Бен Хехт - Ben Hecht

Из Википедии, бесплатной энциклопедии

Бен Хехт
Бен Хехт Billboard.jpg
Гехт в 1945 году
Родившийся ( 1894-02-28 ) 28 февраля 1894 г.
Умер 18 апреля 1964 г. (1964-04-18) (70 лет)
Нью-Йорк, США
Занятие
  • Сценарист
  • директор
  • режиссер
  • писатель
  • драматург
  • журналистка
Стиль Комедия, газеты, гангстер
Супруг (а) Мари Армстронг ( м. 1915; в разводе)
( м.  1926 г.)
Дети 2

Бен Хехт ( / h ɛ k t / ; 28 февраля 1894-18 апреля 1964) был американским сценаристом, режиссером, продюсером, драматургом, журналистом и писателем. В юности журналист, он написал 35 книг и некоторые из самых интересных сценариев и пьес в Америке. Он получил титры, в одиночку или в сотрудничестве, за рассказы или сценарии примерно семидесяти фильмов.

В возрасте 16 лет Хект сбежал в Чикаго , где, по его собственным словам, он «посещал улицы, публичные дома, полицейские участки, залы судебных заседаний, театральные сцены, тюрьмы, салоны, трущобы, сумасшедшие дома, пожары, убийства, беспорядки, банкетные залы. , и книжные магазины ». В 1910-1920-х годах Гехт стал известным журналистом, иностранным корреспондентом и литературным деятелем. В конце 1920-х его соавторская репортерская пьеса «Первая страница» стала бродвейским хитом.

Словарь Литературной биографии - американский Сценаристы называет его «одним из самых успешных сценаристов в истории кино». Хехт получил первую премию Оскар за лучший рассказ о преступном мире (1927). Многие сценарии, над которыми он работал, теперь считаются классикой. Он также предложил сюжетные идеи для таких фильмов, как « Дилижанс» (1939). Фильм историк Ричард Корлисс назвал его « голливудским сценаристом», кто «олицетворял сам Голливуд». В 1940 году он написал, продюсировал и поставил « Ангелов над Бродвеем» , который был номинирован на лучший сценарий. В общей сложности шесть его сценариев к фильмам были номинированы на премию Оскар , две из которых - победителями.

Хект стал активным сионистом после встречи с Питером Бергсоном . Незадолго до того, как в Германии начался Холокост , он написал статьи и пьесы о тяжелом положении европейских евреев, такие как « Мы никогда не умрем в 1943 году» и «Флаг рожден в 1946 году». Из своих семидесяти- девяноста сценариев он много написал анонимно, чтобы избежать критики. Британский бойкот его работы в конце 1940-х - начале 1950-х годов. Бойкот был ответом на активную поддержку Гехтом полувоенных действий против британских войск в Палестине и саботажа британской собственности там (см. Ниже), в течение которого корабль снабжения в Палестину получил название S. S.  Ben Hecht. ( нл ) ( он )

Согласно его автобиографии, он никогда не тратил больше восьми недель на сценарий. В 1983 году, через 19 лет после его смерти, Бен Хехт был посмертно занесен в Зал славы американского театра .

Ранние годы

Гехт родился в Нью-Йорке, в семье белорусско-еврейских иммигрантов. Его отец, Джозеф Хехт, работал в швейной промышленности. Его отец и мать, Сара Сверновски Хехт, иммигрировали в Нью-Йорк из Минска , Российская Империя. Гехты поженились в 1892 году.

Семья переехала в Расин , штат Висконсин, где Бен учился в средней школе. На бар-мицву родители купили ему четыре ящика, полных произведений Шекспира, Диккенса и Твена. Когда Хехт был подростком, он проводил лето с дядей в Чикаго. В дороге большую часть времени его отец не оказал большого влияния на детство Хехта, а его мать была занята управлением магазином в центре Расина. Автор фильма Скотт Сигал писал: «В десять лет его считали вундеркиндом, по-видимому, на пути к карьере концертного скрипача, но два года спустя он выступал в качестве циркового акробата».

После окончания средней школы Расина в 1910 году, Хект учился в Висконсинском университете в течение трех дней, прежде чем уехать в Чикаго в 16 лет. Он жил с родственниками и начал карьеру в журналистике. Хект получил работу в Chicago Daily Journal после того, как написал нецензурное стихотворение для издателя Джона К. Истмана, чтобы развлечь гостей на вечеринке. К семнадцати годам Хект был штатным репортером, сначала в Daily Journal , а затем в Chicago Daily News . Он был отличным репортером, работал в нескольких чикагских газетах. После Первой мировой войны Гехта отправили освещать Берлин для Daily News . Там он написал свой первый и самый успешный роман « Эрик Дорн» (1921). Это был сенсационный дебют Хехта как серьезного писателя.

Фильм 1969 года « Веселые, веселые» режиссера Нормана Джуисона с Бо Бриджесом в главной роли в роли Бена Харви был основан на жизни Хехта в первые годы его работы репортером в Чикаго. Фильм был номинирован на три премии «Оскар». История была взята из отрывка из его автобиографии «Дитя века» .

Писательская карьера

Журналистка

Гехт в 1919 году

С 1918 по 1919 год Хехт работал военным корреспондентом в Берлине в « Чикаго Дейли Ньюс» . По словам Барбары и Скотта Сигел , «помимо того, что он был военным репортером, он был известен как жесткий криминальный репортер, а также стал известен в литературных кругах Чикаго».

В 1921 году Хехт открыл колонку Daily News « Тысяча и один день в Чикаго» . Пока это длилось, колонка имела огромное влияние. Его редактор Генри Джастин Смит позже сказал, что это представляет собой новую концепцию в журналистике:

идея о том, что прямо под краем новостей в общепринятом понимании, новости часто прямо лишены воображения, мирская жизнь; что в этой городской жизни обитала литература, тоже не спрятанная в глухих местах, а гуляющая по центральным улицам, выглядывающая из окон небоскребов, загорая в парках и бульварах. Он собирался быть его переводчиком. Он должен был стать линзой, окрасившей городскую жизнь в новые краски, а его микроскопом - ее искажениями в жизни и смерти.

Находясь в « Чикаго Дейли Ньюс» , Хект опубликовал известную историю «Дело об убийстве рваного незнакомца» 1921 года об убийстве жены Карла Уондерера , которое привело к суду и казни героя войны Карла Уондерера. В Чикаго он также встретил и подружился с Максвеллом Боденхаймом , американским поэтом и писателем, позже известным как король богемы Гринвич-Виллидж , с которым он стал другом на всю жизнь.

Завершив « Тысячу и один день» , Хект продолжал писать романы, пьесы, сценарии и мемуары, но ничто из этого не затмило его ранний успех в поиске литературы в городской жизни. Вспоминая тот период, Хект писал: «Я бродил по улицам, публичным домам, полицейским участкам, залам суда, театральным сценам, тюрьмам, салонам, трущобам, сумасшедшим домам, пожарам, убийствам, беспорядкам, банкетным залам и книжным магазинам. муха, жужжащая в работе часов, вкусила больше, чем может вместить любой подтянутый живот, научилась не спать и погрузилась в тиканье кружащихся часов, которые все еще отзываются эхом во мне ».

