небольших фортепианных пьес, которые показали его растущий интерес к народной музыке . Первое произведение, демонстрирующее явные признаки этого нового интереса, - это струнный квартет № 1 ля минор (1908), который содержит элементы, напоминающие фолк. Он начал преподавать как профессор фортепиано в Музыкальной академии Листа в Будапеште. Эта должность освободила его от гастролей по Европе в качестве пианиста и позволила ему работать в Венгрии. Среди его известных учеников были Фриц Райнер , сэр Георг Шолти , Дьёрдь Шандор , Эрне Балог и Лили Краус . После того, как Барток переехал в Соединенные Штаты, он обучал Джека Бисона и Вайолет Арчер .

В 1908 году он и Кодай отправились в сельскую местность, чтобы собрать и исследовать старинные мадьярские народные мелодии. Их растущий интерес к народной музыке совпал с интересом современного общества к традиционной национальной культуре. Они сделали несколько удивительных открытий. Народная музыка Мадьяр ранее относилась к цыганской музыке. Классический пример - знаменитые « Венгерские рапсодии» Ференца Листа для фортепиано, основанные на популярных песнях в исполнении ромских оркестров того времени. Напротив, Барток и Кодай обнаружили, что древние мадьярские народные мелодии были основаны на пентатонических гаммах , аналогичных азиатским народным традициям , например, Средней Азии, Анатолии и Сибири.

Барток и Кодай быстро начали включать элементы такой крестьянской музыки Мадьяр в свои композиции. Оба они часто цитировали мелодии народных песен дословно и писали пьесы, полностью основанные на аутентичных песнях. Примером могут служить его два тома « Для детей» для фортепиано соло, содержащие 80 народных мелодий, к которым он написал аккомпанемент. Стиль Бартока в его музыкальных произведениях был синтезом народной музыки, классицизма и модернизма. На его мелодичность и гармонию глубоко повлияла народная музыка Венгрии, Румынии и других стран. Он особенно любил асимметричные танцевальные ритмы и резкие гармонии, характерные для болгарской музыки . В большинстве его ранних композиций сочетаются элементы национализма и позднего романтизма.

Средние годы и карьера (1909–39)

Личная жизнь

В 1909 году в возрасте 28 лет Барток женился на Марте Зиглер (1893–1967), 16 лет. В следующем году у них родился сын Бела Барток III. После почти 15 лет совместной жизни Барток развелся с Мартой в июне 1923 года. Через два месяца после развода он женился на Дитте Пастори (1903–1982), студентке фортепиано, через десять дней после того, как сделал ей предложение. Ей было 19 лет, ему 42. Их сын Петер родился в 1924 году.

Выросший в католической семье , Барток к юному возрасту стал атеистом . Позже он увлекся унитаризмом и публично обратился в унитарианскую веру в 1916 году. Хотя Барток не был традиционно религиозным, по словам его сына Белы Бартока III, «он был любителем природы: он всегда с большим почтением упоминал о чудесном порядке природы. " Став взрослым, Бела III позже стал мирским президентом Венгерской унитарной церкви.

Опера

В 1911 году Барток написал свою единственную оперу «Замок Синей Бороды» , посвященную Марте. Он поступил на нее на приз Венгерской комиссии по изящным искусствам, но они отклонили его работу как не подходящую для сцены. В 1917 году Барток изменил партитуру премьеры 1918 года и переписал концовку. После революции 1919 года, в которой он активно участвовал, на него оказал давление режим Хорти, чтобы он убрал имя либреттиста Белы Балаш из оперы, поскольку Балаж был евреем по происхождению, был внесен в черный список и уехал из страны в Вену. Замок Синей Бороды был возрожден только один раз, в 1936 году, до того, как Барток эмигрировал. До конца своей жизни, хотя он был страстно предан Венгрии, ее народу и ее культуре, он никогда не испытывал особой преданности правительству или его официальным учреждениям.

Народная музыка и композиция

Бела Барток с помощью фонографа записывает словацкие народные песни, исполняемые крестьянами в Зобордараже ( словацкий : Дражовце , сегодня часть Нитры , Словакия ).

После своего разочарования по поводу конкурса Комиссии изящных искусств Барток мало писал в течение двух или трех лет, предпочитая сосредоточиться на сборе и аранжировке народной музыки. Он нашел фонограф важным инструментом для сбора народной музыки из-за его точности, объективности и управляемости. Сначала он собрал в Карпатском бассейне (затем Венгерское королевство ), где записал венгерскую , словацкую , румынскую и болгарскую народную музыку. Он также коллекционировал в Молдавии , Валахии и (в 1913 г.) в Алжире . Вспышка Первой мировой войны заставили его остановить экспедиции, но он вернулся к сочинению с балетом под названием Деревянный принц (1914-16) и Струнный квартет № 2 в (1915-17), и под влиянием Дебюсси .

