L'assedio di Calais - L'assedio di Calais

L'assedio di Calais
	Opera по Доницетти
	Луиджи Лаблаш , сыгравший Эдуарда III
Либреттист	Сальваторе Каммарано
Язык	Итальянский
На основе	L'assedio di Calais Луиджи Маркионни
Премьера	18 ноября 1836 г. ; Театр Сан-Карло , Неаполь

L'assedio di Calais ( Осада Кале ) - это лирическая мелодрамма 1836 года , или опера , в трех действиях Гаэтано Доницетти , его 49-я опера. Сальваторе Каммарано написал итальянское либретто , которое было описано как «... замечательное либретто, наиболее близкое Каммарано к настоящей поэзии, особенно в его описании сражающегося города и искренней гордости его жителей». Он был основан на пьесе Луиджи Маркионни L'assedio di Calais (также называемой Эдоардо III ), которая была представлена в Неаполе около 1825 года, и, во вторую очередь, на балете Луиджи Генри L'assedio di Calais , который был поставлен в Неаполе в 1828 году и возродился. в 1835 г.

Оба они были , вероятно , происходит от французской пьесы Евстафия де Сен - Пьер, НУ Ле siège - де - Кале Гильберта (псевдоним Филипп-Жак Laroche), который был дан в Париже в 1822 году , и в своей очереди была взято из 1765 игр Le «Сьеж-де-Кале » Пьера-Лорана Бюретт де Беллой . Историческая основа была Эдуарда III 's осада Кале в 1346 году , к началу Столетней войны .

Премьера оперы состоялась 19 ноября 1836 года в Театре Сан-Карло в Неаполе. Он был посвящен королеве-матери Марии Изабелле . Это была тринадцатая из опер композитора, премьера которой состоялась в этом доме, и она последовала сразу же за успехом прошлогодней Лючии ди Ламмермур . В том сезоне «Л'Асседио» представили шестнадцать спектаклей, и, поскольку опера «соответствовала требованиям для королевского праздника, с ее счастливым концом и дополнительным бонусом в прославлении роли, сыгранной английской королевой, Доницетти должным образом получил королевскую награду». поздравляю ».

К 1840 году он исчез с мировых сцен и не появлялся вновь до 1990 года на фестивале Доницетти в Бергамо.

История композиции

Интерес к сочинению для Парижской оперы

После визита Доницетти в Париж в марте 1835 года (для его Марино Фальеро в «Итальянском театре») стало ясно, что он хотел вернуться в этот город и написать оперу для представления в Парижской Опере , «самом престижном театре в мире. Мир".

Кроме того, с учетом того, что существовала устоявшаяся традиция произведений, которые демонстрировали французскую солидность и сопротивление перед лицом огромных разногласий, все пьесы и балет, упомянутые выше, использовались в качестве источников либретто (и которые были включены или использовались Каммарано для подготовка либретто) укрепила эту традицию в сознании Доницетти. Таким образом, поскольку подготовка к этой опере развивалась в течение необычно долгого периода в пять месяцев, было отмечено, что все подчеркивает важность для композитора его долгосрочного плана достижения его конечной цели: принятия оперы и ее постановки Парижская опера . Таким образом, L'assedio стал первым экспериментом Доницетти в стиле французской большой оперы .

Соглашения большой оперы

В рамках этой традиции L'assedio включил балетный дивертисмент , ключевой компонент французской оперы того периода. Идея этого могла возникнуть в голове Доницетти после возрождения балета Луиджи Генри в Сан-Карло в 1835 году, как раз в то время, когда Лючия ди Ламмермур была представлена на премьере, но включение этой формы танца было необычным для Италии, где балет обычно исполнялась только как отдельное произведение рядом с оперой на двойной купюре.

В соответствии с другой французской традицией композитор отверг итальянскую концепцию первостепенной роли «примадонны»: во-первых, у него «нет особого чувства долга давать героине вступительную арию», а, во-вторых, признать, что ее роль вообще имел значение; сюжет оперы «отводит женские роли на второй план».

