Китайская опера - Chinese opera

Представление оперы Шао в Шанхае, Китай, 2014 г. На этой фотографии показано сальто акробатического артиста.

Музыка Китая
Лента новостей
Общие темы
Традиционные китайские инструменты Музыковедение Китайский оркестр Ассоциация китайских музыкантов
Жанры
C-pop : ( Cantopop , Mandopop , Hokkien pop ) рок Тяжелый металл Хип-хоп Опера
Особые формы
Даосская музыка Яюэ
СМИ и производительность
Музыкальные фестивали	Фестиваль современной музыки Midi
Музыкальные медиа	Радиостанции Китайская корпорация звукозаписи
Националистические и патриотические песни
государственный гимн	Исторические гимны Патриотическая / революционная Марш волонтеров Три принципа народа
Региональная музыка
Аньхой Фуцзянь Ганьсу Гуандун Гуанси Гуйчжоу Хайнань Хэбэй Хэйлунцзян Хэнань Гонконг Хунань Хубэй Внутренняя Монголия Цзянсу Цзянси Цзилинь Ляонин Макао К северо-востоку Цинхай Шаньдун Шэньси Шаньси Сычуань Тибет Синьцзян Юньнань Чжэцзян
v т е

Традиционная китайская опера ( китайский : 戲曲 ; пиньинь : xìqǔ ; Jyutping : hei3 kuk1 ), или Xiqu , - это форма музыкального театра в Китае , уходящая корнями в ранние периоды существования Китая. Это слияние различных форм искусства, существовавших в древнем Китае и постепенно эволюционировавших на протяжении более тысячи лет, достигнув своей зрелой формы в 13 веке, во время династии Сун (960–1279). Ранние формы китайского театра просты, но со временем они включали в себя различные формы искусства, такие как музыка, песни и танцы, боевые искусства, акробатика, костюмы и грим, а также формы литературного искусства, чтобы стать традиционной китайской оперой.

Сегодня существует более сотни региональных отделений традиционной китайской оперы. В 20 - м веке опера Пекина появилась в популярности и пришла известные как «национальный театр» Китай, но и другие жанры , такие как Юэ опера , кантонскую опера , Ю. опера , оперные , qinqiang , Huangmei опера , pingju и Сычуань опера являются также регулярно выступала перед преданными фанатами. Их различия в основном обнаруживаются в музыке и тополе ; истории часто делятся и заимствуются. За некоторыми исключениями (такими как революционные оперы и, в некоторой степени, шанхайские оперы ) подавляющее большинство китайских опер (включая тайваньские оперы ) происходят в Китае до 17 века, независимо от того, написаны они традиционными или недавно созданными.

На протяжении веков китайская опера была основным развлечением как для городских, так и для сельских жителей Китая, а также для китайской диаспоры. Его популярность резко упала во второй половине 20 века в результате как политических, так и рыночных факторов. Языковая политика дестимулированию topolects на Тайване и в Сингапуре, официальной враждебности в отношении сельских религиозных праздников в Китае, и де-китаизации на Тайване все были обвинены в упадок различных форм в разное время, но в целом две основные виновники были культурной революции - что пила традиционная культура систематически стирается, бесчисленные профессионалы театра жестоко преследуются, а молодое поколение воспитывается с гораздо меньшим знакомством с китайской оперой - и модернизацией, с ее огромным социальным влиянием и импортированными ценностями, которым китайская опера в значительной степени не смогла противостоять. Общее количество региональных жанров в 1957 году было определено более 350, но в 21 веке китайское правительство смогло идентифицировать только 162 формы для своего списка нематериального культурного наследия , многие из которых находятся под непосредственной угрозой исчезновения. Для молодежи китайская опера больше не является частью повседневной популярной музыкальной культуры, но остается привлекательной для многих пожилых людей, которые, среди прочего, находят в ней национальную или региональную идентичность.

