Оливье Мессиан - Olivier Messiaen

Из Википедии, бесплатной энциклопедии

Пожилой, лысеющий мужчина с зачесанными назад волосами в костюме.  Он смотрит в камеру.
Оливье Мессиан в 1986 году

Оливье Эжен Проспер Шарль Мессиан ( Великобритания : / м ɛ s я æ / , США : / м ɛ s J æ , м сек J æ , м ɛ сек J ɒ / ; французский:  [ɔlivje mɛsjɑ] ; декабрь 10, 1908 - 27 апреля 1992) был французским композитором, органистом и орнитологом , одним из крупнейших композиторов 20 века. Его музыка ритмически сложна; гармонично и мелодично он использует систему, которую он назвал режимами ограниченной транспозиции , которую он абстрагировал от систем материала, порожденных его ранними композициями и импровизациями. Он писал музыку для камерных ансамблей и оркестра, вокальную музыку, а также для сольного органа и фортепиано, а также экспериментировал с использованием новых электронных инструментов, разработанных в Европе еще при его жизни.

Он много путешествовал и писал произведения, вдохновленные различными влияниями, начиная от японской музыки, пейзажей Брайс-Каньона в Юте и жизни Святого Франциска Ассизского . Он сказал, что воспринимает цвета, когда слышит определенные музыкальные аккорды (явление, известное как синестезия в его буквальном проявлении); По его словам, сочетания этих цветов были важны в его композиционном процессе. В течение короткого периода времени Мессиан экспериментировал с параметризацией, связанной с «тотальным сериализмом», в этой области его часто называют новатором. Его стиль впитал в себя многие мировые музыкальные влияния, такие как индонезийский гамелан (настроенная перкуссия часто занимает видное место в его оркестровых произведениях).

Мессиан поступил в Парижскую консерваторию в возрасте 11 лет. Его преподавали Поль Дюка , Морис Эммануэль , Шарль-Мари Видор и Марсель Дюпре . В 1931 году он был назначен органистом в Église de la Sainte-Trinité, Париж , и занимал этот пост до своей смерти. Он преподавал в Schola Cantorum de Paris в 1930-е годы. При падении Франции в 1940 году Мессиан был взят в плен, и за это время он написал свой Quatuor pour la fin du temps («Квартет конца времен») для четырех доступных инструментов - фортепиано, скрипки, виолончели и кларнет. Пьеса впервые была исполнена Мессианом и другими заключенными перед аудиторией из сокамерников и тюремных охранников. Он был назначен профессором гармонии вскоре после его освобождения в 1941 году и профессором композиции в 1966 году в Парижской консерватории, должности, которые он занимал до выхода на пенсию в 1978 году. Среди его многочисленных выдающихся учеников были Яннис Ксенакис , Джордж Бенджамин , Александр Гёр , Пьер Булез , Карлхайнц Штокхаузен , Мён Вун Чунг и Ивонн Лориод , ставшая его второй женой.

Он находил пение птиц увлекательным, записывая песни птиц по всему миру и вставляя их транскрипции в свою музыку. Его новаторское использование цвета, его концепция взаимоотношений между временем и музыкой, а также использование пения птиц - вот те черты, которые делают музыку Мессиана особенной.

биография

Молодежь и учеба

Студийный портрет.  Стоит молодой человек, скрестив руки;  у него темные волосы, он одет в темный костюм эпохи короля Эдуарда, белую рубашку с закругленными воротниками и темный галстук. Справа от него на деревянной скамье сидит молодая женщина;  у нее темные волосы средней длины, на ней белая блузка и длинная белая юбка.  Она держит молодого светловолосого мальчика в легкой тунике с расклешенной юбкой и вышивкой на шее, темных сапогах и коротких носках.  В правой руке он держит трость.  Пустая банка из-под краски лежит на боку у его ног.  На заднем плане - колоннада и облака в классическом романтическом стиле.
Мессиан с матерью и отцом в 1910 году

Оливье-Эжен-Проспер-Шарль Мессиан родился 10 декабря 1908 года в Авиньоне , Франция, в литературной семье. Он был старшим из двух сыновей Сесиль Соваж, поэтессы, и Пьера Мессиана, учителя английского языка с фермы недалеко от Вервика-Зюд, который переводил пьесы Уильяма Шекспира на французский язык. Мать Мессиана опубликовала серию стихотворений « L'âme en bourgeon» («Будущая душа»), последнюю главу « Tandis que la terre tourne» («Когда Земля вращается»), в которых говорится о ее нерожденном сыне. Позже Мессиан сказал, что эта последовательность стихов глубоко на него повлияла, и он назвал ее пророческой для его будущей артистической карьеры.

Когда разразилась Первая мировая война, Пьер Мессиан записался в армию, и Сесиль забрала их двоих сыновей к своему брату в Гренобль . Там Мессиан увлекся драмой, читая Шекспира своему брату с помощью самодельного игрушечного театра с полупрозрачными задниками из старых целлофановых оберток. В это время он также принял римско-католическую веру. Позже Мессиан почувствовал себя как дома в Альпах Дофине , где он построил дом к югу от Гренобля, где он сочинил большую часть своей музыки.

Он брал уроки игры на фортепиано, уже научившись играть. Его интерес включал недавнюю музыку французских композиторов Клода Дебюсси и Мориса Равеля , и он попросил оперных вокальных оценки для рождественских подарков. Он также спас купить баллы и один такой был Эдвард Григ «s Гюнт , чей„красивые норвежские мелодические линии с привкусом народной песни ... дал мне любовь к мелодии.“ Примерно в это же время он начал сочинять. В 1918 году его отец вернулся с войны, и семья переехала в Нант . Он продолжал уроки музыки; один из его учителей, Жеан де Гибон, дал ему партитуру из оперы Дебюсси « Пеллеас и Мелизанда» , которую Мессиан назвал «ударом молнии» и «вероятно, самым решающим влиянием на меня». В следующем году Пьер Мессиан получил должность преподавателя в Париже. Мессиан поступил в Парижскую консерваторию в 1919 году в возрасте 11 лет.

Группа из десяти молодых людей и трех молодых женщин, одетых в одежду начала 20-го века, окружает пожилого мужчину с седыми волосами и бородой.  Справа некоторые участники группы склоняются над столом с открытыми нотами.
Класс композиции Поля Дюка в Парижской консерватории, 1929 год. Мессиан сидит крайним справа; Дукас стоит в центре.