Другая французская традиция, возникшая из доминирующей силы во французской драматической литературе и воплощенная в концепции " хорошо сделанной пьесы " Юджина Скриба (которую можно увидеть во многих написанных им оперных либретти), касается понятия о "театральном перевороте", когда происходит какое-то необычное действие, которое полностью перевернет развитие истории с ног на голову. Это, безусловно, относится к L'assedio .

Как оказалось, Доницетти пришлось ждать еще четыре года, чтобы одна из его опер была поставлена в Париже.

Сочинение для отдельных певцов

Но, в прямом противоречии с французской традицией, Доницетти обнаружил, что ему приходится использовать «старомодное итальянское соглашение о музыке », роль певицы в брюках , которую музыковед Уильям Эшбрук определил композитором как «мужчина-герой». роль, предназначенная для исполнения женским контральто ". Когда контакты с любимым тенором с местной публикой в Неаполе, Джованни Базадонна, оказались бесплодными и когда композитор не счел ни один из трех доступных примо- теноров достаточно подходящим для этой партии («почти бесполезными», как он их называет), он создал брюки. роль в Россинианской традиции Танкреди (из оперы « Танкреди» ) или Арсаче (в « Семирамиде» ). Поэтому главную мужскую роль Аурелио в «Л'асседио» , написанную для контральто, чаще всего исполняет меццо-сопрано .

История выступлений

Премьера и первое возрождение

Опера была встречена с энтузиазмом на официальном открытии 22 ноября, спектакли не посетили из-за эпидемии холеры, поразившей город, а также многие районы Северной и Южной Италии.

Хотя Доницетти назвал его «моей наиболее тщательно проработанной партитурой», он написал, что «третий акт наименее удачен ... Кто знает, я могу его ретушировать?» В другом письме к «Дольчи ди Бергамо» в тот же день он писал: «Третий акт ... кажется мне менее эффективным, потому что танцы замедляют действие, и, возможно, я сокращу их, чтобы сделать оперу более эффектной. ... "

Обычно считается самым слабым, третий акт содержит четыре «захватывающе шумных» танца во время сцены, посвященной прибытию королевы. Два из них были написаны Антонио Ваккари, и, по словам Чарльза Осборна , два Доницетти «мгновенно забываются».

К концу первоначального тиража в 1836 году было 15 спектаклей, все из которых «неизменно включали третий акт». Но, похоже, что в представления в июле 1837 года были внесены изменения, потому что суперинтендант театров Неаполя пожаловался на несанкционированные изменения. Доницетти попытался усилить действие 3, убрав балет и хоровой финал и вместо этого добавив более традиционное рондо с финальной арией для Элеоноры: Questo pianto che sul ciglio, E l'eccesso del contento / «Эти слезы на моих ресницах, Это слезы. безмерной радости ". (Это рондо включено в запись Opera Rara.) Но, несмотря на это изменение, Доницетти был недоволен результатом, но, похоже, он не вносил никаких других изменений перед отъездом из Неаполя.

Возрождение 6 июля включало только действия 1 и 2. Спектакль 8 июля 1837 года заменил третий акт балетом другого композитора. Предполагается, что после трех представлений в 1838 году и ни одного в 1839 году в финальное представление 4 февраля 1840 года вошли только первые два действия. После тридцати восьми выступлений в Неаполе L'assedio " скрылся из виду". Это была лишь одна из немногих «зрелых опер Доницетти, которые, кажется, никогда не исполнялись где-либо еще после их первых прогонов».

Доницетти стремится в Париж

Пытаясь поставить спектакль в Парижской Опере, Доницетти 21 мая 1837 года написал письмо новому звездному тенору этой компании Гилберту Дюпре, который недавно вернулся в Париж после восьми лет в Италии и два года играл в « Лючии ди Ламмермур». ранее. Доницетти писал, что он написал оперу «в соответствии с французским вкусом», его предложение было проигнорировано и «Л'асседио» не был показан в Париже.