Романист и новеллист

Помимо работы репортером в Чикаго, «он также сотрудничал с литературными журналами, включая Little Review . После Первой мировой войны он был отправлен Chicago Daily News в Берлин, чтобы стать свидетелем революционных движений, которые дали ему материал для его первого романа« Эрик ». Дорн (1921). ... Ежедневная колонка, которую он писал " 1001 день в Чикаго" , позже была собрана в книгу и принесла Гехту известность ". Эти работы повысили его репутацию в литературной среде как репортера, обозревателя, новеллиста и романиста. После ухода из News в 1923 году он основал свою собственную газету The Chicago Literary Times .

По словам биографа Эдди Эпплгейта, «Хект с жадностью читал произведения Готье , Аделаиды , Малларме и Верлена и выработал необычный и творческий стиль. Использование метафор , образов и ярких фраз сделало его письмо отличным ... снова и снова Гехт проявил сверхъестественную способность изображать странный беспорядок событий в мазках, столь же ярких и трогательных, как мазки писателя ».

«Бен Хехт был самым ужасным ребенком в американской литературе в первой половине двадцатого века», - писал писатель Сэнфорд Стернлихт. «Если Гехт постоянно против чего-либо, так это цензуры литературы, искусства и кино со стороны правительства или самозваных блюстителей общественной морали». Он добавляет: «Несмотря на то, что он никогда не учился в колледже, Хект стал успешным романистом, драматургом, журналистом и сценаристом. Его звезда сейчас скрылась за горизонтом, но уже при жизни Хект стал одним из самых известных американских литературных и развлекательных деятелей. ... ".

В конце концов Хехт стал ассоциироваться с писателями Шервудом Андерсоном , Теодором Драйзером , Максвеллом Боденхаймом , Карлом Сэндбургом и Паскалем Ковичи . Он знал Маргарет Андерсон и участвовал в ее « Литтл Ревью» , журнале чикагского «литературного возрождения», а также в « Смарт Сет» .

Дитя века

В 1954 году Хехт опубликовал свою автобиографию «Дитя века» , которая, по словам литературного критика Роберта Шмюля, «получила такое широкое признание критиков, что его литературная репутация заметно улучшилась за последнее десятилетие его жизни ... Яркие и откровенные мемуары Хехта. более шестисот страниц вернули ему статус серьезного и значительного американского писателя ». Писатель Сол Беллоу сделал рецензию на книгу для New York Times : «Его манеры не всегда хороши, но хорошие манеры не всегда делают интересные автобиографии, и эта автобиография обладает тем достоинством, что она чрезвычайно интересна ... он также независим, откровенен и оригинален. Среди кошек, пишущих о социальных проблемах сегодня, он рычит, как старомодный лев ».

Житель Нью-Йорка Кинокритик Дэвид Денби начинает обсуждение сценария Хехта с рассказа длинной истории из его автобиографии. Затем он спрашивает: «Сколько из этих деталей является правдой? Невозможно сказать, но правда в данном случае, возможно, не имеет значения. Как заметил Норман Мейлер в 1973 году, Гехт никогда не был писателем, чтобы говорить правду, когда выдумка могла бы оживить его прозу ». Денби называет это Хехтом« даром сочинять анекдоты ». Ближе к концу статьи Денби возвращается к «Дитю века» , «огромному сборнику воспоминаний того периода, анекдотов и сомнительной философии».

Призрачный написание биографии Мэрилин Монро

Помимо работы над романами и рассказами (см. Список книг ), ему приписывают авторские книги, в том числе автобиографию Мэрилин Монро « Моя история» . «Переиздание мемуаров Мэрилин Монро« Моя история » в 2000 году издательством Cooper Square Press правильно приписывает Бену Хехту как автора, завершая почти пятидесятилетний период, в течение которого Хехту было отказано в роли ... Однако сам Хехт, продолжал отрицать это публично ... "

По словам биографа Монро Сары Черчвелл , Монро «убедили извлечь выгоду из своей новообретенной знаменитости, начав автобиографию. Она родилась в результате сотрудничества с журналистом и сценаристом Беном Хехтом, нанятым в качестве писателя-призрака ...» Черчвелл добавляет, что правда в ее рассказ был очень избирательным. "Хект сообщил своему редактору во время интервью, что он иногда был уверен, что Мэрилин сфабриковала. Он объяснил: 'Когда я говорю ложь, я имею в виду, что она не говорит правду. Я не думаю, что она пытается обмануть я как то, что она фантазер ».

Драматург

Начиная с серии одноактных произведений в 1914 году, он начал писать пьесы. Его первой полнометражной пьесой был «Эгоист» , поставленный в Нью-Йорке в 1922 году. Живя в Чикаго, он познакомился с коллегой-репортером Чарльзом МакАртуром, и вместе они переехали в Нью-Йорк, чтобы вместе работать над своей пьесой «Первая страница» . Он получил широкое признание и с августа 1928 года успешно прошел на Бродвее 281 спектакль. В 1931 году он стал успешным фильмом, который был номинирован на три «Оскара».

Сценарист

Карикатура на Бена Хехта, 1923 год

Фильм историк Ричард Корлисс пишет, «Бен Хехт был голливудским сценаристом ... [и], можно сказать , не слишком много преувеличения , что Гехт персонифицирует сам Голливуд.» Обозреватель фильмов Полин Кель говорит: «Хехт и Жюль Фуртман вместе написали большинство лучших американских звуковых фильмов». Его карьеру в кино можно определить по примерно двадцати зачисленным сценариям, которые он написал для Хокса, Хичкока, Хэтэуэя, Любича, Веллмана, Штернберга и для себя самого. Он написал многие из них со своими двумя постоянными сотрудниками, Чарльзом МакАртуром и Чарльзом Ледерером .

Живя в Нью-Йорке в 1926 году, он получил телеграмму от друга сценариста Германа Манкевича , который недавно переехал в Лос-Анджелес. «Согласны ли вы на работу в Paramount Pictures по триста в неделю. Все расходы оплачены. Триста - копейки. Миллионы должны быть схвачены здесь, и ваши единственные конкуренты - идиоты», - говорилось в нем. «Не позволяйте этому распространяться». Как писатель, нуждающийся в деньгах, он поехал в Голливуд, как предлагал Манкевич.

Работа в Голливуде

Он прибыл в Лос-Анджелес и начал свою карьеру в начале эры звука, написав рассказ для гангстерского фильма Йозефа фон Штернберга « Другой мир» в 1927 году. За этот первый сценарий и историю он получил премию Оскар за лучший оригинальный сценарий в Голливуде. первая церемония вручения награды Академии. Вскоре после этого он стал «самым плодовитым и самым высокооплачиваемым сценаристом Голливуда».

