Билл Холман (музыкант) - Bill Holman (musician)

Билл Холман
Холмен со Стэном Кентоном в декабре 1961 года в Capitol Studios, Голливуд, Калифорния.
Исходная информация
Имя при рождении	Уиллис Леонард Холман
Родился	( 1927-05-21 )21 мая 1927 г. (94 года) Олив, Калифорния , США
Жанры	Традиционная поп-музыка , джаз , биг-бэнд
Род занятий	Аранжировщик, композитор, руководитель группы, оркестратор
Активные годы	1951 – настоящее время
Этикетки	Capitol , Coral , Andex, Hi Fi, JVC
Связанные действия	Натали Коул , Стэн Кентон , Вуди Херман , Анита О'Дей

Уиллис Леонард Холман (родился 21 мая 1927 года), известный профессионально как Билл Холман , - американский композитор, аранжировщик, дирижер, саксофонист и автор песен, работающий в жанрах джаз и традиционная поп-музыка. Его карьера длится более семи десятилетий, начав с оркестра Чарли Барнета в 1950 году.

Ранний период жизни

Билл Холман родился в Оливе, Калифорния , США. Его семья переехала в Оранж , к востоку от Анахайма , затем в Санта-Ана . Он начал играть на кларнете в неполной средней школе. Во время учебы в Orange High School он играл на тенор-саксофоне и сформировал группу. Хотя у его семьи не было музыкального образования, Холмен находился под влиянием графа Бэйси и герцога Эллингтона , постоянно слушая радио. Он был призван в конце Второй мировой войны и служил в военно-морском флоте США с 1944 по 1946 год. Во флоте он изучал машиностроение в Университете Колорадо, а затем учился в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе .

В конце 1940-х он начал концентрироваться на музыке, а не на инженерии. Он поступил в Музыкальный колледж Вестлейка и учился у Дэйва Робертсона и Альфреда Сендри. Он обучался игре на саксофоне у композитора и аранжировщика Расс Гарсиа и Ллойда Риза. На него повлияли афроамериканские джазовые музыканты на Центральной авеню в Лос-Анджелесе. Он слышал живую музыку, живя поблизости и посещая колледж Вестлейк. Свою первую профессиональную карьеру он начал с танцевального ансамбля Айка Карпентера , а затем с оркестром Чарли Барнета в 1950 году в качестве тенор-саксофониста. Он продолжал работать в этой группе около трех лет. Ранняя коммерческая работа в качестве аранжировщика началась в 1951–52, когда он написал диаграммы для лидера группы и продюсера Боба Кина для альбома Dancing on the Ceiling .

Оркестр Стэна Кентона

Благодаря его знакомству с Джином Роландом , Холман прошел прослушивание у Стэна Кентона и в марте 1952 года был нанят тенор-саксофонистом на два года (заменив Боба Купера ). Поработав с группой в качестве инструменталиста, Холман отправил письмо Кентону для группы. Его первое сочинение не имело немедленного успеха у Кентона, пока ему не дали задание написать «Изобретение для гитары и трубы» для Сала Сальвадора и Мейнарда Фергюсона . График должен был стать одним из признанных произведений оркестра Кентона из альбома New Concepts of Artistry in Rhythm . Он использовался в фильме 1955 года « Джунгли на доске» .

Кентона привлекала способность Холмана объединять контрапункт и диссонанс тонкими, но отличительными способами, а также его умение заставлять группу Кентона «качаться». Холмен стал одним из основных аранжировщиков Кентона, создав подпись для группы. Его связь с оркестром Кентон длилась почти 27 лет , и внести свой вклад в альбомы Кентон Новые концепции художественности в ритме , современных концепций и Grammy Award выигрывающая Приключения в Джаз . Кентон представил Холмана в качестве композитора и аранжировщика с Биллом Руссо в альбоме Kenton Showcase 1954 года .