В Парижской консерватории Мессиан добился отличных академических успехов. В 1924 году в возрасте 15 лет он был удостоен второй премии по гармонии , обучаясь этому предмету у профессора Жана Галлона . В 1925 году он получил первую премию по аккомпанементу фортепиано , а в 1926 году получил первую премию по фуге . После обучения у Мориса Эммануэля он был удостоен второй премии по истории музыки в 1928 году. Пример Эммануэля пробудил интерес к древнегреческим ритмам и экзотическим ладам. После демонстрации импровизационных навыков на фортепиано Мессиан учился игре на органе у Марселя Дюпре. Мессиан получил первую премию по игре на органе и импровизации в 1929 году. После года обучения композиции у Шарля-Мари Видора, осенью 1927 года он поступил в класс только что назначенного Поля Дюка. Мать Мессиана умерла от туберкулеза незадолго до начала занятий. Несмотря на горе, он возобновил учебу, и в 1930 году Мессиан получил первую премию по композиции.

Еще будучи студентом, он написал свои первые опубликованные произведения - восемь прелюдий для фортепиано (более ранняя Le banquet céleste была впоследствии опубликована). Они демонстрируют использование Мессианом своих режимов ограниченной транспозиции и палиндромных ритмов (Мессиан называл эти не ретроградные ритмы ). Его публичный дебют состоялся в 1931 году с оркестровой сюитой Les offrandes oubliées . В том же году он впервые услышал группу гамелан, что пробудило его интерес к использованию настроенной перкуссии.

La Trinité, La Jeune France и война Мессиана

Церковь XIX века во французском стиле из светлого камня с центральной башней с закругленной вершиной и меньшими башнями, расположенными слева и справа.
Эглиз де ла Сент-Трините, Париж , где Мессиан был титулярным органистом в течение 61 года.

Осенью 1927 года Мессиан поступил на курсы органа Дюпре. Дюпре позже писал , что Мессиан, что они никогда не видели консоль органа, сидел спокойно в течение часа , пока Дюпре объяснил и продемонстрировал прибор, а затем вернулся через неделю , чтобы играть Иоганн Себастьян Бах «s Фантазия до минор для впечатляющего стандарта. С 1929 года Мессиан регулярно замещал в Église de la Sainte-Trinité в Париже органиста Шарля Кефа , который в то время был болен. Пост стал вакантным в 1931 году, когда умер Куеф, и Дюпре, Шарль Турнемир и Видор среди других поддержали кандидатуру Мессиана. Его официальное заявление содержало рекомендательное письмо от Видора. Назначение было подтверждено в 1931 году, и он оставался органистом церкви более шестидесяти лет. Он также занял пост в Schola Cantorum de Paris в начале 1930-х годов. В 1932 году он написал Apparition de l'église éternelle для органа.

Он женился на скрипачке и композиторе Клэр Дельбос также в 1932 году. Их брак вдохновил его как на сочинение произведений для нее (« Темы и вариации для скрипки и фортепиано в год, когда они поженились»), так и на сочинение произведений, посвященных их семейному счастью, в том числе вокальный цикл Poèmes налить Ми в 1936 году, который он организовал в 1937 году Ми было ласковое прозвище Мессиана для своей жены. В 1937 году у них родился сын Паскаль. Брак обернулся трагедией, когда Дельбос потеряла память после операции в конце Второй мировой войны. Остаток жизни она провела в психиатрических больницах.

В 1936 году вместе с Андре Жоливе , Даниэлем-Лесуром и Ивом Бодрие Мессиан сформировал группу La jeune France («Молодая Франция»). Их манифест безоговорочно атаковал легкомыслие, преобладающее в современной парижской музыке, и отверг " Le coq et l'arlequin" Жана Кокто 1918 года в пользу "живой музыки, имеющей импульс искренности, щедрости и художественной добросовестности". Карьера Мессиана вскоре вышла из этой полемической фазы.

Оливье Мессиан в 1937 году

В ответ на заказ на произведение для сопровождения световодных шоу на Сене во время Парижской выставки , в 1937 году Мессиан продемонстрировал свой интерес к использованию ondes Martenot , электронного инструмента, сочинив Fêtes des belles eaux для ансамбля шесть. Он включил партию для инструмента в несколько своих последующих сочинений. В этот период он сочинил несколько сочинений для многодетального органа. Он аранжировал свою оркестровую сюиту L'ascension («Вознесение») для органа, заменив третью часть оркестровой версии совершенно новой частью Transports de joie d'une âme devant la gloire du Christ qui est la sienne («Экстази души»). душа перед славой Христа, которая принадлежит душе ») ( слушайте ). Он также написал обширные циклы La Nativité du Seigneur («Рождество Господне») и Les corps glorieux («Славные тела»). Об этом звуке 

С началом Второй мировой войны Мессиан был призван во французскую армию. Из-за плохого зрения он был зачислен в качестве помощника врача, а не активного бойца. Он был схвачен в Вердене, доставлен в Герлиц в мае 1940 года и заключен в Шталаг VIII-A . Среди своих сокамерников он встретил скрипача, виолончелиста и кларнетиста. Он написал для них трио, которые постепенно включил в свой Quatuor pour la fin du temps («Квартет конца времен»). Квартет впервые был исполнен в январе 1941 года перед аудиторией заключенных и тюремных охранников, когда композитор играл на пианино в плохом состоянии в холодных условиях. Таким образом, вынужденный самоанализ и размышления о лагерной жизни принесли свои плоды в один из признанных шедевров классической музыки ХХ века. «Конец времени» в названии отсылает к Апокалипсису , а также к тому, как Мессиан посредством ритма и гармонии использовал время совершенно иначе, чем его предшественники и современники.

Идея создания Европейского центра образования и культуры «Место встречи Music Messiaen» на территории Stalag VIII-A для детей и молодежи, художников, музыкантов и всех жителей региона, возникшая в декабре 2004 года, была разработана при участии Мессиана. widow как совместный проект муниципальных округов Германии и Польши, который был окончательно завершен в 2014 году.