Гехт проводил от двух до двенадцати недель в Голливуде каждый год, «в течение которых он заработал достаточно денег (его рекорд составлял 100000 долларов за один месяц на два сценария), чтобы прожить остаток года в Нью-Йорке, где он делал то, что он считается его серьезным писательством », - пишет историк кино Кэрол Истон. Тем не менее, позже в своей карьере «он был писателем, которому нравилось думать, что его гений задушен Голливудом и его ужасной привычкой давать ему столько денег».

И все же его доход был во многом результатом его писательского мастерства, а также его ранней работы в газетах. Как писали историки кино Маст и Кавин, «газетные репортеры часто казались гангстерами, которые случайно оказались за пишущей машинкой, а не за автоматом; они говорили и действовали так же грубо, как мошенники, которых заставляли их прикрывать их задания ... Это так. Не случайно Бен Хехт, величайший сценарист скорострельных, острых и острых слов, а также крупный комедийный драматург, написал картины гангстеров, тюремных снимков и газетных картинок ».

Хект стал одним из самых плодовитых сценаристов Голливуда, способным написать полный сценарий за две-восемь недель. По словам биографа Сэмюэля Голдвина , Кэрол Истон, в 1931 году вместе со своим писательским партнером Чарльзом Макартуром он «вырубил « Нечестивый сад » за двенадцать часов. Впоследствии Хект получил письмо поклонников от продюсера Артура Хорнблоу-младшего:

После прочтения вашего великолепного сценария мы с мистером Голдвином хотим официально заявить, что если «Нечестивый сад» не лучший фильм, который когда-либо создавал Сэмюэл Голдвин, то вина будет целиком на нас. Вы великолепно выполнили свою роль. «Он был произведен в точности так, как было написано, и« стал одной из самых больших, но при этом самых забавных бомб, когда-либо созданных студией ».

Цензура, прибыль и искусство

Однако, несмотря на свой денежный успех, Хект всегда держал Голливуд на расстоянии. По словам историка кино Грегори Блэка, «он не считал свою работу для кино серьезным искусством; это было больше средством пополнения своего банковского счета. Когда его работа была закончена, он уехал в Нью-Йорк».

По крайней мере, отчасти это связано с отраслевой системой цензуры. Блэк пишет: «как слишком хорошо знали Манкевич, Селзник и Хект, большая часть вины за то, что фильмы не смогли более откровенно и честно рассказать о жизни, лежала в жесткой цензуре, наложенной на индустрию ... [и] о содержании фильмов в золотую эру студийного производства ». Поскольку затраты на производство и распространение были настолько высоки, основной "целью студий была прибыль, а не искусство ... [и] боясь потерять какой-либо сегмент своей аудитории, студии либо тщательно избегали спорных тем, либо представляли их в способ, позволяющий избежать серьезных проблем ", создавая тем самым только" безобидное развлечение "".

По словам историка Дэвида Томсона, «по их собственному мнению, Герман Манкевич и Бен Хехт умерли угрюмыми и разочарованными. Ни один из них не написал великих книг, которые они считали возможными».

с Говардом Хоуксом

В интервью с режиссером Ховардом Хоуксом , с которым Хект работал над многими фильмами, Скотт Брейволд прокомментировал, как они часто работали:

Брейволд. Не могли бы вы объяснить, как идет ежедневное написание сценария? Ястребы. Ну, когда мы с Хехтом, МакАртуром работали над сценарием, мы сидели в комнате и работали два часа, а потом час играли в нарды. Затем мы начинали заново, и один из нас был бы одним персонажем, а другой - другим персонажем. Мы читали наши диалоги, и вся идея заключалась в том, чтобы попытаться поставить других в тупик, чтобы увидеть, могут ли они придумать что-то более безумное, чем вы.

с Дэвидом О. Селзником

По словам историка кино Вирджинии Вексман,

Дэвид Селзник был склонен к драматизму, и никто не знал этого лучше, чем Бен Хехт. Два сотрудничали на некоторые из самых больших хитов Голливуда - фильмы , как Унесенные ветром и Notorious и Дуэль на солнце - и довольно часто, изготовление этих фильмов был изобилуют конфликт , как и сами фильмы ...

«Ничто священное» , вероятно, является «самым известным из всех фильмов Кэрол Ломбард после« Моего человека Годфри », - писал историк кино Джеймс Харви. И это впечатлило людей в то время своими очевидными амбициями ... », и Селзник решил создать самую классную из всех нелепых комедий, по необходимости обратился к Ломбарду, а также к Бену Хехту, едва ли не самому популярному сценаристу Голливуда в то время, особенно для комедии ... это была также первая безумная комедия, явно претендовавшая на более крупный сатирический смысл, чтобы сделать резкие наблюдения об американской жизни и обществе ».

В интервью Ирен Селзник , бывшей жене продюсера Дэвида О. Селзника , она рассказала о других ведущих сценаристах того времени:

Все они стремились быть Беном. Изобретательность его ума, его жизненная сила были такими огромными. Его знания. Его талант и амбиции. Он мог рвать вещи, и он рвал жизнь. Они увидят этот потрясающий результат Бена и подумают: «О, черт, я бездельник». Я думаю, это было ужасно. Бен сделал это с Макартуром , который умер вовремя, чтобы спасти свою репутацию. И мне не хотелось бы оказаться Германом [Манкевичем], оказавшимся между Кауфманом и Хехтом.

с Эрнстом Любичем

По словам Джеймса Харви, Эрнст Любич чувствовал себя неловко в мире драматурга Ноэля Кауарда .

Если Кауард мог написать свою пьесу для трех конкретных актеров, рассуждал он интервьюеру, почему ее нельзя было переписать для трех других? Именно в этот момент ... он обратился к Бену Хехту ... с просьбой поработать с ним над сценарием " Дизайн для жизни" . «Это было единственное сотрудничество Любича и Хехта», - добавляет Харви: «Хотя Любича, должно быть, успокоило то, что Хехт принял эту работу. Ни у одного писателя в Голливуде не было лучшего опыта в жестком, сленговом, особенно американском стиле, который Любич хотел придать пьесе «Трусливый». И вместе они изменили его.

Стили письма

По словам Сигела, «эпоха радиовещания поставила таких писателей, как Хект, в упор, потому что они могли писать диалоги в причудливом, идиосинкразическом стиле обычного человека. Хект, в частности, прекрасно владел сленгом, и он присыпал свои фильмы арго на улицах. У него также было живое чувство юмора и сверхъестественная способность успешно обосновывать даже самые возмутительные истории с убедительными, динамичными сюжетами ». «Бен Хехт, - писал его друг Бадд Шульберг много лет назад, - казался олицетворением писателя, находящегося на вершине своего мастерства, вершины своего мира, не грызущего сомнения в себе, как говорили великие писатели, но с каждым слово и каждый жест, свидетельствовавший о животном удовольствии, которое он испытывал при письме ".

«Фильмы», как напомнил Хехт, «редко писались. В 1927 году они воплотились в жизнь на конференциях, которые продолжались в салонах, публичных домах и ночных играх в покер. Съемки фильмов бурлили спорами и органной музыкой».