История

Шесть династий Тан

Ранней формой китайской драмы является Опера Чаньцзюнь (參軍 戲, или Адъютантская пьеса), которая возникла в эпоху поздней династии Чжао (319–351). В своей ранней форме это была простая комическая драма с участием только двух исполнителей, где коррумпированный офицер, Канжун или адъютант , был высмеян шутом по имени Серый Ястреб (蒼 鶻). Персонажи оперы Чаньцзюнь считаются предшественниками фиксированных ролевых категорий поздней китайской оперы, особенно ее комических персонажей чжоу (ch).

В период Шести династий развивались различные песенные и танцевальные драмы . Во времена династии Северная Ци в честь Гао был создан танец в маске под названием Большое Лицо (大面, что может означать «маска», альтернативно daimian代 面, и его также называли Королем Ланлинга, 蘭陵王). Чангун, который отправился в бой в маске. Другой назывался Боту (撥 頭, также 缽 頭), танцевальная драма в масках из западных регионов , рассказывающая историю скорбящего сына, который искал тигра, убившего его отца. В «Танцующей поющей женщине» (踏 謡 娘), в которой рассказывается история жены, избитой пьяным мужем, песенно-танцевальная драма первоначально была разыграна мужчиной, одетым как женщина. Истории, рассказанные в этих песенно-танцевальных драмах, просты, но они считаются самыми ранними произведениями музыкального театра в Китае и предшественниками более сложных поздних форм китайской оперы.

Эти формы ранней драмы были популярны во времена династии Тан, где получили дальнейшее развитие. Например, к концу династии Тан Опера Каньцзюнь превратилась в спектакль с более сложным сюжетом и драматическими поворотами, в котором участвовали как минимум четыре исполнителя. Ранняя форма китайского театра стала более организованной во времена династии Тан, когда император Сюаньцзун (712–755) основал « Грушевый сад » (梨园 / 梨園; líyuán), первую музыкальную академию для подготовки музыкантов, танцоров и актеров. Артисты сформировали то, что можно считать первой известной оперной труппой в Китае, и выступали в основном для личного удовольствия императоров. По сей день профессионалов оперы все еще называют «учениками грушевого сада» (梨园 弟子 / 梨園 弟子, líyuán dìzi).

Живопись XII века Су Ханьчэня; девушка машет знаменем из павлиньих перьев, как в драматическом театре династии Сун, чтобы подать сигнал действующему командиру войск

Песня Цин

При династии Сун Опера Канджун стала спектаклем, в котором участвовали пение и танцы, что привело к развитию Дзадзю (雜劇). Такие формы, как задзю и наньси (南 戏), получили дальнейшее развитие в династии Сун (960–1279). В династии Юань (1279–1368) действует на основе схем рифмования и нововведений, таких как специальные роли, такие как Дэн (旦, дань, женщина), Шэн (生, шэн, мужчина), Хуа (花, хуа, раскрашенное лицо) и Чжоу (丑, chŏu, клоун) были введены в оперу. Хотя актеры в театральных спектаклях династии Сун строго придерживался выступая в классической китайской сцене, во актеров династии Юань говорящими или исполняющих песни на родном языке язык стал популярным на сцене.

В поэтической драме Юань во всех четырех действиях пел только один человек, но в поэтических драмах, которые возникли из Наньси во время династии Мин (1368–1644), все персонажи могли петь и выступать. Драматург Гао Мин в конце династии Юань написал оперу под названием « Сказка о Пипа», которая стала очень популярной и стала образцом для драмы династии Мин, поскольку это была любимая опера первого императора Мин Чжу Юаньчжана . Представление сейчас напоминает китайскую оперу сегодня, за исключением того, что либретто тогда были очень длинными. Оперные артисты должны были обладать навыками во многих областях; Согласно « Воспоминаниям о Дао Ань» (陶 庵 夢 憶) Чжан Дая , исполнители должны были научиться играть на различных музыкальных инструментах, петь и танцевать, прежде чем их научили актерскому мастерству.