Во время интенсивного тусовки (с Джином Роландом) я сыграл запись 12-тонального блюза, который я написал (не все?) Во время учебы в Вестлейкском музыкальном колледже в Голливуде. По словам Джина Роланда, который некоторое время писал для Кентона, Стэн говорил о более контрапункциональном, линейном типе музыки, и Джин чувствовал, что моя пьеса лежит в том направлении, которое рассматривал Стэн. Пока я был в короткой поездке с Чарли Барнетом, Джин взял запись в Кентон, а когда я вернулся, позвонил Стэн. Мы встретились, поговорили, и он попросил меня написать для группы пару произведений. Будучи молодым и амбициозным, я зашел слишком далеко в написании и превзошел все свои возможности - графики были катастрофами, о которых больше никто не слышал, - но Стэн храбро предложил мне сделать еще один. К этому времени я услышал кое-что из того, что вносил Джерри Маллиган, и, имея немного лучшее представление о том, что происходит, смог вернуться на землю и приложить больше усилий, хотя это тоже было больше никогда не слышал.

Комментарии Холмана о том, что на него больше всего повлияло сочинение Джерри Маллигана как образца того, что было правильным для группы:

Джерри написал для группы от восьми до десяти партитур (в начале 1952 года, незадолго до того, как он сформировал знаменитый квартет), и, хотя Young Blood, самый линейный из них, был единственным, кто по-настоящему взволновал Стэна, игроков (к тому времени я уже был играл тенор в группе) любил играть и все их слышать. В частности, для меня, так как я закончил музыкальную школу всего в десяти чартах и ​​не имел собственного джазового представления, музыка Джерри сыграла большую роль в моем обретении собственного голоса.

В это время также использовались классические влияния Белы Бартока . Две наиболее важные аранжировки находятся на альбоме Кентона Contemporary Concepts (1955). Холмен рассказал о своих аранжировках « Что нового? » И « У меня есть ты под моей кожей »:

Идея для этих двух мелодий заключалась в том, чтобы написать длинные диаграммы на основе стандартных мелодий, но сделать их похожими на оригинальную пьесу. Просто используйте изменения или (мелодический) фрагмент, чтобы связать это вместе; Другими словами, сделайте их оригинальными - хотя вы не получаете за это гонорары! Но они были вдвое длиннее обычного графика. Вы можете растянуться и делать то, что хотите. Я помню тот день, когда мы все были в Нью-Йорке в рамках концертного тура All Star '54 с ребятами из Кентона, Шорти Роджерсом и его квинтетом. Они собирались продолжить, но я собирался остаться там. Я помню, как Коротышка, Джек Монтроуз и я шли по 48-й улице, где были все музыкальные магазины. Мы начали просматривать некоторые партитуры, и я нашел Третий и Четвертый квартеты Бартока. Я помню, как после того, как группа ушла, и я, наконец, приступил к написанию этих диаграмм, я просматривал вещи Бартока и у меня появилась идея «Что нового». Иногда, глядя на что-то подобное, вы можете получить представление - не обязательно что-то конкретное, - но просто вставьте что-то, что вы можете использовать в своей голове. Просто подход. Стэн посоветовал сделать их длинными и не беспокоиться о том, чтобы мелодия звучала постоянно. Стандартные изменения есть, так что вы можете следовать им, если привыкли так слушать джаз.

Зут Симс присоединился к группе в качестве солирующего тенор-саксофониста; Кентон попросил Холмена написать для Sims. Позже Холмен покинул группу после интенсивного обсуждения недостатков группы; это не поставило под угрозу репутацию Холмена как композитора и аранжировщика Кентона. К середине 1950-х, когда Холмену было под тридцать, Кентон поручил Холмену написать столько, сколько он мог. Иногда он составлял два чарта каждую неделю, в которые входили концертные работы, танцевальные чарты, оригиналы и вокал. В период 1952-55 годов двумя основными композиторами / аранжировщиками, сформировавшими характерное звучание оркестра Кентона на долгие годы, были Холман и Билл Руссо (который был на год моложе Холмана). Почти две трети музыки, записанной Кентоном в этот период, были написаны этими двумя авторами. Две оригинальные работы Холмана, созданные для группы в то время, включают "Hav-a-Havana". Другая работа, которая стала квинтэссенцией "фирменного звука Холмана" контрапунктной композиции, - "The Opener". Хотя вкусы Кентона изменились, и Холмен не выступал в качестве главного аранжировщика к концу 1950-х годов, он продолжал вносить ключевой вклад в репертуар Кентона до 1977 года, до кончины Кентона в 1979 году.