Он был наиболее известен по двум специфическим и противоположным типам фильмов: криминальным триллерам и безумным комедиям . Среди криминальных триллеров Хехт снял такие фильмы, как «Нечестивая ночь» (1929), классический « Лицо со шрамом» (1932) и « Пресловутый» Хичкока . Среди его комедий были «Первая страница» , по мотивам которой было снято множество ремейков, « Дизайн жизни» Ноэля Кауарда (1933), « Двадцатый век» , « Ничего священного» и « Обезьяний бизнес» Говарда Ястреба (1952).

Историк кино Ричард Корлисс писал: «Это его четкая, неистовая, сенсационная проза и стиль диалога возвышают его работу над творчеством десятков других репортеров, которые устремились на запад, чтобы освещать и эксплуатировать самую большую« историю »Голливуда: революцию в жанрах кино.

Личная жизнь

Замужняя жизнь

Он женился на Мари Армстронг (1892–1956), язычнице , в 1915 году, когда ему был 21 год, и у них родилась дочь Эдвина, которая стала актрисой Эдвиной Армстронг (1916–1991). Позже он встретил Роуз Кейлор , писательницу, и вместе они покинули Чикаго (и его семью) в 1924 году, переехав в Нью-Йорк. Он развелся с Армстронгом в 1925 году. В том же году он женился на Кейлор, и они оставались женатыми до смерти Хехта в 1964 году.

30 июля 1943 года у Бена и Роуз родилась дочь Дженни Хехт, которая стала актрисой в возрасте 8 лет. Она умерла от передозировки наркотиков 25 марта 1971 года в возрасте 27 лет, вскоре после завершения своего третьего фильма. внешний вид. Спектакль о недолгой жизни Дженни « Дочь сценариста» был поставлен в Лондоне в октябре 2015 года.

Активизм за гражданские права

По словам историка Hecht Флорис Уайт Кован, он начал активно продвигать гражданские права в начале своей карьеры.

... в начале 1920-х годов Хехт организовал кампании против Ку-клукс-клана , чьи линчевания меньшинств, в первую очередь чернокожих, терроризировали американский Юг и Север ... Художники и писатели присоединились к усилиям, смешивая гражданские права с искусством и литературой. ...

Гехт писал достаточно историй о черно-белых динамики , чтобы сформировать небольшую коллекцию, в том числе до Берт Уильямс , богато символическом некрологе к выдающимся водевильной, то размышлению Чудо ... В тот же период, приблизительно в мае-июне 1923 года Хехт ... сотрудничал над мюзиклом с Дэйвом Пэйтоном (Пейтон), джазовым пианистом и музыкальным критиком для черной газеты Chicago Defender ... Он нарушил табу, опубликовав регулярную колонку под названием Black-Belt Shadows, посвященную Чикаго и Африке в целом молодыми людьми. Уильям Мур - с дерзкой тогда редакционной заметкой: «Эту колонку ведет негритянский журналист». Фактором его готовности иногда работать с чернокожими стал его первый драматургический опыт: его соавтором был молодой темнокожий студент.

Истории из фильмов Hecht с участием чернокожих персонажей включали « Аллилуйя, я бездельник» с Эдгаром Коннером в роли друга Эла Джолсона в политически подкованном рифмованном диалоге на тему музыки Ричарда Роджерса . Джолсон, известный исполнитель блэкфейса и звезда «Певца джаза» , также активно пропагандировал расовое равенство на бродвейской сцене.

Исторически самым важным расовым фильмом Хехта был фильм- послание Фрэнка Капры «Негритянский солдат» , полнометражный фильм-дань уважения вооруженным силам и гражданским лицам во время Второй мировой войны .

Поддержка союзников во время Второй мировой войны

Гехт был среди тех, кто подписал официальное заявление, выпущенное в июле 1941 года, в котором содержался призыв «оказать всемерную материальную помощь со стороны нашего правительства Англии, Советскому Союзу и Китаю». Среди подписавших были бывшие лауреаты Нобелевской премии по науке и другие выдающиеся деятели образования, литературы и искусства. Он выступал за

защита гражданских свобод и прав на труд, ... устранение всех форм расовой и религиозной дискриминации в нашей общественной и частной жизни ... [и] всемирная защита свободы человека ... Победы не может быть над гитлеризмом за границей, если демократия будет разрушена дома.

Позже в том же году у него было первое крупномасштабное музыкальное сотрудничество с композитором-симфонистом Ферде Грофе над их патриотической кантатой « Дядя Сэм встает» .

Еврейский активизм

Гехт утверждал, что никогда в жизни не сталкивался с антисемитизмом, и утверждал, что имел мало общего с иудаизмом, но «в конце жизни вернулся в Нижний Ист-Сайд и некоторое время жил на Генри-стрит, где он мог поглотить энергию и общественное сознание гетто », - писал писатель Сэнфорд Стернлихт.

Его безразличие к еврейским вопросам изменилось, когда он встретил Питера Бергсона , который зазывал американскую помощь сионистской группировке « Иргун» . Хект написал в своей книге « Вероломство» , что он был сценаристом до своей встречи с Бергсоном, когда он случайно столкнулся с историей - то есть острой необходимостью сделать все возможное, чтобы спасти обреченных евреев Европы (перефразирование из « Вероломства» ). Как рассказывает Хект в своей книге «Дитя века» , он не чувствовал себя евреем в своей повседневной жизни, пока Бергсон не вытряхнул его из ассимилированного самоуспокоения: Бергсон пригласил Хехта спросить трех близких друзей, был ли, по их мнению, Хехт американцем. или еврей. Все трое ответили, что он еврей. (Это неверно, в своей книге «Дитя века» Хект говорит, что использовал эту фразу, чтобы убедить Дэвида Селзника спонсировать массовый митинг в голливудской столовой).

Как и многие истории, которые Хект рассказывал о своей жизни, эта история может быть апокрифической, но после встречи с Бергсоном Хехт быстро стал членом его ближайшего окружения и посвятил себя некоторым целям группы, в частности, спасению евреев Европы.

Хехт «взял на себя десятилетнее обязательство по пропаганде зверств, постигших его собственное религиозное меньшинство, евреев Европы, и поиск оставшихся в живых, чтобы найти постоянный дом на Ближнем Востоке». В 1943 году, в разгар Холокоста, он предсказал в широко опубликованной статье в журнале Reader's Digest :

Из этих 6 миллионов евреев [Европы] почти треть уже была убита немцами, румынами и венграми, и, по самым консервативным подсчетам, до окончания войны по крайней мере еще треть будет убита.

Также в 1943 году, «из-за разочарования по поводу американской политики и возмущения страхом Голливуда оскорбить свои европейские рынки», он организовал и написал конкурс We Will Never Die , продюсерами которого выступили Билли Роуз и Эрнст Любич , и с его помощью композитора Курта Вайля и постановка Мосса Харта . Конкурс проходил в Мэдисон-Сквер-Гарден для двух представлений перед 40 000 человек в марте 1943 года. Затем он прошел по всей стране, включая представление в Голливудской чаше. Тем не менее Гехт был разочарован. Как впоследствии заметил Вайль, «Конкурс ничего не добился. На самом деле, все, что мы сделали, это заставили многих евреев плакать, что не является уникальным достижением».