На либретто Бартока для другого балета «Чудесный мандарин» оказали влияние Игорь Стравинский , Арнольд Шенберг и Рихард Штраус. Хотя история проституции, грабежа и убийства началась в 1918 году, она не была представлена ​​на сцене до 1926 года из-за ее сексуального содержания. Затем он написал две свои скрипичные сонаты (написанные в 1921 и 1922 годах соответственно), которые гармонично и структурно являются одними из самых сложных его произведений.

В 1927–28 Барток написал свои Третий и Четвертый струнные квартеты , после чего его сочинения продемонстрировали его зрелый стиль. Яркими примерами этого периода являются Музыка для струнных, ударных и челесты (1936) и Дивертисмент для струнного оркестра (1939). Пятый Струнный квартет был составлен в 1934 году, и Шестой струнный квартет (его последний) в 1939 г. В 1936 г. он отправился в Турцию для сбора и изучения турецкой народной музыки . Он работал в сотрудничестве с турецким композитором Ахметом Аднаном Сайгун в основном в Адане .

Вторая мировая война и последние годы в Америке (1940–45)

В 1940 году, когда после начала Второй мировой войны политическая ситуация в Европе ухудшилась , Бартоку все больше и больше хотелось бежать из Венгрии. Он решительно выступал против союза нацистов и Венгрии с Германией и державами оси в рамках Тройственного пакта . После прихода к власти нацистов в начале 1930-х Барток отказался давать концерты в Германии и порвал там со своим издателем. Его антифашистские политические взгляды доставили ему немало хлопот с истеблишментом в Венгрии. Первым отправив рукописи из страны, Барток неохотно эмигрировал в США со своей женой Диттой Пастори в октябре 1940 года. Они поселились в Нью-Йорке после прибытия в ночь с 29 на 30 октября пароходом из Лиссабона. Присоединившись к ним в 1942 году, их младший сын Петер Барток поступил на службу в ВМС США, где служил на Тихом океане до конца войны, а затем поселился во Флориде, где стал звукорежиссером и звукорежиссером. Его старший сын от первого брака, Бела Барток III, остался в Венгрии и позже работал железнодорожным служащим до выхода на пенсию в начале 1980-х годов.

Хотя он стал американским гражданином в 1945 году, незадолго до своей смерти, Барток никогда не чувствовал себя в Соединенных Штатах как дома. Сначала ему было трудно сочинять. Хотя он был хорошо известен в Америке как пианист, этномузыковед и педагог, он не был известен как композитор. В последние годы его жизни в Америке не было интереса к его музыке. Он и его жена Дитта дали несколько концертов, хотя спрос на них был низким. Барток, который сделал несколько записей в Венгрии, также записывался для Columbia Records после того, как приехал в США; многие из этих записей (некоторые с собственными устными вступлениями Бартока) были позже выпущены на LP и CD.

При поддержке исследовательской стипендии Колумбийского университета в течение нескольких лет Барток и Дитта работали над большой коллекцией сербских и хорватских народных песен в библиотеках Колумбии. Экономические трудности Бартока в первые годы его пребывания в Америке были смягчены гонорарами за публикации, обучением и гастролями. Хотя его финансы всегда были нестабильными, он не жил и не умирал в бедности, как это принято считать. У него было достаточно друзей и сторонников, чтобы обеспечить ему достаточно денег и работы, чтобы жить. Барток был гордым человеком и нелегко принимал благотворительность. Несмотря на то, что иногда ему не хватало денег, он часто отказывался от денег, которые его друзья предлагали ему из собственных карманов. Хотя он не был членом ASCAP , общество оплатило любую медицинскую помощь, в которой он нуждался в течение последних двух лет, на что Барток неохотно согласился. Первые симптомы его проблем со здоровьем появились в конце 1940 года, когда его правое плечо начало проявлять признаки жесткости. В 1942 году симптомы усилились, и у него начались приступы лихорадки. Сначала думали, что болезнь Бартока является рецидивом туберкулеза, который он испытал в молодости, и одним из его врачей в Нью-Йорке был Эдгар Майер, директор Мемориальной больницы Уилла Роджерса в Саранак-Лейк, но медицинские обследования не обнаружили причин. болезнь. Наконец, в апреле 1944 года был диагностирован лейкоз , но к этому времени мало что можно было сделать.

По мере того, как его тело постепенно отказывалось, Барток обнаружил больше творческой энергии и создал последний набор шедевров, отчасти благодаря скрипачу Йозефу Сигети и дирижеру Фрицу Райнеру (Райнер был другом и чемпионом Бартока с тех пор, как он был учеником Бартока в Королевском Королевстве). Академия). Последняя работа Бартока вполне может быть струнный квартет № 6 , но для Serge Кусевицкого «s комиссии для Концерта для оркестра . Бостонский симфонический оркестр Кусевицкого представил произведение в декабре 1944 года, получив весьма положительные отзывы. Концерт для оркестра быстро стал самым популярным произведением Бартока, хотя он не дожил до полного его воздействия.