«В общем, это был довольно высокий уровень для дела« зарабатывай по мере того, как ты учишься », как у меня, но, несмотря на то, что я был плохо подготовлен, терпение и поддержка Стэна, а также помощь многих великих игроков позволили мне чтобы начать долгую и плодотворную карьеру. Я всегда буду благодарен (Стэну) за это, но, черт возьми, у нас обоих есть кое-что из этого ». Холман также стал участником и врачом клиники Stan Kenton Band Clinics в качестве образовательного компонента оркестра.

Написание биг-бэнда

Холмен писал для других больших групп. Примерами работ Холмана для Вуди Германа являются «Mulligan Tawny» и «Blame Boehm», которые были записаны для Колумбии в 1954 году. Вероятно, самая известная аранжировка для группы Германа - это темповая диаграмма Холмана на « After You've Gone » от Номинированный на Грэмми альбом Woody Herman '64 . Группа использовала три тенор-саксофона и баритон-саксофон (без альт-саксофонов). Связь и написание Вуди Германа продолжалось до 1980-х годов; в том числе четыре альбома, номинированных на премию Грэмми, на которых записана работа Холмана.

В 1965 году барабанщик Бадди Рич основал гастрольный биг-бэнд. Рич познакомился с творчеством Холмана благодаря игре в группе Гарри Джеймса в начале этого десятилетия. Холмен был одним из первых авторов, написавших для книги о биг-бэнде Рича; Рич искал обновленный материал для современных поп-хитов, в котором он (Рич) также играл на ударных. Холмен стал основным композитором и аранжировщиком, который помог Рича привлечь внимание гораздо более молодой публики в то время, когда биг-бэнды вышли из моды. Особенности ударных и поп / рок мелодии, которые написал Холман, очень помогли Ричу достичь нового звучания, что помогло группе привлечь более молодую аудиторию. Сочинения Холмана представлены на нескольких альбомах биг-бэнда Бадди Рича с 1966 по 1985 год, в том числе на LP, номинированных на Грэмми, Big Swing Face и Buddy & Soul . Аранжировка Холмана группы Beatles " Norwegian Wood " имела коммерческий успех и широко использовалась во многих живых выступлениях на телевидении, что сделало группу Рича заметной на раннем этапе. Его композиция «Ruth» - хороший пример современного сочинения биг-бэндов того времени конца 1960-х.

Одним из самых заметных джазовых альбомов, написанных Холменом, был I Told You So , выпущенный по заказу оркестра графа Бэйси и записанный в студии RCA в Нью-Йорке в январе 1976 года (для Norman Granz and Pablo Records ). Среди других важных групп и больших групп, для которых он писал и записывался, такие имена, как Луи Беллсон , Мейнард Фергюсон , Концертный джазовый оркестр Джерри Маллигана, Гарри Джеймс , Терри Гиббс , The Airmen of Note и Chicago Jazz Orchestra.