Открытие Нью-Йорка « Флага» в театре Элвина
СС Бен Хехт

После войны Хехт открыто поддержал еврейское восстание в Палестине , кампанию насилия, которую ведут подпольные сионистские группировки ( Хагана , Иргун и Лехи ) в Палестине. Хехт был членом Bergson Group, прикрытой группы Irgun в Соединенных Штатах, которой руководил Питер Бергсон, которая активно занималась сбором денег для деятельности Irgun и распространением пропаганды Irgun.

Хехт написал сценарий для постановки « Флаг рожден», поставленной группой Бергсон , которая открылась 5 сентября 1946 года в театре Элвина в Нью-Йорке. Пьеса, в которой кампания сионистского подполья в Палестине сравнивалась с американской революцией , была направлена ​​на усиление общественной поддержки сионистского дела в Соединенных Штатах. В спектакле снимались Марлон Брандо и Пол Муни во время различных постановок. Доходы от спектакля были использованы для покупки корабля, который был переименован в SS Ben Hecht , который перевез 900 выживших в Холокосте в Палестину в марте 1947 года. Королевский флот захватил корабль после того, как он пришвартовался, и 600 его пассажиров были задержаны как нелегальные иммигранты. и отправлен в лагеря для интернированных на Кипре . Позднее SS Ben Hecht стал флагманом ВМС Израиля . Экипаж был заключен британскими властями в тюрьму Акко и помогал в подготовке к побегу из тюрьмы Акко .

Его самым противоречивым поступком в этот период было написание открытого письма еврейским повстанцам в мае 1947 года, в котором открыто восхвалялось подпольное насилие против британцев. Он включал весьма противоречивый отрывок:

Каждый раз, когда вы взрываете британский арсенал, или разрушаете британскую тюрьму, или отправляете в небо британский железнодорожный поезд, или грабите британский банк, или отпускаете оружие и бомбы британским предателям и захватчикам вашей родины, евреям Америки сделать маленький праздник в своих сердцах.

Через шесть месяцев после основания Израиля группа Бергсона была распущена, после чего в Нью-Йорке состоялся ужин, на котором появился бывший командир Иргун Менахем Бегин , сказавший:

Я верю, что мой народ, освобожденный и вновь собравшийся в своей стране, внесет свою полную долю в прогресс всего человечества ... [и предсказал], что вся Палестина в конечном итоге станет свободной, и что мир и братство восторжествуют между И арабы, и евреи.

Стернлихт пишет, что благодаря его сбору средств, речам и остроте разговоров:

Бен Хехт сделал больше, чтобы помочь еврейским беженцам от Холокоста и обеспечить выживание зарождающегося государства Израиль, чем любой другой американский еврей в двадцатом веке ". Во многом это была неизменная любовь его еврейских родителей и Роза Хехт, которая побудила писателя стать, пожалуй, «самым эффективным пропагандистом в еврейском государстве». В 1964 году на панихиде Хехта в храме Родеф Шалом в Нью-Йорке среди прославителей был Менахем Бегин.

В октябре 1948 года Ассоциация экспонентов кинематографа , профсоюз, представляющий около 4700 британских кинотеатров, объявил о запрете всех фильмов, в которых Хехт сыграл роль. Согласно одному источнику, это было результатом «его несдержанных заявлений по проблеме Палестины». В результате создатели фильмов, озабоченные угрозой для британского рынка, стали более неохотно нанимать Хехта. Хехт вдвое сократил гонорар и писал сценарии под псевдонимами или полностью анонимно, чтобы избежать бойкота, который был отменен в 1952 году.

Известные сценарии

Другой мир (1927)

«Преступный мир» - это история о мелком хулигане с политической властью; он был основан на реальном чикагском гангстере, которого знал Хект. «Фильм положил начало жанру гангстерского кино, который стал популярным в начале 1930-х годов». Он и Лицо со шрамом «были« альфой и омегой первого гангстерского повального увлечения Голливуда ». В нем ему« удается как поздравить журналистику с ее важностью, так и отчитать ее за хитрость, подчеркивая соучастие газет в продвижении имиджа преступного мира ». .

Как и многие его фильмы, « Другой мир» и « Лицо со шрамом» - это «истории», которые первоклассный репортер Хект любил освещать, как из-за грандиозных качеств своих хедлайнеров, так и из-за чудовищности их преступлений. Любовь-ненависть ... очарование-отвращение ... разоблачение-прославление ... вот полярности, которые делают лучший фильм Хехта восхитительно неоднозначным.

Введение Гехта, которое является ничем иным, как угрюмым и сандбургским, описывает «Великий город среди глубокой ночи - улицы одинокие, залитые луной - здания пусты, как жилища на скалах забытой эпохи».

Хект был известен тем, что противостоял продюсерам и режиссерам, когда он не был удовлетворен тем, как они использовали его сценарии. Для этого фильма он однажды потребовал, чтобы его режиссер Йозеф фон Штернберг удалил свое имя из титров, поскольку Штернберг в одностороннем порядке изменил одну сцену. Однако впоследствии он уступил и взял на себя ответственность за сюжет фильма, который впоследствии получил премию Оскар за лучший оригинальный сценарий - в первый год вручения награды.

Первая страница (1931)

После того, как он внес свой вклад в оригинальные истории для ряда фильмов, он без кредита работал над первой киноверсией своей оригинальной пьесы 1928 года « The Front Page» . Продюсером фильма выступил Говард Хьюз, а режиссером - Льюис Майлстоун в 1931 году. Джеймс Харви пишет:

именно Чикаго Хехта и Макартура ... самое важное в воображении Голливуда. И их пьеса, первая из великих газетных комедий, сделала больше для определения тона и стиля, внешнего вида и звучания голливудской комедии, чем любая другая работа того времени.}}

Об оригинальной пьесе театральный продюсер и писатель Джед Харрис пишет:

... вот пьеса, которая чудесным образом отражает как настоящие, так и литературные личности драматургов. Каждая строчка в ней светится демоническим юмором, грязным, наглым и озорным до откровенной извращенности, в которой сразу узнается героический комический дух ее авторов ... И Хехт, и Макартур обязаны своим литературным происхождением газетам Чикаго. Знаменитые криминальные репортеры, их таланты впервые были заложены в рассказах о великих подвигах в поджогах, изнасилованиях, убийствах, войнах между бандами и муниципальной политике. Из суматохи побегов из тюрьмы, повешений, наводнений и набегов на публичные дома они собрали богатых, пикантных персонажей, которые выходят на сцену в Театре Таймс-Сквер.