Тристан и сериализм

Вскоре после своего освобождения из Герлица в мае 1941 года Мессиан был назначен профессором гармонии в Парижской консерватории, где он преподавал до выхода на пенсию в 1978 году. Он составил свой мюзикл Technique de mon langage («Техника моего музыкального языка»), опубликованный в 1944 г., в котором он цитирует множество примеров из своей музыки, в частности, квартета. Хотя ему было только за тридцать, его ученики описывали его как выдающегося учителя. Среди его первых учеников были композиторы Пьер Булез и Карел Гойвертс . Среди других учеников были Карлхайнц Штокхаузен в 1952 году, Александр Гёр в 1956–57, Тристан Мурайл в 1967–72 годах и Джордж Бенджамин в конце 1970-х годов. Греческий композитор Яннис Ксенакис был передан ему в 1951 году; Мессиан призвал Ксенакиса использовать его знания в области математики и архитектуры в своей музыке.

В 1943 году Мессиан написал Visions de l'Amen («Видения аминь») для двух фортепиано для Ивонн Лориод и его самого. Вскоре после этого он написал для нее огромный сольный фортепианный цикл Vingt regards sur l'enfant-Jésus («Двадцать взглядов на младенца Иисуса»). Снова для Лориода он написал Trois petites liturgies de la présence divine («Три маленькие литургии Божественного присутствия») для женского хора и оркестра, который включает сложную сольную фортепианную партию.

Через два года после Visions de l'Amen Мессиан написал цикл песен Harawi , первое из трех произведений, вдохновленных легендой о Тристане и Изольде . Вторая из этих работ о человеческой (в отличие от божественной) любви была создана по заказу Сергея Кусевицкого . Мессиан заявил, что комиссия не уточняла продолжительность работы или размер оркестра. Это была десятичастная Турангалила-Симфония . Это не обычная симфония , а, скорее, расширенная медитация на радость человеческого союза и любви. Он не содержит сексуальной вины, присущей « Тристану и Изольде» Рихарда Вагнера, потому что Мессиан считал сексуальную любовь божественным даром. Третья часть навеяна Тристан миф был Cinq rechants для двенадцати беспризорных певцов, описанных Мессиана , как под влиянием альба из трубадуров . Мессиан посетил США в 1949 году, где его музыкой дирижировали Кусевицкий и Леопольд Стокски . Его « Турангалила-симфония» впервые была исполнена в США в 1949 году под управлением Леонарда Бернстайна .

Мессиан вел класс анализа в Парижской консерватории. В 1947 году он две недели преподавал (и выступал с Лориодом) в Будапеште . В 1949 году он преподавал в Тэнглвуде . С лета 1949 года он преподавал в новой летней музыкальной школе в Дармштадте . Хотя он не использовал технику двенадцати тонов , после трех лет преподавания анализа двенадцатитональных партитур, включая работы Арнольда Шенберга , он экспериментировал со способами создания гамм других элементов (включая продолжительность, артикуляцию и динамику), аналогичных хроматическим. шкала высоты тона . Результатом этих нововведений стал «Mode de valeurs et d'intensités» для фортепиано (из Quatre études de rythme ), который ошибочно был описан как первое произведение « тотального сериализма ». Он оказал большое влияние на первых европейских композиторов-сериалов, включая Пьера Булеза и Карлхайнца Штокхаузена. В этот период он также экспериментировал с musique concrète , музыкой для записанных звуков.

Пение птиц и 1960-е

Когда в 1952 году Мессиана попросили предоставить пробную пьесу для флейтистов Парижской консерватории, он сочинил пьесу «Нуар» для флейты и фортепиано. Хотя он давно был очарован пением птиц, и птицы появлялись в некоторых из его ранних работ (например, La Nativité , Quatuor и Vingt regards ), пьеса для флейты была полностью основана на песне черного дрозда .

Он вывел это развитие на новый уровень в своей оркестровой работе 1953 года Réveil des oiseaux - ее материал почти полностью состоит из птичьего пения, которое можно услышать между полуночью и полуднем в Джуре . С этого периода Мессиан включил пение птиц во все свои композиции и написал несколько произведений, для которых птицы являются как названием, так и предметом (например, сборник из тринадцати пьес для фортепиано Catalog d'oiseaux, завершенный в 1958 году, и La fauvette des jardins 1971 г.). Пол Гриффитс заметил, что Мессиан был более сознательным орнитологом, чем любой предыдущий композитор, и более музыкальным наблюдателем пения птиц, чем любой предыдущий орнитолог.

Маленькая птичка сидит на ветке дерева с несколькими листьями.  Низ птицы светлый, спина и крылья темно-коричневые.  Клюв темно-коричневый.
Садовая славка при условии , что название и большая часть материала для Мессиана La fauvette де Jardins .

Первая жена Мессиана умерла в 1959 году после продолжительной болезни, а в 1961 году он женился на Лориоде. Он начал много путешествовать, посещать музыкальные мероприятия, искать и записывать песни более экзотических птиц в дикой природе. Лориод часто помогала своему мужу детально изучать пение птиц во время прогулки с ним, делая магнитофонные записи для дальнейшего использования. В 1962 году он посетил Японию, где музыка Гагаку и театр Но вдохновили оркестровые «Японские зарисовки» Sept haïkaï , которые содержат стилизованные имитации традиционных японских инструментов.

Музыку Мессиана к этому времени отстаивал, в частности, Пьер Булез, который запрограммировал первые выступления на своих музыкальных концертах в Домене и на фестивале Донауэшинген . Выполненные работы включали Réveil des oiseaux , Chronochromie (заказанный для фестиваля 1960 года) и Couleurs de la cité céleste . Последняя пьеса - результат заказа композиции для трех тромбонов и трех ксилофонов ; Мессиан добавил к этому еще больше медных духовых, духовых, ударных и фортепиано и указал ксилофон, ксилоримбу и маримбу, а не три ксилофона. Другая работа этого периода, Et exspecto resurrectionem mortuorum , была заказана в память о погибших во время двух мировых войн и была исполнена сначала в частном порядке в Сент-Шапель , а затем публично в Шартрском соборе с Шарлем де Голлем в аудитории.

Его репутация как композитор продолжал расти , и в 1959 году он был назначен в качестве Officier из ордена Почетного легиона . В 1966 году он был официально назначен профессором композиции в Парижской консерватории, хотя фактически он преподавал композицию в течение многих лет. Дальнейшие награды включали избрание в Институт Франции в 1967 году и Академию изящных искусств в 1968 году, премию Эразма в 1971 году, присуждение Золотой медали Королевского филармонического общества и Премии Эрнста фон Сименса в 1975 году, Премии Соннинга ( Высшая музыкальная награда Дании) в 1977 году, премия Вольфа в области искусств в 1982 году и вручение Круа де Командор Бельгийского ордена короны в 1980 году.

