Ренга -Renga

Ренга (連 歌, связанный стих ) - это жанр японской совместной поэзии, в которой чередуются строфы или ку (句) из 5-7-5 и 7-7 мора (звуковые единицы, не путать со слогами) в каждой строке. связаны последовательно несколькими поэтами. Известная как цукуба но мичи (筑波 の 道Путь Цукуба ) в честь знаменитой горы Цукуба в регионе Канто , эта форма поэзии, как говорят, возникла в результате обмена двух стихов Ямато Такеру, а затем породила жанры хайкай (俳 諧) и хайку (俳 句).

Этот жанр был возведен в литературное искусство Нидзё Ёсимото (二条 良 基, 1320–1388), который в 1356 г. составил первую имперскую антологию ренга Цукубасу (菟 玖 波 集). Самым известным мастером ренга был Сонги (宗 祇, 1421–1502). , и Мацуо Башо (松尾 芭蕉, 1644–1694) после него стал самым известным мастером хайкай . Последовательности ренга обычно составлялись вживую во время собраний поэтов, записывались устные сеансы, известные как ренгакаи (連 歌 会), но также могли быть составлены отдельными поэтами в основном как текстовые произведения.

История

Классика и раннее средневековье

«Происхождение» ренги традиционно связано с отрывком из Кодзики , где принц Ямато Такеру разговаривает со стариком и спрашивает с помощью стихотворения катаута , сколько ночей он проспал с момента прохождения Набари и Цукубы , на которые Старик отвечает другим стихотворением kata-uta , которое объединяется в единую седуку . Более поздние средневековые поэты ренга из уважения к этому обмену именовали свое искусство «Пути Цукуба», и первая имперская антология ренга , Цукубашу , упоминает это в названии.

Самая ранняя из сохранившихся ренга появляется в Манйошу (万 葉 集) с его 5-7-5 мора дзёку (上 句 ・ первая строфа), написанным Отомо но Якамочи (大 伴 家 持, 718-785) и его 7-7 мора геку (下句 ・ последняя строфа), написанная буддийской монахиней (尼 ・ama ) в обмене стихами. Эта форма с двумя строфами теперь называется танренга (短 連 歌), чтобы отличать ее от чёренга (長 連 歌), хякуин рэнга (百 韻 連 歌 ・ 100-строфа рэнга ), к которой относится общий термин рэнга.

Форма танренга была популярна с начала периода Хэйан до конца уединенного правления (院 政 ・Insei ) и иногда появлялась в имперских антологиях вака , на которые она очень напоминала с первого взгляда. Именно в период инси форма начала обретать форму и превращаться в чуренгу . Kin'yōshū (金葉集) была первой имперский вак антологией включает явный раздел Renga благодаря его составителю Минамото не Toshiyori (源俊頼, также Минамото нет Shunrai; \ 1055-1129), который был первым , чтобы написать о теория ренга в его поэтическом трактате Тосиёри Дзуино (俊 頼 髄 脳).

По мере того, как танренга набирал обороты и начал показывать более сложные и технически сложные связи между двумя своими строфами, жанр приобрел популярность как игра, и для создания наилучших связей проводились мероприятия. Участники начали выходить за рамки двух оригинальных строф танренга , что привело к созданию формы чуренги, более формальной, чем такие игры, как ироха ренга, в которых 47 строф, начинающихся с каждого из 47 символов системы письма хирагана, были связаны. Примерно в то же время был разработан более простой стиль связывания, который также помог стимулировать удлинение формы. В конце концов, эта рэнга из 100 строф, в которой чередовались стихи 5-7-5 и 7-7 мора (известные как tanku・ 短句 и ch ō ku・ 長 句 соответственно), стала основой того, что мы сегодня называем ренга.

Словарь хякуин ренга был в значительной степени ограничен стандартной поэтической дикцией (歌 言葉, утакотоба ), которая была установлена ​​в Кокинсю . В то время поэты считали использование утакотоба сутью создания совершенного вака , а использование любых других слов считалось неподходящим для истинной поэзии.