Лицо со шрамом (1932)

После того, как он положил начало гангстерским фильмам с Underworld , его следующий фильм стал одним из лучших фильмов этого жанра. Режиссером « Лица со шрамом» выступил Говард Хоукс , «Хехт - мастер слова, а Хоукс - инженер ...», который стал «одним из немногих режиссеров, с которыми Хехту понравилось работать». В нем Пол Муни играл роль гангстера, похожего на Аль Капоне . « Ошеломляющая жизненная сила Лица со шрамом - это своего рода кинематографическая версия бульварной прозы в лучшем виде».

История создания « Лица со шрамом» представляет собой стиль письма Хехта в те дни. Историк кино Макс Уилк взял интервью у Лейланда Хейворда, независимого литературного агента, которому в 1931 году удалось убедить Хехта, что молодой нефтяной магнат из Техаса по имени Говард Хьюз хотел, чтобы он написал сценарий своей первой книги. Хейворд писал об этом периоде:

Так что я вернулся к Хьюзу и сказал ему, что смог убедить Хехта написать его сценарий; Я сказал ему условия Бена - 1000 долларов в день - и Ховард не моргнул. Он кивнул и сказал: «Хорошо, это сделка. Но ты говоришь Хехту, что я хочу по-настоящему сложный сценарий перестрелки, который выбьет публику из своих мест, хорошо?

«Итак, Бен приступил к работе», - добавил Хейворд. Хейворд должен был получить 10% гонорара Хехта в качестве своей комиссии. «Он чертовски быстро писал - иногда даже слишком быстро. Я даже не знал, как быстро он мог… В конце первого дня я вернулся в дом Бена. Вот он, печатал. .. Я сказал: «Бен, пожалуйста, помедленнее». В течение следующих нескольких дней, «наблюдая, как скопившиеся страницы сценария Хехта становятся все выше и выше, я не мог замедлить этого парня!», - вздохнул Хейворд, который получал комиссионные только за каждый рабочий день Хехта.

На следующий день я зашел к нему домой ... «У меня есть идея. Я собираюсь закончить эту чертову штуку завтра, - сказал мне Бен. «Бен, ради бога!», - сказал я. «Разве ты не можешь немного сбавить обороты? Хьюз не заинтересован в том, чтобы вы установили какой-то рекорд скорости письма!

Но это было так, как если бы молодой Хейворд намеревался остановить армейский танк. Ничто не остановило Гехта. В ночь на девятый день Хейворд прибыл с ежедневной оплатой от Хьюза и обнаружил, что Хехт бездельничает в кресле, наслаждаясь хайболлом.

Хект помахал стопке рукописей. «Готово», - объявил он. «Прикончил эту чертову штуку».

Девять тысяч долларов - за сценарий « Лица со шрамом»? вздохнул Хейворд. ... Хьюза понравился сценарий Бена; он показал его Говарду Хоуксу . Хоуксу это понравилось, и они взяли на главную роль замечательного молодого актера из Нью-Йорка Пола Муни . Фотография вышла и вычищена - сделала узел для Хьюза ... И если старый Бен действительно перехитрил себя в этом ... ему было все равно. Он был занят другим делом. Бен всегда был занят чем-то другим.

Двадцатый век (1934)

Для своего следующего фильма, « Двадцатый век» , он написал сценарий в сотрудничестве с Чарльзом МакАртуром как адаптацию их оригинальной пьесы 1932 года. Режиссер Ховард Хоукс, в главных ролях - Джон Бэрримор и Кэрол Ломбард . Это комедия о бродвейском продюсере, который терял свою ведущую роль из-за соблазнительной голливудской киноиндустрии и сделает все, чтобы вернуть ее.

Это «динамичный, остроумный фильм, содержащий динамичные диалоги, которыми прославился Гехт. Это одна из первых и лучших комедий 30-х годов прошлого века».

Да здравствует вилла! (1934)

Это история о мексиканском мятежнике Панчо Вилья , который уходит в горы после убийства надсмотрщика в отместку за смерть своего отца. Его поставил Говард Хоукс, а в главной роли снялся Уоллес Бири . Хотя фильм позволил себе представить факты, он имел большой успех, и Хехт получил номинацию на премию Оскар за свою адаптацию сценария.

В письме продюсера фильма Дэвида О. Селзника руководителю студии Луи Б. Майеру Селзник обсуждал необходимость переписывания сценария:

Я договорился с Беном Хехтом о написании финального сценария Viva Villa! ... Что касается качества, мы защищены не только способностями Hecht, но и положением о том, что работа должна приносить мне удовлетворение. Может показаться, что у человека мало времени, чтобы написать полностью новый сценарий, но Хект известен своей скоростью и проделал всю работу над Scarface за одиннадцать дней.

Берберийский берег (1935)

Барбэри Кост был также направлен Говардом Хоуксом, и в главных ролях были Мириам Хопкинс и Эдвард Г. Робинсон . Действие фильма происходит в Сан-Франциско конца девятнадцатого века, где Хопкинс играет роль девушки из танцевального зала против Робинсона, который управляет городом.

Ничего священного (1938)

«Ничто священное» стало первым проектом Хехта после того, как он и Чарльз МакАртур закрыли свою неудавшуюся кинокомпанию, которую они основали в 1934 году. Фильм был адаптирован по его пьесе, Хейзел Флэгг , и в нем Кэрол Ломбард сыграла девушку из маленького городка с диагнозом отравление радием . «Репортер делает ее случай поводом для своей газеты». История «позволила Гехту поработать с одной из его любимых тем - лицемерием (особенно среди журналистов); он взял темы лжи, декаданса и аморальности и превратил их в сложную бредовую комедию».

Гунга Дин (1939)

«Гунга Дин» был написан в соавторстве с Чарльзом Макартуром и стал «одним из величайших приключенческих фильмов Голливуда». Сценарий был основан на стихотворении Редьярда Киплинга , режиссера Джорджа Стивенса, в главных ролях играли Кэри Грант и Дуглас Фэрбенкс-младший . В 1999 году Библиотека Конгресса США признала фильм «культурно значимым» .

Грозовой перевал (1939)

После работы в 1939 году над фильмом «Унесенные ветром» , он написал в соавторстве с Чарльзом МакАртуром экранизацию романа Эмили Бронте « Грозовой перевал» . Хотя сценарий был прерван на полпути к сюжету, поскольку он считался слишком длинным, он был номинирован на премию Оскар.

Это чудесный мир (1939)

Историк кино Джеймс Харви отмечает, что в некоторых отношениях « Это чудесный мир» является даже более совершенным фильмом - комедийным аналогом в высшей степени уверенной и энергичной работы, которую Ван Дайк проделал с Сан-Франциско (1936). Бен Хехт, другой специалист по скорости, написал сценарий (по рассказу Хехта и Германа Манкевичей); он в духе его первой страницы , с примесью « Это случилось однажды ночью» и « Воспитание ребенка» , а также удивительными намеками на девятнадцать человек. Фильм частного сыска сороковых годов.