Преображение , каньоны , святой Франциск и не только

Следующей работой Мессиана стала масштабная «Преображение Собора сеньора Иисуса Христа» . Композиция занимала его с 1965 по 1969 год, и в его состав входили 100-голосный десятичастный хор, семь сольных инструментов и большой оркестр. Его четырнадцать частей - это размышления над историей Преображения Христа . Вскоре после его завершения Мессиан получил заказ от Алисы Талли на работу, посвященную двухсотлетию США . Он организовал поездку в США весной 1972 года и был вдохновлен Брайс-Каньоном в Юте , где он наблюдал отличительные цвета каньона и пение птиц. Результатом стала оркестровая пьеса из двенадцати частей Des canyons aux étoiles ... , впервые исполненная в 1974 году в Нью-Йорке.

An ONDES Мартено , электронный инструмент, для которого Мессиан включал в себя участие в нескольких из его композиций: оркестр для его оперы Сен - Франсуа Ассизский включает в себя три из них

В 1971 году его попросили сочинить пьесу для Парижской оперы . Неохотно взявшись за такой крупный проект, в 1975 году его убедили принять заказ и начать работу над своим Saint-François d'Assise . Композиция была интенсивной (он же написал собственное либретто ) и занимала его с 1975 по 1979 год; оркестровка проводилась с 1979 по 1983 год. Мессиан предпочитал описывать финальное произведение как «спектакль», а не оперу. Впервые она была исполнена в 1983 году. Некоторые комментаторы в то время думали, что опера станет его прощальной песней (временами так считал сам Мессиан), но он продолжал сочинять. В 1984 году он опубликовал большой сборник пьес для органа « Livre du Saint Sacrement» ; другие произведения включают пьесы для фортепиано соло и произведения для фортепиано с оркестром.

Летом 1978 года Мессиан ушел с преподавания в Парижской консерватории. В 1987 году ему было присвоено высшее звание Почетного легиона , Гран-Круа . Операция помешала ему участвовать в праздновании его 70-летия в 1978 году, но в 1988 году в честь 80-летия Мессиана было дано полное выступление в Лондоне. Royal Festival Hall в Санкт - Франсуа , который композитор присутствовал и Эрато «s издание сборника семнадцати CD музыки Мессиана , включая диск композитора в разговоре с Клодом Самуила .

Несмотря на сильную боль в конце жизни (потребовавшую повторной операции на спине), он смог выполнить заказ Нью-Йоркского филармонического оркестра, Éclairs sur l'au-delà ... , премьера которого состоялась через шесть месяцев после его смерти. смерть. Он умер в Париже 27 апреля 1992 года.

Просматривая свои статьи, Лориод обнаружил, что в последние месяцы своей жизни он сочинял концерт для четырех музыкантов, которым он был особенно благодарен, а именно для нее самой, виолончелиста Мстислава Ростроповича , гобоиста Хайнца Холлигера и флейтистки Катерины Кантин. (отсюда и название Concert à quatre ). Четыре из пяти запланированных перемещений были практически завершены; Ивонн Лориод взяла на себя оркестровку второй половины первой части и всей четвертой по совету Джорджа Бенджамина. Премьера состоялась в сентябре 1994 года.

Музыка

Музыка Мессиана была описана как выходящая за рамки западной музыкальной традиции, хотя и выросла из этой традиции и находясь под ее влиянием. Большая часть его произведений отрицает западные условности поступательного движения, развития и диатонического гармонического разрешения. Частично это связано с симметрией его техники - например, режимы ограниченного транспонирования не допускают традиционных ритмов, встречающихся в западной классической музыке.

Страница из нотной партитуры.  Маркировка темпа - "Presque vif", а оркестровка - для духовых, струнных и ударных инструментов.
Пример 1 . Страница из журнала Oiseaux exotiques . Он иллюстрирует использование Мессианом древних и экзотических ритмов (в ударных в нижней части партитуры « Асклепиада » и « Сапфический » - древнегреческие ритмы, а Нибчанкалила - деци-тала из Шарргадевы). Это также иллюстрирует точность Мессиана в записи пения птиц: идентифицированные здесь птицы - это смеющийся дрозд с
белыми гребнями ( garralaxe à huppe blanche ) на медных и духовых инструментах и иволга из фруктового сада ( troupiale des vergers ), играемая на ксилофоне.

Его юношеская любовь к сказочному элементу Шекспира стала прообразом его поздних выражений католической литургии. Мессиан не интересовался изображением таких аспектов богословия, как грех ; скорее он сосредоточился на богословии радости, божественной любви и искупления .

Мессиан постоянно развивал новые техники композиции, всегда интегрируя их в свой существующий музыкальный стиль; его последние работы все еще сохраняют использование способов ограниченной транспозиции. Для многих комментаторов это постоянное развитие сделало каждую крупную работу, начиная с Quatuor и далее, сознательным обобщением всего, что Мессиан сочинил к тому времени. Однако очень немногие из этих крупных работ лишены новых технических идей - простыми примерами являются введение коммуникативного языка в медитации , изобретение нового ударного инструмента ( геофона ) для Des canyons aux etoiles ... и свобода от любой синхронизации. с основным пульсом отдельных частей в некоторых эпизодах пения птиц « Св. Франсуа д'Ассиза» .

Помимо открытия новых техник, Мессиан изучал и впитывал иностранную музыку, в том числе древнегреческие ритмы, индуистские ритмы (он столкнулся со списком Чаррагадевы из 120 ритмических единиц, deçî-tâlas), балийский и яванский гамелан, пение птиц и японскую музыку (см. Пример 1 в качестве примера использования древнегреческих и индуистских ритмов).

Хотя он сыграл важную роль в академическом исследовании своих техник (он составил два трактата : последний из пяти томов был практически завершен на момент его смерти и был опубликован посмертно) и сам был мастером музыкального анализа, он рассматривал развитие и изучение методов как средства достижения интеллектуальных, эстетических и эмоциональных целей. Таким образом, Мессиан утверждал, что музыкальное произведение должно оцениваться по трем отдельным критериям: оно должно быть интересным, красивым для прослушивания и должно трогать слушателя.

Мессиан написал большую часть музыки для фортепиано. Несмотря на то, что он сам был значительным пианистом, ему, несомненно, помогали потрясающая фортепианная техника Ивонн Лориод и ее способность передавать сложные ритмы и ритмические комбинации; в своих фортепианных произведениях, начиная с Visions de l'Amen, он имел в виду ее. Мессиан сказал: «Я могу позволить себе величайшие эксцентричности, потому что для нее возможно все».