Современные возрождения

Опера была записана в Лондоне оперой Рара в 1988 году в трехактной версии. Первое возрождение современной сцены было представлено на фестивале Доницетти в Театре Доницетти в Бергамо в сентябре 1990 года. На оперном фестивале Уэксфорд в Ирландии в октябре 1991 года также была представлена трехактная версия. Премьера на сцене L'assedio в Лондоне состоялась в Школе музыки и драмы Гилдхолл 3 марта 1992 года, а первое выступление в Шотландии было дано в Глазго RSAMD (ныне Королевская консерватория Шотландии) в театре New Athenaeum 27 июня 1998 года. .

В период с марта по май 2013 года Английская гастрольная опера дала серию представлений по всей Англии и Шотландии, что, по всей видимости, станет профессиональной премьерой оперы в Великобритании.

ETO представила оперу в двухактной версии, включив часть акта 3 в акты 1 и 2, что является прецедентом XIX века. Режиссер постановки Джеймс Конвей объяснил:

Некоторые тексты Каммарано подверглись цензуре и нейтрализованы. Королева - пустяковая роль, и обращение Эдоардо не заслуживает доверия. Большая часть музыки отличается от неизменных стандартов первых двух актов. При жизни Доницетти опера часто ставилась без третьего акта, и есть свидетельства того, что исправленная версия, без балетной музыки и без английской королевы, была исполнена в Неаполе к огорчению либреттистов.

Опера была впервые представлена в США на фестивале Glimmerglass в 2017 году, а полная трехактная версия была представлена в постановке Odyssey Opera в Бостоне в том же году.

Роли

Поль Барруа, исполнивший роль Евстахио

Роль	Тип голоса	Премьера в ролях, 19 ноября 1836 г. (дирижер: -)
Эустахио де Сен-Пьер, мэр Кале	баритон	Поль Барройе
Аурелио, его сын	меццо-сопрано , роль штанов	Альмарейнда Манзоччи
Элеонора, жена Аурелио	сопрано	Катерина Барилли-Патти , мать Аделины Патти
Джованни д'Эр, бюргер	тенор	Фердинандо Чимино
Джакомо де Висантс, бюргер	тенор	Freni
Пьетро де Висантс, бюргер	баритон	Джованни Ревальден
Армандо, бюргер	бас	Джузеппе Бенедетти
Эдуардо III , король Англии	баритон	Луиджи Лаблаш
Изабелла , королева Англии	сопрано
Эдмундо, английский генерал	тенор	Никола Туччи
Английский шпион / Un Incognito	бас	Пьетро Джанни

Синопсис

(Источник: описанное действие взято из событий, изображенных в записи Opera Rara 1988 года. Варианты отмечены в скобках с отступом.)

Время: 1347

Место: Кале , Франция.

Акт 1

Сцена 1: За стенами Кале ночью

Пока английские солдаты, осаждающие город, спят, Аурелио спускается с городских стен, крадет несколько буханок хлеба и пытается снова взобраться на вершину. Но когда один из солдат обеспокоен звуками, которые он издает, все просыпаются и немедленно бросаются в погоню. Во вступительном припеве они описывают, как он убегает, прыгнув в море и уплывая прочь.

[В одном пересмотренном либретто, где действие 3 удалено (как указано ниже) и добавлено несколько строк речитатива, король появляется за пределами городских стен и поет свою арию L'avvenir per me fia tutto, Un trionfo, una vittoria / " Всякое препятствие к моей славе, наконец преодолено! ».

Эту версию исполнила английская гастрольная опера для своего исполнения в 2013 году. Его онлайн-синопсис описывает действие следующим образом:

Эдоардо, лидер осаждающей армии, с нетерпением ждет победы над защитниками города. Он знает, что должен взять город, чтобы выиграть кампанию и повысить свою репутацию. Он увещевает своего лейтенанта Эдмондо потребовать заложников в обмен на то, чтобы спасти город от полного разрушения. Эдмондо говорит, что эта стратегия в действии.]