Доминирующая форма Мин и в начале Цин династий была оперной , которая возникла в области культуры В . Известная работа в Куньцюй - «Павильон пионов » Тан Сяньцзу . Позже куньцюй превратился в более длинную форму пьесы под названием чуаньци , которая стала одной из пяти мелодий, составляющих сычуаньскую оперу . В настоящее время китайские оперы продолжают существовать в 368 различных формах, наиболее известной из которых является Пекинская опера , которая приняла свою нынешнюю форму в середине 19 века и была чрезвычайно популярна во второй половине династии Цин (1644–1911).

Театр играть, Процветающей Сучжоу по Сюй Ян , 1759

В Пекинской опере традиционные китайские струнные и ударные инструменты обеспечивают сильное ритмическое сопровождение игре. Игра основана на аллюзии: жесты, движения ног и другие движения тела выражают такие действия, как езда на лошади, гребля в лодке или открытие двери. Разговорный диалог делится на речитатив и разговорный язык по-пекински: первый используется серьезными персонажами, а второй - девушками и клоунами. Роли персонажей строго определены, и каждый персонаж имеет свой собственный тщательно продуманный дизайн грима. Традиционный репертуар Пекинской оперы включает более 1000 произведений, в основном взятых из исторических романов о политической и военной борьбе.

1912–1949

Исполнитель китайской оперы в партии Хуа Мулан в 1910-х годах

На рубеже 20-го века китайские студенты, вернувшиеся из-за границы, начали экспериментировать с западными пьесами. После « Движения четвертого мая» 1919 года в Китае был поставлен ряд западных пьес, и китайские драматурги начали подражать этой форме. Наиболее известным из драматургов нового стиля был Цао Юй (р. 1910). Его главные произведения « Гроза , восход , пустыня и пекинский человек», написанные между 1934 и 1940 годами, широко читались в Китае.

В эпоху республиканцев произошел подъем оперы Юэ и всех женских трупп оперы Юэ в Шанхае и Чжэцзяне. Сюжеты, ориентированные на женщину, со всеми женским составом и большинством женщин-зрителей, часто были любовными историями. Его рост был связан с изменением места женщины в обществе.   

В 1930-х годах театральные постановки, которые исполняли передвижные культурные труппы Красной армии в районах, контролируемых коммунистами, сознательно использовались для продвижения партийных целей и политической философии. К 1940-м годам театр утвердился в контролируемых коммунистами районах.

1949–1985

Сычуаньская опера в Чэнду

В первые годы существования Китайской Народной Республики развитие пекинской оперы поощрялось; было написано много новых опер на исторические и современные темы, и более ранние оперы продолжали исполняться. Как популярный вид искусства опера обычно была первым видом искусства, отражающим изменения в политике Китая. В середине 1950-х, например, он был первым, кто получил выгоду в рамках кампании « Сотня цветов» , такой как рождение оперы Цзилинь . Opera может быть использован в качестве комментариев по политическим вопросам, а в ноябре 1965 года, нападение на Пекин заместитель мэра Ву Хан и его исторической игры Хай Жуй Уволен от должности , как анти - Мао , сигнализировал о начале культурной революции . Во время Культурной революции большинство оперных трупп было распущено, исполнителей и сценаристов преследовали, а все оперы были запрещены, за исключением восьми «модельных опер» , санкционированных Цзян Цин и ее соратниками. Пьесы в западном стиле были осуждены как «мертвая драма» и «ядовитые травы» и не были поставлены. После падения « Банды четырех» в 1976 году Пекинская опера пережила возрождение и продолжала оставаться очень популярной формой развлечения как на сцене, так и на телевидении.

настоящее время

В 21 веке китайская опера редко ставится публично, за исключением официальных китайских оперных театров. Он также может быть представлен во время седьмого лунного фестиваля китайских привидений в Азии в качестве развлечения для духов и публики. Сегодня продолжают исполняться более тридцати известных произведений оперы Кунцю, в том числе «Павильон пионов» , «Веер цветения персика» и адаптации « Путешествие на Запад» , « Романтика трех королевств» .