Ангелы над Бродвеем (1940)

«Ангелы над Бродвеем» были одним из двух фильмов, которые он снял, спродюсировал и написал изначально для кино. Другой был « Призрак розы» (1946). «Ангелы над Бродвеем» считались «одной из его самых личных работ». В нем снимались Дуглас Фэрбенкс-младший и Рита Хейворт, и он был номинирован на премию Оскар. «Диалог, а также описательные отрывки сценария полны хрупких хехтовских сравнений, которые сверкают на странице, но становятся свинцовыми, когда произносятся. Хехт был бесконечно красноречивым рассказчиком. В его романах и мемуарах артикуляция доминирует ...»

В сценарии он экспериментировал с «отражениями жизни - как будто призрак плывет под дождем». Эти «отражения» тротуаров, мостов, стекла и неона делают фильм визуальным прототипом нуара сороковых годов .

Зачарованные Альфреда Хичкока (1945) и Notorious (1946)

Для Альфреда Хичкока он написал ряд своих лучших психодрам и получил свою последнюю номинацию на премию Оскар за фильм «Печально известный» . Он также работал без кредита над следующими двумя фильмами Хичкока, «Дело Парадина» (1947) и « Веревка» (1948). Зачарованный , впервые Хичкок работал с Хехтом, примечателен тем, что он был одним из первых голливудских фильмов, серьезно затронувших тему психоанализа .

Обезьяний бизнес (1952)

В 1947 году он объединился с Чарльзом Ледерером и стал соавтором трех фильмов: «Дела ее мужа» , « Поцелуй смерти» и « Поездка на розовом коне» . В 1950 году он стал соавтором The Thing без кредита. Они снова объединились, чтобы написать сумасшедшую комедию 1952 года « Обезьяний бизнес» , которая стала последним настоящим успехом Хехта как сценариста.

Некредитованные фильмы

Среди наиболее известных фильмов, которые он помогал писать, но не получил должного упоминания, - « Унесенные ветром» , «Магазин за углом» , « Иностранный корреспондент» , « Его девушка в пятницу» (вторая версия фильма его пьесы «Первая страница» ), «Солнце также восходит» , « Мятеж». Баунти , Казино Рояль (1967) и Величайшее шоу на Земле .

Часто единственное свидетельство причастности Хехта к сценарию фильма исходит из писем.

Ниже приведены отрывки писем, в которых обсуждается «И восходит солнце» по роману Эрнеста Хемингуэя :

Письмо Дэвида О. Селзника Хехту, 19 декабря 1956 г .:

В настоящее время я чувствую, что восемьдесят процентов сценария на восемьдесят процентов верны, а двадцать процентов - на восемьдесят процентов ошибочны. Это чертовски хорошо, учитывая время, которое мы потратили на это, хотя это было вдвое больше, чем вы обычно тратите. Так что давайте действительно постараемся сделать работу, которая будет ... чем-то, чем мы сможем гордиться многие годы ...

Письмо Селзника Джону Хьюстону от 3 апреля 1957 г .:

Конечно, ваш талант не унизится, если сказать, что я не думаю, что есть кто-то в живых, кто может прийти на работу в последнюю минуту и без серьезной опасности пересмотреть работу, которой два старых человека, такие как Бен и я, посвятили много , многие месяцы кропотливой работы и самоотверженных усилий ... это также правда, что я никогда не видел, чтобы Бен или кто-либо другой привносил в работу более тщательный анализ, большую готовность переписывать, чем он.

В следующем письме обсуждается Портрет Дженни (1948):

Письмо Селзника Гехту от 24 ноября 1948 г .:

Дорогой Бен: Заранее большое спасибо за то, что снова пришли на помощь ... публика была очарована ... и это создало прекрасное настроение для картины ... Для этого нужен тип кинематографического форварда, из которого вы единственный господин, я знаю ... В любом случае, я с нетерпением буду ждать вашего переделки, которая может принять совершенно другую форму ... либо настоящие, либо гехтовские творения ...

Унесенные ветром (1939)

Для сценариста Сидни Ховарда историк кино Джоанн Йек пишет:

Уменьшение сложности эпических масштабов « Унесенных ветром » было титанической задачей ... и первое представление Говарда было слишком длинным и потребовало бы как минимум шести часов фильма; ... [продюсер] Селзник хотел, чтобы Ховард остался на съемочной площадке, чтобы внести исправления ... но Ховард отказался покинуть Новую Англию, [и] в результате исправлениями занималось множество местных писателей, в том числе Бен Хехт ... .

Продюсер Дэвид О. Селзник сменил режиссера фильма через три недели после начала съемок, а затем переписал сценарий. Он разыскал режиссера Виктора Флеминга , который в то время руководил «Волшебником страны Оз» . Флеминг был недоволен сценарием, поэтому Селзник пригласил знаменитого писателя Бена Хехта, чтобы он переписал весь сценарий в течение пяти дней.}}

Однако Хехту не приписали его вклад, и Сидни Ховард получил премию Оскар за лучший сценарий.

В письме Селзника редактору О'Ши [19 октября 1939 г.] Селзник обсуждал, как должны выглядеть титры, учитывая, что Сидни Ховард умер несколькими месяцами ранее после аварии с трактором в своем доме в Массачусетсе. :

Мистеру О'Ши: Некоторое время назад я намеревался иметь, помимо похвалы Сидни Ховарда на « Унесенных ветром» , список писателей, которые внесли свой вклад. Я бы предпочел сейчас отказаться от этой идеи, во-первых, потому что, хотя это правда, что Сидни Ховард сделал только часть сценария ... [но] потому, что я не хочу лишать Сидни Ховарда, и в особенности его вдову, любого о славе, которая может сопутствовать его последней работе.

В письме [25 сентября 1939 г.] от Селзника к Хехту относительно написания вступительных последовательностей и заголовков, которые использовались для создания сцены и уплотнения повествования на протяжении всего фильма, Селзник писал:

Дорогой Бен, для « Унесенных ветром» нужно всего семь наименований, и я уверен, что вы сможете победить их за несколько минут, тем более что некоторые из них могут быть основаны на названиях, которые вы написали, пока были здесь. Вы сделаете это для меня в соответствии с вашим обещанием? ... Очень хочется сразу доставить фотографию в лабораторию и был бы признателен, если бы вы взяли их сразу же после их получения.

Его девушка в пятницу (1940)

« Его« Девичья пятница » остается не просто самой динамичной романтической комедией из когда-либо созданных, но и очень сложным исследованием потребности любви в погоне (или мечте) и самым точным указателем на неопределенные гендерные роли».

Экзаменатор DC пишет,

Классическая картина режиссера Ховарда Хокса «Пятница для его девушки» 1940 года - это не только одна из самых смешных комедий, когда-либо созданных, но и одна из лучших экранизаций театральной пьесы. «Ястребы взяли бродвейский хит Бена Хехта и Чарльза Макартура« The Front Page », лучшую пьесу о газетах, когда-либо написанных, и, изменив пол главного героя, превратили ее в романтическую комедию. Новый сценарий был написан Hecht (в титрах не указан ) и Чарльз Ледерер .