Сравнимая, хотя и менее развитая традиция «связанных стихов» ( lián jù連 句 - те же иероглифы, что и « рэнку ») - возникла в Китае при династии Цинь , и эта китайская форма, возможно, повлияла на японскую ренга в период ее становления. Однако между ними есть существенные различия: у китайцев есть единство темы и общая беззаботность тона, ни одна из этих характеристик не присутствует в японской ренга ; более того, история японской поэзии показывает ренга как очевидную естественную эволюцию.

Примерно во времена Син Кокин Вакасю (新 古今 和 歌集, 1205), во время правления императора Го-Тоба , хякуин ренга развился достаточно, чтобы обрести свою первую настоящую независимость от вака. В судах проводились сеансы рэнга ушин мушин (有心 無心 連 歌), на которых поэты и непоэты делились на ушин и мушин соответственно, чтобы связать строфы. Ушин сторона предложит ортодоксальных элегантные строфы в то время как мушин сторона будет предлагать комичные или эстетически «дикие» строфы (狂歌· ку ō ка ), и в то время как материалы с обеих сторон были приняты в качестве надлежащих связей, Ушин были одобрены. Хотя эта практика закончилась беспорядком Дзёкю (1221 г.), она послужила важной основой для дальнейшего развития хякуин ренга, в котором больше внимания уделялось мастерству поэтов, и строф многих основных участников ренга двора Го-Тоба, таких как как « Фудзивара-но Тейка» (1162–1241), позднее были включены в антологию в « Цукубашу» .

После беспорядков Дзёкю ренга ушла из дворов. В популярном хана-но мото ренга (花 の 下 連 歌 ・ «ренга под цветами») простолюдины собирались на сеансы ренга весной под цветущими деревьями, традиция, которая, по оценкам, существовала около 100 лет к началу период намбокутё . Некоторые из поздних произведений были включены в антологию в Цукубашу. Джиге ренга (地下 連 歌 ・ «подземная ренга») родился из хана но мото ренга и был широко распространен во время монгольских вторжений в Японию (1274–1281) и после. В ОМГЭ Renga поэты во главе с иереем Zen'a (善阿法師, ?? - 1312), который строится на правилах Hana не Moto Renga , но и наклонно от них, создавая новые версии форм , таких как 1- й день 1000- строфа ренга (一日 千 句 連 歌 ・ichi nichi senku renga ) - повествование о широком масштабе жанра. Ренга продолжал процветать и при дворе, и в ту эпоху были замечены великолепные собрания ренга, на которые читалось даже 10 000 стихов в день, а также известные женщины-поэты, такие как буддийская монахиня Нидзё (二条 尼 ・nijō no ama ).

Именно в период Камакура правила (式 目 ・shikimoku ) ренга начали развиваться. В то время одним из самых важных правил было фусимоно (賦 物), титульные подсказки, которым следовало следовать каждой строфе во всей последовательности. Например, бело-черное фусимоно будет призывать каждый стих чередоваться между включением белого объекта и черного объекта. Другие фусимоно могут быть более лингвистическими, например, требовать, чтобы в нечетные стихи включались фразы из трех мора, которые превратились в другое слово после удаления средней мора, и даже в стихи, чтобы включать фразы из четырех мора, которые становились другим словом после удаления первого и последняя мора.

Позднее средневековье

В период Нанбоку-тё ренга начал формироваться и утвердиться как литературный жанр, во многом благодаря усилиям Нидзё Ёсимото (二条 良 基, 1320-1388), который составил первую антологию имперского ренга Цукубасу (菟 玖 波 集) в 1356 г. Как отражено в коллекции, эстетическая и лингвистическая полировка hyakuin renga , воплотившая дух сеанса renga , стала основой для жанра, известного сегодня.

Ёсимото был учеником Гусая (救 済, также Кюсей или Кьюзей; 1281–1376), которого обучал Зен'а. Гусай, простой священник, был ведущим поэтом дзигэ рэнга и ключевым соавтором в составлении Цукубашу. Ёсимото был аристократом, служившим при Северном дворе сёгуната Асикага. Изначально он был поэтом вака, и его отношения с Гусаем, который также имел образование в придворной литературе, объединили общие и придворные традиции ренга. Ёсимото был первым, кто много писал о теории ренга, создав множество работ, излагающих структуру жанра, эстетические стандарты, сикимоку и многое другое. Одним из основных изменений, которые он сделал, было фусимоно , которое осталось частью названия, но теперь применялось только к первому стиху, а не ко всей последовательности. Другие важные правила определяют максимальное количество строф, в которых определенные темы могут появляться в строке, и максимальное количество строф, в которых определенные темы могут появляться во всей последовательности. Многие из его эстетических трактатов стали важными педагогическими артефактами для будущих поэтов ренга. Благодаря своей теоретической работе и компиляции Цукубасу Ёсимото поднял ренга до статуса независимого литературного жанра, заложив решающую основу для его золотого века.