В 1944 году Иегуди Менухин поручил ему написать сонату для скрипки соло . В 1945 году Барток написал свой фортепианный концерт № 3 , изящное и почти неоклассическое произведение, в качестве неожиданного подарка Дитте на 42-й день рождения, но он умер чуть более чем за месяц до ее дня рождения, так как партитура еще не закончена. Он также набросал свой Концерт для альта , но после смерти едва начал озвучивание, оставив законченными только альтовую партию и скетчи оркестровой партии.

Портрет Белы Бартока на банкноте в 1000 венгерских форинтов (напечатан в период с 1983 по 1992 год; больше не в обращении)

Бела Барток умер 26 сентября 1945 года в возрасте 64 лет в больнице Нью-Йорка от осложнений лейкемии (в частности, вторичной полицитемии ). На его похоронах присутствовало всего десять человек. Помимо его вдовы и их сына, среди других участников был Дьёрдь Шандор .

Первоначально тело Бартока было похоронено на кладбище Фернклифф в Хартсдейле, штат Нью-Йорк. В последний год коммунистической Венгрии в конце 1980-х правительство Венгрии вместе с двумя его сыновьями, Белой III и Петером, потребовало эксгумировать его останки и перевезти их обратно в Будапешт для захоронения, где Венгрия организовала для него государственные похороны. 7 июля 1988 года он вновь был предан земле в Будапеште Фаркашрети , рядом с остатками DITTA, который умер в 1982 году, один год после того, что было бы сотой день рождения Белы Бартока.

Две незаконченные работы были позже завершены его учеником Тибором Серли . Дьёрдь Шандор был солистом в первом исполнении Третьего фортепианного концерта 8 февраля 1946 года. Позже его исполнила и записала Дитта Пастори-Барток. Концерт для альта был переработан и издан в 1990-х годах сыном Бартока; эта версия может быть ближе к тому, что задумал Барток. Одновременно Питер Барток в сотрудничестве с аргентинским музыкантом Нельсоном Делламаджоре работал над перепечаткой и исправлением прошлых изданий Третьего фортепианного концерта.

Статуи

Статуя Бартока в Мако , Венгрия
  • Статуя Бартока стоит в Брюсселе, Бельгия, недалеко от центрального железнодорожного вокзала на общественной площади Spanjeplein-Place d'Espagne.
  • Статуя стоит возле Малверн-Корт в Лондоне, к югу от станции метро South Kensington и к северу от 7 Sydney Place, где он останавливался во время выступления в Лондоне. Английское наследие синий налет , открыт в 1997 году, в настоящее время в памяти Барток на 7 Sydney Place.
  • Его статуя была установлена ​​перед домом, в котором Барток провел свои последние восемь лет в Венгрии, по адресу Csalán út 29, на холмах над Будапештом. В настоящее время он используется как Мемориальный дом Белы Бартока (Bartók Béla Emlékház).
  • Бюст и мемориальная доска, расположенные в его последней резиденции в Нью-Йорке на 57-й улице , 309 , с надписью: «Великий венгерский композитор / Бела Барток / (1881–1945) / поселился в этом доме / в последний год Его жизнь".
  • Его бюст расположен во дворе Государственной консерватории Анкары, Анкара, Турция, рядом с бюстом Ахмета Аднана Сайгуна .
  • Бронзовая статуя Бартока, созданная Имре Варгой в 2005 году, стоит в вестибюле Королевской консерватории по адресу 273 Bloor Street West, Торонто, Онтарио, Канада.
  • Статуя Бартока, созданная Имре Варгой, стоит у реки Сены в общественном парке на площади Бела Барток  [ фр ] , 26 Place de Brazzaville, в Париже, Франция.
  • Также следует отметить, что в том же парке скульптурная транскрипция исследования композитора о тональной гармонии, фонтан / скульптура Cristaux, спроектированная Жаном-Ивом Лешевалье в 1980 году.
  • Экспрессионистская скульптура венгерского скульптора Андраша Бека на площади Анри-Колле  [ фр ] , 16-й округ Парижа .
  • Его статуя также стоит в центре города Тыргу-Муреш , Румыния. ( Карты Google Márton Izsák )

Музыка

Музыка Бартока отражает две тенденции, которые кардинально изменили звучание музыки в 20-м веке: распад диатонической системы гармонии, которая служила композиторам в течение предыдущих двухсот лет; возрождение национализма как источника музыкального вдохновения - тенденция, начавшаяся с Михаила Глинки и Антонина Дворжака во второй половине XIX века. В своем поиске новых форм тональности Барток обратился к венгерской народной музыке, а также к другой народной музыке Карпатского бассейна и даже Алжира и Турции; Поступая так, он стал влиятельным в том потоке модернизма, который использовал местную музыку и методы.

Одним из характерных музыкальных стилей является его Ночная музыка , которую он использовал в основном в медленных частях многодетального ансамбля или оркестровых композициях в зрелом возрасте. Для него характерны «жуткие диссонансы, создающие фон для звуков природы и одиноких мелодий». Примером может служить третья часть (Адажио) его музыки для струнных, ударных и Селесты . Его музыку можно примерно сгруппировать по разным периодам его жизни.