Сцена 2: Внутри Муниципального дворца Кале

Отец Аурелио, Евстахио, мэр Кале, недоволен. Он с грустью комментирует состояние людей внутри стен и их причитания: «Помощь, еда, надежда… все / потеряно для нас, кроме любви к нашей стране». Далее он заявляет, что не видел своего сына. Входит Элеонора, жена Аурелио, и восклицает, что все потеряно: его сын, ее муж были замечены, пытаясь убежать от англичан под градом стрел, и она опасается, что он не выжил. Евстахио в отчаянии ( Cantabile : Le fiber, oh Dio! M'investe / Orrida man di gelo! / «Ужасная ледяная рука, о Боже, атакует мою плоть»), и Элеонора присоединяется к дуэту, в котором оба выражают свои страхи.

Однако Джованни спешит с новостью, что все в порядке: Аурелио спасен. И отец, и жена выражают свою радость ( Кабалетта : Евстахио , затем Элеонора, затем оба: Un instante i mali obblio / Dell 'orrenda eunga guerra! ... / «В один момент я забыл о бедах / о долгой ужасной войне ! »). Пьетро входит, чтобы подтвердить, что Аурелио в безопасности, но переодевается. Его жена требует, чтобы его привели к ней, и, когда приходит Аурелио, он приводит с собой их маленького сына Филиппо. Это великолепное воссоединение всех четырех: (Aurelio's Aria di sortita : cantabile: Al mio cor oggetti amati / Vi congiunga un solo amplesso ... / «Позволь мне держаться за свое сердце / Все мои любимые в одном объятии»). Преодолевая слезы, Аурелио спрашивают о шансах на выживание. Он обращается к текущим проблемам, яростно заявляя, что нет ничего, что можно сделать, чтобы пережить атаку англичан, кроме как бороться до конца: (Кабалетта: Аурейло, затем ансамбль: Джованни, Элеонора, Евстахио; Аурелио повторяет, затем все: Giammai del forte l'ardir non langue / «Смелость сильных никогда не ослабевает»).

Группа оплакивает свою судьбу, зная, что Эдуард III планирует полный контроль над городом, но не раньше, чем Джованни уходит, чтобы позаботиться о повреждении городских стен, он спешит обратно, чтобы объявить, что население города восстало. Слышны люди, призывающие к смерти Евстахио, и входит Незнакомец, указывая на него толпе. Евстахио смело держится и демонстративно протягивает им грудь, в то время как все смотрят: ( Евстахио ; Che s'indugia? In questo petto / "Что вас останавливает"; затем ансамбль: три группы: Аурелио / Элеонора / Джованни / Армандо / Джокомо / Пьетро вместе: Gente ingrata, non è questi, il tuo padre il tuo sostegno? / «Незнакомец, разве этот человек не был для вас отцом и кормильцем?»), Незнакомец: ( Non previsto e fero inciampo / «Непредвиденное и железное препятствие мешает моему плану ... "), и люди: ( A quel sensi, a quell'aspetto, Più lo sdegno non m'invade /" Эти настроения, эти чувства ... Я больше не тронут гневом ... "). Настойчивый, Незнакомец пытается убедить толпу действовать, но Евстахио видит его насквозь и требует доказательства его личности, заявляя, что он англичанин. Поскольку ни один француз не подошел, чтобы поручиться за него, Незнакомец врывается в Евстахио, но сдерживается. Евстахио заявляет, что все выйдут на бой с англичанами, и толпа просит прощения. В грандиозном хоровом финале все смиряются со своей отдельной судьбой: солдаты уходят, женщины входят внутрь, а Незнакомца утаскивают.

Акт 2

Сцена 1: покои Аурелио и Элеоноры

Пока Аурелио и его сын спят, Элеонора наблюдает за ними. Зная о надвигающейся осаде, она молится о кратком утешении: ( Breve riposo a lui concde il sonno / «Пусть сон даст кратковременный отдых»). Внезапно проснувшись от дурного сна, Аурелио поражается и описывает его, рассказывая, что его сын был схвачен и убит английскими солдатами на его глазах. (Дуэт: сначала Аурелио: Io l'udia chiarmarmi a nome / «В его рыданиях и ужасе ...», затем Элеонора: Rio presagio! ... amato figlio / « Дурное предзнаменование! ... мой любимый сын»; потом вместе). Звонит колокол, призванный вызвать Аурелио к битве, но в этот момент (в темпе меццо ) приходит Джованни, чтобы объявить, что английский король желает обсудить условия, и призывает Аурелио собраться с другими лидерами. (Кабалетта: Аурелио и Элеонора: La speme a dolci palpito, mi ridestò nel seno ... / «Надежда вокруг сладкого ожидания, В моей груди»). Аурелио выбегает.