Золотой век ренга широко известен как период Муромати, в течение которого действовали многие из величайших мастеров ренга. Эпоху олицетворяет поэт Сёги (宗 祇, 1421–1502) и его сборник антологии ренга Синцукубашу (新 菟 玖 波 集, букв. «Новое Цукубашу»).

До Соги Итидзё Канэёси (一条 兼 良, также Канера; 1402-1481) стремился сменить своего деда Нидзё Ёсимото, составив сборник Аратамасу (新 玉 集), над которым он работал со священником Содзэем (宗 砌). Однако антология была утеряна, и создание следующей крупной антологии было завершено вместо этого учеником Созея, Соги. Созей был одним из «семи мудрецов», группы поэтов, которые действовали примерно в то время. Они состояли из священника Чиуна (智 蘊 法師, 1448-1471), священника Сезея (宗 砌 法師, ?? - 1455), верховного жреца Гёдзё (法 印行 助, 1405-1469), священника Нжа (能 阿 法師, 1397- 1471), священнослужитель Синкей (権 大 僧 都 心 敬; 1406-1475), первосвященник Сенджун (法眼 専 順 1411-1476) и священник Сой (宗 伊 法師, 1418-1485). Их работа была позже антологизирована Соги в его антологии Chikurinsh (竹林 抄), к которой Канэёси написал предисловие.

Соги, простой священник, много изучал литературу, изучая ренга у Содзея и классическую литературу у Канэёси. Он провел много времени, путешествуя по стране как профессиональный поэт ренга, несмотря на бурную политическую обстановку своей эпохи. В его работах часто рассказывается о взаимоотношениях человека и природы. Его антология Синцукубашу стала преемником Цукубашу , и он также написал много других крупных произведений, два самых известных из которых - «Три поэта в Минасе» (水 無 瀬 三 吟 百 韻 ・Minase Sangin Hyakuin ) и «Три поэта в Юяме» (湯山三 吟 百 韻 ・Юяма Сангин Хякуин ). Обе последовательности были составлены Соги и двумя его учениками, священниками Сёхаку (, 1143-1527) и Сочо (宗, 1448-1532), в 1488 и 1491 годах соответственно. Первый был создан как подношение Императору Го-Тоба , составителю Синкокиншу, что сделало его формальным произведением с церемониальным величием. «Три поэта в Юяме», напротив, создавались в более непринужденной обстановке и пользовались большей популярностью в свое время. Однако он сохранил также многие условности ренга, несмотря на его большую гибкость. Эти два сейчас считаются наиболее каноническими последовательностями ренга и широко использовались в педагогике как стандарты для жанра.

За смертью Соги в 1502 году последовал пик популярности, а затем упадок ренга по мере развития нового жанра хайкай . Линия учеников Сонги продолжила традицию ренга, которая закончилась смертью Джохи (紹巴, 1524–1602), который считается последним крупным поэтом ренга.

Один из последних учеников Сёги, а также предыдущий ученик Сочо, священник Сосэки (宗 碩, 1474-1533), продолжил линию учеников Сёги после смерти поэта. Сохоку (宗 牧, ?? - 1545) был учеником Сочо и Сосэки, и после их смерти поднялся на передний план в мире ренга. Как и его предшественники, он большую часть времени путешествовал и написал много работ по теории ренга в дополнение к своим сочинениям. Его сын Сойо (宗 養, 1526-1563) также был воспитан поэтом ренга и продолжил традицию путешествий. Он стал главным мастером ренга после смерти всего предыдущего поколения. Его собственная смерть ознаменовала конец традиции ренга в Соги, и его современник Сатомура Джуха по умолчанию поднялся до высшей позиции в мире ренга.