Ранние годы (1890–1902)

Произведения юности Бартока написаны в классическом и раннем романтическом стиле, с элементами популярной и цыганской музыки. С 1890 по 1894 год (от 9 до 13 лет) он написал 31 фортепианную пьесу с соответствующими номерами опусов. Хотя в большинстве своем это были простые танцевальные пьесы, в этих ранних произведениях Барток начал использовать некоторые более сложные формы, как, например, в его программной программе из десяти частей A Duna folyása («Курс Дуная», 1890–1994), в которой он играл. его первый публичный концерт в 1892 году.

В католической гимназии Барток начал изучать партитуры композиторов «от Баха до Вагнера », его сочинения затем улучшились по стилю и приобрели сходство с Шуманом и Брамсом . После зачисления в Будапештскую академию в 1890 году он сочинял очень мало, хотя начал работать над упражнениями по оркестровке и тщательно ознакомился с операми Вагнера. В 1902 году его творческая энергия была оживлена ​​открытием музыки Рихарда Штрауса, чья тональная поэма Также sprach Zarathustra , по словам Бартока, «вызвала во мне величайший энтузиазм; наконец я увидел путь, лежащий передо мной». Бартоку также принадлежала партитура к «Жизни героя» , которую он переписал для фортепиано и запомнил.

Новые влияния (1903–11)

Под влиянием Штрауса Барток сочинил в 1903 году Кошуту симфоническую поэму из десяти картин на тему войны за независимость Венгрии 1848 года, отражающую растущий интерес композиторов к музыкальному национализму. Год спустя он возобновил свои номера опусов, выпустив « Рапсодию для фортепиано с оркестром» в качестве «Опуса 1». Движимый националистическим рвением и желанием преодолеть влияние предшествующих композиторов, Барток на протяжении всей жизни увлекался народной музыкой, чему способствовала его подслушивающая няня. Лиди Доса пела трансильванские народные песни на венгерском курорте в 1904 году. Барток начал собирать мадьярские крестьянские мелодии, позже распространившись на народную музыку других народов Карпатского бассейна, словаков, румын, русинов, сербов и хорватов. В его композиционной работе постепенно удалялись романтические элементы в пользу идиомы, которая воплощала народную музыку как неотъемлемую часть своего стиля. Позже он скажет следующее об объединении народной и художественной музыки:

Вопрос в том, какими способами крестьянская музыка перенимается и превращается в современную музыку? Мы можем, например, взять на себя крестьянскую мелодию без изменений или с небольшими изменениями, написать к ней аккомпанемент и, возможно, несколько вступительных и заключительных фраз. Такая работа показала бы некоторую аналогию с трактовкой хоралов Бахом. ... Другой метод ... заключается в следующем: композитор не использует настоящую крестьянскую мелодию, а изобретает собственное имитацию таких мелодий. Настоящей разницы между этим методом и описанным выше нет. ... Есть еще и третий путь ... В его музыке нет ни крестьянских мелодий, ни имитации крестьянских мелодий, но она пронизана атмосферой крестьянской музыки. В этом случае можно сказать, что он полностью усвоил идиому крестьянской музыки, которая стала его музыкальным родным языком.

Барток впервые познакомился с музыкой Дебюсси в 1907 году и высоко оценил его музыку. В интервью 1939 года Барток сказал:

Великая заслуга Дебюсси в музыке заключалась в том, чтобы пробудить во всех музыкантах осознание гармонии и ее возможностей. В этом он был столь же важен, как Бетховен, открывший нам возможности прогрессивной формы, или как Бах, показавший нам трансцендентное значение контрапункта. Я всегда спрашиваю себя вот о чем: возможно ли синтез этих трех великих мастеров, живой синтез, который будет актуален для нашего времени?

Влияние Дебюсси присутствует в «Четырнадцати багателях» (1908). Это заставило Ферруччо Бузони воскликнуть: «Наконец-то что-то по-настоящему новое!». До 1911 года Барток сочинял самые разные произведения, начиная от приверженности романтическому стилю и заканчивая обработками народных песен и модернистской оперой «Замок Синей Бороды» . Негативное отношение к его работе заставило его сосредоточиться на исследованиях народной музыки после 1911 года и отказаться от композиции за исключением аранжировок народной музыки.

Новое вдохновение и эксперименты (1916–21)

Его пессимистическое отношение к композиции было поднято бурным и вдохновляющим контактом с Кларой Гомбоши летом 1915 года. Этот интересный эпизод из жизни Бартока оставался скрытым до тех пор, пока его не исследовал Денис Дилле в период с 1979 по 1989 год. Барток снова начал сочинять, в том числе и Сюиту. для фортепиано opus 14 (1916), «Чудесный мандарин» (1918) и завершил «Деревянного принца» (1917).