Казино Рояль (1967)

Хехт написал первый сценарий к первому роману Яна Флеминга « Казино Рояль» . Хотя окончательный сценарий и фильм были превращены в комедийную пародию, версия Хечта была написана как прямое приключение Бонда, утверждает шпионский романист Джереми Данс , который недавно обнаружил оригинальные утерянные сценарии. По словам Дунса, версия Хехта включала элементы, которые трудно представить в экранизации, добавив, что «эти наброски - мастер-класс по написанию триллеров, от человека, который, возможно, усовершенствовал форму с помощью Notorious». Хект писал, что «никогда не делал этого». получил больше удовольствия от написания фильма », и почувствовал, что персонаж Джеймса Бонда был первым за долгое время« джентльменом-суперменом »в кино, в отличие от« грубых суперменов »Хэммета и Чендлера.

За несколько дней до того, как окончательный сценарий был объявлен прессе, Хект умер от сердечного приступа у себя дома.

Данс сравнивает неопубликованный сценарий Хехта с окончательно переписанным фильмом:

Все страницы в статьях Хехта захватывающие, но материал за апрель 1964 года феноменален, и его легко представить как основу для классического приключения Бонда. Обращение Гехта к романтическому элементу мощно и убедительно, даже с однозначным финалом, но в этой истории также присутствует отчетливо взрослый оттенок. В нем есть все волнение и гламур, которые вы ожидаете от фильма о Бонде, но он более напряженный, а насилие скорее жестокое, чем карикатурное.

Номинации на премию Оскар

Год Категория Работа Результат
1927/28 Лучшее сочинение (оригинальный рассказ) Преисподняя Победил
1934 г. Лучшая адаптация Да здравствует вилла! Назначен
1935 г. Лучшая оригинальная история Негодяй Победил
1939 г. Лучший сценарий грозовой перевал Назначен
1940 г. Лучший оригинальный сценарий Ангелы над Бродвеем Назначен
1946 г. Лучший оригинальный сценарий Пресловутый Назначен

Сценарии

Книги

Фантазиус Малларе , (1922)
Уоллес Смит (иллюстратор)
Сенсуалисты (1959)
Фриман Эллиотт (иллюстратор)
  • Эрик Дорн (1921).
  • Hecht, Бен (1922). Тысяча и один день в Чикаго . Чикаго: Макги / Ковичи. }}
  • Гаргульи (NY: Boni and Liveright, 1922.)
  • - (1922). Фантазиус Малларе: таинственная клятва . Чикаго: Ковичи-Макги.
  • - (1923). Флорентийский кинжал: роман для сыщиков-любителей . Нью-Йорк: Бони и Ливерит.
  • Царство зла , 211 стр., Паскаль Ковичи (1924)
  • Сломанные шеи {содержащие больше 1001 дня} , 344 стр., Паскаль Ковичи (1926)
  • Граф Бруга , 319 стр., Boni & Liveright (1926)
  • Влюбленный еврей , 341 стр., Covici, Friede (1931)
  • Чемпион издалека (1931)
  • Актерская кровь (1936)
  • Книга чудес , 465 стр., Viking Press (1939)
  • 1001 день в Нью-Йорке (The Viking press, 1941).
  • Чудо под дождем (1943)
  • Руководство для сбитых с толку , 276 страниц, Сыновья Чарльза Скрибнера (1944), 216 стр. Milah Press Incorporated (1 сентября 1999 г.) ISBN   0-9646886-2-X
  • Ненавижу актеров! (Нью-Йорк: Crown Publishers, 1944).
  • Сборник рассказов Бена Хехта , 524 стр., Корона (1945)
  • Ребенок века 672 стр. Плюм (1954) (30 мая 1985 г.) ISBN
  • Чарли: Невероятная жизнь и времена Чарльза Макартура , 242 стр., Харпер (1957)
  • Сенсуалисты (1959)
  • Сокровищница Бена Хехта: Сборник рассказов и других сочинений (1959, антология)
  • Perfidy (с критическими дополнениями), 281 стр. (Плюс 29 стр.), Джулиан Месснер (1962); о судебном процессе Кастнера в Иерусалиме в 1954–1955 гг.
  • Весело, Весело , Перстень (1963) (1 ноября 1969) ISBN
  • О женщине греха , 222 стр., Mayflower (1964)
  • Письма из Богемии (Garden City, NY: Doubleday & Co, 1964)

Игры

  • Герой Санта-Мария (1916)
  • Эгоист (1922)
  • Аист (1925)
  • Первая страница (1928)
  • Великий Магу (1932)
  • Двадцатый век (1932)
  • Джамбо (1935)
  • В Кито и обратно (1937)
  • Дамы и господа (1939)
  • Ландыш (1942)
  • Семь ярких искусств (1944)
  • Лебединая песня (1946)
  • Рождение флага (1946)
  • Винкельберг (1958)

Очерки и репортажи

  • Хехт, Бен (18 апреля 1925 г.). «Священная белая корова». Житель Нью-Йорка . 1 (9): 8.
  • - (6 июня 1925 г.). "Уголок фасоли". Житель Нью-Йорка . 1 (16): 17.
  • - (13 июня 1925 г.). «Человек-простак». Житель Нью-Йорка . 1 (17): 8.
  • Литература и бастинадо

Музыкальные вклады

  • В 1937 году автор текстов Хехт сотрудничал с композитором Луи Армстронгом над песней «Red Cap» о тяжелой жизни железнодорожного носильщика. Тем летом Луи Армстронг и его оркестр записали его для Decca Records , как и оркестр Эрскина Хокинса для Vocalion . Возможно, это единственная «популярная» песня Бена Хехта.
  • Дядя Сэм встает (1941) Хехт написал лирику и стихи для этой патриотической кантаты для баритона соло, хора и оркестра, написанной Ферде Грофе в разгар Второй мировой войны.
  • We Will Never Die (1943) - театрализованное представление, которое он сочинил с Куртом Вейлем , постановка Мосса Харта , написанная частично из-за того, что Хект испытывает страх перед американской внешней политикой в ​​Европе в отношении Холокоста и страхом Голливуда оскорбить европейский рынок (страны оси).

Заметки

Рекомендации

дальнейшее чтение

  • Блейлер, Эверетт, Контрольный список фантастической литературы. Издательство Shasta, 1948 год.
  • Блюстоун, Джордж, от романов к фильму, Беркли: Калифорнийский университет Press, 1968.
  • Фетерлинг, Дуг, Пять жизней Бена Хехта. Лестер и Орпен, 1977.
  • Горбах, Жюльен, Печально известный Бен Хехт: писатель-иконоборец и воинствующий сионист. West Lafayette, IN: Purdue University Press, 2019.
  • Холливелл, Лесли, Кто есть кто в фильмах Нью-Йорк: Харпер Коллинз, 2006.
  • МакАдамс, Уильям, «Бен Хехт: человек, стоящий за легендой». Нью-Йорк: Сыновья Чарльза Скрибнера, 1990.
  • Томсон, Дэвид, Биографический словарь кино. Нью-Йорк: Альфред А. Кнопф, 1995.
  • Воллен, Питер, Знаки и значение в кинотеатре Блумингтон, Индиана: Университет Индианы Pres, 1969.

Внешние ссылки