Джтха происходил из другой ветви линии преемственности Сонги; он учился у ученика Сосэки Сюкэя (周桂, 1470-1544), а затем у ученика Сюкэя Сатомура Сёкю (里 村 昌 休, 1511-1552) после смерти Сюкэя, взяв Сатомуру как свою фамилию. Джуха был тесно связан с крупными политическими фигурами своего времени, устанавливая связи с важными людьми из различных фракций. Его ренга двигалась к простоте понимания и отошла от глубины и эстетических стандартов предыдущей традиции. После его смерти период широкой популярности ренга закончился, поскольку его обогнал хайкай , его детский жанр. Мацуо Башо (1644–1694) стал самым выдающимся поэтом хайкай, а позже прославился своими хайку.

Ренга была популярной формой поэзии даже в смутные времена периода Адзути-Момояма . Тем не менее , к концу этой эпохи, shikimoku стал настолько сложным и систематический характер, что они подавляли активное воображение, которое было частью Renga ' привлекательности s. В период средневековья и Эдо ренга был частью культурных знаний, необходимых для высшего общества.

Эдо – Мэйдзи

В период Эдо , по мере того как все больше и больше простых граждан знакомились с ренга , сикимоку были значительно упрощены. Касен из 36 стихов стал самой популярной формой ренга , и были разрешены как обычно произносимые слова, так и сленг и китайские слова . Благодаря такому смягчению правил, renga смогла выразить более широкий юмор и остроумие. Этот стиль ренга стал называться хайкай-но-ренга («смешной связанный стих») или просто хайкай , а Мацуо Башо известен как величайший поэт хайкай .

Самой популярной формой ренга в период Эдо был касэн (歌仙) , цепочка, состоящая из 36 стихов. Как правило, kasen должен дважды относиться к цветам (обычно сакуры ) и трижды к луне. Эти упоминания называются хана но за (花 の 座, «место цветов») и цуки но за (月 の 座, «место луны») .

Первая строфа цепочки ренга , хокку , является предшественницей современного хайку . Самостоятельное хокку было переименовано в хайку в период Мэйдзи великим японским поэтом и критиком Масаока Сики . Сики предложил хайку как аббревиатуру фразы « хайкай но ку », означающей стих хайкай .

В течение почти 700 лет ренга была популярной формой поэзии, но ее популярность значительно снизилась в период Мэйдзи. Масаока Сики, хотя сам был участником нескольких ренга , утверждал, что «( Ренга ) не является литературой» ( 「文学 に 非 ず」 , Bungaku ni arazu ) . В Renga» призыв сек работать в группе , чтобы сделать полную работу не совместима с европейский стиль поэзии приобретает все большую популярность в Японии, где один поэт пишет всю поэму.

Структура и условности Hyakuin рэнга

Последовательность хякуин ренга начинается с хокку (発 句), стиха 5-7-5 мора, который явился источником более позднего жанра хайку . В отличие от следующих стихов, ожидалось , что хокку в сеансе ренга будет отражать реальность приманки - его географическое положение, время года и т.д. Составление хокку обычно оставлялось на усмотрение опытного поэта, а профессиональные поэты ренга иногда получали задание написать их во время своих путешествий. Часто хокку писал гость сеанса, а ведущий отвечал вторым куплетом. Двумя техническими условностями, перенесенными в хайку, были сезонное слово киго (季 語) и «режущее слово» киредзи (切 字). За хокку следовали вакику (脇 句), дайсан (第三), названия второго и третьего стихов соответственно. Включая эти два, остальные связанные стихи назывались цукэку (付 句), а стихи 4-99 вместе назывались хираку (平 句). Последний стих назывался агэку (挙 句).

Во время сеанса ренга стихи были записаны на бумагу, известную как кайси (懐 紙), всего с использованием четырех листов или восьми сторон. Первая сторона (初 折sho-ori ) и последняя сторона (名 残 折nagori-no-ori ) содержали по 8 стихов каждая, а остальные стороны содержали по 14 стихов. Существовали различные структурные правила, основанные на макете бумаги, наиболее важным из которых было правило «четыре цветка и восемь лун» (四 花 八月). Каждый лист должен включать один стих, в котором используется слово хана (花), или цветы, и каждая сторона должна включать по одному стиху, в котором слово цуки (月) используется конкретно для обозначения луны (в отличие от «месяца»). Иногда «луна» на последней странице опускалась, оставляя семь «лун», что делало эту половину правила более гибкой, чем количество стихов «цветение», которые считались более важными и обычно сочинялись старшими поэтами или поэтами более высокий социальный статус.