Работа на западном побережье

Холмен стал важной фигурой на джазовой сцене Западного побережья , начиная с 1950-х годов. Через ассоциации Холмана с персоналом из Центральной авеню, Стэна Кентона и Вуди Хермана он собирал небольшие джазовые группы и участвовал в их работе. К ним относятся Кармен Макрей , Боб Купер , Коротышка Роджерс , Сара Воан , Элла Фицджеральд , The Tonight Show Band , Manhattan Transfer , Дайан Шур , Джей Джей Джонсон , Джек Шелдон , Чарли Шумейк , Ховард Робертс , Энн Ричардс , Анита О'Дей , Lighthouse All -Stars , Джун Кристи , Мел Торм , Чет Бейкер , Арт Пеппер , Ленни Нихаус , Конте Кандоли , Дэйв Пелл , Шелли Манн и Терри Гиббс . Он записывался для нескольких лейблов и часто выступал в The Lighthouse , Basin Street West и Donte's.

Холмен работал с The Wrecking Crew , The 5th Dimension , The Association , The Sandpipers и The Monkees . У каждой из этих четырех поп-групп были отмеченные наградами хиты и платиновые пластинки с работами Холмана в качестве аранжировщика. В этот список входят Берт Бахарач , Перл Бейли , Тони Беннет , Лес Браун , Майкл Бубле , Бобби Дарин , Джонни Десмонд , Четыре первокурсника , Джеки и Рой , Эрта Китт , Марио Ланца , Стив Лоуренс , Пегги Ли , Силс и Крофтс , Бобби Шерман. , Так Шиндо , Черепахи , Рэнди Ван Вармер и Си Центнер .

Телевизионные кредиты Холмена включают « Оскар» , « Вечернее шоу с Джонни Карсоном» , « Шоу Дика Каветта» , « Шоу Бинга Кросби» , « Шоу Майка Дугласа» , « Шоу Мерва Гриффина» , «Голливудский дворец» , « Шоу Эда Салливана» . Он написал музыку к фильмам « Болотные женщины» (1956), « Убирайся из города» (1959) и « Трое на диване» (1966), « Гленгарри Глен Росс» , «Разрушительная команда» , « Люв» , « Харпер» , «Женитьба» и «Машина Шарки» .

Биг-бэнд Билла Холмана

В 1950-х он сформировал большую группу, которая записала несколько альбомов в конце 1950-х - начале 1960-х годов. Эти альбомы включали In a Jazz Orbit (1958), The Fabulous Bill Holman (1958) и Great Big Band Билла Холмана (1961). Группа также записала несколько альбомов под именем Холмана при поддержке Джеки и Роя , Марка Мерфи и Дэвида Аллена. Самый заметный из них был записан с певицей Анитой О'Дэй в 1960/61 под названием Incomparable! для Verve Records . К концу 1960-х Холмен перестал уделять группе внимание из-за своего плотного графика, коммерческой жизнеспособности биг-бэнда и отчасти из-за ухода барабанщика Мела Льюиса, который вернулся в Нью-Йорк.

Начиная с 1975 года, почти через 13 лет после своей последней записи биг-бэнда, Холмен снова начал репетировать, сочинять и записывать со своим собственным биг-бэндом, который получил две премии Грэмми. Его первой записью с новой группой в 1988 году была Bill Holman Band: World Class Music (JVC). Пригласив в Лос-Анджелес студийных музыкантов, которые восхищались его работой и ценили ее, Холмен смог выпустить список известных компакт-дисков, в том числе Brilliant Corners с аранжировками мелодий, написанных Телониусом Монком , получивших Грэмми в 1997 году. Группа Холмана - одна из них. из немногих регулярно репетирующих биг-бэндов, которые встречаются еженедельно. Группа была представлена ​​на многочисленных джазовых площадках и фестивалях за последние 30 лет, включая The Jazz Bakery, Reno Jazz Festival, Elmhurst Jazz Festival, Monterey Jazz Festival и много раз на Big Band Bash Института джаза Лос-Анджелеса, который проводится каждый раз. Май.