Сцена 2: Официальное общественное место сбора в городе.

Люди кричат в отчаянии, требуя: «Молитесь! Спасите то, что позволено этому угнетенному городу». Геральд короля Эдмондо заявляет, что будет перемирие, но при условии, что шесть дворян из Кале выйдут за стены, где они будут принес в жертву.

Все в ужасе и выражают свой гнев, а Евстахио заявляет, что все останутся французами. Аурелио сердито поворачивается к Эдмондо: (Ария: Esci, e sappi chi t'invta / «Иди и расскажи тому, кто посылает тебя, О нашей ненависти к его условиям»), но Евстахио требует прекратить протесты и сообщает Herald, что: перед закатом «шесть жертв будут доставлены английскому королю», и, несмотря на все протесты, он побеждает, заявляя, что он будет первым. Он подписывает свое имя на бумаге. Хотя Аурелио пытается сделать то же самое, его отец мешает ему, поскольку другие выходят вперед и добавляют свои имена в список, но, наконец, Аурелио может добавить свое имя. Формируется группа из шести человек: когда солнце начинает садиться , они готовы идти, и они прощаются: (Секстет, потом все: O sccra polva, o suol natio / «О, почва, почва наша родина») с горожане оплакивают судьбу своих товарищей.

[Следующее взято из акта 3 исправленной версии перформанса ETO, Аурелио пытается сдержать слезы, прощаясь со своим маленьким сыном и Элеонорой, но, в конце концов, ломается со своим сыном на руках: (Аурелио: Раддопия i baci tuoi, Parte di me piu cara ... / "Дорогая часть меня, Целуй меня снова и снова ..."); затем Элеонора, Евстахио и заложники объединяются в финале.]

Акт 3

[В исправленной версии ETO почти все нижеследующее удалено, за исключением того, что « Raddopia i baci tuoi» Аурелио и плач всех (кроме королевы, которая была удалена) перемещены, чтобы стать финалом оперы.]

Сцена 1: английский лагерь у ворот

Король Эдуард требует, чтобы по прибытии его королевы ее приветствовали, но он не уверен, где находится его герольд, и согласились ли французы с его планом. Когда Эдмондо прибывает, чтобы сказать ему, что французы пошлют шестерых, Эдвард рад, так как он видит себя окончательно правящим Англией, Шотландией и Францией: (Aria: L'avvenir per me fia tutto, Un trionfo, una vittoria / «Всякое препятствие к славе моей, наконец преодолено!»).

[См. Действие 1, чтобы узнать, как ария Эдварда была перенесена туда в исправленной версии]

Прибывает королева Изабелла, но сразу же удивляется, что не встретила своего мужа в стенах Кале. Однако король хвалит ее заслуги в умиротворении Шотландии. Перед собравшимся ансамблем танцоры выступают в честь победы королевы Изабеллы:

«Танцы шотландских пленных» (сочинение Доницетти)

"Passo d'ansiemi" (сочинение Антонио Ваккаро)

[Исправленная версия сокращает действие до одной сцены, удаляя балеты, а также роль королевы]

Эдмондо сообщает королю, что шесть заложников прибыли. Он приказывает, чтобы их отвели в его палатку и в тишине для своих людей приготовили эшафот.