В дополнение к правилу «четыре цветка и восемь лун», которое служило основной структурной опорой для последовательности, существовало множество других правил, касающихся тем или лексических категорий и их использования в контексте всего стиха. Поскольку словарь ренга в значительной степени соответствовал лексикону вака , в котором использовалось ограниченное количество слов, существовала сложная, но четкая система того, какие слова попадают в какую категорию. Например, ikkumono (一句 物) была категорией определенных фраз, которые можно было использовать только один раз во всей последовательности из-за их особенно сильного впечатления или потому, что они считались необработанными. Одними из самых важных тем были четыре сезона, любовь, воспоминания (述 懐 ・jukkai ; включая такие темы, как горе и ностальгия), путешествия и буддизм. Подобные темы должны были соответствовать правилам ринне (輪 廻 ・ повторения), которые диктовали максимальное и / или минимальное количество стихов, которые каждая тема могла появляться в ряду. Например, весенние и осенние стихи должны повторяться от трех до пяти стихов подряд. Изначально любовь следовала тому же правилу, но к эпохе Соги минимум упал до двух, а в период Эдо разрешался один стих. Лето, зима, путешествия и буддизм, среди многих других, могли повторяться максимум три стиха и ни один минимум, как могли бы воспоминания - здесь подтема быстротечности подпадала под реминисценцию, хотя не для других правил.

Также было много условностей, регулирующих поток движения на протяжении всей последовательности. Термин для правильного потока ритма, который также использовался в других формах искусства, таких как театр Но, был jōhakyū (序 破 急), или «прелюдия, развитие, presto» в манере музыки. Jō содержал первые десять аяты, которые должны быть изящными, гладкие и тонкими. Га охватывает 11 - й до 78 - й стихи, которые должны быть динамичным и захватывающим. Последние 22 стиха были кю , которые должны двигаться быстро и легко, особенно последние 8 стихов для четкого завершения. Еще одним соглашением относительно последовательности последовательности было чередование стихов мон (紋 ・ «узор») и дзи (地 ・ «фон»). Стихи мон содержат более поразительные образы, привлекающие внимание аудитории, тогда как стихи дзи были относительно простыми и незаметными стихами, которые подчеркивали живость мона . Хороший поток требовал умелого, но тонкого контроля рисунка двух типов стихов.

Поскольку в ренге каждый стих связан только со своими ближайшими соседями, последовательность в целом не имеет большого семантического, стилистического или тематического единства. Таким образом, то, что скрепляло последовательность, было связью между каждым стихом, или цукэай (付 合). Самым важным правилом связывания было то, что связи могли существовать только между двумя соседними стихами, то есть стих не мог быть связан ни с одним стихом, кроме того, с которым он был связан. Существовал широкий спектр типов ссылок: от лингвистических до семантических и от прямых до косвенных; Нидзё Ёсимото перечислил тринадцать типов в своём поэтическом трактате о ренга « Ренри Хишо» (連 理 秘 抄).

Ренга-сеанс

Ренга обычно составлялся на сессиях, на которых присутствовали группа поэтов, известных как рэндзю (連 衆, также рэндзю ) - обычно 7-8, хотя количество может варьироваться в широких пределах -, писец (執筆 ・shuhitsu ) и мастер (宗匠・Сōшō ). Сеттинг сеанса назывался ба (場) и был неотъемлемой частью поэтической последовательности, давал эстетическое вдохновение и часто служил основой для хокку . Эти занятия могут принимать форму литературно-педагогических мероприятий или более неформальных конкурсов, на которые собираются толпы зрителей.