Барток воспринял последствия Первой мировой войны как личную трагедию. Многие области, которые он любил, были отделены от Венгрии : Трансильвания , Банат (где он родился) и Позоны, где жила его мать. Кроме того, политические отношения между Венгрией и другими государствами-преемниками Австро-Венгерской империи запрещали его исследованиям народной музыки за пределами Венгрии. Барток также написал заслуживающие внимания Восемь импровизаций на венгерские крестьянские песни в 1920 году и солнечную танцевальную сюиту в 1923 году, в год его второго брака.

«Синтез Востока и Запада» (1926–45)

В 1926 году Бартоку понадобилось значительное произведение для фортепиано с оркестром, с которым он мог бы гастролировать по Европе и Америке. Готовясь к написанию своего Первого фортепианного концерта , он написал Сонату, « Вне дверей» и « Девять маленьких пьес» , все для фортепиано соло. В зрелости он все больше обретал собственный голос. Стиль его последнего периода, названного «Синтез Востока и Запада», трудно определить, не говоря уже о том, чтобы его можно было объединить одним термином. В зрелом возрасте Барток написал относительно мало произведений, но большинство из них представляют собой масштабные композиции для больших сеттингов. Программные названия имеют только его озвученные произведения, а его поздние произведения часто придерживаются классических форм.

Среди наиболее важных произведений Бартока - шесть струнных квартетов (1909, 1917, 1927, 1928, 1934 и 1939), Cantata Profana (1930), которую Барток объявил произведением, которое он считал своим самым личным «кредо». , Музыка для струнных, ударных и челесты (1936), Концерт для оркестра (1943) и Третий фортепианный концерт (1945). Он внес значительный вклад в литературу для младших школьников: для уроков музыки своего сына Петера он написал « Микрокосмос» , шеститомный сборник поэтапных фортепианных пьес.

Музыкальный анализ

Мемориальная доска Белы Барток в Баха, Венгрия
Аллея славы Вена

Пол Уилсон перечисляет в качестве наиболее ярких характеристик музыки Бартока с конца 1920-х гг. Влияние Карпатского бассейна и европейской художественной музыки, а также его меняющееся отношение к тональности (и ее использованию), но без использования традиционных гармонических функций, связанных с мажорной музыкой. и минорные гаммы.

Хотя Барток утверждал в своих произведениях, что его музыка всегда была тональной, он редко использует аккорды или гаммы тональности, и поэтому описательные ресурсы теории звука имеют ограниченное применение. Джордж Перл (1955) и Эллиотт Антоколец (1984) сосредотачиваются на альтернативных методах сигнализации тональных центров через оси инверсионной симметрии. Другие рассматривают оси симметрии Бартока в терминах атональных аналитических протоколов. Ричард Кон (1988) утверждает, что инверсионная симметрия часто является побочным продуктом другой атональной процедуры - образования аккордов из транспозиционно связанных диад. Теория атонального питч-класса также предоставляет ресурсы для изучения полимодального хроматизма , проецируемых наборов , привилегированных паттернов и больших наборов типов, используемых в качестве исходных наборов, таких как равномерный двенадцатитонный агрегат , октатоническая шкала альфа-аккорд ), диатоническая и гептатоническая секунда семизначные гаммы, реже вся шкала тонов и первичный пентатонический сборник.

Он редко активно использовал простой агрегат для формирования музыкальной структуры, хотя есть примечательные примеры, такие как вторая тема из первой части его Второго скрипичного концерта, комментируя, что он «хотел показать Шенбергу, что можно использовать все двенадцать тонов и при этом оставаться тональный ". Точнее, в первых восьми тактах последней части его Второго квартета все ноты постепенно собираются, при этом двенадцатое (G ) звучит впервые на последней доле такта 8, отмечая конец первой части. В открытии Третьего струнного квартета совокупность разделяется на C –D – D –E в аккомпанементе (струнные), тогда как остальные классы высоты тона используются в мелодии (скрипка 1) и чаще 7–35 ( диатонический или сборник «белый ключ») и 5–35 (сборник пентатоники или «черный ключ»), например, в №. 6 из восьми импровизаций . Там основная тема находится на черных клавишах в левой руке, а правая сопровождается трезвучиями из белых клавиш. В тактах 50–51 в третьей части Четвертого квартета первая скрипка и виолончель играют аккорды черных клавиш, а вторая скрипка и альт играют пошаговые диатонические линии. С другой стороны, уже из Сюиты для фортепиано соч. 14 (1914), он иногда использовал форму сериализма, основанную на составных интервальных циклах, некоторые из которых являются максимально распределенными, мультиагрегатными циклами. Эрне Лендваи анализирует работы Бартока как основанные на двух противоположных тональных системах, акустической шкале и системе осей , а также на использовании золотого сечения как структурного принципа.