Западные художественные влияния

Развитие современной французской музыки оказало большое влияние на Мессиана, особенно на музыку Клода Дебюсси и его использование полнотоновой шкалы (которую Мессиан назвал режимом 1 в своих режимах ограниченной транспозиции). Мессиан редко использовал полнотонную шкалу в своих композициях, потому что, по его словам, после Дебюсси и Дюка «нечего было добавить», но используемые им лады также симметричны.

Мессиан очень восхищался музыкой Игоря Стравинского , особенно использованием ритма в более ранних произведениях, таких как «Весна священная» , и его использованием оркестровых цветов. На него также повлияло великолепное оркестровое искусство Эйтора Вилья-Лобоса , который жил в Париже в 1920-х годах и давал там знаменитые концерты. Среди клавишников Мессиан выделил Жан-Филиппа Рамо , Доменико Скарлатти , Фредерика Шопена , Дебюсси и Исаака Альбениса . Он любил музыку Модеста Мусоргского и включил различные модификации того, что он назвал «М-образным» мелодическим мотивом из « Бориса Годунова» Мусоргского , хотя он изменил заключительный интервал в этом мотиве с идеальной четверти на тритон ( Пример 3 ).

Дальнейшее влияние на Мессиана оказал сюрреализм , что видно из названий некоторых фортепианных прелюдий ( Un reflet dans le vent ... , «Отражение на ветру») и в некоторых образах его стихов (он опубликовал стихи в качестве предисловия к определенным произведениям, например Les offrandes oubliées ).

Цвет

Цвет лежит в основе музыки Мессиана. Он считал, что такие термины, как « тональный », « модальный » и «серийный», вводят в заблуждение аналитические удобства. Для него не было модальных, тональных или серийных композиций, только музыка с цветом или без цвета. Он сказал, что Клаудио Монтеверди , Моцарт , Шопен, Рихард Вагнер, Мусоргский и Стравинский - все они писали ярко окрашенную музыку.

В некоторых партитурах Мессиана он отмечал цвета в музыке (особенно в Couleurs de la cité céleste и Des canyons aux étoiles ... ) - цель заключалась в том, чтобы помочь дирижеру в интерпретации, а не указывать, какие цвета слушатель должен испытать. . Важность цвета связана с синестезией Мессиана , которая, по его словам, заставляла его ощущать цвета, когда он слышал или воображал музыку (он сказал, что не воспринимал цвета визуально). В своем многотомном трактате по теории музыки « Traité de rythme, de couleur, et d'ornithologie» («Трактат о ритме, цвете и птичьей песне») Мессиан описал цвета определенных аккордов. Его описания варьируются от простых («золото и коричневый») до очень подробных («сине-фиолетовые камни, усыпанные маленькими серыми кубиками, кобальтово-синий, глубокий берлинский синий, выделенный немного фиолетово-пурпурным, золотым, красным и т. рубин и звезды розовато-лилового, черного и белого цветов. Доминирует сине-фиолетовый »).

Когда его спросили, какое основное влияние Мессиан оказал на композиторов, Джордж Бенджамин сказал: «Я думаю, что чистый ... цвет был настолько влиятельным, ... вместо того, чтобы быть декоративным элементом, [Мессиан показал, что цвет] мог быть структурным, фундаментальный элемент, ... основной материал самой музыки ".

Симметрия

Многие из композиционных техник Мессиана использовали симметрию времени и высоты звука .

Время

Фрагмент печатной фортепианной музыки в 3/4 раза, на верхнем нотном стане обозначены «ppp» и «expressif», на нижнем - «mf».
Пример 2 . Первый такт фортепианной Prélude , Instants défunts . Ранний пример использования Мессианом палиндромных ритмов (которые он назвал не ретроградными ритмами ).

С самых ранних своих работ Мессиан использовал не ретроградные (палиндромные) ритмы ( Пример 2 ). Иногда он сочетал ритмы с гармоническими последовательностями таким образом, что если бы процесс повторялся бесконечно, музыка в конечном итоге проходила через все возможные перестановки и возвращалась к своей исходной точке. Для Мессиана в этом заключалась «прелесть невозможности» этих процессов. Он когда-либо представлял только часть любого такого процесса, как будто позволяя информированному слушателю мельком увидеть что-то вечное. В первой части Quatuor pour la fin du temps фортепиано и виолончель вместе служат ранним примером.

Подача

Мессиан использовал приемы, которые он назвал способами ограниченного транспонирования . Они делятся на группы нот, которые можно транспонировать на полутон ограниченное количество раз. Например, полнотоновая шкала (Режим 1 Мессиана) существует только в двух транспозициях: C – D – E – F –G –A и D –E –F – G – A – B. Мессиан отвел эти лады от гармонии своих импровизаций и ранних работ. Музыка, написанная с использованием этих ладов, избегает традиционных диатонических гармонических последовательностей, поскольку, например, режим 2 Мессиана (идентичный октатонической шкале, используемой также другими композиторами) разрешает именно доминирующие септаккорды, тоника которых не содержится в этой моде.

Время и ритм

Фрагмент нотной записи с одним нотным станом и без нот.
Пример 3 . Отрывок из Danse de la fureur, pour les sept trompettes из Quatuor pour la fin du temps . Он иллюстрирует использование Мессианом аддитивных ритмов - в этом примере добавление непарных полукваверов ( шестнадцатых нот ) к нижележащему дрожащему импульсу ( восьмая нота ) и удлинение финального дрожащего звука путем добавления точки . Он иллюстрирует использование того, что Мессиан называл мотивом Бориса М (последние пять нот отрывка).

Мессиан не только использовал ретроградный ритм и индуистские decî-tâlas, но и сочинял «аддитивные» ритмы. Это включает в себя небольшое удлинение отдельных нот или интерполяцию короткой ноты в обычный ритм (см. Пример 3 ), или укорачивание или удлинение каждой ноты ритма на ту же продолжительность (добавление полуквавера к каждой ноте в ритме при ее повторе, для пример). Это привело Мессиана к использованию ритмических ячеек, которые нерегулярно чередуются между двумя и тремя единицами, процесс, который также происходит в «Весне священной» Стравинского , которым Мессиан восхищался.