Сцена 2: Внутри палатки короля Эдуарда

[В упомянутой выше редакции удалена смена сцены, которая остается такой же, как в сцене 1, за пределами городских стен]

Подходят осужденные во главе с Евстахионом, который передает королю ключи от Кале; он заявляет, что они служат примером для других, но Евстахио твердо заявляет, что ждет славная смерть. В этот момент снаружи доносится шум, и Элеонора обращается к горожанам. Когда Эдоардо пытается заставить своих людей убрать родственников жертв, которые собрались снаружи, королева Изабелла спешит внутрь, услышав приказ. Вместе с жертвами и их семьями она умоляет своего мужа, но, с флегматичным отказом короля, Евстахио делает шаг вперед, чтобы заявить, что теперь шестеро должны принять свою судьбу и попрощаться со своими семьями. Аурелио пытается сдержать слезы, прощаясь со своим маленьким сыном и Элеонорой, но, наконец, ломается со своим сыном на руках: (Аурелио: Raddopia i baci tuoi, Parte di me piu cara ... / «Дорогой часть меня, Целуй меня снова и снова ... "; затем Элеонора, Евстахио и заложники; затем королева - все объединяются). Даже король начинает испытывать жалость, и, когда осужденные принимают свою судьбу, Изабелла требует, чтобы они остановились. Она поворачивается к Эдварду: ( Di re figlia, vincitrice, Io mi postro / «Как дочь короля, как победитель, я падаю ниц перед тобой ...»); английские офицеры присоединяются к ее мольбам; и, наконец, Эдоардо убеждают помиловать шестерых мужчин. Все радостно: большой хор всех собравшихся поет хвалу действиям короля, заявляя, что его память будет жить вечно: Fin che i secoli vivranno, Le tue laudi un eco avranno / «Пока идут века, ваши хвалы будет эхом сквозь них ").

[В более поздней версии Доницетти добавил к Элеоноре финал рондо: S'il mio cor soavi effetti / «Пусть эти слезы выразятся тебе».

Музыка

Условные обозначения музыкальной драмы оттоценто

В качестве общего обзора качества музыки этой оперы Уильям Эшбрук отмечает в своем анализе 1989 года:

Хотя и не без недостатков, L'assedio di Calais содержит одни из самых привлекательных и по-настоящему трогательных произведений из когда-либо сочиненных Доницетти. Он показывает, как он обращается к новому предмету - жертвенному патриотизму - и рассматривает его, особенно в финале второго акта, с драматической непосредственностью, которая была его сильнейшей стороной как человека театра ... Во многих важных отношениях, такие как красноречивый портрет Евстахио и совокупный эффект многих прекрасных ансамблевых пассажей, «Л'Асседио» во многом является оперой на 1836 год.

Известная как solita forma , условности компоновки сцены бельканто и структуры двойной арии четко прослеживаются на протяжении всей работы. В этой связи Осборн хвалит мастерство, проявленное в коллаборациях Доницетти и Каммарано, но выделяет печальный дуэт в первом акте Le fiber, oh Dio, m'investe ! , посвященный Евстахио и Элеоноре, с его радостной кабалеттой ( Un instante i mali obblio ») ... как« прекрасный образец уверенно установленной формы »того времени.

Тем не менее, Эшбрук отмечает, что начало оперы очень непохоже на другие его работы, поскольку ему приходится параллельно изображать сценическое действие - когда Аурелио спускается со стен, чтобы украсть хлеб у англичан. Здесь музыка параллельна этому действию и «уходит от создания общего впечатления о настроении… в поисках драматической новизны и эффективности».

Кроме того, как было замечено в большей части музыки для Maria Stuarda в прошлом году , наблюдалась растущая тенденция к большей ансамблевой работе, когда одна ария превращалась в дуэт, а затем в ансамбль. В акте 1, сцена 2, которая отчетливо видна, когда музыка движется от Евстахио ( Che s'indugia? In questo petto / "Что останавливает вас") к группе с Аурелио и его людьми ( Plebe ingrata ), затем к Незнакомцу ( Non previsto e ferro inciampo ), и, наконец, собравшимся ( A quel sensi ).

Изменения к акту 3 после 1836 г.

