Истоки оперы - Origins of opera

Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Сеттинг, разработанный Бернардо Буонталенти для третьего посредника (из шести) свадьбы Медичи 1589 года: Аполлон побеждает монстра, терроризирующего Делос . Либретто было написано Оттавио Ринуччини , который повторно использовал часть материала в первой опере Дафне в 1597 году.

Форма искусства, известная как опера, возникла в Италии в шестнадцатом и семнадцатом веках, хотя она опиралась на более старые традиции придворных развлечений средневековья и эпохи Возрождения . Слово опера , означающее «работа» на итальянском языке, впервые было использовано в современном музыкальном и театральном смысле в 1639 году и вскоре распространилось на другие европейские языки. Самые ранние оперы были скромными постановками по сравнению с другими формами песенной драмы эпохи Возрождения, но вскоре они стали более щедрыми и взяли на себя зрелищные постановки более раннего жанра, известного как intermedio .

«Дафне » Якопо Пери была самой ранней оперой в современном понимании, хотя всего с пятью инструментальными партиями она была больше похожа на камерную оперу, чем предыдущие промежуточные или оперы Клаудио Монтеверди несколькими годами позже. Он был написан примерно в 1597 году, в значительной степени под вдохновением элитного круга грамотных флорентийских гуманистов, которые собирались как « Камерата ». Примечательно, что Дафне была попыткой возродить классическую греческую драму , частью более широкого возрождения античности, характерного для эпохи Возрождения . Члены Camerata считали, что изначально исполнялись «хоровые» части греческих драм и, возможно, даже весь текст всех ролей; Таким образом, опера задумывалась как способ «восстановить» эту ситуацию. Либретто был по Ринуччини , который написал некоторые из 1587 Medici intermedi, в котором Peri также принимал участие; Ринуччини, похоже, переработал часть материала, по крайней мере, из сцены, показанной справа. Большая часть музыки для «Дафне» утеряна (либретто было напечатано и сохранилось), но одна из многих более поздних опер Пери, « Эвридика» , датируемая 1600 годом, является первой оперной партитурой, сохранившейся до наших дней.

Традиции постановочной певческой музыки и драмы восходят как к светским, так и к религиозным формам Средневековья , и в то время, когда впервые появилась опера, итальянское посредничество имело придворные эквиваленты в разных странах.

Этимология

Итальянское слово « опера» означает «работа», как в смысле проделанной работы, так и ее результата. Итальянское слово, в свою очередь, происходит от латинского слова opera . Опера также является латинским множественным числом от opus с тем же корнем, но слово opera было самостоятельным латинским существительным в единственном числе, и, согласно Льюису и Шорт , на латыни «opus» используется в основном для обозначения механической деятельности работы, поскольку животных, рабов и солдат; опера предполагает свободную волю и желание служить ». Согласно Оксфордскому словарю английского языка , итальянское слово впервые было использовано в смысле «композиция, в которой сочетаются поэзия, танец и музыка» в 1639 году; первое зарегистрированное английское употребление в этом смысле относится к 1648 году.

Итальянские истоки оперы

Однако произведения Пери возникли не из творческого вакуума в области певческой драмы. Предпосылкой создания собственно оперы была практика монодии . Монодия - это сольное пение / постановка драматически задуманной мелодии, разработанная для выражения эмоционального содержания текста, который она несет, которое сопровождается относительно простой последовательностью аккордов, а не другими полифоническими частями. Итальянские композиторы начали сочинять этот стиль в конце XVI века, и он частично вырос из давней практики исполнения полифонических мадригалов с одним певцом в сопровождении инструментального исполнения других частей, а также из-за растущей популярности более популярных , более гомофонические вокальные жанры, такие как фроттола и вилланелла . В этих последних двух жанрах усиливалась тенденция к более гомофонической текстуре, при этом верхняя часть показывала сложную, активную мелодию, а нижняя часть (обычно это были композиции из трех частей, в отличие от композиций из четырех и более частей). часть мадригал) менее активная несущая конструкция. От этого был лишь небольшой шаг к полноценной монодии. Все такие произведения имели тенденцию устанавливать гуманистическую поэзию типа, которая пыталась подражать Петрарке и его последователям Треченто , что является еще одним элементом тенденции того периода к стремлению к восстановлению принципов, которые он ассоциировал с запутанным представлением о древности.

Якопо Пери в роли Ариона в опере "Пеллегрина"

Сольный мадригал, фроттола, вилланелла и их родственники занимали видное место в intermedio или intermezzo, театральных представлениях с музыкой, которые в последние семьдесят лет 16 века финансировались роскошными и все более светскими дворами итальянских городов-государств. Такие зрелища обычно устраивались в ознаменование значимых государственных событий: свадьбы, военные победы и т. Д. И чередовались в исполнении с актами пьес. Как и в более поздней опере, в промежуточной версии использовалось вышеупомянутое сольное пение, а также мадригалы, исполняемые в их типичной многоголосой текстуре, и танцы в сопровождении нынешних инструменталистов. Они были щедро поставлены и руководили сценографией второй половины 16 века. Промежуточные звенья, как правило, не рассказывали историю как таковую, хотя иногда и рассказывали, но почти всегда фокусировались на каком-то конкретном элементе человеческих эмоций или переживаний, выраженных через мифологические аллегории.