Фактор, который способствует приостановке Мессианом общепринятого восприятия времени в его музыке, - это чрезвычайно медленные темпы, которые он часто указывает (пятая часть Louange à l'eternité de Jésus из Quatuor фактически получает бесконечность, обозначающую темп ). Мессиан также использовал концепцию «хроматических длительностей», например, в его Soixante-quatre durées из Livre d'orgue ( слушать ), который построен, по словам Мессиана, «64 хроматических длительности от 1 до 64. demisemiquavers [тридцать секундные ноты], вложенные в группы по 4 человека, от концов к центру, вперед и назад поочередно - рассматриваются как ретроградный канон. Весь мир населен птичьим пением ». Об этом звуке 

Гармония

Фрагмент печатной фортепианной музыки с французским словом Loriot.  Музыка отмечена Bien modéré с темпом 100 четвертных ударов в минуту, «san sourd» на верхнем нотоносце и «coulé, doré» на нижнем.
Пример 4 . Песня золотой иволги из Le loriot , часть Catalog d'oiseaux . Пение птиц, исполняемое левой рукой пианиста (отмеченное на нижнем нотоносце), обеспечивает основные ноты, а более тихие гармонии, сыгранные правой рукой (на верхнем нотоносце), изменяют их тембр.

В дополнение к гармоническому использованию режимов ограниченной транспозиции, он назвал гармонический ряд физическим явлением, которое придает аккордам контекст, которого, по его мнению, не хватает в чисто последовательной музыке. Примером гармонического использования Мессианом этого явления, которое он назвал «резонансом», являются последние два такта его первой фортепианной прелюдии , La colombe («Голубь»): аккорд построен из гармоник основной основной ноты E.

В связи с этим использованием резонанса, Мессиан также сочинял музыку, в которой самая низкая или основная нота сочетается с более высокими нотами или аккордами, играемыми намного тише. Эти более высокие ноты, далекие от того, чтобы восприниматься как обычная гармония, функционируют как гармоники, которые изменяют тембр основной ноты, подобно остановке смеси на органе . Примером может служить песня золотой иволги в Le loriot из Catalog d'oiseaux для фортепиано соло ( Пример 4 ).

Используя обычные диатонические аккорды, Мессиан часто выходил за рамки их исторически обыденных коннотаций (например, его частое использование добавленного шестого аккорда в качестве разрешения ).

Пение птиц

Пение птиц очаровывало Мессиана с раннего возраста, и в этом он нашел поддержку со стороны своего учителя Дукаса, который, как сообщается, призывал своих учеников «слушать птиц». Мессиан включил стилизованное пение птиц в некоторые из своих ранних композиций (включая L'abîme d'oiseaux из Quatuor pour la fin du temps ), интегрировав его в свой звуковой мир с помощью таких приемов, как режимы ограниченной транспозиции и окраска аккордов. Его воспоминания о пении птиц становились все более изощренными, и с « Le réveil des oiseaux» этот процесс достиг зрелости, все произведение было построено на основе пения птиц: по сути, это был припев для оркестра на заре . То же самое можно сказать и о "Epode", пятиминутной шестой части Chronochromie , которая рассчитана на восемнадцать скрипок, каждая из которых играет свое пение птиц. Мессиан записал виды птиц с помощью музыки в партитуре (примеры 1 и 4). Пьесы - это не простые транскрипции; даже произведения с чисто птичьими названиями, такими как Catalog d'oiseaux и Fauvette des jardins , представляют собой тональные стихотворения, передающие пейзаж, его цвета и атмосферу.

Сериализм

Для некоторых композиций Мессиан создал шкалы продолжительности, атаки и тембра, аналогичные хроматической шкале высоты тона. Он выразил недовольство исторической важностью, придаваемой одной из этих работ, Mode de valeurs et d'intensités , музыковедами, намеревающимися приписать ему изобретение «тотального сериализма».

Позже Мессиан представил то, что он назвал «коммуникативным языком», «музыкальным алфавитом» для кодирования предложений. Впервые он применил эту технику в своих « Медитациях на мистере Святой Трините» для органа; где «алфавит» включает мотивы для понятий « иметь» , « быть» и « Бог» , а в предложениях закодированы фрагменты из произведений св. Фомы Аквинского .