Писец сидел за низким письменным столом (文 台 ・bundai ), поэты сидели лицом к столу, а мастер рядом с ним. Роль писца заключалась не только в расшифровке последовательности ренга, но и в том, чтобы действовать как исполнитель правил жанра. Когда поэт был готов предложить стих, он смотрел в глаза и читал его писцу, который затем проверял, нет ли нарушений, и записывал. Писцом обычно был молодой начинающий поэт ренга, который мог накопить опыт и признание во время сеанса. Работа требовала замечательной памяти, так как от него требовалось не только запомнить все правила, но и мгновенно вспомнить все предыдущие стихи, чтобы сверить с ними новейший стих, не теряя времени на просмотр транскрипции. Кроме того, писцу требовались как поэтические, так и социальные навыки, чтобы поддерживать темп занятия. Он должен был решить, когда применять правила, а когда разрешать нарушения по художественным или социальным причинам. Поскольку сеансы ренга часто собирали людей с разным социальным статусом, писцу нужно было облегчить социальную динамику и отклонить или приспособить стихи, не оскорбляя тех, кто имеет более высокий статус.

В отличие от писца, мастер в основном отвечал за эстетическое развитие последовательности, поддерживая темп дзёхакью , паттерн дзи и мон , юкиё и другие аспекты потока, оценивая стихи и предлагая свои собственные. Он был старшим поэтом, написавшим много стихов и помогавшим другим поэтам усовершенствовать свои, обладая определенной властью над их сочинениями. Профессиональные поэты ренга (連 歌 師rengashi ), такие как Соги и его ученики, часто пользовались большим спросом как мастера во время своих путешествий.

В начале сеанса писец получал хокку и записывал его рядом с фусимоно справа от него. Затем он продолжал получать стихи; поэт декламировал свой стих, писец повторял его, и каждый стих, одобренный учителем и им, записывался и читался снова. После того, как писец написал последний стих, он подсчитывал количество стихов, внесенных каждым участником, и записывал итоги в конце последней страницы. Наконец, он связал четыре страницы веревкой.

Многие трактаты и справочники описывают надлежащий этикет и правила проведения сеансов ренга, охватывая все, от поведения и подготовки отдельных поэтов до настройки и динамики ба . Между периодами времени и трактатами были некоторые различия относительно идеальных условий сеанса ренга, и, без сомнения, было много любительских сеансов по всей стране, которые не придерживались строгих правил. В целом, однако, ренга-сессия и ее условности сыграли решающую роль в композиции ренга, и многие из существующих сегодня ренга являются продуктами тех сессий, где последовательности были тщательно записаны и сохранены.

За пределами Японии

Ранняя попытка создания ренга на английском языке появилась в 1968 году в журнале Haiku Magazine, и в 1976 году тот же журнал опубликовал выпуск, посвященный ренга и хайбун . С тех пор многие англоязычные журналы хайку публиковали ренга, рэнку и другие связанные стихи.

Форматы

Ниже приведен список из наиболее распространенных форматов , в которых рэнг был написаны, как Ушин (ортодоксальный) Renga и Мушина ( renku )

Терминология

• хокку (発 句) : первая строфа ренга с отсчетом 5-7-5 мора (звуковая единица). Эта строфа должна быть создана специальным гостем, когда он присутствует, и считается частью приветствия насобрании ренга . Он должен включать в себя киго (季 語, «сезонное слово») , а также киредзи (切 字, «режущее слово» - разрыв в тексте, обычно, но не всегда, в конце строки) . Киго обычно ссылается на сезон, в которомбыла создана ренга . Хокку, вырванное из контекста ренга , в конечном итоге сталоформой поэзии хайку .
• ваки (脇) : вторая строфа ренги с количеством мора 7-7. Человек, который помог организовать собрание, удостоен чести его создать.