Милтон Бэббит в своей критике струнных квартетов Бартока в 1949 году критиковал Бартока за использование тональности и нетональных методов, уникальных для каждой пьесы. Бэббит отметил, что «решение Бартока было конкретным, его нельзя дублировать». Использование Бартоком «двух организационных принципов» - тональности для крупномасштабных отношений и индивидуального метода для моментальных тематических элементов - было проблемой для Бэббита, который беспокоился, что «сильно ослабленная тональность» требует крайне негармонических методов для создания чувство закрытия.

Каталоги и номера опусов

Каталогизация работ Бартока довольно сложна. Барток трижды присваивал своим произведениям номера опусов, последняя из которых заканчивалась Сонатой для скрипки и фортепиано № 1, соч. 21 в 1921 году. Он прекратил эту практику из-за трудности различения между оригинальными произведениями и этнографическими аранжировками, а также между основными и второстепенными произведениями. После его смерти было предпринято три попытки каталогизации - две полные и одна частичная. Первый, и до сих пор наиболее широко используется, Андраш Szőllősy «s хронологический Sz. номера, от 1 до 121. Денис Дилле  [ nl ] впоследствии реорганизовал ювенилию (Sz. 1–25) тематически, получив номера DD от 1 до 77. Самый последний каталог - это каталог Ласло Сомфаи ; это хронологический указатель с работами, обозначенными BB номерами от 1 до 129, с исправлениями, основанными на тематическом каталоге Белы Барток. 1 января 2016 года его работы стали достоянием общественности в Европейском Союзе .

Дискография

Вместе со своим единомышленником Золтаном Кодайем Барток приступил к обширной программе полевых исследований, чтобы запечатлеть народные и крестьянские мелодии мадьярских , словацких и румынских языковых территорий. Сначала они записывали мелодии вручную, но позже стали использовать записывающую машину с восковым цилиндром, изобретенную Томасом Эдисоном . Сборники полевых записей Бартока, интервью и оригинальной игры на фортепиано были выпущены на протяжении многих лет, в основном венгерским лейблом Hungaroton :

  • Барток, Бела. 1994. Барток у фортепиано . Hungaroton 12326. Набор из 6 дисков.
  • Барток, Бела. 1995a. Барток играет Бартока - Бартока за фортепиано 1929–41 . Жемчуг 9166. Запись CD.
  • Барток, Бела. 1995b. Барток Записи из частных коллекций . Hungaroton 12334. Запись на CD.
  • Барток, Бела. 2003. Барток играет Бартока . Жемчуг 179. Запись компакт-дисков.
  • Барток, Бела. 2007. Барток: Контрасты, Микрокосмос . Мембрана / Документы 223546. Запись на компакт-диск.
  • Барток, Бела. 2008. Барток играет Бартока . Урания 340. Запись CD.
  • Барток, Бела. 2016. Пианист Барток . Hungaroton HCD32790-91. Два компакт-диска. Работы Бартока, Доменико Скарлатти, Золтана Кодая и Ференца Листа.

Сборник полевых записей и транскрипций для двух альтов также был недавно выпущен Tantara Records в 2014 году.

18 марта 2016 года Decca Classics выпустила Béla Bartók: The Complete Works , первую полную компиляцию всех композиций Бартока, включая новые записи ранее не записанных ранних фортепианных и вокальных произведений. Однако в этот набор из 32 дисков не вошло ни одно собственное исполнение композитора.