Смотрите также

Заметки

Рекомендации

  • Баннистер, Питер (2013). «Оливье Мессиан (1908–1992)». В Андерсоне, Кристофер С. (ред.). Органная музыка ХХ века . Нью-Йорк: Рутледж. ISBN   978-1-136-49790-2 .
  • Бенитес, Винсент П. (2008). Оливье Мессиан: Путеводитель по исследованиям и информации . Нью-Йорк и Лондон: Рутледж. ISBN   978-0-415-97372-4 .
  • Бенитес, Винсент П. (2018). Оливье Мессиан: Справочник по исследованиям и информации, 2-е изд . Нью-Йорк и Лондон: Рутледж. ISBN   978-0-367-87354-7 .
  • Брун, Зиглинд (2007). Размышления Мессиана о завете и воплощении: музыкальные символы веры в двух великих фортепианных циклах 1940-х годов . Хиллсдейл, Нью-Йорк: Pendragon Press. ISBN   978-1-57647-129-6 .
  • Брун, Зиглинд (2008a). Мессианское толкование святости и троицы. Отголоски средневекового богословия в оратории, органной медитации и опере . Хиллсдейл, Нью-Йорк: Pendragon Press. ISBN   978-1-57647-139-5 .
  • Брун, Зиглинд (2008b). Мессианские исследования любви и смерти. Музыкально-поэтическое значение в трилогии Тристана и трех связанных песенных циклах . Хиллсдейл, Нью-Йорк: Pendragon Press. ISBN   978-1-57647-136-4 .
  • Дингл, Кристофер (2007). Жизнь Мессиана . Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. ISBN   978-0-521-63547-9 .
  • Дингл, Кристофер (2013). Последние работы Мессиана . Берлингтон, VT: Ashgate. ISBN   978-0-7546-0633-8 .
  • Дингл, Кристофер; Симеоне, Найджел, ред. (2007). Оливье Мессиан: музыка, искусство и литература . Олдершот: Ашгейт. ISBN   978-0-7546-5297-7 .
  • Гиллок, Джон (2009). Исполнение органной музыки Мессиана: 66 мастер-классов . Блумингтон, Индиана: Издательство Индианского университета. ISBN   978-0-253-35373-3 .
  • Гриффитс, Пол (1985). Оливье Мессиан и музыка времени . Итака, Нью-Йорк: Издательство Корнельского университета. ISBN   978-0-8014-1813-6 .
  • Гриффитс, Пол (2001). «Мессиан, Оливье (Эжен Проспер Шарль)». В Сэди, Стэнли ; Тиррелл, Джон (ред.). Словарь музыки и музыкантов New Grove . Oxford Music Online (второе изд.). Лондон: Macmillan Publishers. DOI : 10.1093 / GMO / 9781561592630.article.18497 .
  • Гриффитс, Пол ; Николс, Роджер (2002). «Мессиан, Оливье (Эжен Проспер Шарль)». В Латаме (ред.). Оксфордский компаньон к музыке (новое изд.). Оксфорд и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN   978-0-19-866212-9 .
  • Хеллер, Карин (2010). «Оливье Мессиан и кардинал Жан-Мари Люстигер». В Шентоне, Эндрю (ред.). Мессиан-богослов . Фарнем: Ашгейт. ISBN   978-0-7546-6640-0 .
  • Хилл, Питер, изд. (1995). Товарищ Мессиан . Лондон: Фабер и Фабер. ISBN   978-0-571-17033-3 .
  • Хилл, Питер ; Симеоне, Найджел (2005). Мессиан . Нью-Хейвен и Лондон: Издательство Йельского университета. ISBN   978-0-300-10907-8 .
  • Хилл, Питер ; Симеоне, Найджел, ред. (2007). Оливье Мессиан: oiseaux exotiques . Олдершот: Ашгейт. ISBN   978-0-7546-5630-2 .
  • Крафт, Дэвид (2013). Пение птиц в музыке Оливье Мессиана . Лондон: Arosa Press. ISBN   978-1-4775-1779-6 .
  • Матосян, Нурица (1986). Ксенакис . Лондон: Кан и Аверилл. ISBN   978-1-871082-17-3 .
  • Попл, Энтони (1998). Мессиан: Quatuor pour la fin du temps . Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN   978-0-521-58538-5 .
  • Ришин, Ребекка (2003). На конец времен: История квартета Мессиана . Итака, Нью-Йорк: Издательство Корнельского университета. ISBN   978-0-8014-4136-3 .
  • Сэмюэл, Клод (tr. E. Thomas Glasow) (1994). Оливье Мессиан: Музыка и цвет: Беседы с Клодом Самуэлем . Портленд, Орегон: Amadeus Press. ISBN   978-0-931340-67-3 .
  • Шентон, Эндрю (2008). Знаковая система Оливье Мессиана: примечания к пониманию его музыки . Олдершот: Ашгейт. ISBN   978-0-7546-6168-9 .
  • Шентон, Эндрю (2010). Мессиан Богослов . Олдершот: Ашгейт. ISBN   978-0-7546-6640-0 .
  • Шерлоу Джонсон, Роберт (1975). Мессиан . Беркли и Лос-Анджелес: Калифорнийский университет Press. ISBN   978-0-520-02812-8 .
  • Симеоне, Найджел (2009). " ' Un творчество просто, solennelle ... ' ". В Шентоне, Эндрю (ред.). Мессиан-богослов . Фарнем: Ашгейт. ISBN   978-0-7546-6640-0 .