Как композитор очень рано осознал, слабые стороны третьего акта заставили его почувствовать, что он вернется, чтобы изменить или переписать этот акт. Однако, хотя кажется, что он не очень много сделал, по крайней мере в одно пересмотренное либретто были внесены изменения, и некоторые из них, вполне возможно, были постановочными. (см. «Реакции на премьеру» выше).

Из внесенных изменений известно, что:

По словам Уильяма Эшбрука, Доницетти сократил весь акт в одну сцену, выполнив три вещи: он удалил балеты, а также роль королевы и добавил финал рондо для Элеоноры, S'il mio cor soavi effetti (который отмечен выше как в качестве приложения к записи Opera Rara) и который, как он полагает, мог бы заставить более позднюю примадонну сопрано найти роль в опере более привлекательной, если бы она была исполнена. Однако Осборн считает потерю финального ансамбля и добавление кабалетты Элеоноры «не улучшением первых мыслей (Доницетти)».
Конкретные области либретто показывают эти изменения, - говорит Джон Блэк в своих заметках к записи Opera Rara. Он также предполагает, что они, возможно, исполнялись в Неаполе во время возрождений 1937 года и более поздних, и были причиной беспокойства суперинтенданта, отсюда и запись Неаполя, показывающая, что только два действия исполнялись более одного раза.
Ария короля Эдуарда в акте 3, сцена 1 ( L'avvenir per me fia tutto, Un trionfo, una vittoria / «Все препятствия на пути моей славы, наконец преодолены!») Была помещена в самом начале акта 1, когда король «посещал свои форпосты». Внеся некоторые изменения в либретто для работы с драматической ситуацией, это упростило бы акт - единственный, в котором появляется король, - хотя черные сомневаются, что это изменение когда-либо было выполнено. Однако Блэк предполагает, что это подлинное, потому что в одном источнике для оригинального либретто, балете Луиджи Генри L'assedio di Calais , именно это событие происходит. Также известно, что композитор увидел этот балет в 1835 году, когда он был повторно поставлен в Неаполе, когда он готовил Лючию ди Ламмермур . Это могло дать ему идею сюжета этой оперы.

Однако точно неизвестно, кто был ответственен за эти изменения в либретто, хотя после первых выступлений это было обычной практикой, «когда первое исполнение было благополучно убрано». Но их сделал не Каммарано, который нацарапал несколько пренебрежительных комментариев на полях по крайней мере одного исправленного либретто. Подобные изменения, наряду с частым исполнением отдельных выступлений в Неаполе в то время, добавляют к загадочности.

Под переведенным названием «Осада Кале» этот раритет выпускается двумя американскими компаниями с разницей в несколько месяцев в 2017 году. Фестиваль Glimmerglass в Куперстауне, штат Нью-Йорк, проведет его несколько раз в течение лета, а бостонская опера «Одиссея» даст два спектакля. в конце октября в рамках сезона из пяти работ, посвященных Столетней войне, четыре из них посвящены Жанне д'Арк.

Записи

Год	В ролях: Евстахио, Аурелио, Элеонора, Джованни д'Эр, Незнакомец / Король инкогнито Эдуард III, королева Изабелла	Дирижер оперного театра и оркестра	Этикетка
1988 г.	Кристиан дю Плесси , Делла Джонс , Нучча Фосиль , Рико Сербо, Норман Бейли , Рассел Смайт Эйддвен Харри	Дэвид Пэрри , Филармонический оркестр и Хор Джеффри Митчелла	Компакт-диск: Opera Rara , Cat: ORC9
1990 г.	Паоло Кони, Лучиана Д'Интино, Нучча Фосиле, Романо Эмили, Маурицио Антонелли, Микеле Пертуси, Барбара Фриттоли	Роберто Аббадо , оркестр и хор RAI Milano (Запись выступления в Civico Teatro Gaetano Donizetti, Бергамо, 20 сентября)	DVD: Дом Оперы, Кат .: DVDCC 177

внешняя ссылка

Сайт Общества Доницетти (Лондон)
L'assedio di Calais : партитуры в проекте International Music Score Library Project
Либретто (итальянский)

Languages

In other projects