Рекомендации

Источники

  • Антоколец, Эллиотт. 1984. Музыка Белы Бартока: исследование тональности и прогрессии в музыке двадцатого века . Беркли и Лос-Анджелес: Калифорнийский университет Press. ISBN   978-0-520-04604-7 .
  • Бэббит, Милтон . 1949. «Струнные квартеты Бартока». Musical Quarterly 35 (июль): 377–85. Перепечатано в «Собрании эссе Милтона Бэббита» под редакцией Стивена Пелеша со Стивеном Дембски, Эндрю Мидом и Джозефом Н. Страусом, 1–9 . Princeton: Princeton University Press, 2003. ISBN   978-0-691-08966-9 .
  • Барток, Бела. 1948. Levelek, fényképek, kéziratok, kották. [Письма, фотографии, рукописи, партитуры] / Под ред. Янош Демени, 2 тт. A Muvészeti Tanács könyvei, 1. – 2. sz. Будапешт: Magyar Muvészeti Tanács. Английское издание, как Бела Барток: Письма , переведенные Петером Балабаном и Иштваном Фаркасом; перевод отредактирован Элизабет Вест и Колином Мэйсоном (Лондон: Faber and Faber Ltd.; Нью-Йорк: St. Martin's Press, 1971). ISBN   978-0-571-09638-1
  • Барток, Бела. 1976. Очерки , отобранные и отредактированные Бенджамином Сухоффом. Нью-Йоркский архив Бартока «Исследования музыковедения», № 8. Лондон: Faber & Faber; Нью-Йорк: Издательство Св. Мартина. ISBN   978-0-571-10120-7 .
  • Барток, Бела. 2018. Румынские народные танцы (Ноты), Лондон: Chester Music .
  • Барток: Полное собрание сочинений . Decca Records. 2016. OCLC   945742125 .
  • Ботштейн, Леон . [nd] "Модернизм", Grove Music Online , изд. L. Macy (доступ 29 апреля 2008 г.), (доступ по подписке) .
  • Чалмерс, Кеннет. 1995. Béla Bartók . Композиторы ХХ века. Лондон: Phaidon Press. ISBN   978-0-7148-3164-0 (PBK).
  • Цитрон, Пьер (1963). Барток . Париж: Editions du Seuil. OCLC   1577771 .
  • Кон, Ричард, 1988. «Инверсионная симметрия и транспозиционная комбинация в Бартоке». Теория музыки Спектр 10: 19–42.
  • Купер, Дэвид. 2015. Бела Барток . Нью-Хейвен и Лондон: Издательство Йельского университета. ISBN   978-0-300-21307-2 .
  • де Тот, июнь (1999). "Бела Барток: Биография" . Бела Барток: Сольные фортепианные произведения (ноты на обложке). Бела Барток. Классические записи Eroica . OCLC   29737219 . JDT 3136.
  • Дикэр, Дэвид. 2010. Ранние годы народной музыки: пятьдесят основателей традиции . Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд. ISBN   978-0-7864-5737-3 .
  • Дилле, Денис. 1990. Бела Барток: Regard sur le Passé. (Французский, английская версия недоступна). Намюр: Press Universitaires de Namur. ISBN   978-2-87037-168-8 , 978-2-87037-168-8 .
  • Эйнштейн, Альфред . 1947. Музыка эпохи романтики . Нью-Йорк: У.В. Нортон.
  • Фиск, Джозайя (ред.). 1997. Композиторы музыки: восемь веков сочинений: новая и расширенная редакция классической антологии Моргенштерна . Бостон: издательство Северо-Восточного университета. ISBN   978-1-55553-279-6 .
  • Ганье, Николь В. 2012. Исторический словарь современной и современной классической музыки . Исторические словари литературы и искусства. Лэнхэм, Мэриленд: Scarecrow Press. ISBN   978-0-8108-6765-9 .
  • Получение, Питер. 2020. Zomieral s pocitom, že jeho práca bola daromná. Туманность Našťastie. Барток занечал памятник диел . SME.sk (по состоянию на 9 мая 2020 г.).
  • Гиллис, Малькольм (ред.). 1990. Вспомнил Бартока . Лондон: Фабер. ISBN   978-0-571-14243-9 (в корпусе) ISBN   978-0-571-14244-6 (PBK).
  • Гиллис, Малькольм (ред.). 1993. Bartók Companion . Лондон: Фабер. ISBN   978-0-571-15330-5 (ткань), ISBN   978-0-571-15331-2 (PBK); Нью-Йорк: Хэл Леонард. ISBN   978-0-931340-74-1 .
  • Гиллис, Малькольм. 2001. "Béla Bartók". Словарь музыки и музыкантов New Grove , второе издание, под редакцией Стэнли Сэди и Джона Тиррелла . Лондон: Macmillan Publishers. Также в Grove Music Online , ed. L. Macy (доступ 23 мая 2006 г.), (доступ по подписке) .
  • Голлин, Эдвард. 2007. «Мультиагрегатные циклы и мультиагрегатные последовательные техники в музыке Белы Барток». Теория музыки Спектр 29, вып. 2 (Осень): 143–76.
  • Гриффитс, Пол . 1978. Краткая история современной музыки . Лондон: Темза и Гудзон. ISBN   978-0-500-20164-0 .
  • Гриффитс, Пол. 1988. Bartók . Лондон: JM Dent & Sons Ltd.
  • Проститутка, Линн. 2001. «Политический и культурный климат в Венгрии на рубеже двадцатого века». В «Кембриджском компаньоне Бартока» , под редакцией Аманды Бэйли, 7–23. Кембриджские товарищи к музыке . Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. ISBN   978-0-521-66010-5 (ткань); ISBN   978-0-521-66958-0 (PBK).
  • Хьюз, Питер. 2001. « Бела Барток » в словаре унитарианской и универсалистской биографии . [np]: Унитарное универсалистское историческое общество. Архив от 7 декабря 2013 г. (по состоянию на 24 октября 2017 г.).