• daisan (第三) : Третья строфа из рэнга с 5-7-5 мором кола. Он должен заканчиваться глагольной формой -te, чтобы дать следующему поэту большую свободу в создании строфы.
• хираку (平 句) : относится ко всем стихам, кроме хокку , ваки , дайсан и агеку .
• агэку (挙 句) : последняя строфа ренги . Следует позаботиться о том, чтобы завернуть ренгу .
• куагэ (句 上 げ) : заметка, сделанная после агэку, чтобы указать, сколько ку прочитал каждый поэт.
• kōgyō (興 行) : для проведения собрания ренга . Также может называться chōgyō (張 行) .
• вакиокори (脇 起 り) : начать с хокку известного поэта, такого как Башо, и написать новый стих ваки, чтобы продолжить оттуда.
• цукэай (付 合) : также может называться цукеката (付 け 方) или цукэадзи (付 け 味) . Относится к смешиванию и сопоставлению маловероятных словосочетаний, чтобы подстегнуть воображение или вызвать образ. Одна из интересных особенностей renga .
• маэку (前 句) : стих, в котором происходит цукеай .
• uchikoshi (打 越) : Стих перед маэку .
• сикимоку (式 目) : набор правил, определяющих стилистические требования к изменениям во всем стихотворении и предотвращающих разрушение ренга .
• renku (連 句) : Современная ренга в стиле Башо.
• kukazu (句 数) : Буквально «количество стихов». Когда тема раздела - популярная тема, такая как «Любовь», «Весна» или «Осень», ренга должен продолжаться на эту тему как минимум в двух стихах, но не более чем в пяти стихах. Затем эту тему можно отбросить одним стихом по любой другой теме.
• sarikirai (去 嫌) : правило, предотвращающее повторение одного и того же изображения или подобного стиха в циклах.
• rinne (輪 廻) : имя цикла, в котором повторяется одна и та же тема, изображение или слово. Термин взят из буддизма .
• каннонбираки (観 音 開 き) : тип цикла, в котором учикоши и цукэку имеют идентичное изображение или тему.
• харамику (孕 み 句) : заранее подготовленная строфа. Этого следует избегать, так как строфы следует создавать на месте.
• асару (求 食 る) : сделать две строфы подряд. Часто случается при использовании правила дасигачи . Следует избегать, чтобы другие присоединялись.
• дасигачи (出 勝 ち) : Правило использования строфы первого поэта для ее создания.
• хидзаокури (膝 送 り) : Правило, согласно которому каждый поэт по очереди составляет строфу.
• рэндзю (連 衆) : участники собрания рэнга или хайкай . Члены собрания ренга также называются кайсу (会 衆) .
• ichiza (一座) : Буквально «одно сидение». Описывает группу, когда рендзю садятся и ренга начинается.
• sōshō (宗匠) : Может также называться сабаки (捌 き) . Координатор ичизы , он или она отвечает за завершение ренги . Имеет право отклонить неподходящий стих. Самым опытным из рэндзю должно быть сёсё, чтобы ренга оставалась интересной.
• кяку (客) : главный гость итидза, ответственный за создание хокку .
• тэйшу (亭 主) : покровитель собрания ренга , который предоставляет место.
• shuhitsu (執筆) : «секретарь» ренга , так сказать, ответственный за запись стихов ренга и за работу ренга .
• bunnin (文 音) : Использование писем (например, почты), телеграфа, телефона или даже факсов для изготовления ренги . Использование Интернета также считается одной из форм баннина .
• юкиё (行 様): поток последовательности, созданный узорами ссылок и смещением стихов.

Смотрите также

• Совместная поэзия
• Изысканный труп
• Хокку , вступительный стих ренга и рэнку , а также отдельное стихотворение из 17 мора, которое превратилось в самостоятельное хайку.
• Ренку , популярное производное от ренга , достигшее своего художественного пика в 17 веке.
• Ренри Хишо , влиятельный текст попоэтике ренга
• Ренши , современное развитие ренга и ренку

использованная литература

Цитаты

Процитированные работы

• Кин, Дональд (1999) [1993]. История японской литературы, Vol. 1: Семена в сердце - Японская литература с древнейших времен до конца шестнадцатого века (изд. В мягкой обложке). Нью-Йорк, Нью-Йорк: издательство Колумбийского университета . ISBN 978-0-231-11441-7.

дальнейшее чтение

• Шахтер, Эрл (1979). Японская связанная поэзия: учетная запись с переводами последовательностей ренга и хайкай . Принстон, Нью-Джерси: Издательство Принстонского университета. ISBN 0691063729. OCLC  4493857 .Обсуждение в особенности, истории и эстетике рэнга , плюс два Renga последовательностей с СОГАМИ и другими, три хайкайте последовательности с Маим Басё и другими, а также один хайкайте последовательности с Ёсом Бусоном и другим.