Постановка в 1600 году оперы Пери « Эвридика» в рамках празднования свадьбы Медичи, ставшего поводом для самого зрелищного и всемирно известного периода прошлого века, вероятно, была решающим событием для новой формы, поместив ее в мейнстрим пышной роскоши. изысканное развлечение.

Другим популярным придворным развлечением в то время была « мадригальная комедия », позже также названная «мадригальной оперой» музыковедами, знакомыми с более поздним жанром. Он состоял из серии мадригалов, соединенных вместе, чтобы предложить драматическое повествование, но не постановки. Были также две постановочные мюзиклы «пасторали», Il Satiro и La Disperazione di Fileno , оба поставленные в 1590 году и написанные Эмилио де Кавальери . Хотя эти утраченные произведения, похоже, включали только арии без речитатива , очевидно, именно они были тем, о чем имел в виду Пери в своем предисловии к опубликованному изданию своей « Эвридики» , когда писал: «Синьор Эмилио дель Кавальери, прежде всех Я знаю, это позволило нам услышать нашу музыку на сцене ». Другие пасторальные пьесы уже давно включали в себя музыкальные номера; в одной из самых ранних, «Фабула д'Орфей» (1480) Полициано было по крайней мере три сольные песни и один припев.

Французский балет де Кур и английский маскарад

Постановка Орфея и Амфиона для княжеской свадьбы в Дюссельдорфе в 1585 году

Наряду с оперой в Италии в конце XVI - начале XVII веков одновременно развивались частные национальные формы французского балета de Cour , как часть придворных фестивалей Екатерины Медичи , и английского маскарада , который был похож на итальянский. intermedi во многих отношениях, в том числе акцент на впечатляющие постановки. В обоих случаях основным отличием, помимо местного музыкального стиля, была большая степень участия публики в форме постановочных танцев или танцевальных процессий. В то время, конечно, аудитория состояла в основном из приглашенной знати и придворных, хотя промежуточное звено Медичи 1589 года повторялось трижды для более широкой аудитории. Английский маскарад также сопровождался кульминационным «пьянством», в котором исполнители входили в зал и скакали с публикой. К середине 17 века опера была импортирована в обе страны, где она слилась с зарождающимися местными жанрами. Это привело к доминированию балета в опере французской традиции.

Первая немецкая опера

Шютц «s Дафна (1627) был первым потерянным немецкой оперой , хотя Стаден » s Seelewig (1644) является первым выживанием немецкой оперы.

Первая английская опера

В Англии традиция масок была слишком тесно связана со двором Карла I, чтобы пережить начало Гражданской войны в Англии . Хотя, скорее невероятно, это было в условиях тоталитарного и пуританским режим Кромвель , что первая опера на английском языке , Осада Родоса , была произведена в 1656 году, опера не получила поддержки от этого режима, и субсидий из пост- Restoration правительства Карла II, предпочитавшего комедии, и тех, кто в них играл. Отсутствие финансовой поддержки и процветающая английская традиция случайной музыки затрудняли распространение оперы в итальянском стиле. Вместо этого развивалась английская полуопера , хотя и не выпускалась в больших количествах. Даже после того, как начали ставить импортированные итальянские оперы, английские композиторы очень не спешили пробовать этот жанр.

Другие предки оперы

Религиозный

Раньше музыка была частью средневековых мистических пьес , композитором из которых, наиболее известным современной публике, была Хильдегард Бингенская . Можно ли считать их возможными прародителями оперы - очень спорный вопрос. Крупные литургические торжества часто были в значительной степени драматичными, с замысловатыми процессиями, живыми картинами и литургическими драмами ; Мисса Aurea является наиболее известным примером. Оратория, новая форма религиозной драмы 17-го века, действительно возникла вскоре после появления оперы, хотя во многом она обязана (изначально светской) недраматической речитативно-арийской форме кантаты .

Светский

Истоки оперы явно лежат в суде , тогда как мистерии обычно носили буржуазный характер и доверялись гильдиям . Но различные формы средневековых придворных празднеств сочетали музыку и драму; в готический период крупные королевские банкеты, такие как бургундский праздник фазана 1454 года, сопровождались представлениями, часто тщательно инсценированными реконструкциями военных действий с придворными, играющими роли. В отличие от литургических драм, которые сохранились в большом количестве, по крайней мере, в том, что касается сценария, у нас есть только беглые описания более ранних придворных драматических спектаклей. Royal запись была , как правило , сопровождается различными короткими спектаклями, в том числе живых картин и mascarades .

Примечания

Рекомендации

  • Дональд Джей Гроут, Эрмин Вейгель Уильямс; Краткая история оперы , 2003 г. (первое издание 1947 г.), Columbia University Press, ISBN   0-231-11958-5 ; Выдержки онлайн
  • Рой Стронг ; Искусство и власть; Фестивали Возрождения 1450–1650 , 1984, Бойделл Пресс; ISBN   0-85115-200-7