  • Хьюз, Питер. 2007. « Бела Барток: композитор (1881–1945) ». В Известных американских унитарианах 1936–1961 , под редакцией Герберта Веттера, 21–22. Кембридж: Библиотека на Гарвардской площади. ISBN   978-0-615-14784-0 .
  • Джонс, Том. 2012. « См. Бела Барток ». Блог Tired of London, Tired of Life (8 октября) (по состоянию на 4 июля 2014 г.).
  • Кори, Агнес. 2007. « Кодай, Барток и скрипичная музыка в произведениях Бартока ». Веб-сайт Центра Музыки Белы Барток (по состоянию на 27 сентября 2018 г.).
  • Лендваи, Эрно . 1971. Бела Барток: Анализ его музыки , представленный Аланом Бушем . Лондон: Кан и Аверилл. ISBN   978-0-900707-04-9 OCLC   240301 .
  • Мартинс, Хосе Антониу Оливейра. 2006. «Дасианские, гвидонианские и аффинити-пространства в музыке двадцатого века». Кандидат наук. дисс. Чикаго: Чикагский университет.
  • Мэтьюз, Питер. 2012. « Барток в Нью-Йорке ». Веб-сайт Feast of Music (по состоянию на 26 сентября 2018 г.).
  • Морис, Дональд. 2004. Концерт для альта Бартока: замечательная история его лебединой песни . Оксфорд и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN   978-0-19-534811-8 (по состоянию на 19 октября 2017 г.)
  • Морё, Серж. 1953. Бела Барток , переводчик Г. С. Фрейзера и Эрика де Мони . Лондон: Harvill Press.
  • Морё. 1974. Бела Барток , переводчик Г.С. Фрейзера и Эрика де Мони , с предисловием Артура Онеггера . Частичное переиздание Moreux (1953) . Нью-Йорк: Венский дом.
  • Мозер, Золтан. 2006a. « Сзавак, фелираток, кивонаток ». Tiszatáj 60, no. 3 (март): 41–45.
  • Озгентюрк, Небил. 2008. Türkiye'nin Hatıra Defteri , серия 3. Стамбул: Bir Yudum İnsan Prodüksiyon LTD. ȘTİ. Турецкий документальный телесериал CNN.
  • Перл, Джордж . 1955. «Симметричные образования в струнных квартетах Белы Бартока». Музыкальное обозрение 16, вып. 4 (ноябрь 1955 г.). Перепечатано в The Right Notes: двадцать три избранных эссе Джорджа Перла о музыке двадцатого века , предисловие Оливера Кнуссена, вступление Дэвида Хедлама, 189–205. Монографии по музыковедению. Стуйвесант, Нью-Йорк: Pendragon Press. ISBN   978-0-945193-37-1 .
  • Роквелл, Джон . 1982. «Кодали был больше, чем композитор». The New York Times (12 декабря).
  • Родда, Ричард Э. 1990–2018 гг. « Струнный квартет № 1 ля минор, соч. 7 / Sz 40: О произведении ». Веб-сайт Центра Кеннеди (по состоянию на 27 сентября 2018 г.).
  • Шнайдер, Дэвид Э. 2006. Барток, Венгрия и обновление традиций: тематические исследования на стыке современности и национальности . Калифорнийские исследования музыки 20-го века 5. Беркли: Калифорнийский университет Press. ISBN   978-0-520-24503-7 .
  • Сипос, Янош (ред.). 2000. По следам Бартока в Анатолии 1: Собрание около Аданы . Будапешт: Ethnofon Records.
  • Сомфаи, Ласло . 1996. Бела Барток: Состав, концепции и источники автографов . Лекции Эрнеста Блоха по музыке 9. Беркли: Калифорнийский университет Press. ISBN   978-0-520-08485-8 .
  • Стивенс, Холзи. 1964. Жизнь и музыка Белы Барток , второе издание. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ASIN: B000NZ54ZS (Третье издание, подготовленное Малкольмом Гиллисом, 1993, ISBN   978-0-19-816349-7 ).
  • Стивенс, Холзи. 1993. Жизнь и музыка Белы Барток , третье издание, подготовленное Малкольмом Гиллисом. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN   978-0-19-816349-7 .
  • Стивенс, Холзи. 2018. « Бела Барток: венгерский композитор ». Encyclopdia Britannica online (по состоянию на 27 сентября 2018 г.).
  • Сухофф, Бенджамин. 2001 Бела Барток: жизнь и работа . Лэнхэм, Мэриленд: Scarecrow Press. ISBN   978-0-8108-4076-8 - через Google Книги. (2001) (по состоянию на 29 июля 2019 г.).
  • Сабольчи, Бенце. 1974. "Bartók Béla: Cantata profana". В Miért szép századunk zenéje? (Почему музыка ХХ века так прекрасна?) Под редакцией Дьёрдь Кроо. Будапешт: гондолат ISBN   978-963-280-015-8
  • Szekernyés János. 2017. " Bartókék Nagyszentmiklóson " [Bartók in Nagyszentmiklós]. Művelődés 70 (июль) (по состоянию на 10 марта 2019 г.).
  • Тудзин, Джессика Тейлор. 2010. « Учился в Бартоке ». Блог Bohemian Ink (2 августа) (по состоянию на 4 июля 2014 г.).
  • Голоса из прошлого: 44 дуэта Белы Барток и оригинальные полевые записи . Tantara Records . 2014. OCLC   868907693 .
  • Вильгельм, Курт (1989). Рихард Штраус - Интимный портрет . Лондон: Темза и Гудзон.
  • Уилсон, Пол. 1992. Музыка Белы Бартока . Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. ISBN   978-0-300-05111-7 .

дальнейшее чтение

Некрологи

Внешние ссылки