В 2001 году Куньцюй был признан шедевром устного и нематериального наследия человечества Организацией Объединенных Наций по вопросам образования, культуры и науки (ЮНЕСКО).

Костюмы и грим

Костюм и грим в опере « Прощай, моя наложница»

Костюм и грим персонажа шэн

В опере использованы преувеличенные краски на лице оперного артиста, которыми древние воины украшали себя, чтобы напугать врага; каждый цвет имеет разное значение. Они используются для обозначения роли, судьбы персонажа и иллюстрации эмоционального состояния и общего характера персонажа.

Белый цвет символизирует зловещее, злое, лукавое, коварное и подозрительное. Любой исполнитель с белым лицом обычно выступает в роли злодея шоу. Чем больше окрашенная в белый цвет область, тем жестче роль.

Зеленый цвет обозначает импульсивное поведение, насилие, отсутствие самоограничения или самоконтроля.

Красный символизирует храбрость или верность.

Черный обозначает смелость, жестокость, беспристрастность, грубость.

Желтый символизирует амбиции, жестокость или интеллект.

Синий означает стойкость (тот, кто верен и стоит на одной стороне, несмотря ни на что).

Розовый символизирует изысканность и хладнокровие.

Причем раскраски фигурок бывают разных видов. Например, лицо нарисованное в целом, а нарисованное только в центре лица, соединяющее глаза и нос.

Музыкальные характеристики

средний

Струнные инструменты

Традиционные китайские струнные инструменты, используемые в Китайской опере, включают:

• Гаоху
• Эрху
• Пипа
• Sanxian
• Янцинь
• Юэцинь
• Цзинху
• Цзин эрху
• Банху
• Erxian

Ударные инструменты

Традиционные китайские ударные инструменты, используемые в Китайской опере, включают:

• Пайбан
• Бо
• Бангу
• Далуо
• Сяолуо

Деревянные духовые инструменты

Традиционные китайские деревянные духовые инструменты, используемые в Китайской опере, включают:

• Дизи
• Суона
• Шэн
• Гуань

Региональные жанры

• Пуджу (蒲剧) ( Шаньси )
• Опера Хакка ( 汉剧 )

	Признать взаимно (相 認) Кантонской оперы песня двух певиц Yam Ким Fai и Бака sheut грех . Ям Ким Фай фактически использует свой фирменный неотличимый мужской голос за маскировкой оперы. Используются только традиционные китайские инструменты . На расстоянии 18 миль (十八相送) Huangmei опера песня Ivy Линг Po партнерстве с Дженни Цзэн .
Проблемы с воспроизведением этих файлов? См. Справку по СМИ .

Галерея

• 

  Печатная иллюстрация к пьесе дзадзю драматургов Юань, книга периода Ванли (1572–1620).

• 

  Огненный плевок из Сычуаньской оперы

• 

  Неформальный костюм оперы Хуанмэй

• 

  Исполнитель

• 

  Исполнитель китайской оперы, династия Цин, XIX-XX вв.

• 

  Оперная исполнительница

Смотрите также

• китайская культура
• Музыка Китая
• Опера
• Грушевый сад
• Цюй (поэзия)
• Юань поэзия
• Zaju
• Революционная опера
• Китайская современная классическая опера

Ноты

Ссылки

• Россаби, Моррис (1988). Хубилай-хан: его жизнь и времена . Беркли: Калифорнийский университет Press. ISBN  0-520-05913-1 .

дальнейшее чтение

• Ши, Чун-вэнь (1976). Золотой век китайской драмы: Юань Ца-чу . Принстон, Нью-Джерси: Издательство Принстонского университета. ISBN  0-691-06270-6 .
• Райли, Джо (1997). Китайский театр и актер в спектакле . Кембридж, Великобритания: Издательство Кембриджского университета . ISBN  0-521-57090-5 .

внешние ссылки

• "Путешествие с Чинджу" , документальный фильм Deutsche Welle, изображающий гастролирующую труппу 21-го века в Чинджу (晋剧) Шаньси.