дальнейшее чтение

  • Баггеч, Мелоди Энн (1998). Английский перевод "Traite de Rythme, de Couleur, et d'Ornithologie" Оливье Мессиана Норман: Университет Оклахомы.
  • Баркер, Томас (2012). «Социальная и эстетическая ситуация религиозной музыки Оливье Мессиана: Симфония Турангалилы». Международное обозрение эстетики и социологии музыки 43/1: 53–70.
  • Бенитес, Винсент П. (2000). «Творческое наследие: Мессиан как учитель анализа». Симпозиум музыки колледжа 40: 117–39.
  • Бенитес, Винсент П. (2001). «Организация презентаций и драматический дизайн в Сен-Франсуа д'Ассизе Оливье Мессиана». Доктор философии, Блумингтон: Университет Индианы.
  • Бенитес, Винсент П. (2002). «Одновременные контрастные и аддитивные рисунки в опере Оливье Мессиана« Сен-Франсуа д'Ассиз »». Теория музыки онлайн 8.2 (август 2002 г.). Теория музыки онлайн
  • Бенитес, Винсент П. (2004). «Аспекты гармонии в поздней музыке Мессиана: исследование аккордов транспонированных инверсий на той же басовой ноте». Журнал музыковедческих исследований 23, вып. 2: 187–226.
  • Бенитес, Винсент П. (2004). «Рассказывая о духовном путешествии Святого Франциска: ссылочные структуры питча и символические образы в« Святом Франсуа Ассизском » Оливье Мессиана» . В Познанских этюдах оперы под редакцией Мацея Яблонски, 363–411.
  • Бенитес, Винсент П. (2008). «Мессиан в роли импровизатора». Голландский журнал теории музыки 13, вып. 2 (май 2008 г.): 129–44.
  • Бенитес, Винсент П. (2009). «Переосмысление Мессиана как сериалиста». Музыкальный анализ 28, №№ 2–3 (2009): 267–99 (опубликовано 21 апреля 2011 г.).
  • Бенитес, Винсент П. (2010). «Мессиан и Аквинский». В Мессиане Богослове под редакцией Эндрю Шентона, 101–26. Олдершот: Ашгейт.
  • Бенитес, Винсент Перес (2019). Опера Оливье Мессиана, Сен-Франсуа д'Ассиз . Блумингтон, Индиана: Издательство Индианского университета. ISBN   978-0-253-04287-3 .
  • Бойвин, Жан (1993). "La Classe de Messiaen: Historique, воссоздание, влияние". Кандидат наук. дисс. Монреаль: Политехническая школа, Монреаль.
  • Босуэлл-Курк, Лилис (2001). «Религиозные произведения Оливье Мессиана во время войны и их неоднозначный прием во Франции (1941–1946)». Кандидат наук. дисс. Нью-Йорк: Нью-Йоркский университет.
  • Брун, Зиглинд (2007). Размышления Мессиана о завете и воплощении: музыкальные символы веры в двух великих фортепианных циклах 1940-х годов . Хиллсдейл, Нью-Йорк: Pendragon Press. ISBN   978-1-57647-129-6 .
  • Брун, Зиглинд (7 июля 2008 г.). Мессианское толкование святости и троицы: отголоски средневекового богословия в оратории, органных медитациях и опере . Размерность и разнообразие, нет. 10. (1-е изд.). Хиллсдейл, Нью-Йорк: Pendragon Press. п. 229. ISBN   978-1-57647-139-5 . OCLC   227191541 .
  • Бернс, Джеффри Филлипс (1995). «Пересмотр способов ограниченного транспонирования Мессиана». Докторская диссертация, Мэдисон: Университет Висконсин-Мэдисон.
  • Чеонг Вай-Лин (2003). «Аккордные таблицы Мессиана: упорядочивание беспорядочного». Темп 57, вып. 226 (октябрь): 2–10.
  • Чеонг Вай-Лин (2008). «Neumes и греческие ритмы: прорыв в пении птиц Мессиана». Acta Musicologica 80, вып. 1: 1–32.
  • Дингл, Кристофер (2013). Заключительные произведения Мессиана . Фарнем, Великобритания: Ashgate. ISBN   978-0-7546-0633-8 .
  • Фэллон, Роберт Джозеф (2005). «Мимесис Мессиана: язык и культура стилей птиц». Кандидат наук. дисс. Беркли: Калифорнийский университет в Беркли.
  • Фэллон, Роберт (2008). «Птицы, звери и бомбы в мессе Мессиана холодной войны». Журнал музыковедения 26, вып. 2 (Весна): 175–204.
  • Феста, Пол (2008). Боже мой: Мессиан в ухе неверующего . Сан-Франциско: Ничего не запрещайте книги.
  • Голеа, Антуан (1960). Rencontres avec Olivier Messiaen . Париж: Джульярд.
  • Хардинк, Джейсон М. (2007). «Мессиан и Плэнчант». DMA дисс. Хьюстон: Университет Райса.
  • Харрис, Джозеф Эдвард (2004). "Musique coloree: Синестетическая корреспонденция в творчестве Оливье Мессиана". Кандидат наук. дисс. Эймс: Университет Айовы.
  • Хилл, Мэтью Ричард (1995). « Взгляд Мессиана на тишину как выражение католической веры». DMA дисс. Мэдисон: Университет Висконсина, Мэдисон.
  • Лэйкок, Гэри Энг Йео (2010). «Переоценка музыкального языка Оливье Мессиана с 1917 по 1935 год». Кандидат наук. дисс. Блумингтон: Университет Индианы, 2010.
  • Лучезе, Дайан (1998). "Медленная музыка Оливье Мессиана: взгляд на вечность во времени". Кандидат наук. дисс. Эванстон: Северо-Западный университет
  • Макгиннис, Маргарет Элизабет (2003). «Игра на полях: Мессиан, музыка и внемузыкальное». Кандидат наук. дисс. Чапел-Хилл: Университет Северной Каролины в Чапел-Хилл.
  • Нельсон, Дэвид Лоуэлл (1992). «Анализ распевных парафраз Оливье Мессиана». 2 тт. Кандидат наук. дисс. Эванстон: Северо-Западный университет
  • Нгим, Алан Джеральд (1997). «Оливье Мессиан как пианист: исследование темпа и ритма на основе его записей Visions de l'amen ». DMA дисс. Корал-Гейблс: Университет Майами.
  • Петерсон, Ларри Уэйн (1973). «Мессиан и ритм: теория и практика». Кандидат наук. дисс. Чапел-Хилл: Университет Северной Каролины в Чапел-Хилл
  • Пуспита, Амелия (2008). «Влияние балийского гамелана на музыку Оливье Мессиана». DMA дисс. Цинциннати: Университет Цинциннати
  • Реверди, Мишель (1988). L'uvre pour orchester d'Olivier Messiaen . Париж: Альфонс Ледюк. ISBN   978-2-85689-038-7 .
  • Ришин, Ребекка (2006). На конец времен: История квартета Мессиана (Новое изд.). Издательство Корнельского университета. ISBN   978-0-8014-7297-8 .
  • Шульц, Роб (2008). «Мелодический контур и не ретроградная структура в пении птиц Оливье Мессиана». Теория музыки Спектр 30, вып. 1 (Весна): 89–137.
  • Шентон, Эндрю (1998). «Невысказанное слово:« коммуникабельный язык »Оливье Мессиана». Кандидат наук. дисс. Кембридж: Гарвардский университет.
  • Шентон, Эндрю (2008). Знаковая система Оливье Мессиана . Абингдон, Оксон и Нью-Йорк: Рутледж. ISBN   978-0-7546-6168-9 .
  • Шентон, Эндрю, изд. (2010). Мессиан Богослов . Абингдон, Оксон и Нью-Йорк: Рутледж. ISBN   978-0-7546-6640-0 .
  • Шолл, Роберт (2008). Мессианские исследования . Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. ISBN   978-0-521-83981-5 .
  • Симеоне, Найджел (2004). «'Chez Messiaen, tout est priére': Назначение Мессиана в Trinité». Мюзикл Таймс 145, вып. 1889 (зима): 36–53.
  • Симеоне, Найджел (2008). «Мессиан, Кусевицкий и США». Мюзикл Таймс 149, вып. 1905 (зима): 25–44.
  • Уомсли, Стюарт (1975). Органная музыка Оливье Мессиана (Новое изд.). Париж: Альфонс Ледюк. OCLC 2911308; LCCN 77-457244.
  • Валлийский Ибанез, Дебора (2005). Цвет, тембр и резонанс: изменения в использовании ударных инструментов Оливье Мессиана в период с 1956 по 1965 год. DMA дисс. Корал-Гейблс: Университет Майами
  • Чжэн, Чжун (2004). Этюд сольных фортепианных произведений Мессиана. Кандидат наук. дисс. Гонконг: Китайский университет Гонконга.

Фильмы

  • Явление Вечной Церкви - фильм Поля Фесты 2006 года об откликах 31 артиста на музыку Мессиана.
  • Мессиану 80 лет (1988). Режиссер Сью Кнуссен. Запись в базе данных BFI .
  • Оливье Мессиан и уазо (1973). Режиссеры Мишель Фано и Дениз Туаль.
  • Оливье Мессиан - Хрустальная литургия (2007 [дата выпуска DVD]). Режиссер Оливье Милль.
  • Оливье Мессиан: Работы (1991). DVD, на котором Мессиан исполняет «Импровизации» на органе в Троицкой церкви Парижа.
  • Шоу Южного берега: Оливье Мессиан: Музыка веры (1985). Режиссер Алан Бенсон. Запись в базе данных BFI .
  • Квартет Конца Времен , с Ансамблем Морского Ансамбля Президента, Фильм Х. Пола Муна

Внешние ссылки

Прослушивание