Работа с европейскими музыкантами

Сочинения Холмана для большого джазового ансамбля оказали огромное влияние за пределами Соединенных Штатов. Он дирижировал и записывался с известными джазовыми оркестрами, такими как WDR Big Band в Кельне, BBC Big Band в Лондоне, SWR Big Band в Штутгарте, Германия , hr-Bigband во Франкфурте, Германия , RIAS Big Band в Берлине , Биг-бэнд Клауса Вайса , Вик Льюис , биг-бэнд Норвежского радио, BuJazzO и Нидерландский оркестр Metropole в Амстердаме . Музыкальные партитуры и записи Билла Холмана хранятся в национальных библиотеках более 20 крупнейших стран мира.

Награды и почести

Холмен был аранжировщиком и оркестром множества альбомов, номинированных на премию Грэмми; он лично был номинирован в 16 номинациях и выигрывал трижды. Впервые Холмен был номинирован в 1960 году за лучшую аранжировку для сингла Пегги Ли «I'm Gonna Go Fishin '». Он был основным спонсором в качестве аранжировщика (три трека) в номинации « Лучшее джазовое выступление 1963 года - большая группа (инструментальная музыка) », победившей в альбоме Стэна Кентона « Adventures In Jazz» . Холмен участвовал в аранжировке « Рекорда года Грэмми» 1970 года , The Age of Aquarius от The 5th Dimension . Его первая награда «Грэмми» была завоевана в 1988 году за лучшую инструментальную аранжировку (с Доком Северинсеном и оркестром Tonight Show Orchestra).

Он был важный вклад оркестратором / аранжировщик Natalie Cole «s 1992 множественным Грэмми альбом Unforgettable ... с любовью , и ее последующие Грэмми компакт-дисков Возьмите Look и Still Unforgettable . В 1996 году Холман получил свою вторую премию Грэмми за лучшую инструментальную композицию «Взгляд со стороны», записанную его группой Билла Холмана на лейбле JVC . Его третья «Грэмми» была получена в 1997 году за запись Brilliant Corners / The Music of Thelonious Monk , а в 1998 году она получила премию «Грэмми» за лучшую инструментальную аранжировку для аранжировки Холмана «Straight, No Chaser» . Его неоднократно выбирали в качестве одного из ведущих имен в опросе журнала DownBeat в категории "Jazz Arranger / Orchestrator".

В мае 2000 года в Смитсоновском институте в Вашингтоне, округ Колумбия, была создана коллекция партитур и памятных вещей Билла Холмана . 12 января 2010 года Национальный фонд искусств вручил Биллу Холману премию NEA Jazz Masters Award 2010 - высшую награду в стране. джаз и американская музыка. Холман является лауреатом премии Американского общества музыкальных аранжировщиков и композиторов « Золотой счет» в 2008 году. Он получил почетную докторскую степень в колледже Элмхерст в Иллинойсе.

премия Грэмми

Синглы или альбомы, удостоенные премии "Грэмми", в которых участвовал в качестве композитора или аранжировщика

Синглы или альбомы, номинированные на премию Грэмми, в которых участвовал композитор или аранжировщик

Номинированные на премию Оскар песни или саундтреки, написанные в качестве композитора или аранжировщика

Дискография

Как лидер

Как сайдман

Как композитор и аранжировщик

Смотрите также

• Список джазовых аранжировщиков
• Стэн Кентон
• Джаз западного побережья

использованная литература

Список используемой литературы

• Арганиан, Лилиан. Стэн Кентон: Человек и его музыкальное артистическое издание, 1989
• Кларк, Дональд. Энциклопедия пингвинов популярных музыкальных книг о пингвинах, 1998 г.
• Холмен, Билл / Доббинс, Билл. Беседы с Биллом Холменом: мысли и воспоминания мастера джаза . Advance Music, 2017, ISBN  3954810379
• Кернфельд, Барри Дин Кернфельд. Джазовый словарь New Grove Macmillan, 2002
• Спарк, Майкл. Стэн Кентон: Это оркестр . Пресса Университета Северного Техаса. 2010 г.

внешние ссылки

• Билл Холман из AllMusic
• Билл Холман в IMDb
• Билл Холман в базе данных Internet Broadway
• Билл Холман из BBC Music
• Билл Холман в Allaboutjazz